コンシューマーゲーム大辞典

ゲームボーカラー対応（ゲームボーイでも遊べる）
ゲームシステム
高校3年間で女の子と仲良くなり、告白を受けるかすることでエンディングに到達
能力値（文系、理系、芸術など）を育成しつつ、イベント発生で好感度を上げる
登下校時の「一緒に帰る」選択肢や季節イベントあり
好感度により呼び方が「○○さん」→あだ名に変化
一部音声あり（GBC音源でのボイス再生）
カルチャー編の特徴
文化部中心のヒロイン構成（吹奏楽、美術、図書委員など）
スポーツ編と異なり、文系寄りの育成が必要
スポーツ編とは別ソフト。通信でリンク要素あり
新規ヒロイン（GBC版独自）
和泉恭子：文学少女風の性格。特定条件でしか登場しない
新キャラは単純なパラメータ上昇だけでは攻略不可。出現フラグや特定イベントトリガーが必要
登場キャラクター
藤崎詩織（幼なじみ。通称「ラスボス」）
清川望、美樹原愛、古式ゆかりなどPS版から継続登場
館林見晴（優等生。隠しキャラ的存在）
ゲーム演出・技術的特長
GBながらアニメーションやドット絵の演出が秀逸
セーブスロット6つ、メッセージスキップあり
GBC推奨。GBAでは音が一部乱れる
攻略難易度と評価
新キャラ攻略はかなり条件が複雑で、推測と検証が必要
パラメータ上昇だけでは攻略できず、行動パターンに工夫要
GBCながら音声や一枚絵イベントありで「丁寧な良移植」と評される
熊とのバトルなどギャグ要素もあり
総評
携帯機で『ときメモ』の魅力をコンパクトに再現した傑作
プレイヤーによっては「携帯機史上最高の恋愛SLG」との評価も
藤崎詩織の攻略は相変わらず高難易度。フラれセリフ「友達に噂されると恥ずかしいし……」が話題に
恋愛SLG好きなら遊ぶ価値あり。現在も根強いファンが存在

ゲームボーカラー対応（ゲームボーイでも遊べる）
『カルチャー編』と同時発売、2本構成でヒロインが分割登場
スポーツ系の部活動を舞台にした構成
ゲームシステム
パラメータ育成式の学園恋愛SLG（文系、理系、運動など）
GBCならではの高速動作とSDアニメ付きコマンド演出
メッセージスピードは非常に快適（Bボタンでスキップ可）
セーブスロットは6個（十分な数）
メッセージ欄は2～3行、漢字表示対応（当時としては高水準）
登場キャラクター（抜粋）
【新規ヒロイン】
　パトリシア・マクグラス（留学生、声：倉田雅世）
　宗像尚美（吹奏楽部、声：堀江由衣）
【既存ヒロイン】
　藤崎詩織、虹野沙希、古式ゆかり、清川望、美樹原愛
【男性キャラ】
　早乙女好雄、伊集院レイ、館林見晴（シリーズ皆勤）
ゲーム内容・特徴
ヒロイン同士の交流は基本的に描かれない（独立登場型）
複数登場済みヒロインがいると、新キャラ出現条件が厳しくなる
例：芸術50→85、根性35→95などの登場ハードル上昇あり
放課後イベントで“名前のない女生徒”を見ることもある（出現ヒント）
合宿、文化祭、クリスマスなど定番行事が健在
GBCならではの要素
一部音声収録（要所だけだが声優陣の演技あり）
電池セーブで遊べるが経年劣化に注意（電池切れ事例あり）
通信ケーブルでビートマニア対戦・スクリーンセーバー交換が可能
同じ女の子をクリア済みのセーブデータ同士で「ベストカップル診断」も
グラフィック・演出
小さな画面ながら情報整理された秀逸なUI設計
文化祭イベントなどでは専用の一枚絵演出あり
宗像さん参加時は演奏後に楽器を置くなど細かい表現も
ドット絵とBGMの品質が高く、当時としては驚異的完成度
評価・総評
携帯機でここまで再現した開発力が高く評価された
ただしキャラ数が制限されることで「分割商法」的側面あり
新キャラの魅力が高く、特に宗像さんはGBC版屈指の人気
後年のファンからは「完全版を出してほしい」との声も根強い
恋愛SLG初心者にも配慮された丁寧な作り込み

元ネタ：TV番組『よしもと麻雀倶楽部』をゲーム化
出演芸人：吉本興業所属タレント26名が実名出演
グラフィック：芸人たちは3Dポリゴンで再現
音声：芸人本人の音声付きで臨場感あり
演出：表情・仕草・持ちネタなどがリアルに再現
ゲームモード1：フリー対局モード（任意の3人と麻雀）
ゲームモード2：トーナメントモード（全16カップを勝ち抜く）
戦略要素：二ハン縛り・西入など基本ルールの変更が可能
初心者支援：初心者講座・ワンポイントアドバイス機能あり
成長要素：経験値を貯めるシステムを採用
ご褒美要素：「花子ムービー」「花子アルバム」などの映像解放あり
麻雀部分：ルールの自由度が高く、実戦的なプレイが可能
ギャグ演出：芸人のギャグが随所に挿入され、笑える展開あり
初心者にもおすすめ：演出も豊富で飽きがこない構成
年数が経っても評価高い：リアルさと演出で今でも楽しめるとの声
やり込み要素：トーナメント制覇やムービー解放で長く遊べる
対象年齢：全年齢対象（CERO表記なし）
ゲームバランス：初心者〜中級者向けのやさしめ難易度
ボイス付き：桂三枝（現・六代目文枝）、山田花子などの音声あり
テーマ性：芸人×麻雀という異色コラボ
欠点1：ロードやテンポに関しては時代相応の遅さあり
欠点2：「花子アルバム」の賛否は分かれる
評価：総じてユニークで完成度の高い麻雀ゲームとの評価
再評価される作品：時代を超えて語られる“ネタ系麻雀ゲーム”の一つ
特におすすめな層：吉本芸人が好きな人、麻雀初心者、ネタゲー好き
総評：芸人たちとリアルに麻雀ができるという独自性と、丁寧な作り込みで隠れた良作。演出重視＋ほどよい麻雀の実力が求められる一本です。

『キョロちゃんのプリクラ大作戦』は、1999年にトミーがプレイステーション向けに発売した横スクロールアクションゲーム。
ゲームの主人公は、森永製菓の人気キャラクター・キョロちゃん。
キョロちゃんがプリクラ手帳を完成させるため、幻のフレームを探して冒険するストーリー。
ゲームは全15ステージで構成され、各ステージに20枚のプリクラを集められる。
ジャンプや攻撃を駆使し、敵キャラであるナッツ軍団を倒しながら進む。
アクション操作はジャンプ、攻撃、ダッシュなどシンプルで遊びやすい。
チョコボールを集めることでジャンプ力が上昇し、探索をサポートする。
プリクラは選んだフレームに合わせて撮影し、キョロちゃんの様々なポーズを収める。
ステージに隠されたアイテムボックスを破壊すると、攻撃アイテムやプリクラが見つかる。
ゲーム内でキョロちゃんの様々な可愛らしい仕草が見られる。
音楽は好評で、ゲームプレイを盛り上げる要素の一つ。
一部プレイヤーには「トミー＝ダメゲー」のイメージがあるが、この作品は遊べる良作との評価。
アクションゲームとして、マリオシリーズを彷彿とさせる王道的なゲーム性。
プリクラ要素は当時の流行を反映しているが、プレイヤーの中には不要と感じる人も。
難易度は決して簡単ではなく、しっかりしたアクションゲームとして仕上がっている。
アイテム収集や探索の要素があり、プレイヤーを飽きさせない構造。
ゲームの終了後は集めたプリクラが確認でき、コレクション要素が充実。
帯付きの美品は入手が難しく、コレクターズアイテムとして価値が高い。
体験版も存在し、発売当時プレイヤーの興味を引いていた。
キョロちゃんファンやアクションゲーム愛好者にとって魅力的な作品。

『ファイナルファンタジーVIII』は1999年にスクウェアからPlayStation専用RPGとして発売。
シリーズ第8作目で、FFVIIの成功を受け、制作費が前作の倍に増加。
プレイヤーキャラクターに新しいカスタマイズシステム「ジャンクション」を導入。
美麗なムービーと生オーケストラを引き入れた初の作品。
主題歌「Eyes On Me」は洋楽チャートで2週連続首位を獲得、ゲーム以外の分野でも影響力をもたらした。
キャラクターのリアルな描写とストーリーの深さが特徴。
プレイヤーキャラクターのレベルに合わせて敵が強くなるシステム。
サブシナリオやイベントが多く、ザッピング要素も取り入れられている。
キャラクターの育成にはアビリティや魔法精製が大きく関与。
特に「カード変化」と呼ばれるミニゲームがあり、アイテム獲得の手段となっている。
第4回日本ゲーム大賞優秀賞を受賞。
スコールとリノアのロマンチックな関係がストーリーの中心。
敵キャラクターの攻撃方法や状態変化が多様。
ストーリーは複数のタイムラインを行き来する構成。
G.F.（ガーディアンフォース）の召喚システムに特化。
ゲーム内にはハリウッドとのコラボがあり、制作スタッフは200人以上。
特徴的な「スロット」や「青魔法」などの戦闘システム。
終盤でのキャラクターの成長と関係の変化が重要なテーマ。
グラフィックや音楽のクオリティが高く評価される。
他のファイナルファンタジーシリーズ作品と同様に全世界で高い販売本数を記録。

ゲームボーカラー対応（ゲームボーイでも遊べる）

登場機体数: 70機以上（ゼロ戦、B29、F2Aなど）
特典: 太平洋戦争や自衛隊の映像を収録したDVD付き
グラフィック評価: 古く見える、PS1レベルとの指摘あり
サウンド評価: BGMが少なく、効果音が貧弱との意見
操作性: 初心者向けで簡単だが、反応が遅いという声も
リアリズム: 一部の機体性能や挙動が不自然との指摘
コブラ機動: Su-27でコブラ機動が可能
ミッション内容: 単調でボリューム不足と感じるユーザーも
難易度: 全体的に簡単で、一日でクリア可能な内容
機体選択: ミッション前に自由に選択可能
隠し機体: UFOなどの反則機体も登場
対戦モード: 2P対戦が不可能で不満の声あり
特典DVD評価: 特典DVDは好評で、購入動機になることも
リアルさ: 一部のユーザーはエースコンバットシリーズと比較し不満
戦闘機マニア向け: 機体の多さが好評、マニア向けの一面あり
HUD表示: 簡素でリアルさに欠ける
ジェット機性能: 超音速飛行が不可能などの制限あり
機体の耐久性: ミサイル数発で墜落するなど、リアルさに欠けるとの意見
自由度: 機体の自由な選択が可能で好評
ゲーム全体の評価: 賛否両論で、初心者には高評価、マニアには不満も
フライトスティック対応: 非対応で不満の声あり
歴史的要素: 戦闘機の歴史を学べる点が評価される
リプレイ機能: 操作が不十分で不満あり
全体評価: 特典DVD目当てなら満足度が高く、ゲーム自体の評価は二分

ゲームタイトル: 『007 エブリシング オア ナッシング』
発売日: 2004年2月11日
ゲームジャンル: エージェントアクションゲーム
発売年: 2004年
舞台: オックスフォード大学でのナノロボット盗難事件
主要な敵: ニコライ・ディアボロ（反欧米のロシア人活動家）
プロット: ボンドがディアボロの野望を阻止するために立ち上がる
主なキャラクター: ジェームズ・ボンド（ピアース・ブロスナン）、M（ジュディ・デンチ）、Q（ジョン・クリース）など
武器: P99、デザートイーグル、MP5K、SPAS12、AK74、SIG SG552、ドラグノフ、AT-420、黄金銃、プラチナガン
武器の特徴: 各武器の威力、装弾数、使用条件が異なる
車両: アストンマーティン・V12ヴァンキッシュ（ミサイル、機関銃装備）、トライアンフ・デイトナ600（ロケット、火炎放射器搭載）
特徴: 武器は実名で登場し、独自のアクション要素がある
プレイ面: PS2版には独自のストーリーとミッションが存在
吹き替え: 多数の声優陣が参加している
ゲームの目的: 敵を倒し、ナノロボットを取り戻すこと
プレイヤーの役割: ジェームズ・ボンドとして敵に立ち向かう
特別な要素: チートコードで黄金銃やプラチナガンが使用可能
ミッションの多様性: ゲーム内で異なる状況や環境が設定されている

◆プレイ要素・特徴
主人公格は真田幸村：バランス型の初心者向け武将
和風世界観が特徴：三國無双との最大の違いは戦国モチーフ
プレイアブル武将は19人程度：前田慶次、濃姫、雑賀孫市など個性派多数
オリジナルキャラ多数：くのいち、阿国など史実外のキャラも
エディット武将搭載：ただしシステム不評（操作性や入門試験）
モード構成：無双モード／模擬演武／チャレンジ／無限城モード
城内戦導入：狭いマップでの戦闘もあるが評価は微妙
◆ゲームシステム
無双奥義導入：押しっぱなしで発動継続、ただし無敵時間なし
奥義中もダメージを受ける仕様：シリーズ唯一の弱点あり
ミッション制採用：目標提示が明確に、失敗はストーリー分岐に影響
分岐型ストーリー：成功/失敗に応じて複数ルートに変化
騎乗制限緩和：どの馬にもすぐ乗れる仕様に改良
鍔迫り合いシステム追加：攻撃のタイミングで演出発生
敵兵種の多様化：飛忍・爆忍・突忍など妨害系も追加
アイテムは和風化：回復は肉まん→おにぎり等
◆良い点（レビュー・主観含む）
ストーリーの質は高評価：個別武将に史実ベースの展開あり
世界観とBGMに定評：和風アレンジと重厚な雰囲気が魅力
オリジナル武将や変化球の多さ：お市のけん玉、蘭丸の美形化など
分岐エンドにより周回性が高い：やりこみ重視プレイヤー向け
◆悪い点（レビュー・主観含む）
アクションが重く爽快感に欠ける：特に初期状態の攻撃判定が弱い
視界が悪い・視点操作不能：処理落ち・暗さがストレス要因
敵の飛び道具や突忍が理不尽：画面外から攻撃される不満あり
エディット武将の仕様が煩雑：名前入力や育成過程が面倒
史実改変に賛否：蘭丸の立ち位置など歴史ファンの一部が不満
◆総合評価
総評：無双シリーズ初の戦国転換としては意欲作。世界観・キャラ・やり込み◎だが、操作性やテンポに難あり。熟練者やストーリー重視派には好評、アクション重視派には賛否分かれる作品。

『007 エブリシング オア ナッシング』は2004年2月11日に発売されたアクションゲーム。
アメリカでは2004年2月17日に発売。
物語はオックスフォード大学でのナノロボット盗難事件から始まる。
担当者カトヤ・ナダノバが失踪。
盗難されたナノロボットは、ニコライ・ディアボロに悪用される危険がある。
ジェームズ・ボンドがディアボロの悪事を阻止するために立ち上がる。
主要キャストにはピアース・ブロスナン（ボンド）、ウィレム・デフォー（ディアボロ）等。
武器の大半が実名で登場、P99やデザートイーグルが使用可能。
MP5K、SPAS12、AK74、SIG SG552、ドラグノフ、AT-420など多様な武器が登場。
黄金銃とプラチナガンは特定条件で使用可能な強力な武器。
アストンマーティン・V12ヴァンキッシュやトライアンフ・デイトナ600などの乗り物も使用可能。
ミッションやストーリーにおいてPS2版には独自要素がある。
ジェームズ・ボンド関連のゲームとしての位置づけ。
ゲームのストーリーや登場キャラクターが映画『007』シリーズに影響を受けている。
吹き替えキャストには日本版に特化した声優が起用。
プレイヤーはさまざまな戦略で敵に対抗する必要がある。
各武器や乗り物には特有の性能や使用条件がある。
ゲームは幅広いアクション場面が特徴。
プレイヤーには戦術的選択が求められる。
映画のエッセンスを反映したゲームデザイン。
プレイヤーがボンドの役割を体験することで、没入感を得られる。

ゲームタイトル: EyeToy: Play
プラットフォーム: PlayStation 2
リリース年: 2003年
特徴: PlayStation 2のカメラアクセサリ「EyeToy」を初めて使用
ゲーム内容: 12種類のミニゲームを収録
操作方法: プレイヤーの体の動きでゲームを操作
得点システム: 高得点を出すと他のプレイヤーに見せる写真を撮れる
主なミニゲーム:
- Beat Freak：リズムに合わせてディスクに触れる
- Wishi Washi：全身で窓を掃除する
- Soccer Craze：ボールを頭でキープ
- Boxing Chump：ロボットモンキーとボクシング
- Kung Foo：忍者から身を守る
- その他、さまざまなスタイルのミニゲーム
開発元: ソニーコンピュータエンタテインメント・ロンドンスタジオ
クリエイター: ジェイミー・マクドナルド（ディレクター）、ロナルド・フェステホ（プロデューサー）
販売実績: 英国で60万本以上の「ダブルプラチナ」認定、ヨーロッパで100万本以上
世界累計販売数: 400万本以上（PlayStation 2ゲームの中で18番目の売上）
評価: メタクリティックによる「一般的に好意的な」レビュー
賞受賞: 複数のゲーム賞で受賞歴あり（Best Children’s Gameなど）
プレイヤーの反応: 友人と楽しむには最適だが、一人でのプレイは単調に感じることもある

『007 エブリシング オア ナッシング』は2004年2月11日に発売されたエージェントアクションゲーム。
ゲームの舞台はオックスフォード大学で、ナノロボット盗難事件が発生する。
盗まれたナノロボットには金属を溶かす化学物質が内蔵されている。
反欧米のロシア人活動家ニコライ・ディアボロがそのナノロボットを悪用しようとしている。
ジェームズ・ボンドがディアボロの野望を阻止するために立ち上がる。
主要キャラクターにはボンド役のピアース・ブロスナン、敵役ニコライ・ディアボロ役のウィレム・デフォーが含まれる。
武器は実名で登場、主に自動拳銃や散弾銃、ロケットランチャーが使用される。
ゲーム内の武器にはP99、デザートイーグル、MP5K、AK74などがある。
特殊武器として黄金銃やプラチナガンが存在し、強力な攻撃力を持つ。
車両も登場し、アストンマーティン・V12ヴァンキッシュやトライアンフ・デイトナ600などが使用される。
ゲームのミッション数は多く、PS2版には特有のストーリーもある。
劇中のキャラクターにはQ（ジョン・クリース）、M（ジュディ・デンチ）などが含まれる。
吹き替え声優として堀内賢雄、大塚芳忠、弥永和子などが参加。
ボンドアクションや特定の武器を利用した戦略が重要。
反抗的な敵との戦いが繰り広げられるストーリー。
サプライズやボーナス機能としてチートコードが利用可能。
プレイヤーは計画を立てながらミッションを遂行する必要がある。
ゲームにはトリックや策略が要求される場面も多い。
銃撃戦の集弾性や装弾数が武器ごとに異なるため、戦略的な選択が必要。
ゲームは007シリーズの一部であり、ファンから支持されている。

『マリオ＆ルイージRPG3!!!』（2009年発売）は、マリオ＆ルイージRPGシリーズの3作目。
2018年、ニンテンドー3DS版『マリオ＆ルイージRPG3 DX』が発売された。
今作ではクッパがメインキャラクターで、欧米版のサブタイトルは「Bowser’s Inside Story」。
プレイヤーはAボタンでマリオ、Bボタンでルイージ、XとYボタンでクッパを操作可能。
クッパの体内に閉じ込められたマリオたちとクッパが協力するストーリー展開。
キノコ王国で「メタコロ病」が流行し、ピーチ姫が会議を開くが、クッパによって混乱が起きる。
各キャラクターが体内での探索を行い、状況に応じて互いの能力を利用する。
バトルはフィールド上で敵に接触すると始まり、攻撃成功でダメージを与えることができる。
ゲームオーバーになるとリトライクロックで再挑戦可能。
スペシャルアタックやバッジシステムを利用し、様々な戦略が求められる。
エリアはクッパの体内で異なる特性を持つ区画に分かれている。
クッパはストーリーの中で敵キャラクターとしても登場し、プレイヤーは彼を操作することもある。
開発にはアルファドリームが参加し、新しい遊びの提案やユーザーインターフェースの改善が行われた。
ゲラコビッツがストーリーの黒幕で、マリオに敵対する存在。
ゲーム進行に伴い、クッパの体内と外部の世界を行き来することができる。
『RPG3 DX』では新たなストーリーが追加され、プレイモードが充実している。
本作のテーマは「健康」であるが、病気が描かれることは少ない。
キャラクターのデザインや会話の増加により、感情のあるキャラクターとして深みを持たせた。
3DS版では新たに様々な要素が追加され、プレイヤーにとっての利便性が向上した。

『斬撃のREGINLEIV』は2010年2月11日にWii用アクションゲームとして任天堂より発売。
ゲームは北欧神話を舞台にし、若き神の兄妹「フレイ」と「フレイヤ」を操作する。
プレイヤーは剣や魔法を用いて巨大な敵を倒す。
タイトルは北欧神話のワルキューレの名前に由来し、「REGINLEIF」との綴りの違いがある。
アクションはWiiリモコンのポインターを使用し、直感的に攻撃が可能。
オフラインとオンラインでセーブデータが分かれ、オンラインでは最大4人で協力プレイができる。
サンドロットが開発し、任天堂発売のファンタジー作品は初めて。
ゲーム内容は地球防衛軍シリーズと似たミッション形式で展開。
過激な表現を多く含み、CERO:D（17才以上対象）のレーティング。
体験版のレンタルがTSUTAYAで実施された。
ゲームは「みんなのニンテンドーチャンネル」でプラチナランクを獲得。
2015年にはWii Uでダウンロード版が販売開始。
キャラクター設定は北欧神話に基づきつつ、ゲーム用にアレンジされている。
主人公フレイは武芸に秀でた男性神、妹フレイヤは魔法の武器を使う。
オーディンやトールなどの神々も登場し、ゲームに重要な役割を果たす。
巨神族が敵として登場し、最終戦争ラグナロクを引き起こす。
武器は数種類あり、攻撃の特性や強化システムが存在。
武器の振る際の操作方法は多様で、攻撃が連撃できる。
シナリオやキャラクターに重要な役割を持つNPCが多数存在。
ゲーム内で使用できる武器や鎧には耐久力の設定がある。
フレイとフレイヤは異なる武器を装備でき、プレイスタイルが変わる。

■ 主な特徴・改善点
収録問題数：80，000問以上（前作比＋1万問）
検定試験モード搭載（例：1980年代検定・90年代検定）
新キャラ「セラ」「ケイオス」登場
前作キャラのリエルがプレイアブル化
サツキが教師として登場（前作では霊体）
■ アカデミーモード（RPG型メインモード）
魔法学校の生徒として生活するストーリーモード
授業（トーナメント）やイベントで階級UP
新要素：仲間と挑むダンジョン探索（クイズ＋RPG要素）
校内通貨「マジカ」で300種類以上のアイテム入手可
コーディネートは3000万通り以上
■ 操作性・改善点
書き取り入力の視認性改善（濁点・半濁点など）
待機中に予習が可能（前作はただ待つのみ）
アとァなどの文字も色分けされて判別しやすく
演出過剰でややテンポが悪くなったとの声もあり
対戦結果表示などスキップ性が不完全
■ クイズ面の質とプレイ性
クイズの質自体は高評価（ジャンルも幅広い）
予習モードでは正解が出ない仕様（調べる必要あり）
難易度は中級以上～上級寄り（特に後半）
RPG要素より純粋なクイズ目的プレイヤーにはやや冗長
■ ネガティブな評価点
セリフ飛ばせずテンポが悪いと感じるプレイヤーも
正答誤判定やジャンル混在の指摘あり
オンラインサービスは2014年5月で終了済み
タイピングの自由度が任天堂側制限により低い
一部ユーザーは飽きやすいと感じる傾向もあり
■ 総評
前作から明確に改善された正統進化版
クイズゲームとしての完成度は高め
価格も比較的安価でコスパ良好
アーケード経験者にもおすすめできる仕上がり

2005年PS2版『学園祭の王子様』をベースにしつつ、新要素を加えてDSに移植。
DS本体を縦に使うレイアウトで、キャラの立ち絵が画面いっぱいに表示される演出。
フルボイス仕様。DSながら全キャラに音声を実装。
タッチ機能対応。特定キャラへのタッチでリアクションあり（効果は限定的）。
登場キャラは35名以上で、四天宝寺の一部キャラ（白石など）も新登場。
新キャラクター追加により、既存キャラのシナリオにも変化が加えられている。
原作の絵柄に忠実なグラフィック。跡部の髪色なども原作通り。
ゲームの舞台は「学園祭」。約2週間の期間内で恋愛を進めていく。
プレイヤーは相手と仲良くなり、学園祭の最後に告白されるのが目標。
会話を繰り返すことで、話題が徐々に深まり好感度が上昇。
交友関係の可視化システムあり（クリックで相関図のように確認できる）。
仲良くなるとキャラが名前で呼んでくれるが、対応名は少なめ。
登録名のパターンや呼び方は1パターンのみで、違和感があるとの声も。
音質はやや粗いが、DSの仕様としては健闘している。
学園祭期間のスケジュールは固定的で、どのキャラでも展開が似通う。
一部のキャラはPS2版と異なるエンディングが用意されている。
セーブスロットが少なく、キャラ数に対して不便という声あり。
セーブデータの初期化ができず、中古購入者は前プレイヤーの痕跡が残る。
名前や景品、既読スキップ設定が前のプレイヤーの影響を受ける。
プレイヤーによるキャラのPASS入力が必要な場面があるが煩雑との指摘。
ミニゲームも存在するが、内容は地味で報酬の魅力も薄め。
デートイベントでは私服姿が見られる。視覚的なご褒美要素あり。
全キャラクリア＋ぬいぐるみコンプといったやりこみ要素あり。
攻略には序盤から狙いを定めて行動しないとグッドエンドにたどり着けない。
キャラごとにセリフのテンションや呼び方がミスマッチな場面もある。
キャラの性格再現度は高く、ファンには嬉しい内容との声が多い。
ネタ的な要素（ギャグ調のセリフやイベント）も多く、飽きにくい構成。
テニプリを知らなくても恋愛ゲーとして楽しめるが、ファン向け要素が濃い。
大まかな流れが同じなため、周回するとマンネリを感じやすい。

■ ストーリー・舞台
原作『ドラゴンボール』のレッドリボン軍編を題材に再構築
名バトルや名シーン（マッスルタワー、ブルー将軍、アラレ登場など）を忠実に再現
クリリンやブルマ、ヤムチャ、アラレなどが操作キャラとして登場
■ ゲームシステム
前作と違い、タッチペン操作・ボタン操作の両対応
ボス戦は2D格ゲー風バトルに切り替わる
コンボ重視のアクションで爽快感を強化
キャラごとに必殺技や動きが個性豊か（アラレのんちゃ砲など）
敵やボスにはHPゲージ表示あり
各キャラのレベルアップと強化要素あり
■収録・特典要素
FC版『ドラゴンボール 神龍の謎』を丸ごと収録（レトロモード）
ミニゲーム、サブイベント、隠しダンジョンも存在
ゲーム内フィギュアや称号のコレクション要素あり
■評価点
ステージ構成の多彩さと探索の面白さが向上
グラフィックはDSとしては良好、悟空の動きも可愛いと評判
原作の再現度が高く、原作ファンの満足度は高め
BGMに「ロマンティックあげるよ」などファン向けの演出も
■不満点・課題
ステージが長く、ややダレる傾向あり
一部ステージでセーブポイントの欠如がストレス
敵HPが高く、サクサク感が薄い＝悟空無双感が薄い
謎解き要素は前作より減少、単調との声あり
一部のキャラ（クリリンなど）は操作面で不利
裏ボスやSランク全取得の条件が厳しすぎてやり込み勢向け
■総評
操作性が改善され、アクションゲームとしては進化
前作からの改善点多数だが、アクション性重視で人によって評価が分かれる

『ルパン三世 史上最大の頭脳戦』は2010年2月11日に発売されたニンテンドーDS用ゲームソフト。
バンダイナムコゲームスが開発し、アニメ『ルパン三世』を題材にしている。
ゲームのジャンルは「頭脳系ナゾトキ潜入アクション」とされている。
2010年1月7日に体験会が東京ドームシティプリズムホールで開催された。
体験会では本物のダイヤモンドがもらえるイベントが行われた。
原作者モンキー・パンチが体験会に出演した。
2010年2月12日に『ルパン三世 the Last Job』と連動した特別体験版が公開された。
最後の作品として、声優の井上真樹夫、増山江威子、納谷悟朗、小林清志が出演した。
主題として、美術館からの金庫盗盗が描かれており、絵画の欠片を集めることが目的。
天才芸術家サイモン・パラドックスが主要キャラクターとして登場する。
パラドックスの娘、ソンドラ・パラドックスもゲーム内に登場。
ゲームの制作には多くのプロデューサーや監修が関与している。

ストーリー
プレイヤーはSEALs隊員「レイス」となり、敵対組織の攻撃を阻止するミッションに挑む
舞台は旧ソ連の衛星国「コラトビア」
リアルな軍事作戦をテーマにしたミリタリーTPS
ゲームシステム
「ロックオンアシスト機能」搭載: Rボタンを押すだけで照準が自動で合うため、初心者でも簡単にプレイ可能
TPS（サードパーソン視点）での戦闘: 物陰に隠れながら戦う戦術的な要素が強い
ステルスプレイ可能: 敵に見つからないように進めることができる
部隊指揮システム: 味方に細かい指示を出しながらミッションを遂行
武器のカスタマイズ: 銃のパーツを変更し、自分好みのカスタムが可能
ミッションは全9ステージ: 操作チュートリアルを除くとメインミッションは8つ
マルチプレイ
アドホックモード（ローカル通信）とインフラストラクチャモード（オンライン通信）対応
最大4人での協力プレイが可能
最大16人での対戦プレイが可能
一部の武器はオンラインプレイでしか入手不可
評価・レビュー
Amazon評価: 3.7（5点満点中）
リアルな戦闘描写が高評価: 銃のカスタマイズや戦場の雰囲気が忠実に再現されている
操作性は良好: ロックオン機能により初心者でもストレスなくプレイ可能
ストーリーが面白いと好評: 軍事作戦の緊迫感を楽しめる
ミッション数が少ないのが欠点: クリア後のやり込み要素が乏しい
味方AIが賢くない: 隠密行動時に邪魔になることがある
オンライン対戦は快適だが、協力プレイはラグが発生することがある
難易度のバランスに課題: 最高難易度でも敵AIの頭が悪く、単に射撃が正確になるだけ
銃好きには高評価: 武器カスタマイズの自由度が魅力
総評: PSPで本格的なTPSを楽しめるが、ミッションの少なさが惜しい作品

◆ ゲームの特徴・内容__『戦国無双4』の派生作品、いわば“ver.1.5”とされる__「無双演武」モードは武将一人一人に焦点を当てた個別シナリオ__井伊直政がシリーズ初参戦（ドラマ重視の成長物語）__会話イベントや演出が一新されてビジュアル強化__アクション面では神速アクションに対抗する敵兵も登場__ハクスラ要素満載の「無限城」モードが人気__無限城では敵を倒してレア武器やスキル解放アイテムを獲得__高層階に進むか撤退するかの戦略要素あり__成長・育成・収集要素が強化（武器・軍馬など）__初回特典に井伊直虎の“アイドル風”衣装DLC付き__◆ ユーザー評価（ポジティブ）__グラフィックが綺麗でキャラクターの美化が顕著__サイドシナリオ（例：ガラシャ編）が好評__金・経験値を一気に稼ぐ爽快感がたまらないとの声あり__無限城のハクスラ性が中毒性高く、ストーリーそっちのけで遊ぶ人も__ボリューム面（キャラ数・ステージ数）にも満足感__難易度は上がったが理不尽ではなく程よい手応え__◆ ユーザー評価（ネガティブ）__前作『戦国無双4』と大差がなく、使い回し感が強いとの指摘__勢力ごとのストーリーではなく、個別エピソード構成が好みを分ける__特定キャラに思い入れがないと途中で飽きる可能性__スキルブック集めが面倒、作業感がある__無限城のエフェクトが見づらく疲れるとの声も__成長システムの最終値が同じで育成の個性に欠けるとの批判__DLCや新規要素が乏しく、価格に対する不満を持つ声もあり

『戦国無双4』は2014年3月20日に発売されたアクションゲーム。
プラットフォームはPlayStation 3、PlayStation Vitaから、後にPS4、Nintendo Switchに移植。
発表は2013年9月に行われ、シリーズ10周年記念作品。
初のアニメ化が行われ、2014年3月21日に特別番組が放送された。
ダウンロードコンテンツを収録した『戦国無双4 DX』が2019年発売。
シナリオ選択方式が武将ごとの選択から勢力別に変更された。
物語は「地方編」と「天下統一編」の2軸で展開。
新アクションタイプや無双極意が追加された。
登場キャラクターのアクションタイプが変更され、神速アクションが導入。
キャラクターの成長システムが一新され、武将の選択方式が変更。
新キャラクターが多数登場し、歴代のPCキャラクターも復活。
オンライン協力プレイやクロスセーブ機能を搭載。
NHKの大河ドラマとのコラボが行われた。
新作『戦国無双4-II』は2015年に発売され、追加キャラクターや新モードがある。
『戦国無双4 Empires』は2015年9月に発売され、国取りシステムが強化された。
アニメのオープニングとエンディングテーマが異なるアーティストによって制作された。
テレビシリーズが2015年に放送され、オリジナルキャラクターが登場。
シリーズの各バージョンは異なるプレイスタイルやシステムを持つ。
UIとシステムがユーザー体験向上のために改善され、調整が行われた。
ダウンロードコンテンツとして特製衣装やエディットパーツが提供された。

『Rewrite』は、Keyが開発した日本のビジュアルノベルで、2011年6月24日にWindows PC向けに発売された。
これはKeyの第9作目で、他の作品には『Kanon』や『Clannad』がある。
2012年7月27日に、物語を拡張するファンディスク『Rewrite Harvest festa!』が発売された。
ゲームは、PlayStation Portable、Vita、3、4に移植されている。
故事は高校生・天王寺こたろうが、5人の女の子と共に超自然的な謎を調査する内容。
ゲームの進行は選択肢によって分岐し、複数のエンディングがある。
こたろうの能力「Rewrite」により、肉体を再構成することができる。
プレイヤーは、6人の主要ヒロインの好感度を上げることが目的。
アニメ版は2016年7月から2017年3月に放送された。
5つの漫画版がASCII Media Worksと一迅社から出版されている。
音楽は、Keyの代表的な作曲家によって制作された。
ゲームは日本でのPCゲーム販売ランキングで第1位を獲得。
最初は成人向けゲームと誤解されたが、後に全年齢対象としてリリースされた。
様々なキャラクターやイベントの記録が報酬として用意されている。
フィクションの都市「風祭市」が舞台で、環境保護団体「ガイア」と「ガーディアン」による秘密の戦争が描かれる。
物語には、主人公こたろうが恋に落ちる複数のルートがある。
主人公は友達やアイテムを通じてクエストをクリアする要素も含まれ、ゲーム進行に必要。
複数回のプレイを通じて全てのルートを体験できる設計。
さまざまなメディア展開としてアートブックや音楽アルバムも存在する。
ファンイベントやプロモーションによって、作品の知名度が向上。

ジャンル：アクションアドベンチャー（横スクロール系）
原作：週刊少年マガジン連載「七つの大罪」初ゲーム化
レビュー評価：★3.6（89件）
■ ゲーム内容・特徴
原作ストーリーに沿ったフルボイス仕様（イベントはしゃべりまくり）
アニメ・漫画の雰囲気を再現した演出（演者ボイスあり）
クエスト形式で進行、アクションとアドベンチャーが融合
プレイヤーは〈七つの大罪〉の仲間を操作しながら物語を進める
操作キャラはそれぞれ異なるバトルスタイル・必殺技を持つ
ホーク（豚）もプレイアブルで登場し痛快に戦える
クエストクリアで衣装素材入手 → 着せ替え要素あり
拠点「豚の帽子亭」から各種クエストに出撃
ルート分岐ありの横スクロール戦闘、連打でもゴリ押し可能
成長要素（レベル制）、キャラ強化あり
難易度選択可能（イージー・ノーマル・ハード）
■ 良い評価・好評点
原作ファンにとって満足度の高い内容
ゲーム初心者・子どもにも優しい難易度設計
ホークやエリザベスのボイスがかわいいと好評
作者・鈴木央氏監修のオリジナル要素あり（ザラトラスの登場など）
コスチュームにばっちょ先生登場でファン向け要素もあり
アクションは単純ながらコンボや空中攻撃もできて爽快
フルボイス仕様と簡単操作でテンポよく楽しめる
■ 悪い評価・指摘点
アクション性はやや単調でベテランプレイヤーには物足りない
巨人族ディアンヌのサイズ感が表現不足で違和感あり
妖精族キングの浮遊感や神器攻撃の演出が乏しい
ステージ構成が短く、物足りなさを感じるユーザーも
3D立体視未対応（3DSの特徴を活かしていない）

『戦国無双4』はコーエーテクモゲームスから2014年3月20日発売のアクションゲーム。
PlayStation 3、Vita向けで、後にPS4、Nintendo Switchに移植。
シリーズの第4作であり、10周年記念作品。
アニメ化され、2014年3月21日に『戦国無双SP 〜真田の章〜』が放送。
プロデューサーは鯉沼久史、ディレクターは三枝修。
改革されたシナリオ選択方式（勢力別）と新キャラクター追加。
神速タイプの新アクション、無双極意、ダッシュ攻撃の廃止。
オンライン協力プレイやクロスセーブ機能が導入。
新武将の登場（真田信之、大谷吉継など）。
『戦国無双4 DX』は2019年3月14日に発売。
『戦国無双4-II』は2015年2月11日に発売、マイナーチェンジ版。
武将の選択形式が変更され、成長システムも刷新。
新モード「無限城」が復活、『流浪演武』は廃止。
武器や能力強化のための合成システムが追加。
アニメ版の特別番組とシリーズ放送が行われた。
原作ゲーム制作に関連するプロデューサーや監督の情報。
新規ステージや調整されたプレイシステムの導入。
ダウンロードコンテンツや特典システムが存在。
2015年9月には『戦国無双4 Empires』が発売される。
TVシリーズにはオリジナルキャラクターも登場。

『学園ヘヴン BOY’S LOVE SCRAMBLE!』は2002年に発売されたBL系18禁アドベンチャーゲーム。
PC版、PS2版、PSP版、Vita版が存在し、それぞれ異なるレーティングと内容。
主人公は伊藤啓太という平凡な少年で、強運を持つ1年生。
物語はベルリバティスクールを舞台に、啓太が様々なキャラクターと出会う。
主要キャラクターには遠藤和希、丹羽哲也、西園寺郁、中嶋英明、七条臣などがいる。
ゲームには性的な要素が含まれないバージョンもあり、キャラクターボイスはPC版以外は存在しない。
関連メディアとしてアニメ『学園ヘヴン BOY’S LOVE HYPER!』が2006年に放送された。
アニメは全13話で、ほぼ性描写はない。
ミュージカルやドラマCDも制作されている。
原作はSpray、キャラクター原案は氷栗優。
各キャラクターの詳細情報や誕生日、性格なども詳細に設定されている。
学園内の自治権を持つ生徒たちによる自治がテーマの一部。
ゲーム内のキャラクターたちは様々な背景を持ち、物語に深みを与えている。
学園の理事長と副理事長の対立が重要なストーリーラインである。
音楽やアート、脚本も多様なクリエイターによって制作されている。
さまざまなメディアに展開され、多角的に楽しめるコンテンツとなっている。

ゲーム名: 『憂世ノ志士』と『憂世ノ浪士』
開発: スパイク・チュンソフト
発売日: 『憂世ノ志士』2015年1月29日（PS3）、『憂世ノ浪士』2月11日（PS Vita）
ジャンル: 幕末を舞台としたアクションアドベンチャー
プラットフォーム: PS3とPS Vitaで異なるが、世界観と基本システムは共通
セーブデータ: 作品間で共有可能
主なキャラクター: 坂本龍馬（主人公、強さを評される武士）
沖田芳次郎（新撰組の新米隊員）
お龍（主人公と関わりのある女性剣士）
登場人物には勝海舟、近藤勇、土方歳三など歴史上の人物が含まれる
敵キャラクターや重要なサブキャラクターも多様
各キャラの武器や特技が異なる
ストーリーには政争や剣士たちの人間関係が絡む
プレイヤーは様々なキャラクターを操作する要素がある
ゲーム内での戦闘スタイルも多様
サブストーリーが豊富で、キャラクターの背景が深い
ダークなテーマやユーモアが散りばめられている
フィクションと実際の歴史が交錯する構成
プレイヤーの選択がストーリー展開に影響する要素が含まれる
高い評価を得ているアクションアドベンチャーゲーム

『英国探偵ミステリア』は、2013年に花梨エンターテイメントが開発した女性向け恋愛アドベンチャーゲーム。
初めてはPlayStation Portable向けに発売され、2016年にPlayStation Vita向け移植版が登場。
物語は19世紀末のロンドンが舞台で、主人公は貴族の令嬢エミリー・ホワイトリー。
主人公は女王のパーティーで起きた事件をきっかけに探偵科に入学。
主要キャラクターにはシャーロック・ホームズの息子ホームズJr.、ワトソンの息子ワトソンJr.、大泥棒の息子ルパンJr.が含まれる。
エミリーは両親の事件の真相を追いながら仲間と共に様々な事件を解決していく。
ホームズJr.は冷静沈着な天才で、ワトソンJr.は明朗活発なムードメーカー。
キャラクターの多様性が物語を豊かにしており、それぞれがユニークな背景を持つ。
ゲームにはシナリオ、キャラクターデザイン、音楽など多岐にわたる制作陣が関与。
音楽やキャラクターソングも多数リリースされている。
2013年にはミュージカル風イベントも開催された。
主人公の執事ペンデルトンは彼女を支える重要な存在。
複数の暗殺者やライバルが登場し、物語の緊張感を高める。
貴族的要素と探偵もののミステリーが融合したストーリー展開。
ゲームはプレイヤーが選択によってストーリーを進めることができる。
イベントや書籍も展開され、ファン層を広げている。

ゲーム名: Conarium
ジャンル: Lovecraftianホラーアドベンチャー
開発: トルコのZoetrope Interactive
発売元: オランダのIceberg Interactive
初回リリース: 2017年6月6日（Windows）
対応プラットフォーム: Linux、macOS（2018年）、PS4、Xbox One（2019年）、Nintendo Switch（2021年）
物語設定: 南極の研究基地で4人の科学者が登場
主人公: フランク・ギルマン
ゲームの目的: 他の科学者の失踪の謎を解く
プレイスタイル: 一人称視点、環境探索とパズル解決
特徴: 奇妙なデバイス、幻覚と夢の体験
開発チーム: 3人のメンバーから構成
ゲームエンジン: Unreal Engine 4
受賞歴: 2017年のKristal Pikselアワードで「ゲーム・オブ・ザ・イヤー」と「ベストPCゲーム」を受賞
レビュー: Metacriticで「混合または平均的な評価」
良評価: Lovecraft的な雰囲気、音楽が効果的と評判
初期タイトル: 2015年に「Mountains of Madness」として発表
発売前の開発経過: 2016年にIceberg Interactiveと契約
主なテーマ: 人間の意識の超越と自然の限界を探求
プレイヤーはメモや日記などのアイテムを探索可能
インディーゲーム祭りに出展された実績

ゲーム名：Unbound: Worlds Apart
開発者：Alien Pixel Studios
ジャンル：パズルプラットフォーマー
発売日：2021年7月28日（PC及びNintendo Switch）
コンソール版：PS4/PS5（2022年2月9日）、Xbox One/Xbox Series X/S（2022年2月11日）
主人公：Soli（ポータルを開ける魔法使い）
ゲームの舞台：Sea of Reality（異なる世界を繋ぐ）
主要メカニクス：異なる能力を持つポータルの利用
クリスタル収集が目的
NPCとの交流や「失われた村人」を救う要素あり
開発資金はKickstarterで41，000ドル以上を調達
アートスタイルは手描きで、評価が高い
サウンドトラック：Alexey Nechaevによる作曲
一部のポータルは環境に影響を与え、選択的に使用される
プレイヤーは新たな能力を取得し、探索を通じて進行
ゲームは批評家から好評を得ている
ゲーム内でプレイヤーはチェックポイントからリスポーン
開発は2016年から始まり、2Dスタイルに移行
複数の賞にノミネートされている
発売時のデモ版がSteam Game Festivalで配信される