コンシューマーゲーム大辞典

タイトル: 『バブルガンキッド』
発売日: 1999年3月18日
会社: タカラ
プラットフォーム: PlayStation
開発: イギリスのトラベラーズテイルズによる『Rascal』の日本版
ゲームタイプ: 3Dアクションアドベンチャー
プレイヤー: 主人公の少年ラスカル
武器: バブルガン（ジャンプ攻撃もあり）
ステージ開始地点: キャスパー・クロックワイス博士の家
ワールド数: 6つ（中世の城、アトランティスの市、古代アステカ遺跡、海賊船、西部開拓、ハリウッド）
時代: 過去、現在、未来の3つの時代
グラフィック: 毎秒50フレームレート（fps）のエンジン使用
キャラクターデザイン: ジム・ヘンソン・クリーチャー・ショップ
音楽: Andy Blythe ＆ Marten Joustra担当
プロット: 博士がクロノンにさらわれ、ラスカルがバブルガンを使って救出を試みる
ゲーム内容: ステージの敵を倒し、罠を潜り抜ける

『ファイナルファンタジーVI』は1994年にスーパーファミコン用として発売されたRPG。
開発はスクウェアで、プロデューサーは坂口博信、ディレクターは北瀬佳範と伊藤裕之。
本作はSFC用ファイナルファンタジーシリーズの最後の作品。
ストーリーは魔法が消えた世界で、ガストラ帝国に立ち向かうことを描いている。
魔法がストーリー中心に据えられており、キャラクターの多様性が特徴。
本作の登場キャラクターやボスは後のシリーズにも多く影響を与えた。
豊富なグラフィックや音楽（植松伸夫作）のクオリティが高く評価された。
ブレイクスルーとなるシステムもありながらも、低レベル攻略が支持されている。
戦闘システムはアクティブタイムバトル（ATB）を採用、ボス戦では特定の戦術が有用。
世界崩壊後のストーリー展開があり、ティナ・ロック・セリスなどのキャラクターが成長する。
多様な仲間キャラクターに加え、プレイヤーが自由にパーティを編成可能。
様々なプラットフォーム（PS、GBAなど）への移植が行われ、多くのファンを持つ。
SFC版は国内売上7位を記録、ゲームレビューでも高評価を得た。
改良版の制作やバグの修正も行われており、後続のリメイク版でも受け継がれている。
世界観は機械文明と魔法の融合を描いている。
数多くのキャラクターや設定が詳細に描かれ、深いストーリーが展開される。
本作の音楽やキャラクターの魅力が今も多くのファンに愛されている。

ゲームタイトル: Athena: Awakening from the Ordinary Life
開発: Yumekobo
発売: SNK
プラットフォーム: Sony PlayStation
発売年: 1999年
ジャンル: 3Dアドベンチャーゲーム
主人公: 麻宮アテナ（Athena Asamiya）
設定: 2018年、日本の普通の高校生
ストーリー: 突然サイキックパワーを得て、SFストーリーに巻き込まれる
ゲームプレイ: パズル解決とCGIムービーに焦点
サイキックパワー: テレパシー、透視、テレポーテーションなど合計10種
操作方法: パワー発動時のボタン操作はリズムゲームに類似
アテナの衣装: 初めて全編でセーラー服を着用
関連メディア: ゲームのプロットは1998年に12話のテレビシリーズ「アテナ」として放送
評価: Famitsuで40点中28点を獲得、グラフィックとストーリーが評価される
言語の壁: テキストが多く、日本語の習熟が必要
続編関係: 既存ゲームとの連続性はなし
後のリリース: PS3、PSP（2007年）、PS Vita（2012年）で再販
特徴: ボイスアクティングなし、ダイナソーやキャラクターの表現が良好
短さへの懸念: ゲームが短く、早く進むと指摘されることも
重要なキャラクター: セイ・ケンソウ（Sie Kensou）、アテナに恋心を寄せるキャラクター

『セプテントリオン』は1993年に日本で発売されたスーパーファミコン用2Dアクションアドベンチャーゲーム。
ゲームの目的は、転覆した豪華客船から乗客を救出すること。
北米では『SOS』として発売。
開発はフィールド、ゲームデザインは木邨圭太、ディレクターは吉田秀司が担当。
ゲーム内では4人の主人公から1人を選択可能。
プレイヤーはリアルタイム60分以内に脱出口を探す必要がある。
ゲームの世界観は映画『ポセイドン・アドベンチャー』から影響を受けている。
沈没する客船内で多様な生存者とドラマが展開される。
サイドビューのアクションゲーム形式で、ジャンプや水泳が可能。
仲間になる生存者は主人公に誘導され、体力が設定されている。
船内の傾斜変化によってマップがダイナミックに変わる。
ゲームの難易度は高く、ミス判定がある。
クリア条件はエンディングにより異なる。
1999年に3Dアクションゲーム『セプテントリオン ～Out of the Blue～』が発売された。
SFC版はゲーム誌『ファミコン通信』にてゴールド殿堂入り。
BGMは1曲がループして流れる仕様。
コンセプトは映画のような迫力と臨場感を持たせること。
ヒューマンは倒産しており、許可を得るのが難しかったソフトとして紹介されている。
ゲーム誌『ファミリーコンピュータMagazine』では20.0点を獲得。
プレイヤーへの評価は概ね肯定的だが、操作性には課題が指摘されている。

『火魅子伝 〜恋解〜』は1999年に発売された戦闘＆恋愛シミュレーションゲーム。
制作はJAPAN FANTASY PROJECT（博報堂、アミューズ、レッドカンパニー）による。
主人公の九峪は古代九洲にタイムスリップし、復興の旅に出る。
女王候補を集め、耶麻台国を復興することが目的。
内政、戦略、戦術、拡大戦闘の4つの要素が1ターンとして進行。
各ターンにはお札が必要で、行動量には制限がある。
ゲーム内には多くのキャラクターと女王候補が登場する。
キャラクターには各々の声優が起用されている。
恋愛イベントや戦闘がゲームの進行を左右する。
プロデューサーは広井王子、ゲーム監督は松本慈之。
オープニングとエンディング曲は水谷優子などの歌手が担当。
レビューでは『ファミ通』が比較的好評を示し、『ザ・プレイステーション』は戦闘に不満点を指摘。
エンターテインメント要素が強く、ファンには楽しめるコンテンツ。
96ターンの制限時間があるため、戦略的なプレイが求められる。
ボードゲーム的要素を含む戦闘が特徴。
宣伝や関連作品も多く展開された。

『キャプテン・ラヴ』は1999年に発売されたPS用恋愛アドベンチャーゲーム。
主人公には最初から恋人がおり、サブヒロインを振るストーリー。
主題は「真実の愛」で、コミカルな要素と真面目なテーマが共存。
プレイヤーは恋人を選ぶ葛藤を経験し、真実の愛に到達する。
2001年に再発売された。
主人公は「ラブラブ党」に属し、全ての人々の平等な愛を目指している。
愛美との恋愛はラブラブ党の理念と矛盾する。
「愛の理論」をテーマにした論撃バトルシステムがある。
ファジー選択システムにより、選択肢の強弱やニュアンスを選べる。
キャラクターには主人公以外にも多数のサブキャラが存在。
永堀愛美は主人公の恋人で、ラブラブ党のリーダーの娘。
その他のキャラクターは主人公の友人や家族で構成されている。
特定条件でサブストーリーや番外編を見ることができる。
主題歌と挿入歌も用意されている。
キャラクターデザインは雑君保プが担当。
ゲーム中で特定の条件により日記形式のエピソードを楽しめる。
雑君保プの4コマ漫画もゲーム内で見ることができる。
学校の舞台は『ずっといっしょ』の丸井高校。
ゲームはシナリオ・ディレクターの須甲和彦によって制作された。
主なテーマは恋愛、葛藤、自己発見。

ゲームタイトル: 『ヴァンピール 吸血鬼伝説』
発売日: 1999年3月4日（アートディンク、PlayStation）
ゲームアーカイブスで2007年1月25日に配信
プレイヤーは吸血鬼クリストファを操作
主な目的は宿敵デュランの撃破
舞台はメドヴェキア、カルシュタット、ロンドン
ゲームジャンルはリアルタイム戦略シミュレーション
昼パートは人々との会話、夜パートは吸血としもべ増加
親密度が上がると吸血時にイベントが発生
ノスフェラトゥの増加で「限界体力値」を高めるのが目標
デュランも吸血してしもべを増やす敵
第三勢力としてヴァンパイア・ハンターが登場
ステージが進むとマップが広がる難易度上昇
主人公クリストファは優しい性格
デュランは残虐な性格の悪魔的吸血鬼
ロウィーナはデュランの愛人で魔女と誤解され処刑された
ジャック・ザ・リパーはロンドンでの強力なノスフェラトゥ
ヴァン・ヘルシングは吸血鬼ハンター
臨界体力値はステージクリアのためのゲージ
ノスフェラトゥは仲間として増加する人間の呼称
吸血行為や浄化のメカニズムがゲーム内に存在

『ペプシマン』は、KIDが開発した初代プレイステーション用アクションゲーム。
アメリカの炭酸飲料ペプシコーラをベースにした日本のオリジナルキャラクター。
ペプシマンは日本のCMや他のゲームに登場し人気を得た。
ゲーム開発には打越鋼太郎が参加し、彼の最初の仕事であった。
低予算のため、実写映像をデモシーンに使用。
他のゲーム（例：『クラッシュ・バンディクー』）と比較されることが多い。
発売は日本のみで、英語表記が使用されている。
本作は全4ステージ構成で、プレイヤーは缶入りのペプシを集める。
ステージは実在の都市を舞台とし、最後のステージだけが架空の都市。
プレイヤーはダッシュやジャンプを駆使して障害物を避ける。
ステージ間にはプレイヤーを観察するキャラクターが登場するデモがある。
発売当初は売れ行きが良くなかったが、中古市場での人気が高騰。
定価2800円だったが、新品未開封品が9万円以上に値上がりした例も。
ゲームは「ちょっとした洒落た気晴らし」と評されたこともある。
IGNやファミ通においてもレビューされた。
作品の特徴として、シンプルさやユニークなグラフィックが挙げられた。
もともとペプシマンを知らない人には好まれない可能性がある。
ゲームの操作性や広告が強調されて評価されたことがある。
2015年にはプレイステーションゲームの中で評価された。
MAGES.により2020年にサウンドトラックがアナログレコードとして発売された。

ゲーム名: 『19時03分 上野発夜光列車』
発売日: 1999年3月4日
プラットフォーム: プレイステーション
原作: 大迫純一
ジャンル: ハイパーノベル
シナリオ形式: サウンドノベル形式
舞台: 上野発札幌行き寝台特急「北斗星5号」
物語の核心: 異生命体「アルキュミア」の発生
アルキュミアの特性: 虫に似た生物で強力な電磁波を発する
繁殖: 短時間で次世代を生む特性を持つ
主人公: 赤井一平（28歳のフリーカメラマン）
ヒロイン: 畠山美由紀（24歳の中学校教師）
重要キャラクター: 野尻留美（14歳の女子中学生）、日高神偶（58歳の紳士）など
事件の引き金: 倉田康雄の失敗によるアルキュミアの拡散
ゲームの評価: ファミ通のクロスレビューで28点（満40点）
北斗星の現実: 発売当時の列車が舞台、後に運行縮小
ゲーム開発スタッフ: 複数の役職名が記載
他の作品との関連: 前作「最終電車」に登場キャラクターが出る

めぐり愛しては1999年にソニー・ミュージックエンタテインメントから発売された恋愛シミュレーションゲーム。
ディレクターは『ときめきメモリアル』の永山義明。
主人公は高校生で、昔の街に帰り幼なじみが多い学校に転入。
プレイヤーは主人公の視点で学園生活を楽しみ、女性キャラクターとの関係を築くことが主な目的。
ゲーム期間は高校2年生の文化祭から卒業式まで。
主人公は卒業後に「親愛なる」人物と再会の約束をする。
ゲーム内の行動は週単位で管理され、パラメータが上昇、下降する。
行動は勉強、運動、交友などがあり、具体的な内容は選べない。
土日の行動計画でキャラクターとの関係を発展させることが可能。
女性キャラクターとの関係維持が重要で、怠ると悪評が広がるリスクがある。
パラメータ管理は過去のゲームと似ているが、関係性の操作は難易度が高い。
OP制作はグループタック、原画は東映動画などが手掛けた。
楽曲の全ては梶浦由記が制作し、オープニングやエンディング曲も存在。
主な女性キャラクターは幼なじみの瑞樹紗奈と後輩の岡崎真由を含む。
キャラクターはそれぞれ異なる性格と背景を持つ。
新山志保は開発中に降板し、その後亡くなったため遺作となった。
グラフィックは低解像度で修正されず、キャラが崩れた部分もある。
ゲームの要素は恋愛と学園生活の両方を含む。
音楽とアートが全体の雰囲気を形成している。

『天誅』は、忍者をテーマにしたステルスゲームシリーズ。
プレイヤーは敵から身を隠し、一撃で敵を倒す「忍殺」を行うことが特徴。
音楽は朝倉紀行が担当し、生楽器を使ったサウンドが特徴的。
主に郷田松之信が治める郷田荘を舞台に、力丸と彩女等が任務を遂行。
戦国時代を背景にしているが、史実とは一致しない部分もある。
第一作『天誅 壱』に続く作品は『立体忍者活劇 天誅 忍凱旋』など。
キャラクターには忍者以外のキャラクターも登場する。
プレイヤーキャラクターの最大HPは100で、体力が0になると死亡。
時代劇風の世界観が重要な要素となっている。
シリーズの発展には、海外販売の影響が大きい。
敵地に忍び込んで敵を排除するゲームシステムが基本。
開発者が初めて日本市場での売れ行きを疑問視していた。
シリーズ続編には新キャラや新システムが追加された。
重要な要素として、忍具（特殊な道具）が登場する。
タイトル画面にはそれぞれ異なる演出とデザインが施されている。
海外版と国内版での変更点が存在する。
シリーズの売上は海外で100万本、国内で27万本に達した。
さまざまな忍術や技を習得していくシステムがある。
新作開発の休止後、シリーズの展望が不明な状況が続く。
符号のような忍者文化が表現されている。
特典として行動制約や新たな忍具が追加されることがある。

『幕末浪漫 月華の剣士』はSNKが開発・販売した対戦型格闘ゲームシリーズ。
英語版タイトルは『THE LAST BLADE』。
ストーリーは日本の幕末を舞台にし、新撰組やオカルト要素が絡む。
キャラクターは刀を使い、「サムライアクション」としての特徴を持つ。
1997年に初作がアーケードで発売、続編は1998年に登場。
さまざまなプラットフォームで移植・再リリースが行われている。
プレイヤーは「剣質」を選択し、異なる戦闘スタイルで戦う。
各キャラクターには固有の技や必殺技（「奥義」）がある。
シリーズには「超奥義」や「乱舞奥義」があり、特定の条件で発動可能。
対戦は通常技、投げ、ガードシステムを駆使して行われる。
各キャラクターは独特のバックストーリーを持ち、物語に影響を与える。
第二幕では新たなキャラクターやストーリー展開が追加された。
キャラクター同士の関係性や感情が物語の重要な要素となっている。
陰陽道や四神といった文化的要素とも関わっている。
キャラデザインはTONKO（せんのあき）が担当。
一部キャラクターは特定のイベントや条件を満たすことで使用可能。
ゲームにはグラフィックやキャラクターの勝利演出が豊富に含まれている。
設定やストーリーに関連したコミカライズや小説も存在する。
ゲームの操作体系はシンプルでありながら戦略的要素が強い。
ファンにより根強い支持を受けているシリーズである。