コンシューマーゲーム大辞典

ジャンル：リアルタイムシミュレーション（RTS）
世界観：「三国志演義」ではなく史書「正史」に基づく
ゲームシステム・特徴
リアルタイム進行（時間制御可能）：自動進行せず、ボタンで進行・停止が可能
/ ウィンドウ操作型インターフェース（M-VIWS） / 採用
1000人超の武将が登場（ただし多くはテンプレ顔）
各武将に / 「人徳」「武勇」「政治」「外交」等の能力値（1～16） / あり
部隊・勢力・都市など多層的な命令体系
「役職制度」あり：三国志由来の官職を任命可能
役職名称を現代風（建設大臣など）に切替可能
プレイヤーは「諸侯」として勢力を管理
戦闘と戦略面
戦闘はすべてオート解決（専用画面なし）
戦闘結果が突発的に表示され、「いつの間にか全滅」もあり得る
守備側に強い補正あり：空き城でも攻撃側が不利なことが多い
兵力・武将数・物資管理が戦力に大きく影響
輜重隊（輸送部隊）あり：兵糧運搬などが可能
徴発（強制徴収）で資金を得ることが可能（デメリットは不明）
外交・調略は簡易的なオマケ要素
操作・UIまわり
マルチウィンドウの配置が煩雑で操作が煩わしい
画面サイズ640×400相当で情報表示に限界
ウィンドウのアクティブ化や閉じ方に癖あり（Windows 3.1相当）
SFC版では操作性が更に悪化、フリーズ多発
カーソルの挙動も不安定（マウス推奨）
雰囲気・ビジュアル・音楽
一部のBGM・オープニングは高評価（コーエーを超えるという声も）
末弥純によるキャラデザ武将も一部存在（主にメインキャラのみ）
マップは中国全土＋周辺地域（朝鮮・ベトナム・敦煌など）をカバー
ゲーム全体は野心的だが未完成感・バグの多さが致命的
総評：
SFC版はPC版の移植だが完成度が低く、動作の重さやバグが多く快適とは言いがたい。ただし、試みは斬新で、正史ベース・ウィンドウ式RTS・大量武将登場と意欲的な要素を詰め込んだ作品。玄人向けの歴史SLGとして、操作に耐えられるならプレイする価値はある。

タイトルと概要: 『マジンガーZ』は1993年6月25日にバンダイが発売したスーパーファミコン用横スクロールアクションゲーム。
元ネタ: アニメ『マジンガーZ』を基に制作されている。
操作キャラクター: プレイヤーは兜甲児を操作し、マジンガーZで敵を倒す。
操作方法:
移動: 十字キー
攻撃: Yボタン（連続攻撃でフィニッシュ技発動）
ジャンプ: Bボタン
武器切替: Aボタン
ロケットパンチ: L/Rボタン
必殺技: 光子力ビーム、ルストハリケーン、ブレストファイヤーなど多彩な技を搭載。
エネルギー管理: 必殺技使用時にはエネルギー（EN）を消費。時間経過で回復。
防御: Yボタンを押し続けるとガード可能。ただし、後方や上からの攻撃には無効。
ステージ構成: 全6ステージで展開される。
ステージ例:
1面: ガラダK7との対決。
2面: 光子力研究所防衛。
3面: 地底洞窟の激戦。
4面: 水中ステージ。
6面: ラスボス、ドクターヘルの飛行要塞グールとの戦い。
ストーリー展開: アニメの要素を一部取り入れつつ、オリジナル展開が含まれる。
難易度: 高めの難易度設定で、特に3面やラスボス戦が難関。
ラスボス戦:
第1段階: 避けるのみの防御フェーズ。
第2段階: 肉弾戦。
第3段階: 首だけの形態との戦い。
隠し要素: 1面をノーダメージでクリアすると偽マジンガーZが登場。
ステージセレクト: タイトル画面で特定のボタンを押しながらスタートで利用可能。
裏技: 無敵になる改造コードが存在。
アニメ再現度: 原作に忠実な部分もあるが、多くの違いが見られる。
グラフィック: マジンガーZのアクションや細かな描写が忠実に再現されている。
音楽: テーマ曲は原作ファンには懐かしいが、エンディング曲は不満の声も。
操作性: ロケットパンチや防御のタイミングが重要で操作に癖がある。
特徴的アクション: ダッシュ、スライディング、投げ技が可能。
ストーリーの批判: 一部キャラの扱いや展開が原作と異なり不満の声も。
セーブ機能なし: 長時間プレイが必要になるが、パスワード機能もなし。
爽快感: 必殺技の多様性やアニメーションでプレイの満足感が高い。
難易度調整: 操作に慣れると適度な難易度に感じられる。
ファン向け要素: マジンガーZの技やキャラが再現され、ファン向けの作り。
不満点: ストーリーやエンディングの簡略化。
高評価ポイント: 原作の技再現やストーリーの挿入。
総評: 難易度が高く、原作ファン向けだが、アクションゲームとしても楽しめる一作。
対象プレイヤー: 原作ファンや高難易度のアクションゲームを楽しみたい人向け。
再評価: 時間を経ても挑戦しがいがあるレトロゲームの一つ。

新キャラ追加：キャミィ、フェイロン、ディージェイ、サンダー・ホークの4名が追加され、16キャラに
ゲームモード：スーパーバトル、バーサスバトル、グループバトル、トーナメントバトル、チャレンジバトル
対戦システム：2本先取の3ラウンド制、体力ゲージゼロで勝利
コンボ表記：日本初のコンボ表記を導入、連続ヒットが分かる表示
新必殺技：ケンの強昇龍拳（燃え仕様）、リュウの燃える波動拳など
トーナメントモード：複数の対戦形式が用意され、格ゲーとしての自由度が拡大
サウンド面：キャミィのBGMが高評価、しかしボイス・BGMの一部が削除
操作性：スピード感がやや低下、6ボタンコントローラ推奨
グラフィックの再現度：スーファミ移植ながらオリジナル版に忠実
キャラバランス：一部キャラのバランスが悪く、対空技や投げに強弱あり
トレーニングモード非搭載：練習モードがない点が初心者には難点
難易度：CPUの反応速度が高く、最難度では対人戦よりも難易度が高い
ネット対戦機能（X-BAND）：当時画期的なネット対戦が可能（サービス終了済み）
ストーリーエンディング：キャラのバックストーリーが見られるがシンプル
格ゲーブームの影響：シリーズ人気は下火となり始める
メガドライブ版：40Mbitのカートリッジ使用、専用のパッドで操作性向上

『ブランディッシュ』は日本ファルコムが開発したアクションRPGシリーズ。
シリーズは『1』から『4(VT)』までの4作品で構成されている。
『1』から『3』は同一の世界観でキャラクターやストーリーが関連しているが、『4(VT)』は異なる。
1990年に他のタイトルとともに開発中であると発表された。
本作はグラフィカルユーザインタフェース（GUI）を取り入れた。
PCエンジン版ではマウスからパッド操作に変更された。
プレイヤーは視点を90度ごとに変更できる特徴がある。
マップはオートマッピング機能があり、プレイヤーが自分で地図を編集可能。
ゲームはリアルタイムで時間が経過し、素早い操作が求められる。
エリアにはパズル要素やトラップが含まれており、思考力が必要。
武器には耐久力があり、一定回数で壊れる場合がある。
『1』から『3』はトップビュー視点で、主人公の向きに合わせて視点が変わる。
キャラクターのデザインは漫画家ISUTOSHIが担当。
シリーズ登場キャラクターはストーリーの展開に沿って変更される。
2007年からPC-98のリニューアル版がプロジェクトEGGで配信。
『ブランディッシュ4』は完全新作として販売されたが、シリーズに位置づけられた。
さまざまな呪いと伝説のストーリーを背景に持つ作品群。
ゲームの音楽はFalcom Sound Teamによって制作されている。
PSPリメイク版『Brandish: The Dark Revenant』が2009年に発売された。
各作品は異なる主人公やストーリー要素を持つが、一貫して高い難易度が特徴。

ゲームシステム
桃鉄風のすごろく形式に、カードバトルを組み合わせた異色作
2頭身のコミカルなレスラーが主人公
ストーリーモードがメイン、全6章構成（最終章のみ順番固定）
バトルモードはおまけ的で、レスラーは固定技5枚で戦う
ストーリー面
各レスラーが主役のオリジナルエピソードで展開
コント風のコミカルな演出多数（川田＝いじめっ子など）
ラスボスのメタ発言「ゲームシステムに問題がある」は話題
すごろく要素
出目はゲージ制ルーレット（押しっぱなし→離して止める）
青マス＝技カード獲得、赤マス＝カード没収、黄マス＝バトル
「！」マス＝中ボスなどの強制イベント／GOALマス＝ステージボス戦
バトル要素
最大5枚の技カード＋FALLカードをセットして試合へ
カードをめくると技が発動可能な「裏返し点滅状態」に
発動待機中に技を返されたり、相手のカードが先に動くと無効に
カードは一定時間で再使用可能／大技ほどクールタイム長い
技を返され続けると「金色カード（超必殺技）」に昇格する演出あり
操作・評価など
コマンド不要で誰でもプレイ可能、低年齢層に配慮
ただし戦闘は「先手ハメ」が効くため対戦は単調で飽きやすい
コンティニューはパスワード式・短く便利
負けても救済（カード獲得→即再戦）でリスクが軽すぎる
キャラの台詞や演出が元レスラーの個性をよく再現している
総評
初見の面白さ・演出力は高評価、だがリプレイ性は低め
プロレスゲームというより「お笑いドタバタ劇＋カードバトル」
コアな全日本ファンなら一見の価値あり
カードゲーム全盛の現代ならリメイク向きとも言えるユニーク作

ファイティングパッド6B対応
登場キャラクター：従来の12人＋新キャラ4人＝合計16人
新キャラ：キャミィ、T・ホーク、フェイロン、ディージェイ
操作には6Bパッド（6ボタンコントローラー）推奨
グラフィック・音響面
グラフィック：64色制限ながらキャミィステージなどで多重スクロールやスプライト技術を駆使
音質：ボイスは荒めだが、BGMやSEは重厚でアーケード寄りの雰囲気
SFC版との比較：画質・音質はSFC優勢、演出や音声はMD版に軍配あり
ラウンドアナウンスあり：「Round One， Fight!」などの掛け声も再現
ゲーム内容・システム面
5つのモード：アーケード・対戦・トーナメント・グループ・チャレンジ
アーケードモードに2種：12人戦のノーマル／全16人戦のエキスパート
コンボ表示あり：ヒット数の表示で初心者にも分かりやすい設計
ゲームスピード調整可能：業務用で不評だった遅さを自分でカバー可能
早送り機能搭載：トーナメントでCOM戦中にAボタンで時短が可能
操作性・周辺機器
6Bパッド推奨理由：3Bパッドだとパンチ／キック切り替えが必要
操作レスポンス：コマンド技の入力感や精度は非常に良好
対戦評価：当時としては家庭用でも高水準の対戦が実現
移植度・完成度
原作再現度：ボーナスステージ、演出、システムともに忠実な再現
SFCとの違い：レンガ崩しボーナス等、若干の差異あり
当時としては驚異的な移植技術：業務用と遜色ないと評される完成度
CPU専用技などは一部省略：若干の簡略化あり
技術的制限と工夫
色数制限の工夫：硬質な色合いながら丁寧な配色で魅せる
メガドライブの限界突破的作品：ファンやレビューでも「限界超え」の声
一部動きにぎこちなさ：フレーム数やモーションでやや制限あり
プレイ環境と注意点
レトロフリークでは認識不良の可能性：個体差・ROMの違いに注意
中古価格はSFCより高価傾向：流通数の少なさが影響
豪鬼未登場：本作は『スパII』のため豪鬼は未実装
総合評価・おすすめ
対戦重視ユーザーにおすすめ：安定した対戦プレイと高レスポンス
実機プレイ推奨：VCやコレクションより、当時の感動を味わえる

『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』はコナミが1997年に発売したアクションRPG。
初めてPlayStation用ソフトとして登場し、後にセガサターンやXbox 360などへ移植された。
ゲームは探索型アクションで、RPG的な要素や経験値制が導入されている。
主人公はアルカードで、ドラキュラ伯爵の息子。
ゲーム内に登場するキャラクターにはリヒターやマリアなどがいる。
ドラキュラ城を攻略することがメインの目的で、マルチエンド方式を採用。
プレイヤーは町や城内を探索し、アイテムや武器を収集していく。
システムは、ボスを倒すことでステータスが上がり、様々な魔導器を使用可能。
ストーリーは、ドラキュラ城の復活を阻止するための冒険を描く。
BGMやグラフィックが高品質で、演出面で強化されている。
戦闘では、多彩な武器やサブウェポンを使用できる。
ゲームは多くのコメントやガイドブックでも支持されている。
日本国内での移植や再配信も行われている。
各移植版には追加要素やバグ修正が施されている。
使い魔や変身機能など、独自のシステムを採用している。
逆さ城という特異なマップも存在し、探索の幅を広げる。
特定の条件で隠しキャラや必殺技が unlockedされるシステムあり。
ゲームには多くのバージョンが存在し、全てに異なる特徴がある。
音楽は山根ミチルが担当し、エンディングテーマも有名。
海外版との違いが存在し、日本版には独自の要素が加わることも。
公式ガイドやサウンドトラックCDもリリースされている。

■ ゲーム概要
原作漫画『頭文字D』を基にしたレースゲーム
TVアニメではなく原作漫画寄りの構成
ストーリー進行型のレースバトル形式を採用
登場人物は原作キャラが中心
各キャラとの会話や演出がゲームを盛り上げる
■ システム・特徴
ドリフト操作で「GP」ポイントが蓄積されるシステム
バトル中、画面左上に表示されるライバルの顔が状況で変化
視点切替は3段階（通常／俯瞰／上空視点）
ドリフト主体の挙動で、滑りやすく難易度は高め
操作性にクセがあり、慣れが必要
夜の峠コースが舞台で、走行感の演出に力を入れている
コースは原作風だが、ゲーム的な広さがある
■ 演出・ビジュアル・要素
レース中にリアルタイムでのキャラ演出あり
勝敗後にはリプレイ動画が表示される仕様
ロード画面にしげの秀一氏の描き下ろしイラストあり
2Dキャラと3D車体のミックス演出
夜景や標識など背景の描写にこだわりが見られる
■ 雰囲気・評価
BGMはテンションの高いロック調でノリが良い
キャラのセリフやイベントが原作ファンを意識
原作の雰囲気をある程度再現できていると評価あり
一方で、操作性・ゲームバランス面で賛否
アニメ演出は少なく、クオリティもやや低いとの声
レースゲームとしても完成度は高くはないというレビューも
総じて、原作ファンやマニア向けの一作

『クロス探偵物語〜もつれた7つのラビリンス〜』は、ワークジャムが開発したセガサターン用の推理アドベンチャーゲーム。
1998年6月25日にセガサターン版が発売され、1999年にプレイステーション版に移植され、2000年には廉価版が発売された。
企画・脚本・監督は神長豊、キャラクターデザインは玉置一平。
主題歌はピチカート・ファイヴの「大都会交響楽」である。
100以上のキャラクターが登場し、独自の読み込み技術により短いロード時間が特徴。
プレイ中、プレイヤーの推理力に応じて難易度が調整されるシステムが搭載されている。
評価は高い一方で、伏線が未消化のまま終了した点に不満があった。
セガサターン版とプレイステーション版で各種要素が変更され、声優の声が追加されたり新しいグラフィックが加えられた。
物語は主人公、黒須剣が父親の死の真相を探りながら探偵として成長する過程が描かれている。
剣は名探偵冴木達彦の弟子で、様々な事件を解決していく。
物語は7つの事件から成り立っているが、続編は未だ発売されていない。
プレイヤーの選択や行動が物語に影響を与える構造。
「難易度調整システム」により、プレイヤーの進行具合によって事件の難易度が変化。
劇中にサウンドノベル形式のエピソードが含まれている。
ゲームはストーリー、グラフィック、キャラクターの魅力で評価されている。
認知された他のキャラクターや事件とのパロディが含まれる。
ゲームはシルバーおよびゴールド殿堂入りを果たしたが、続編については未実施となっている。
続編の企画はあったが、実現には至っていない。
良質の推理アドベンチャーとしてファンに記憶されている。

タイトル：『水木しげるの妖怪図鑑』
発売年：1998年
発行元：講談社
プラットフォーム：PC用ソフト、セガサターン用ゲーム
発売日：1998年6月25日（総集編）
コンテンツ：妖怪画データベース、ゲーム、インタビュー（妖怪塾）
テキスト執筆者：多田克己、村上健司など
主な登場妖怪：小豆洗い、油すまし、ぶらり火、赤舌、火車、座敷童子、一つ目小僧
鬼太郎は登場しない（版権の関係で）
『ゲゲゲの鬼太郎』の妖怪は登場
バージョン：日本篇1名作200選、2傑作400選、世界篇秀作350選、総集編
原画：水木しげる
監督・脚本：松宏彰
テキストライター：村上健司
テキスト協力：多田克己ほか
開発：TYO
制作協力：リンク工房（PCハイブリッド版日本篇1.2のみ）

ジャンル: 斜め見下ろし型の3Dアクションゲーム。
発売日: 1998年6月25日。
プラットフォーム: PlayStation。
メーカー: 東北新社。
ストーリー: 封印されていた魔王が解放され、さらわれた王女を救うため冒険する。
ゲームの目的: 足元のパネルを回転させて道をつなぎ、敵を倒しながら天使（テンビー）を集める。
キャラ差: キャラクターごとに攻撃速度や範囲が異なる。
おすすめキャラ: パンチョ（攻撃範囲が広い）。
難易度: 制限時間の違いが主で、敵の速度やアイテムの減少も影響する。
システムの特徴: 足元を回す操作で道を構築。ただし、前方は180度、他は90度回転。
戦略性の問題: 道を分断しても隣接している敵は攻撃可能で戦略が薄い。
ジャンプ機能: 通路を飛び越える機能が後付け的に存在。
敵の特徴: 終盤は敵が高速化し、攻撃が厳しくなる。
ボス戦: 分身を見極める必要があり、難易度が高い。
キャラ数: 5+1キャラ（隠しキャラのケンドーマン含む）。
クリア時間: 1時間程度で全キャラクリア可能。
パズル性: 地面を回すアイデアはあるが、実際のプレイでは活かされにくい。
ゲーム視点の問題: 視点変更が遅く、敵や環境を把握しづらい。
無敵時間: ダメージ後の無敵時間が短く、囲まれると被弾しやすい。
アイテム配置: ランダムで配置されるため、タイムギリギリでクリアすることが多い。
操作性: 全体的にレスポンスが遅く、快適ではない。
対戦モード: 2P対戦可能だが詳細不明。
評価点: アイデアは面白いが、実現が不十分で戦略性が薄い。
全体の印象: 毒にも薬にもならない中途半端な作品。
製作者の印象: 優しい性格がゲーム制作の競争要素に合わなかった可能性。
欠点の多さ: ゲーム性の問題が複数重なり、遊びづらさを感じる。
ノスタルジー要素: 昔ながらの3Dアクションとしては楽しめる部分もある。
再販なし: PSアーカイブスでの再配信はされていない。
総評: 一時的に楽しむには悪くないが、深く楽しむには不向きな作品。

キティちゃんを操作して画面上のアイテムを回収するのが目的
プレイヤーはL、Rボタンでキティを左右に移動させる
キティはジャンプできない仕様
高い位置のアイテムは降ってくるブロックで足場を作る必要がある
1段の段差は登れるが、2段以上は登れない
邪魔なブロックは同じ色同士をくっつけて消すことができる
チュートリアルは比較的充実している
雑な作りかと思いきや、意外にしっかり遊べる
ステージ数も多く、セーブ機能も搭載
お邪魔キャラも登場し、ゲームに変化を加えている
画面外に落下するとキティは死亡扱いになる
任意のパネルにキティを乗せて動かす高等テクニックも可能
爽快感は薄いが、ゆるやかなプレイ感が特徴
制限時間は存在せず、じっくり考えながら進められる
『ぐっすんおよよ』に似たタイプのパズルゲームと評される
Windows95時代のスタートアップ画面のような選択画面デザイン
オープニングは女子の夢生活を連想させる内容
全体的にレトロPCゲームの雰囲気を感じる
ブルジョア生活への憧れを皮肉るような世界観
福袋に入っていても「起動してみる価値はある」レベル
数百円なら十分元が取れるクオリティと評価
落下ミスによる即死以外は理不尽さは控えめ
柔軟な発想が攻略に生きるパズル設計
子供向けながらもある程度考えさせられる内容
可愛さよりも地味なパズルゲーム性重視
遊んでみると想像よりも「悪くない」という感想が多い

基本情報
発売日: セガサターン版1997年7月、PS版1998年6月
対応機種: セガサターン、プレイステーション
ジャンル: RPG
開発・発売: オニオンエッグ（開発）、角川書店/ESP（発売）
セーブデータ容量: セガサターン版は73ブロック、3ファイルまで
ゲーム概要
原作: 神坂一氏のライトノベル『スレイヤーズ』を元にしたオリジナルストーリー。
ストーリー: 魔族に誘拐された妹リネアを救うため、兄ラークがリナ一行と冒険。
舞台設定: ファンタジー要素満載の『スレイヤーズ』独自の世界観を忠実に再現。
進行形式: アドベンチャー形式で町やダンジョンを選択肢で進行。
キャラクター
リナ＝インバース: 強力な魔法を扱う主人公。戦闘開始時から最強魔法を使用可能。
ガウリィ＝ガブリエフ: 高い防御力を持つ剣士。ボス戦でも有効な専用防御コマンドが特徴。
ナーガ: 高位の魔法を操るが奇抜な性格のライバルキャラ。
ラーク: ゲームオリジナルキャラクター。真面目で苦労人気質のエルフの少年。
戦闘システム
形式: シミュレーションRPGのリアルタイム進行システムを採用。
魔法: 「ドラグ・スレイブ」など強力な魔法で広範囲の敵を一掃可能。
特殊要素: 魔法の詠唱は即時発動だが、クールタイムが発生。
AIの問題: 初期設定がAI任せで、手動設定に変更が必要。
ゲームシステム
成長要素: レベル概念なし。戦闘中に得られるアイテムで能力が微増。
戦闘テンポ: 敵の多さや行動システムの制限でテンポが悪い。
装備システム: 武器や防具は能力補正が加算されるだけで装備状態の確認不可。
メディア要素
アニメーション: 描き下ろしアニメムービーを多数収録。
ボイス: アニメ版の声優が担当し、イベントや戦闘中も豊富なセリフが楽しめる。
評価
ファン向け要素: アニメの世界観やキャラクターを忠実に再現し、ファンに好評。
ゲーム性の欠点: 戦闘シーンのテンポやAIの問題がプレイにストレスを与える。
キャラゲーの魅力: キャラクターとストーリーの再現度が高く、ファンにとっては満足度が高い。
攻略ポイント
魔法使用: 強力な魔法を駆使して一気に敵を殲滅する戦略が有効。
AI設定変更: 戦闘開始時にAIを手動に切り替えることでプレイがスムーズになる。
総評
ターゲット層: アニメ版『スレイヤーズ』のファンを対象としたキャラクターゲーム。
欠点: 戦闘のテンポや育成要素の薄さが一般的なRPGとしての魅力を損なう。
総合評価: RPGとしては凡作だが、キャラゲーとしては及第点以上の出来。

ゲーム概要
ジャンル: ロールプレイング (RPG)
発売日: 1998年6月25日 (PS版)
対応機種: プレイステーション (PS1)、PCエンジンなど
メーカー: GMF (PS版)、日本ファルコム (オリジナル)
舞台: イセルハーサ大陸
物語:
I: ファーレーン王国の王子セリオスが王国を取り戻す物語。
II: セリオスの息子アトラスが新たな冒険に挑む続編。
ゲームシステム
成長システム: 主人公のレベルアップが手動と自動で選べる。
移植内容: PC版を基に完全移植、一部アレンジ追加。
探索要素: ダンジョン探索がメイン、進行には方向感覚が重要。
戦闘: 戦闘が難しく、敵が強化されることで厳しいバランス。
Iの特徴
主人公: 王子セリオスが主人公。
ストーリーの流れ:
捕らえられたセリオスをリュナンが助ける。
許嫁ディーナや仲間たちとともに国を取り戻すため戦う。
進行の自由度: 飛竜を入手後、探索範囲が広がり自由度が上がる。
ラストダンジョン: 長く複雑だがショートカット可能。
テーマ: 王国再建と悪神アグニージャとの戦い。
IIの特徴
主人公: セリオスの息子アトラスが主人公。
ストーリーの流れ:
地底世界の帝国や謎の組織との戦いを通じて世界を救う冒険。
地上と地底の関係や地底の高度文明が描かれる。
仲間: フローラやランドーなど、多彩なキャラクターが登場。
ゲームの辛さ:
ダンジョンが連続し、マップなしでの探索が難しい。
戦闘の難易度が高く、序盤から苦戦必至。
終盤の展開: 地上と地底の危機を救い、父を超えていくアトラスの成長が描かれる。
評価
良い点:
ファルコム作品らしい美しい世界観と練られた設定。
前作のキャラが登場し、続編としての魅力が強い。
地上と地底の設定が独特で興味深い。
悪い点:
ダンジョン連続と戦闘難易度の高さで疲れやすい。
キャラクターの扱いやストーリーに不満を持つ声も。
音楽や操作性の改変が不評 (PS版)。
その他
ファルコム作品の魅力: ゲーム内のストーリー設定や世界観に定評がある。
物語のテーマ: 家族、成長、仲間との絆を描く。
移植の評価: PS版の移植はアレンジや変更点が多く賛否両論。
シリーズの歴史: ドラゴンスレイヤーシリーズの名を冠する最後の作品。
おすすめ度:
I: 短時間で楽しめる軽めのRPG。
II: 世界観は良いが、難易度が高く万人向けではない。
ファンの声: 一部では懐かしさを感じるが、移植作品としては品質に不満が残る。
総評: シリーズファンやレトロRPGファンにはおすすめだが、現代のゲームと比べると粗さが目立つ。

ゲーム名: Shadow Tower
開発会社: FromSoftware
プラットフォーム: PlayStation
日本でのリリース日: 1998年6月25日
北米でのリリース日: 1999年11月23日
続編: Shadow Tower Abyss（PlayStation 2専用、日本のみ）
ジャンル: アクションRPG、ダンジョンクロール
視点: 一人称視点
経験値システム: 非採用。敵を倒すことで固定的にステータスが上昇
キャラクターのカスタマイズ: 特定のアイテムでステータスを手動で増加可能
装備品の耐久性: 装備品は時間経過で劣化し、修理または交換が必要
ゲーム内音楽: ほぼ無し
オートマップ: 未搭載
ストーリー: 主人公のルース・ハーディが、滅ぼされた都市を救うために地獄に descend する
美術的影響: 西洋ファンタジーにインスパイア
レビュースコア: 日本のファミ通で27/40、GameRankingsで平均49%
サウンドトラック: Hoshino Kotaが作曲、一部未使用曲あり
開発状況: Echo Nightと並行して開発され、一部音響スタッフが共通
プレイヤー要素: 敵を倒すことでのみキャラクターが成長
プレイヤーの目的: 魅了された町Zeptarを救うこと
受け入れられ方: ゲームシステムが一般的なRPGとは異なるため、初心者にとって理解が難しい部分もあり

『爆走デコトラ伝説』はデコトラをテーマにしたレースゲームシリーズ。
第1作目はヒューマンからリリースされたが、その後の続編は異なる会社から発売。
ゲームのコンセプトは、自分だけのデコトラで日本一のトラッカーを目指すこと。
1999年には『～アートカミオン～芸術伝』がTYOからリリースされ、シリーズの一部として扱われる。
ゲームには「車線変更システム」が採用されており、操作がシンプルで一定の評価を得た。
荷台のペイントは一流ペインターの監修を受け、BGMには演歌が使用されている。
ヒューマン系とスパイク系で異なる作品の分け方がある。
操作に関して、設定によって「シンプル操作」と「カスタム操作」が選べる。
ゲームモードには「全国制覇」、「男の華道」、「頂上戦争」、「ペイントモード」が存在。
シリーズのイメージ車両はヒューマン系が「芸術丸」、スパイク系が「一番星」。
敵車や一般車との衝突は積み荷の損傷に影響を与え、負けると運賃が減少する。
各作品でストーリーやレーススタイルが異なる。
セーブデータに基づいて搭乗する車両が決まる。
ストーリーモードには特定のキャラクターが登場し、セリフがフルボイスで収録されている。
積荷や伝票を選ぶことでレースを進めるゲームの進行方式が異なる作品もある。
一部作品では視点やレースモードが追加され、ゲーム体験が多様化している。
ファンの間で高い人気を誇り、デコトラ文化をテーマにしたユニークなゲームシリーズとなっている。

『GAME BASIC for SEGASATURN』は1998年6月25日にアスキーから発売されたセガサターン用のBASIC。
開発はビッツラボラトリーによって行われた。
MSX-BASICライクで、ゲーム製作に特化した設計。
高速かつポリゴン処理が可能な機能を持つ。
サターンとパソコンを接続できる同梱ケーブルがある。
チュートリアルマニュアルとリファレンスマニュアルが付属。
ソフトウェアキーボードが内蔵され、漢字入力はパソコン接続が必要。
サンプルプログラムとしてゲームやお絵かきツールなどが収録。
BASTERMという通信ソフトがあり、データ転送やテキストエディタ機能を提供。
環境依存があり、64bit環境ではインストール制限がある。
Windows通信ケーブルを使い、PCとサターン間の接続が可能。
対応する周辺機器はシャトルマウス、バーチャガン、ミッションスティック等。
プログラミング用にセガサターンキーボードが利用可能。
元々『BASIC for SEGA SATURN』として発売予定だったが、後に名称変更された。
開発は本作の続編の存在を示唆していたが、詳細は不明のまま終わった。
一時発売が未定となったが、最終的にはアスキーからリリースされた。
ポリゴン縦スクロールシューティング『Lightning Gunner』は製品版に未収録。
発売元は当初の計画から変更された。

『スーパーアドベンチャーロックマン』はカプコンが発売したアドベンチャーゲーム。
PlayStation版は1998年6月25日、セガサターン版は1998年9月23日に発売。
ゲームはCD-ROM3枚組で、3つのエピソードがある。
ロックマンシリーズで初のアドベンチャーゲーム。
アニメーションによるインタラクティブムービー形式。
選択肢によりストーリーが分岐する。
敵との戦いは前視点の撃ち合いとなる。
主に『ロックマン』『ロックマン2』『ロックマン3』のキャラクターが登場。
セガサターン版は発売後に画像の乱れが発生し、修正版が発売された。
プロデューサーの稲船敬二は本作を批判的に評価。
ストーリー上、人間の死や地球の破滅が描かれている。
物語は20XX年に南米アマゾンの遺跡から始まる。
Dr.ワイリーがスーパーコンピュータ「ラ・ムーン」と協力し世界征服を試みる。
ロックマンたちはワイリーの野望を阻むため「月の神殿」に向かう。
各キャラクターには固有の設定や背景が存在。
エンディングテーマは『BRANDNEW WAY』。
アニメ監督は奥村吉昭。
脚本は康村亮。
美術監督は亀崎経史。
声優陣に折笠愛や飯塚昭三などが参加。

基本情報
『プロレス戦国伝2 格闘絵巻』は、1998年にKSSから発売されたPS1用プロレスシミュレーションゲーム。
『週刊プロレス監修 プロレス戦国伝』シリーズの続編作品。
プレイヤーはプロレス団体を育成し、レスラーを鍛えながら団体を強化していく。
前作以上に異種格闘技戦やリアル志向を強めた内容になっている。
「プロレス最強神話」をテーマに、武術家との戦いがストーリーの軸となる。
世間的には「クソゲー」扱いされることが多いが、熱心な支持層も存在する。
ゲーム内容
基本は団体育成シミュレーションだが、経営要素はかなり薄い。
選手のギャラや興行収支の概念は存在しない。
プレイヤーは団体運営よりも、レスラー育成と団体レベル上げが中心となる。
新弟子育成、特訓、海外遠征などのコマンドを搭載。
オリジナルレスラーの育成や団体カラー作りが可能。
他団体との対抗戦や異種格闘技イベントが多数発生。
格闘技色が非常に強く、UWF系・総合格闘技路線を強く意識している。
「ルチャ団体を作りたい」など自由な遊び方とは噛み合わない部分もある。
システム・攻略要素
レスラーにパラメータを割り振り、技構成を決めて育成するシステム。
成長すると技の流れや試合内容が滑らかになっていく。
グラウンド技や関節技の攻防は比較的作り込まれている。
タックルからマウント、足関節の取り合いなどU系表現は高評価。
試合視点をある程度自由に変更可能で、レスラー視点観戦もできる。
技を1つ覚えると不要な技までまとめて習得してしまう仕様。
タイトル戦や格闘技戦は強制観戦でスキップ不可。
1年ごとにしかセーブできず、テンポ面で大きな不満がある。
序盤は小技しか出せないシステムになっている。
ボディスラム直後に3カウント決着するなど、試合ロジックへの批判も多い。
ドロップキックで相手が倒れにくいなど、独特なゲームバランスを採用。
コスチュームカラーを細かく調整できる点は好評。
音楽・サウンド・声優
肉声実況を採用し、試合中の臨場感を重視している。
実況演出はシリーズの特徴であり、没入感を高めている。
格闘技戦では緊張感ある演出が比較的評価されている。
評価
グラフィックはPS1後期作品としても粗く、モーションも硬め。
一般的なプロレスゲームとしては不満点がかなり多い。
一方で、U系や総合格闘技好きからは独特の評価を受けている。
「普通のプロレス」より「格闘技路線」を優先したゲーム性が賛否を呼んだ。
試合を観戦する楽しさやレスラー成長要素にハマるプレイヤーも存在。
前作よりグラフィックは進化したが、システム面は不便になったとの声もある。
総評
プロレスゲームというより、「U系格闘技団体育成ゲーム」に近い作品。
強烈な作家性があり、製作者のプロレス観が色濃く反映されている。
遊びやすさよりも、独自思想を優先した尖ったゲーム性が特徴。
多くの人には厳しい作品だが、一部のコア層には刺さる独特の魅力がある。
PS1時代の異種格闘技ブームを象徴する、非常にクセの強い一本。

『日本代表チームの監督になろう! 世界初、サッカーRPG』は1998年6月25日に発売された。
開発はセガとエニックス（現スクウェア・エニックス）によるコラボ。
プラットフォームはセガサターン用のコンピュータゲーム。
プレイヤーはサッカーチームの監督として、インターナショナルカップで優勝を目指す。
選手を集め、試合を行いながら経験値を積みチームを強化する。
戦闘の代わりに「試合」を行う独特なゲームシステム。
街で情報を集めたり監督用の装備アイテムを購入したりする要素あり。
実名選手は当時の日本代表のみで、大部分は架空選手。
日本代表チームなのに最大3人の外国人選手を仲間にできる。
キャラクターはリアルタッチだが、現実離れした技が使用される。
他国のチームの監督にもなれる。
配下の選手も移籍可能なシステム。
長坂哲夫が試合実況を担当。
早野宏史が試合解説を担当。
同開発者による他のゲームタイトルも存在する。
2002年に『日本代表選手になろう!』がPS2で発売された。
2008年には『イナズマイレブン』がニンテンドーDSで登場。

タイトルと発売日: 『リアルバウト餓狼伝説スペシャル ドミネイテッドマインド』は1998年6月25日にPSで発売されたSNKの格闘ゲーム。
ジャンル: 2D対戦格闘ゲーム。
ベース作品: アーケード版『リアルバウト餓狼伝説スペシャル』を基にしたPSオリジナルタイトル。
システム変更: 奥行きを持たせる「ラインシステム」を廃止し、1ライン制を採用。
新システム: クイックアプローチ（攻撃をさばきながら前進）やファイナルインパクト（必殺技から超必殺技へのキャンセル）を追加。
ラスボスと主人公: 新キャラクター「アルフレッド」を主人公に据え、ラスボス「ホワイト」を追加。
グラフィックス: 古臭い2Dドットスタイルながらも、味のある仕上がりでファンには好評。
音楽: SNKらしい高品質なBGMとSEが評価されている。
難易度: ラスボス戦は高難易度で、一部攻撃が非常に強力。
操作性: 初心者にも扱いやすく、コンボが繋げやすい操作性。
リプレイ性: 多くのキャラクターを使う楽しさがあり、何度もプレイ可能。
ロード時間: 比較的短めで快適なプレイが可能。
ストーリー要素: アルフレッドを中心とした物語が展開され、PSオリジナルのストーリーが楽しめる。
アニメーション: サンライズ制作のオープニングアニメーションが特徴的。
隠し要素: 条件を満たすことで一部キャラの隠し技が使用可能。
評価システム: 試合内容に応じてランク付けされる。高評価を得ると隠し要素が解放される。
キャラクター数: 新キャラを含め、シリーズのキャラクターが豊富に登場。
初回限定版特典: ファンディスクが付属し、設定画や過去作のデモが収録されている。
ゲーム性: 原作のシステムが一部削除され、シンプルな格闘ゲームとして仕上がる。
難点: ラスボスのデザインや動きに魅力がないと指摘される。
ボリューム: アーケードモードのキャラ出現が偏っており、内容に物足りなさを感じる場合も。
初心者向け: ラインシステム廃止により、初心者が入りやすい仕様になった。
ヘビーユーザー向け: 新システムの導入で独自の楽しみが提供されるが、原作ファンには物足りない可能性も。
技の簡略化: 超必殺技や潜在能力が簡単に出せる仕様で爽快感がある。
欠点: 隠し技の条件が難しく、初心者には挑戦しづらい。
PS版の特徴: 低スペックに合わせた変更点が新しい魅力を生み出している。
ファン向けおすすめ: 餓狼シリーズファンや格闘ゲーム初心者に特におすすめ。
総合評価: SNKのPS移植タイトルの中では高評価で、独自性の強い作品として認識されている。
アーカイブス配信: 現在、PSアーカイブスで入手可能。

ゲーム概要
1998年6月25日にメディアエンターテイメントから発売されたPS1用ソフト。
「電撃プレイステーション」とのコラボ企画で、落ち物パズルを作成できるツールソフト。
ジャンルと価格
落ちゲー作成ソフト。
定価5，800円、中古市場では数百円で購入可能。
主な特徴
『ぷよぷよ』『コラムス』『ドクターマリオ』などのルールを再現可能。
サンプルゲーム5種類が収録されており、そのまま遊ぶこともできる。
作成機能
ブロックの形状や消える条件、おじゃまブロックの設定が可能。
背景イラストやグラフィックを細かく作成できる。
編集の自由度
1024色のパレットから色を選択可能。
フィールドの広さやレイアウトも自由に設定できる。
収録モード
1Pモード、COM戦、2P対戦モードが搭載されている。
声優陣
草尾毅、三石琴乃、塩沢兼人など豪華声優が参加。
各キャラに多数のボイスが収録されている。
問題点
メモリーカードの書き込みや読み込みが遅い。
操作がマウス前提で、コントローラーでは操作性が悪い。
インターフェースの難点
アンドゥ機能が手動記憶式で、ミスすると取り返しがつかない場合がある。
ボイスやSEが直接再生できず、番号指定が必要。
制限事項
ピース1つにつきブロック3つまでの制限。
テトリス形式のピースは作成できない。
背景とアニメーションの制限
背景やアニメーションがブロックで隠れることがある。
アニメーションは最大44枚まで作成可能。
メモリーカードの使用
容量の制限があり、複数枚のカードを使用しての合算保存は不可。
対象ユーザー
落ち物パズルファンや、ゲーム制作に興味のあるユーザー向け。
評価点
細かい設定が可能で、既存の多くの落ち物パズルを再現可能。
豪華声優陣と多様なサンプルゲームが魅力。
総評
自由度が高く珍しい落ち物パズル制作ソフトだが、操作性やロード時間の問題あり。
手間を惜しまないユーザーには貴重な一作。
購入の推奨理由
中古市場で安価に購入可能。
レアなジャンルのゲームとして、パズルファンにとって価値のある作品。
制作グランプリの開催
発売当時、ユーザー投稿データを収録したコンテストが開催されていた。
取扱説明書
漫画形式で基本操作を説明しており、初心者にも分かりやすい内容。
声優の偏り
男性声優が少なく、女性キャラ向けのボイスが多い。
余談
当時の雑誌付録にユーザー制作のゲームが収録され、話題となった。
サンプルデータからのカスタマイズで多様なゲームを作成可能。

基本情報
発売日: 1998年6月25日
メーカー: 東芝EMI
ジャンル: 戦術シミュレーションゲーム（SLG）
定価: 6，800円
ゲーム概要
名作『マスター・オブ・モンスターズ』をベースに、子供向けに簡易化された作品。
2頭身のデフォルメキャラクターを採用し、操作性と親しみやすさを重視。
物語
魔法王国ロッタイトでの戦乱を発端に、主人公カイリたちが現代日本に転生し、再び仲間を集める冒険を描く。
ゲームシステム
ユニット召喚を中心とした戦術シミュレーション。
1ターンで最大4体のモンスターを召喚可能。
モンスターの種類はステージごとに変更され、レベル引き継ぎは不可。
舞台
異世界の魔法王国と現代日本が舞台。
現代日本ではキャラクターが女子高生や看護婦、地蔵に転生するなどユニークな設定。
ストーリー進行
各章はイベント、準備フェーズ、戦闘フェーズの3部構成。
戦闘に勝利すると次の章へ進む。
操作性
入門編として簡素化されているが、召喚数や戦闘テンポに難がある。
特徴
シンプルなシステムながら物量戦がメイン。
ダメージが大きく、1～2撃でモンスターが倒される展開が多い。
キャラクターデザイン
キャッチーでかわいらしい2頭身キャラクターを採用。
デザインはここまひ氏が担当。
音声
セリフはテキスト表示音「ポポポポ」のみで、特別な音声演出はなし。
演出
ミュージカル仕立てのオープニングアニメが特徴的。
戦闘演出が時間を要し、テンポが悪いと感じる場合も。
難易度
ライトユーザー向けとしつつ、物量戦と不親切な仕様でプレイが難しい。
召喚モンスター
ステージごとに召喚可能なモンスターが変化。
レベル引き継ぎがなく、お気に入りの育成が難しい。
ゲームバランス
ユニット無制限召喚が可能で、戦闘が大味。
回復より攻撃が優先される戦術。
現代日本での設定
異世界キャラクターが現代でカルチャーショックを受ける描写がユニーク。
元敵キャラが改心して仲間になる展開がある。
不満点
ストーリー進行が冗長で牽引力が弱い。
データセーブ/ロード時間が長く不便。
ターゲット層
初心者向けの戦術シミュレーションとして設計。
評価
子供向けにしては不親切な点が目立つ。
特筆点
世界観と現代日本を結びつけた点は新鮮。
ストーリーにもう少しひねりが欲しいとの意見も。
進行のアドバイス
強力な魔法書を購入し、効率的に攻略するのが推奨。
ファン向け要素
『マスター・オブ・モンスターズ』ファンやデフォルメキャラが好きな人におすすめ。
ストーリー結末
最終決戦で魔力が暴走し、仲間と共に現代日本に転生。
主人公が再び仲間を集め、悪役を倒す冒険へ。
戦闘フェイズ
大量のモンスターが渋滞しやすく、戦闘が雑になる。
子供向けとしての評価
難易度や説明不足で、子供向けとしては中途半端。
音声演出
猫キャラのセリフ音「ニャニャニャニャー」のみ特別仕様。
全体のテンポ
戦闘演出が遅く、テンポの悪さが評価を下げる要因。
総評
キャラクターのかわいさや軽いストーリーは楽しめるが、ゲーム性は物足りない。
KIDS向けとして改良されたが、元作品の魅力を引き出しきれず、中途半端な印象。
おすすめ対象
軽い気持ちでプレイしたい初心者やキャラクターデザイン重視のファン向け。

『プチカラット ジェムストーン王国の世界』はタイトーのアクションパズルゲーム。
1997年10月に日本でアーケード版が稼働開始。
開発はタイトーTG生産開発部とI.T.L.。
プロデューサーは谷口敦、ディレクターは藤渡尊浩が担当。
プレイヤーは12キャラクターから1つ選び、秘石を集めるゲーム。
「ジェムストーンズ」という世界が舞台、科学と魔法が共存。
ゲームシステムは『アルカノイド』と『パズルボブル』を組み合わせている。
対戦モードやストーリーモードなど多彩なモードが存在。
操作はダイヤル式コントローラーを使用。
キャラクターは個性的なバックストーリーを持つ14人。
隠しキャラとして「パトラ子」が存在。
秘石を集めることで願いが叶うとされる。
家庭用ゲーム機への移植版も多数出ている。
各プラットフォームに特有のモードや特徴がある。
ゲームボーイカラー版にはトレーディングカード集めのモードがある。
PS1版にはオープニングアニメが収録されている。
ゲームの評価はファミ通で21点（満40点）。
キャラクターは誕生石にちなんだ名前が付けられている。
キャラクター同士の関係性や目的がストーリーに絡む。
操作性やゲーム設計はアーケード版に忠実に再現。
ジェムストーン世界の設定には神話的要素がある。

『精霊召喚 〜プリンセス オブ ダークネス〜』は1998年に発売されたPlayStation専用の恋愛シミュレーションゲーム。
ゲームは翔泳社の恋愛シミュレーションRPGシリーズの第一弾。
プレイヤーは光の王子として5大精霊と契約し、妹を助けて魔王を倒す物語。
全13章から成り、戦闘後に精霊との会話イベントで関係を深める。
原画は青山総一が担当し、音楽は笠原弘子が歌うオープニングとエンディングテーマが含まれている。
世界観には聖なる光の一族と魔なる闇の一族が存在し、平和な関係があった。
魔の一族の陰謀によって光の王の一族が滅び、双子の片割れが奪われる。
脚本やキャラクター提供を通して、各キャラクターには独自の個性が設定されている。
フィット（光の王子）は正義感が強く、剣術に秀でている。
レナ（光の王女）は魔族に誘拐された双子の妹で強い精神力を持つ。
各精霊（プリム、シュラ、マーム、シルク、ガイア）は異なる属性と性格を持ち、戦闘スタイルも異なる。
ミュウはストーリー中で出会うマスコットキャラクター。
公式ホームページではフィットと精霊たちのコミカルなショートコミックが掲載された。
小説版も存在し、ゲームのストーリーを補完する設定が描かれている。
マキシCDにはオープニングとエンディングテーマに関連する楽曲が収録されている。
トレーディングカードやキャラクターTシャツなどの特典も用意されていた。

基本情報
発売日: 1998年6月25日
対応機種: プレイステーション
ジャンル: タクティカルアドベンチャーゲーム
開発元: ハドソン
シリーズの概要
『銀河お嬢様伝説ユナ』シリーズの第3弾。
OVA「深闇のフェアリィ」や前作と密接に関連。
ストーリー
主人公ユナが「妖機三姉妹」と「機械化帝国」との戦いに挑む。
地球の危機を描く壮大な物語。
ゲーム性の変化
従来のおまけ要素から、本格的なSRPG（シミュレーションRPG）に進化。
戦闘システムが戦略性を重視した内容に。
戦闘システム
各キャラに固有の技と役割があり、戦術の幅が広い。
ユナの全体技「ミラージュキャノン」で戦局が一変する楽しさ。
仲間キャラの選択
「お嬢様13人衆」や「エリカ7」などのキャラと協力。
分岐によって一度出さなかったキャラは仲間にできない。
カードコレクションシステム
戦闘マップ内に隠されたカードを探し集める要素。
VSモード
セーブデータを使用し、キャラ同士を対戦させることが可能。
最大7対7の戦いが楽しめる。
ストーリーの評価
妖機三姉妹や機械化帝国との戦いに決着がつく熱い展開。
地球の危機にも関わらず序盤の緊張感が薄いのが欠点。
エンディングの不満点
エピローグがなく、エンディングがオルゴール調のループで物足りない。
サントラ収録の「だいすき！」をエンディング曲にすればよかったとの声。
キャラへの愛着
戦闘を通じてキャラクターの魅力を深く感じられる。
特にシリーズファンには感情移入しやすい展開。
プレイの難易度
序盤は難易度が高く苦戦する場面が多い。
ユナの強力な技が使用可能になると一気に楽になる。
欠点
分岐で仲間にならないキャラがいるのは不満。
ラストの手抜き感がシリーズのフィナーレとして残念。
新キャラクター
登場キャラがさらに増え、ゲーム内で300カット以上のビジュアルやムービーを収録。
音楽の評価
BGMは全体的に評価が高いが、エンディング曲に不満あり。
ファン向け要素
原作ファンには嬉しいキャラの再登場や繋がりのあるストーリー。
コストパフォーマンス
価格は5，800円と当時の標準的な設定。
総評
シリーズの集大成として多くの評価を受ける一方、システムの分岐やエンディングで惜しい部分がある。
SRPGへの転換は成功し、シリーズファンにとっては特に魅力的な作品。

『ダブルキャスト』は1998年6月25日に発売されたPlayStation用アドベンチャーゲームで、やるドラシリーズの第1作。
故障した記憶を持つヒロインを中心にしたサスペンス作品で、暴力シーンやグロテスクな表現が含まれる。
劇中すべてがアニメーションで展開され、全編フルボイス・フルアニメーション。
制作はアニメ映画制作で知られるProduction I.Gが担当。
他の『やるドラ』作品は季節をテーマにしており、本作は夏を舞台とする。
マルチエンディング形式で、選択肢によって進行が変化する。
主人公は記憶喪失のヒロイン美月と同居生活を始める。
美月には過去があり、精神的な問題を抱えていることが明かされる。
映画研究部のメンバーが引き起こす事件や撮影を通じて物語が進行。
最重要キャラクターは主人公、美月（仮の人格）、美月（姉の人格）、志穂（本来の人格）。
ヒロインの赤坂美月は多重人格者で、物語後半でその真実が判明する。
アニメーションの出来栄えや、シナリオに対する評価は一部で好評を得たが、否定的な意見も存在した。
発売後、ゲーム雑誌『週刊ファミ通』のクロスレビューでシルバー殿堂入り。
タイトルの制作は約2年で、他の2作と同時並行で進められた。
エンディングは多様で、27種類存在する。
システムやキャラクター設定に対する様々な批評があり、特に美月の一人称（「ボク」）について意見が分かれる。
その他のメインキャラクターには篠原遥（二村）、楠木翔子、佐久間良樹、森崎真奈美などがいる。
ゲーム内の嫌がらせや事件が、物語のサスペンス要素を強めている。
厳密には「ヤンデレ」とは異なるが、美月はその先駆者として理解されることもある。
ゲームは技術的な革新を取り入れ、フルアニメーションを採用したことで話題を呼んだ。

ゲームタイトルと概要: 『チョロQマリン Qボート』は1998年6月25日にタカラから発売されたプレイステーション用海洋バトルトレジャーレースゲーム。
ジャンル: レースゲームにアクション要素を加えた独特なシステム。
登場する船: 船や潜水艦を含む140種類以上のQボートが登場し、各船に独自の武装がある。
主要モード: レースモード、ミッションモード、タイムトライアル、対戦モードなど全6種類。
特徴的なシステム: 他船を砲撃して妨害したり、逆に妨害されたりするバトル要素がある。
ミッション: 特定の条件を満たしてクリアするミッションが含まれる。
隠し要素: 宝箱や隠されたコース、謎の石碑を発見して楽しむ要素が豊富。
武装の多様性: 砲弾、魚雷、ミサイル、爆撃機、花札など、さまざまな攻撃手段が利用可能。
パーツカスタマイズなし: 改造システムはなく、レースやミッションの賞品として新しい船を獲得。
収録コース数: 全30以上の多彩なコースが用意されている。
操作性: 車のチョロQシリーズに比べ、船の操作は難しくキビキビ動かしにくいと評価される。
宝箱システム: コース中に隠された宝箱を発見して船を入手できる。
武装による戦略性: 戦艦や空母などの特徴的な武装を活かした戦略が可能。
AIの特徴: ライバル船のAIが強く、挑戦的なレースが楽しめる。
グラフィックとデザイン: 水中や陸地を舞台にしたコースデザインが特徴。
ネタ要素: 遊び心あふれる看板やデザインがゲーム中に散見される。
不満点: パーツやカスタマイズの概念がない点が惜しまれる。
ロード時間: 全体的にロード時間が長いという指摘あり。
音楽: 一部BGMの単調さが批判されることもある。
難易度: 難易度が高く、慣れるまでに時間がかかる。
ミッション内容: 救命ブイ回収、暴走船破壊、障害物除去など多彩な内容。
二人対戦: 対戦モードで他プレイヤーと直接戦う楽しさがある。
ゲームの長所: 宝探しやコレクション要素が魅力的。
欠点: 操作のクセや、性能の良い船に偏る点が指摘される。
体験版: 雑誌付録やイベントで配布された体験版が存在。
コースギミック: ショートカット、障害物、アイテム配置など工夫されたコース構成。
クリア後のやり込み: タイムアタックや全ミッションAランククリアなどの要素が充実。
総合評価: 隠れた名作として評価される一方、難易度やシステムの制限に賛否あり。
販売価格: 定価は5，800円で、現在は中古で比較的安価に購入可能。
ファンの声: 「戦闘や冒険の要素が加わったレースゲームとしてユニーク」との意見が多い。

タイトル: 惑星攻機隊りとるキャッツ
発売日: 1997年7月4日（PC-FX用）、1998年6月25日（PlayStation移植版）
ジャンル: 戦闘型育成シミュレーションゲーム
開発会社: 日本電気ホームエレクトロニクス（発売）、ファミリーソフト（移植）
声優キャスト:
- リムリィ・アーシアン（丹下桜）
- ダイアナ・ラウド（冬馬由美）
- ジョディ・マグネット・タグ（中山真奈美）
- 他多数の声優
音楽:
- 作詞: 草未昭摩夫
- 作曲: TOYO・草薙
- オープニング・エンディング: 中山真奈美
アニメーションスタッフ:
- キャラクターデザイン: 石田敦子
- メカニックデザイン: 大倉雅彦
ゲームスタッフ:
- 企画・原案: 金澤幸太郎、草未昭摩夫
- シナリオ: 草未昭摩夫
- プログラム: 峰不二夫
サウンド: TOYO・草薙、富田美智子
エグゼクティブプロデューサー: 宮川総一郎
制作: 有限会社ピクセルアート
オリジナルサウンドトラック発売日: 1998年8月19日
関連スタジオ: FMサウンズ、青二プロダクション、フィルインカフェなど
プレイヤーキャラクターは猫型ロボットと育成がテーマ
グラフィック: スタジオじゃっく、原田留奈子など
音楽編集や映像編集も専門のスタジオが関与
ゲームがリリースされた背景にアニメ制作の影響あり

シリーズ第2弾（全3部予定だったが第3部は未発売）
■ ゲームの特徴・内容
主人公たちは「バックガイナー」に変身し、街を襲う敵と戦う
アニメ調のストーリーが魅力、豪華なフルアニメーションを収録
前作「覚醒編」のシナリオを含んだ「サービスディスク」同梱
戦略マップ上にPモジュールを配置し、取得・消費でユニット改造が可能
難易度選択機能が初搭載（EASYモードあり）
■ ストーリー面
サブタイトル「うらぎりの戦場」は物語の核心に直結
前作の事件の真相に迫るストーリー展開
前作未プレイでもダイジェストで補完可能
■ システム・戦闘
シミュレーションパートはSFCレベルの品質
改造システムの追加で前作より戦略性アップ
それでも全体的には“微妙”との声も（低価格帯の演出）
■ ユーザー評価・反応
一部レビューでは「前作より改善」「ストーリー面は良好」
難易度が高いため初心者はEASY推奨
完結編が未発売のためストーリーは未完
■ その他
アニメとの融合型SLGとして評価するファンも
完結しなかったことを惜しむ声多数
キャラクター演出やボイス、イベントシーンには熱意を感じる
レトロゲーコレクターの中では知る人ぞ知る一本

概要
対応機種: PlayStation（PS1）
ジャンル: 育成・アクション・恋愛シミュレーション
発売日: 1998年
メーカー: ビクター インタラクティブソフトウェア
あらすじ・設定
舞台: 東京湾埋め立て都市「江戸ニューポート」
背景: 警察が民営化され、警護独占権を争う自由競争。
目的: 自社「ハイパーガードシステム」がトップを目指し警護独占権を獲得する。
ゲームシステム
部下: 元気系、京都弁お嬢様、ボーイッシュの3人の女性ポリス。
スケジュール管理: 訓練、勤務（地上パトロール、交通整理など）、休暇を設定。
マシン整備: パトカーやヘリをカスタマイズしてカーチェイスに備える。
戦闘システム: カーチェイス中にランダムで選ばれる6つの行動から最適な手段を選ぶ。
支持率管理: 各区の治安状況や信頼度を向上させる必要あり。
緊急通報: 通報対応が遅れると支持率が低下。
特徴
育成要素: 部下のスキル強化とマシン整備が戦略に直結。
恋愛要素: 食事やプレゼントで部下の好感度を上げ、結婚エンドも可能。
エンディング: 部下ごとのエピローグとその後が描かれる。
ゲーム進行
パトロールとバトル: 治安維持活動を通じて犯罪者を確保し成績を上げる。
戦略: 序盤は訓練と整備で準備し、中盤以降パトロールや特別出動を増やす。
育成スケジュール: 日勤と夜勤を組み合わせて効率を最大化。
評価点
カーチェイスの爽快感: アクションと運要素のバランスが絶妙。
UIデザイン: リボルバー型インターフェースが新鮮。
自由度: 戦略やプレイスタイルを選べる柔軟性が高い。
コアな人気: 現在でも中古市場で高値取引されるレアソフト。
問題点
難易度の高さ: システムやフラグ管理が複雑で、攻略情報が少ない。
フリーズの可能性: PS2でのプレイ中に稀に発生。
総評
中毒性: やり込み要素が多く、長時間プレイしてしまう魅力あり。
シミュレーション好き向け: 育成・戦略ゲームが好きなプレイヤーにおすすめ。
リプレイ性: 複数エンディングや戦略の試行錯誤で何度でも楽しめる。
希少性: マイナーながら質の高い作品で、入手価値あり。

『スーパーアドベンチャーロックマン』はカプコンから発売されたアドベンチャーゲーム。
PlayStation版は1998年6月25日、セガサターン版は9月23日に発売。
CD-ROM3枚組で3つのエピソード（「月の神殿」「死闘！ワイリーナンバーズ」「最後の戦い！！」）に分かれている。
ロックマンシリーズ初のアドベンチャーゲームで、インタラクティブムービースタイル。
ストーリーは選択肢によって分岐し、敵との戦いも含まれる。
主なキャラクターは『ロックマン』『ロックマン2』『ロックマン3』からのキャラ。
オープニングとエンディングに『ロックマン8』のテーマソング使用。
セガサターン版は発売後に画像乱れが発覚し、回収され修正版が発売。
プロデューサーの稲船敬二は制作過程での難しさを語る。
ストーリーは20XX年に突如出現したランファント遺跡群が背景。
Dr.ワイリーがスーパーコンピュータ「ラ・ムーン」と出会い、世界征服を企む。
ロックマンたちは「月の神殿」に向かってワイリーの野望を阻止する。
キャラクターの中には、ロックマン、Dr.ライト、ロールなどが含まれる。
敵キャラクターには、ウッドマン、ハードマンなどが登場。
使用される音楽にはオープニング「ELECTRICAL COMMUNICATION」とエンディング「BRANDNEW WAY」がある。
アニメ監督は奥村吉昭で、脚本は康村亮が担当。
ゲームの中にある死や破滅の描写について稲船は苦言を呈する。
キャラクターの声優陣には折笠愛、置鮎龍太郎などが含まれる。
各エピソードには多様なステージとボスが登場する。
最終決戦では復活するキャラクターもいる。

「ヘラクレスの大冒険」は古代ギリシャを舞台にしたアクションRPGで、PS用ソフト。
物語は死の神ハーデスが春の神ペルセポネを誘拐し、世界に混乱が訪れるところから始まる。
ゼウスが勇者たち（ヘラクレス、アトランタ、イアーソン）を派遣し、冒険が始まる。
プレイヤーは3人のキャラクターから選び、接近戦や遠距離攻撃を行う。
二人同時プレイも可能で、協力プレイが楽しめる。
初期の敵であるサイクロプスが強力で、操作練習が難しい。
神々を探してお使いをこなしながら進行するゲームプレイ。
簡易マップがあるものの、道に迷いやすく、行き先が分からなくなることが多い。
ボス戦は軸をずらしながら攻撃を行い、戦略が必要。
クエストの進行で「キー」アイテムを集め、次のステージに進む。
各神に会うための条件をクリアして、新たなエリアに向かう。
ミノタウロス戦では斧を使って攻撃するなど、特定の戦術が求められる。
ステージによっては戻り方が分からず、迷いやすい場面もある。
アマゾーンやエジプトなど異なる場所を探索し、アイテムや情報を収集。
特定のアイテム（例: フレイムスピアー）で攻略が楽になる場面も。
クエスト中に必要な「赤ちゃん」などの重要アイテムを収集することがある。
ボス戦は一部に攻略法が必要で、ヒドラやケルベロス戦などでは特定の戦略が有効。
ラスボスであるハーデスは機械で、倒すと宇宙人が現れるという意外な展開。
エジプトの宇宙人はストーリーの伏線であり、終盤の驚きを演出。
エンディングではキャラクターに話しかけるとクレジットが表示される仕掛けがある。

ゲームタイトルと概要: 『コロニーウォーズ』は1998年にアートディンクから発売されたプレイステーション用3Dシューティングゲーム。
開発元: 英国の開発会社が制作し、ボイス以外は英語仕様。
設定: 地球帝国からの独立を目指す植民地連合軍の戦いが舞台。
ジャンル: 360度自由に飛び回れる全方位型3Dシューティング。
ミッション内容: 敵艦迎撃、味方艦護衛、敵基地破壊など多岐にわたる。
シナリオ分岐: 成否によってストーリーが変化し、5種類のエンディングが存在。
背景の魅力: 宇宙空間を舞台にしたリアルな星星やガス星雲の描写。
ムービー: マルチエンディングに応じたムービーがあり、美しい演出でSF心を刺激。
ゲームの特徴: 飛行中の自由度が高く、上下左右関係なく移動可能。
戦闘のリアリティ: 味方からの通信が飛び交い、戦場の臨場感を演出。
武器システム: シールド破壊用と通常用の武器を切り替える必要がある。
難易度の高さ: ロックオン機能がほぼなく、手動で照準を合わせる必要がある。
護衛ミッションの難しさ: 味方艦が脆弱で、失敗しやすい。
セーブ機能の不便さ: 章終了時のみセーブ可能で、ミッション中断は章の最初から再開。
グラフィックの評価: 浮遊感や光の表現が高評価。
音声と音楽: 日本語音声対応、緊張感を高めるBGMと効果音が特徴。
戦闘の問題点: 味方艦や友軍を誤射するとゲームオーバーになる。
武器説明の欠如: 特殊武器の使用方法がゲーム中で説明されない。
3D酔いのリスク: 一部のプレイヤーには酔いやすい。
総評: SF好きや上級者には高評価だが、難易度の高さや不親切な仕様が批判を受ける。
ストーリーの奥深さ: シナリオ分岐でプレイごとに異なる展開を楽しめる。
解説モード: 星系や兵器の詳細をフルボイスで紹介。
ロックオン機能の不足: 一部武器にしか搭載されておらず、戦闘が煩雑。
敵戦艦の脅威: 高い攻撃力で対抗が難しい。
視認性の問題: 宇宙の暗さで敵が見えづらい。
難易度調整不足: ミッションごとの使用機体が固定され、不利になることがある。
救済措置: 特定のパスワードで無敵やステージ選択が可能。
価格: 当時6，800円、現在は中古市場で安価。
評価: 雰囲気作りや演出は高評価だが、難易度や不親切な設計が減点対象。
対象プレイヤー: シューティングゲームやSF好きの上級者向け。

概要
ストーリーモードでは原作のストーリーを再現した様々なミッションが展開される。
ゲーム内の一部残虐的表現がカットされ、劇場版のラストに相当するエンディングも変更されている。
各ミッションは原作エピソードを元にしており、プレイヤーはエヴァンゲリオンを操り使徒との戦闘を行う。
操作は2D風アクションや照準合わせ、コマンド入力など、多彩なものが用意されている。
ミッションごとに難易度が設定され、最終ステージはハードモードでのみプレイ可能。
ゲーム内では原作に登場する使徒との戦闘や、劇場版の要素も取り入れられている。

ゲームボーカラー対応（ゲームボーイでも遊べる）

Namco Museumはバンダイナムコエンターテインメントが開発・発売したビデオゲームのコンピレーションシリーズ。
最初のタイトル「Namco Museum Vol. 1」は1995年にPlayStation用にリリース。
様々なプラットフォームでエントリーが発売され、最新作は2020年にリリースされた「Namco Museum Archives Vol. 2」。
初期は1980年代の小売店でのナムコキャラクター商品販売に関連して名付けられた。
コンピレーションにはアーケードと家庭用ゲームシステム用に開発されたナムコのゲームが含まれる。
ゲームのいくつかはソフトウェアエミュレーションを使用し、他は再プログラムされている。
典型的なコレクションには、ゲーム設定の変更、オンラインリーダーボード、アンロック可能な追加コンテンツが含まれる。
プレイヤーは仮想博物館の中を歩き回り、ゲームに関連する素材を閲覧できる（Encoreを除く）。
シリーズは混合した評価を受け、高評価もあればプレゼンテーションや更新機能の不足を批判する声もあった。
世界で1400万部以上を売り上げた。
PlayStation用に1995年から1998年までに6つのボリュームがリリースされた。
Namco Museum Vol. 2には特別版が存在し、レプリカプロモーションカードが含まれている。
ゲームボーイアドバンス版は北米のローンチタイトルであり、一部のインストールは地域限定である。
PSP版は20以上のナムコゲームを含み、ゲーム共有機能を導入。
Wii Uバーチャルコンソールでは、スコアを保存できるリストアポイント機能がある。
Xbox 360向けに「Namco Museum Virtual Arcade」が発売され、Xbox Live Arcadeのゲームが含まれる。
Namco Museum DSは2007年にリリースされ、10のゲームを収録。
「Namco Museum Remix」は2007年にWiiのためにリリースされ、リミックスバージョンのゲームも含まれる。
最新作は2020年にリリースされた「Namco Museum Archives」で、日本のファミコンゲームが中心。
Namco Museumのシリーズは、時代を超えたゲームプレイとレトロゲームファンに人気。

『Under The Moon』は2006年発売の女性向け18禁恋愛アドベンチャーゲーム。
2007年にファンディスク『Under The Moon 〜つきいろ絵本〜』、2009年にPS2移植版『Under The Moon 〜Crescent〜』が発売された。
魔界の現魔王は自らの魔力が弱まったことを受け、世代交代を宣言。
魔王の一人娘アーシェは低い魔力のため、魔王候補を魔界に招こうとするが、魔王の城が襲撃される。
アーシェは使い魔カイルと共に城から逃げ、人間界に迷い込む。
人間界で双子の魔王候補レニとセイジュに出会い、魔界への帰還を願う。
人間界では悪魔狩りが始まり、魔界と人間界を繋ぐ門が閉ざされ、アーシェは帰れなくなる。
アーシェは双子と同じ学校に通い、魔界に戻る機会を待つ決意をする。
本作には親密度や天秤システムがあり、物語の進行に影響を与える。
アーシェは100歳以上だが見た目は少女で、特別な紅いリボンを持つ。
レニはツンデレの兄で、セイジュは優しさの中に冷たい一面を持つ弟。
カイルはアーシェの使い魔で、料理が得意な性格良好なキャラクター。
アーシェの友人でクラスメイトの天宮瀬名は女好きで、アーシェに好意を示す。
謎の吸血鬼男性ゼロはアーシェを助け、正体不明。
シナリオはひよ、キャラクターデザインは東条さかな。
音楽はあるるかんが担当し、主題歌やサントラもリリースされている。
複数のドラマCDや関連書籍が発売されている。
声優には風音、杉崎和哉、浅野要二などが起用されている。
魔王はアーシェの父で、つきいろ絵本にも登場する。
本作は個々のキャラクターの背景を持ち、恋愛要素が含まれる。

『Bionic Commando』は2009年にリリースされたアクションアドベンチャーゲーム。
スウェーデンの開発者Grinが制作し、Capcomが出版した。
1988年のNESゲーム『Bionic Commando』の続編で、2008年のリメイク『Bionic Commando Rearmed』の要素も含む。
プレイヤーキャラクターはナサン・スペンサー（Nathan Spencer）。
ゲーム内では「バイオニックアーム」を使用して敵を攻撃したり、物を投げたりする。
敵を狙うことができ、建物を登ったり、スイング中でも攻撃可能。
武器としてTungstenガン（速射だが威力は低い）とPrototypeガン（速射で高威力）を使用。
特殊武器としてスナイパーライフルやグレネードランチャーが存在するが、弾薬は限られている。
スペンサーは水に浮くことができず、溺れないように安全地帯にグラップルしなければならない。
物語はオリジナルから10年後で、スぺンサーが国家に裏切られ、誤って投獄されるところから始まる。
テロ組織「BioReign」がアセンションシティを攻撃し、スぺンサーは名誉回復のために解放される。
スぺンサーの失踪した妻が彼のバイオニックアームに関連していることが明らかになる。
ゲームのサウンドトラックは好評で、宣伝の一環としてコミックもリリースされた。
ゲームはMetacriticで「平均的な」評価を受け、売上は発売初月に27000本。
総売上は2022年6月時点で130万本。
IGNはビジュアルについて称賛したが、Gameplayには一貫した楽しさが欠けていると指摘。
プレイヤーはBCR（バイオニック コマンドー：リメイク）でのコードを使って特別なスキンを解除可能。
ゲームプロデューサーは西洋の開発者との協業について困難な経験を語った。
プレイヤーキャラクターの声優はマイク・パットン（Mike Patton）。

ゲームタイトル: BlazBlue: Calamity Trigger（ブレイブルー カラミティ・トリガー）
開発元: Arc System Works
ジャンル: 2D格闘ゲーム
初回リリース年: 2008年（アーケード）、2009年（PS3， Xbox 360）、2010年（PSP， PC）
ゲームシステム:
- 対戦は2キャラクターによるデュエル
- ラウンドは「レベル」で構成され、1試合は1～5ラウンド
- 各キャラクターには弱、中、強攻撃と「ドライブ攻撃」がある
- コンボを繋げて相手にダメージを与えることが可能
- 特殊技「ディストーションドライブ」が存在
ブロックオプション: 通常ブロックとバリアブロックを使用できる
戦略的要素: ラピッドキャンセル、カウンター技、インスタントブロック、バリアバースト
ストーリーの背景:
- 黒い獣との戦いで人類が滅びかけ、6人の英雄が魔法で救った
- ノーヴス オルビス ライブラリウム（NOL）が創設され、社会の統治を行う
- ラグナ・ザ・ブラッドエッジが重要なキャラクター
キャラクター: ジン・キサラギ、ノエル・ヴァーミリオン、レイチェル・アルカード、タオカカ、アイアン・テイガーなど
各プラットフォームの特徴:
- PS3， Xbox 360: 新曲、アニメーション、背景が追加されている
- PC版: クロスプラットフォーム機能あり
バグ修正やアップデート: 2010年にパッチがリリースされた
評判: 正の評価を受け、特にオンライン要素やストーリーが好評
販売状況: 発売初週に日本の売上チャートで好成績を収めた
受賞歴: 2009年にSpike Fighting Game of the Yearにノミネートされた
この要約は、BlazBlue: Calamity Triggerの主要な要素と特徴を抽出しています。

ゲームタイトルは『ヴァルハラナイツ2』、2008年5月29日発売。
開発はK2で、マーベラスエンターテイメントからリリース。
2009年には改良された『ヴァルハラナイツ2 バトルスタンス』が発売。
物語の舞台は「ヴァイゼルヘイム王国」。
主要な目的は「裁きの女神」を見つけて滅ぼすこと。
主人公は孤児院で育ち、魔女狩りからロザリーと共に脱出。
王国公認の冒険者として試験に合格し、女神討伐の旅に出る。
対立する組織「抗神機関ヘルゼーエン」と「十翼会」が存在。
裁きの女神は美しいが、強力な力を持つ。
水晶の魔女が女神に対抗したが、命を落とした。
転職システムやスキル体系が整備されている。
基本職業と上級職業が5種類・4種類存在。
仲間はギルドで雇える他、クエストで仲間になるキャラクターも。
戦闘では武器や魔法を用いる。
魔法の種類は攻撃・回復・付与がある。
行動時にパーティメンバーとの連係攻撃可能。
ゲーム内キャラクターのストーリーや関係が豊富。
キャラクターの種族には人間、ホビット、ドワーフ、エルフなど。
主なキャラクターには主人公、ロザリー、オットー、アーノルドなど。
NPCやボイスはゲーム制作学校の学生が担当。

『この青空に約束を―』は戯画から発売された18禁恋愛アドベンチャーゲーム。
2006年に発売され、美少女ゲームアワード2006で大賞を受賞。
略称は「こんにゃく」と呼ばれることが多い。
ストーリーは高見塚学園での航とヒロインたちの1年間を描いている。
主人公は生徒会副会長の星野航で、熱血漢な性格。
ヒロインには沢城凛奈、羽山海己、浅倉奈緒子などがいる。
2007年にはテレビアニメ版が放送され、音楽は伊藤賢治が担当。
声優はゲームとアニメ版で異なる場合が多い。
ゲーム内では主題歌やボイスドラマなども提供されている。
ダウンロードコンテンツとして体験版が配布された。
航は孤独感を持ちながら他者との関係を築くことに挑む。
凛奈は初めはツンデレ的キャラクターで、仲間との関係性が強調される。
海己は航の幼馴染で、つぐみ寮の食事係を務める。
登場人物には個性的なバックストーリーが設定されている。
さまざまなイベントや学園行事を通じて物語が進行する。
雰囲気はコミカルかつ感動的な要素が混在している。
ゲーム版はインタラクティブ性が求められる意見もあり。
全体的に丁寧に作られた王道恋愛アドベンチャーと評価される。
スペシャルドラマCDやファンブックもリリースされている。
コンシューマ版はPS2やPSPにも移植されている。

『Piaハートキャロットへようこそ!!G.P.』は2008年1月25日に発売された18禁ファミレス学園アドベンチャーゲーム。
初回特典にドラマCDが同梱されている。
2009年にPlayStation 2版とPlayStation Portable版が発売された。
2011年にはmobageとGREEでモバイル向け配信が開始。
2016年にアダルトゲーム版『Piaハートキャロットへようこそ!!G.P. REFRESH』がダウンロード専売で発売。
シミュレーションゲーム性を廃し、ノベルタイプのアドベンチャーゲームに変更された。
ストーリーはアニメ風のオムニバス展開。
株式会社F＆Cの稲村竜一は本作に関与していない。
主人公は鴨下大翔で、初日にガス爆発を起こし3億円の負債を負う。
大翔は「Piaキャロット学園特区店」の店長に任命される。
主要キャラクターには幼馴染の紗東陽菜、サブマネージャーの諸見里葵、暴君的先輩の黒須美羽などがいる。
主題歌は「顔面ぱんち」で、K杉が作詞している。
ファンディスク『ぴあきゃろG.P.FD』が2008年8月15日に発売された。
コミカライズ版が「チャンピオンRED いちご」で連載された。
スタッフは原作スタッフが共通している。
公式サイトでは特典の問題についてサポートが行われている。
モバイル版はデジタルジャケットによる移植リリース。
目前の連載やコミュニケーションイベントも行われている。
プロデューサーは藤井純生。
シナリオは複数の作家によるもの。

基本情報・構成
タイトルは『ふしぎ遊戯DS（通常版）』
DS用ソフトで『朱雀異聞』と『玄武開伝 外伝 鏡の巫女』の2作が1本に収録
プラットフォームはNintendo DS、ブランドはアイディアファクトリー
声優はアニメ版とは異なるが豪華声優陣（攻略キャラのみフルボイス）
価格はプレミア化傾向あり、レビュー評価は星4.1（25件）
ゲームシステム
朱雀異聞は「巫女となって異世界を救う」乙女ゲー＋ファンタジー
選択肢で好感度が変化、顔が赤くなれば好感度が上昇している目安
クイックセーブや履歴機能で失敗しにくい親切設計
周回プレイ時のスキップ機能あり（やや使いづらいという声も）
基本的に読み物寄りで「ゲームする」というより「読む」に近い
キャラクター面（朱雀異聞）
主な攻略対象：鬼宿（CV:宮野真守）、星宿（CV:小西克幸）、柳宿（CV:皆川純子）、翼宿（CV:鳥海浩輔）、軫宿（CV:三宅健太）、井宿（CV:宮田幸季）、張宿（CV:木村亜希子）※張宿は非攻略対象
星宿は立ち絵が微妙だがストーリーやボイスは好評
柳宿・井宿が特に人気、軫宿や翼宿には賛否あり（特に関西弁）
鬼宿や星宿はビジュアルどおりの安定キャラ
張宿は攻略できず（非対応キャラ）
評価・感想（朱雀異聞中心）
初見でも楽しめる内容、アニメや原作未視聴でも問題なし
原作を知っていると声優の違いが気になる人も
玄武編より朱雀編のほうが人気・感情移入しやすいという声も多い
ストーリーやキャラ同士の掛け合いは面白く、笑えるシーンもあり
ただし2周目以降は同じ話になるため飽きやすいという指摘あり
その他
スチルが汚くアップに耐えないという不満も
防具デザインが不評（特に胸元のデザイン）
青龍七星士は非攻略（心宿など未登場）
オトメイト作品らしく恋愛ルートは基本一本道で安心設計
アニメ版とは声もビジュアルもやや異なるが、初プレイには良作との声あり

良い点（GOOD）
キャラ＆カートのカスタマイズが充実（見た目、パーツ、色など）
街中フリーランが可能（レース以外の探索や住人との交流ができる）
全12コース、それぞれにギミックがあり個性豊か
車体性能の強化が可能（素材と設計図を使って強化）
ロード時間が極短でテンポが良い
Wi-Fi対戦に対応（最大4人、友達とも全国とも）
BGMが良質で、コースごとの雰囲気作りに貢献
難易度が易しめで子どもにも遊びやすい
ミッションの達成で報酬（素材・設計図がもらえる）
微妙・残念な点（BAD）
攻撃アイテムが地味（スイカ・かぼちゃ等、爽快感に欠ける）
ミッションが単調（運搬、収集、制限時間付きなど繰り返し感あり）
カスタムパーツがネタ系中心（ピザ・傘など見た目重視）
住人との関係性要素なし（友好度などの育成要素は皆無）
オンライン人口が非常に少ない（マッチングしにくい）
特徴的な要素
レース中のギミック（ジャンプ台、加速ゾーン、UFOなど）
まちの発展要素あり（勝利数により賑わいが戻る）
ダウンロード対戦対応（ソフト1本で2人まで）
ボイス設定などキャラ個性付けも可能
設計図収集要素があり、収集欲を刺激する
総評
フリーラン＋レースの融合が魅力
ライト層・子供向けに最適な難易度とテンポ
Wi-Fi対戦を除けば隠れた良作との声あり
レースゲームの入門用としては良作
作業感を許容できれば十分楽しめる
『マリオカート』ほどの爽快感や戦略性は期待しない方が良い

美少女AVGの人気作「SHUFFLE!」の続編
発売日は2009年6月25日、ブランドはKADOKAWA
原作のキャラデザインは人気イラストレーター西又葵
TVアニメ・コミック化もされた人気シリーズの派生作
■ ストーリー概要
プリムラの魔力暴走でヒロイン芙蓉楓の精神にダメージ
楓の思い出がバラバラに組み替えられ、眠り続ける状態に
主人公は楓の思い出の中に入り、記憶を修復する物語
楓END後の後日談的ストーリー（原作補完要素あり）
シリアスと恋愛が絡むアフターストーリーで楓ファン向け
■ ゲームシステム
DS版独自のタッチペン対応ミニゲームを収録
ミニゲームクリアで新たなイベントや追加シーンが解放
フルボイス仕様で、主人公にもボイスあり
選択肢を選びながら進行する典型的なADV形式
DS版なので画質・音質は簡易的だが、携帯機としては十分
■ DS版オリジナル要素・特典
DXパックには豪華4大特典が付属
・リアリア枕カバー（西又葵イラスト使用）
・楓のアイマスク
・安眠ぐっすりボイスCD
・予約特典として秋田こまち米袋（描き下ろしイラスト）
通常版でもタッチペンミニゲームと追加シーンが楽しめる
■ 評価・レビュー傾向
楓好きには大満足の内容との声が多数
楓の追加シーン、ラストの展開が好評
PC版のHシーンはDS版ではキスシーン程度に変更
BGMがPC版と違い、声なし演出もあり残念と感じる人も
OP映像・タイトル画面が無い仕様に不満の声あり
全キャラフルボイスは高評価、主人公に声ありも好意的
ストーリー自体は良いが演出面で物足りなさを指摘する意見も
アニメで不遇だった楓がメインで救済的役割があるのが嬉しいとの声
ミニゲームは意外とやりごたえがあるという意見
総合的には楓ファン向けのファンディスク的作品
■ まとめ
楓END後の物語を補完するファン向け外伝ADV
ストーリー重視＋ミニゲームでDS向けに再構成
演出・仕様は簡易だが、楓推しなら買って損なしの1本

『ワンド オブ フォーチュン』はアイディアファクトリー（オトメイト）による恋愛アドベンチャーゲーム。
魔法学園を舞台にした乙女ゲーム作品。
2009年にPlayStation 2用ソフトとして初発売。
以降、ファンディスクや移植版が複数リリースされた。
主要キャラクターは、主人公のルルを含む多様な魔法使い。
ルルは無属性の魔法使いで、属性を得るために学び始める。
ルルは明るく元気な性格で、天然ボケな面もある。
主な攻略キャラクターはユリウス、ノエル、ビラールなど。
各キャラクターは異なる属性と個性を持つ。
シリーズにはファンディスクやドラマCDも含まれる。
ゲームのテーマソングやエンディングテーマも多数存在。
2023年にはNintendo Switch版が続々と発売された。
失敗が続くルルの成長を描いている。
複数のキャラクターが登場し、それぞれに深いバックストーリーがある。
魔法の属性や媒介がキャラごとに異なる設定。
教師や生徒の関係性も物語の中で重要な要素。
さまざまなメディア展開（コミックス、ビジュアルファンブックなど）が行われている。
キャラクターの声優陣が豪華で、知名度の高い声優が参加している。
プレイヤーは魔法都市ラティウムでの学園生活を楽しむことができる。
ゲーム全体を通じて友情や恋愛がテーマ。

ストーリー
PS2版『ひめひび -Princess Days-』の続編
舞台はエリート男子校「天城寺学園」
共学化により2人目の女子生徒として転入する主人公
短期間の学園生活でクラスメイトや先生たちと交流
メインイベントは学園祭の成功を目指すストーリー
共通ルートはコミカル、個別ルートはシリアス展開
友情エンドもあり、前作キャラとの関係が描かれる
攻略対象に前作のサブキャラだった「小泉顕」が昇格
ゲームシステム
マップ移動でキャラと会話しながらストーリー進行
選択肢によって異なるエンディングに分岐
学園祭準備のミニゲーム要素あり
快適なシステム（スキップ機能、履歴ロード搭載）
クイックセーブ・ロードは非搭載だがオートセーブあり
評価・レビュー
主人公は前作よりも優しく、極端に“いい子”な性格
前作の主人公よりも受け身で共感しやすいとの意見
共通ルートが長く、個別ルートが短いと指摘される
恋愛要素は薄めで「カウンセリングゲーム」との評価も
日常会話の掛け合いは楽しいが冗長に感じる人もいる
一部ルートの展開が強引で、消化不足との指摘あり
グラフィック面では一部スチルのバランスが悪いとの意見
前作キャラとの恋愛要素はなく、友情エンド止まり
恋愛の糖度は低めで、青春ストーリー重視の作風
キャラは個性的で優しく、主人公を「お姫様」扱い
前作をプレイしているとより楽しめるが、未プレイでも可

発売日: 2009年6月25日、エレクトロニック・アーツより発売。
プラットフォーム: Nintendo Wii / Nintendo DS
ジャンル: レースゲーム。
プレイ人数: 1～4人（ローカル対戦対応）。
Wi-Fi機能: 世界中のプレイヤーとランキングを競える。
CEROレーティング: 全年齢対象。
ゲームの目的:
活気を失った町を盛り上げるため、レースで勝利し町を発展させる。
キャラクターカスタマイズ:
顔・髪型・ゴーグルなどを自由に変更可能。
マシンカスタマイズ:
色・パーツ・エンジン・フレーム・ウイングなどを自由に変更可能。
設計図やエッセンスコインを集めることで改造の幅が広がる。
レースコース: 全15コース（Wii版）。
レース中のギミック:
ジャンプ台、加速矢印、アイテムボックスなどが設置。
使用可能アイテム: 全12種類（スイカ攻撃、UFOスピードアップなど）。
レースでのスタント要素:
ジャンプ中にスタントを決めるとスピードアップし、コインを獲得できる。
ゲームの進行システム:
レースで1位を取ることで「スターレベル」が上昇し、新たなレースに挑戦可能。
スターレベル: 最大5段階まで上げることができる。
ガレージでの車両強化:
エンジン・フレーム・サスペンションのグレードアップ可能。
最高ランクは「プラチナ」。
操作方法の選択肢:
Wiiリモコン＋ヌンチャク / Wiiハンドル / リモコン単体の3パターン対応。
マルチプレイヤー:
最大4人までの対戦モードを搭載。
オリジナルのキャラとマシンで参戦可能。
Wi-Fi機能:
世界中のプレイヤーとランキングを競える。
住人との交流要素:
住人の依頼をこなすことでエッセンスコインや設計図を入手。
目的地まで住人を送る、アイテム収集、時間制限付きミッションなどが存在。
スタントパークの存在:
ジャンプ台が多数設置されたエリアでスタントを決めてコインを獲得。
住人の依頼でスタントチャレンジに挑戦可能。
レースの基本ルール:
6人で競争し、1位を取ることでスターレベルが上がる。
アイテムを活用して相手を妨害可能。
ドリフトの仕様:
操作性が悪く、ドリフトを使わない方が速いとの意見も。
小ネタ・裏技:
スタート時にアクセルを押しっぱなしでもスリップしない。
アイテムを前に投げる際、十字キー下を押しながらで後方投擲可能。
小ジャンプ中にBボタン＋左右で急旋回可能。
住人手帳や仲良しシステムなし:
住人との関係を深める要素はなく、純粋なレースゲームとしての作り。
家や街の外装カスタマイズ不可:
『ぼくとシムのまち』シリーズの特徴的な建築要素は本作にはなし。
レースの進行が固定:
1位を取らないと次のレースに進めないため、やり直しが発生しやすい。
プレイヤー評価（Amazonレビュー）:
高評価: 「マリオカートのような感覚で楽しめる」「操作性が良い」
低評価: 「マリオカートとは違い操作性が悪い」「期待外れ」
DS版との違い:
DS版はコース数が12と少なく、Wi-Fi対戦で最大4人まで。
DS版とWii版での通信対戦は不可。
総評:
キャラ＆マシンカスタマイズが豊富で、自由度の高いレースゲーム。
マリオカートと比較されがちだが、操作性に賛否あり。
住人との交流要素は少なく、レースに特化した内容。
Wi-Fi機能搭載で世界中のプレイヤーと競争できるが、現在のオンライン環境では利用不可の可能性。

Wii Sports Resortは2009年にNintendoが開発・販売したWii用のスポーツシミュレーションゲーム。
Wii Sportsの続編であり、Wii MotionPlusアクセサリをサポートする初のファーストパーティーゲーム。
12種類のスポーツが収録されている。
ゲームはWuhu Islandという架空の熱帯島を舞台にしている。
Wii MotionPlusにより、より正確な動きの検知が可能に。
プレイヤーはWiiリモコンを用いて実際のスポーツのようにプレイする。
楽しめるスポーツとしては、アーチェリー、テーブルテニス、ゴルフ、ボウリングなどがある。
Wii Sportsから戻ってきたスポーツはボウリングとゴルフのみ。
ゲームは商業的成功を収め、全世界で3314万本以上販売された。
他の地域では2009年7月に発売された。
Wii Sports Resortは受け入れられ、平均して80%の評価を獲得。
アメリカ心臓協会がフィットネスの促進のためにWiiを推奨した。
オンラインやオフラインでのマルチプレイヤーに対応している。
ゲームは家族向けのエンターテインメントとして評価されている。
NintendoはWii Sports Resortのためにタイムズスクエアをビーチスタイルのエリアに変えた。
数ヶ月後、Wii Fit Plusがこの島を舞台にしたミニゲームを採用した。
Wuhu Islandは他のNintendoのゲームにも登場する。
平均スコアはメタクリティックで80%と高評価。
実際のスポーツと同様の体験を提供することが目的となっている。

ゲーム名：Pure
発売日：2008年2月14日発表
対応プラットフォーム：Xbox 360， PlayStation 3， Windows
開発会社：Black Rock Studio（以前はClimax Racing）
ゲームジャンル：オフロード・クワッドバイクのトリックレーシング
主なゲームシステム：トリックシステムによるスピードブースト
競技タイプ：
- レース：標準の3周レース
- フリースタイル：ガスが尽きるまでトリックをコンボ
- スプリント：短い5周レース
トリックが「新鮮」であるほど、より多くのポイントを獲得
スペシャルトリックは「スリルバー」が満杯の時に実行可能
2008年E3で複数の賞を受賞
デモ版：2008年9月4日にPlayStation NetworkとXbox Live Marketplaceでリリース
2009年のホリデーシーズンにXbox 360パッケージのボーナスとしてバンドル
総合評価：Metacriticで「好評」
日本版はE-Frontierによって2009年6月に発売
Famitsuでのスコア（合計）：29/40（コンソール版）及び31/40（Xbox 360版）
ゲームの魅力：多様なトラックと空中でのアクション
ノミネート：アカデミー・オブ・インタラクティブ・アーツ＆サイエンスの「年間レーシングゲーム」賞
受賞作：Burnout Paradise

■ ゲームシステム・操作性
ヒートゲージやバリアゲージを使った駆け引きが特徴
ラピッドキャンセル・ディストーションドライブなど多彩な必殺技
初心者でも簡単操作で派手な技が出せる「ボタンショートカット」対応
右スティックに技を割り当て可能でコンボ入力が簡略化
キャラごとの性能差はやや大きく、個性的な技構成
ネット対戦対応（ランクマッチあり、当初ラグ少なめと評価）
ロード時間は短く快適なテンポ
■ ストーリー・演出
ストーリーモードはフルボイス＆ビジュアルノベル形式
キャラ別に用意された分岐ストーリー＋複数エンディングあり
ストーリーは重厚で伏線多め、シリーズ通して完結型
GONZO制作のオープニングアニメやKOTOKOの主題歌など演出も豪華
世界観・用語解説など辞書機能も収録されている
■ グラフィック・サウンド
ドット絵ながらHD画質で鮮やかかつ滑らかなアニメーション
ステージ背景まで作り込まれており2D格ゲー最高峰と評価される
BGMはロック調中心でテンションを盛り上げる構成
■ ユーザー評価・意見（Amazonレビュー 3.7 / 5）
初心者にも優しい操作設計が高評価
ただし、対戦で勝つには練習必須で敷居は高めとの声も
キャラクター数がやや少ないという指摘あり（当時12体）
コンボゲー要素が強く、受け身ループが不満点とされる場合も
対戦スピードに慣れが必要で、初心者はとっつきにくいという声も一部
シリーズ続編（CONTINUUM SHIFT等）への導入編として評価される面も
キャラクター・声優・演出面での作り込みは非常に高く評価されている
総じて「2D格ゲー新時代の第一歩」として記憶される一本

「アガレスト戦記ZERO」はコンパイルハートが開発したファンタジーRPG。
2009年6月25日にPlayStation 3向けに発売。
追加要素を含む『アガレスト戦記ZERO Dawn of War』がXbox 360、Android、iOSで登場。
2014年にはMicrosoft Windows版も発売。
制作はアイディアファクトリー、レッド・エンタテインメント、コンパイルハート。
前作『アガレスト戦記』の数千年前を舞台にしている。
探索とフリーインテンションを含む新システムが追加。
過去作のクリアデータがあると特典が得られる。
主人公はジークハイトで、愛称はジーク。
メインヒロインの一人はミーメルで、ジークを救う役割を果たす。
その他のヒロインにはアリス、フリーデリンデ、ルーティエなど。
各キャラクターのストーリーや性格の描写が詳しい。
ジークの仲間にはユージェン、カル・ヴィナ、レオニスなどがいる。
ゲーム内には選択肢によって物語が変わる要素が存在。
Microsoft Windows版はSteamやGOG.comで販売。
海外版では英語がサポートされ、日本語は吹き替えのみ。
ジークの旅と成長が物語のテーマ。
各キャラクターの恋愛要素や人間関係が重要な要素。
以上が「アガレスト戦記ZERO」に関する要点です。

『ロロナのアトリエ 〜アーランドの錬金術士〜』は2009年に発売されたPS3用RPG。
アトリエシリーズの第11作目（外伝を除く）。
キャラクターデザインは岸田メル、ディレクターは岡村佳人。
2013年にリメイク版『新・ロロナのアトリエ』がPS3、PS Vita、3DSで発売。
2018年、PS4、Switch版『ロロナのアトリエ 〜アーランドの錬金術士〜 DX』が発売。
ゲームはアトリエの経営と錬金術士の成長をテーマにしている。
初めてフィールドのキャラクターに3Dモデルを使用。
ロロナが新店主としてアトリエを経営するストーリー。
課題をクリアできないとアトリエが閉鎖される厳しい条件。
クエストやバトルは各種システムが導入されている。
主人公ロロナは14歳の新米錬金術士。
アストリッド・ゼクセスはロロナの師匠で、アトリエの前店主。
強力な仲間やキャラクターが登場し、多様なストーリーが展開される。
ゲームには多くのバグが存在し、修正パッチが配信された。
小説版や漫画版など、さまざまなメディア展開も行われている。

『バイオニックコマンドー』は2009年にカプコンから発売された3Dアクションゲーム。
主人公はバイオニックアームを装備したFSA軍兵士「ネイサン・スペンサー」。
舞台はアメリカ合衆国のアセンション・シティで、テロリストバイオレインを掃討するミッション。
開発にはGRINが関わり、2007年から2009年の約2年をかけて製作。
発売から2ヶ月後、開発元GRINは閉鎖された。
ゲームの売上は期待を下回り、全世界で約55万本に留まった。
『マスターD復活計画』は前作に関連する作品で、同じ世界観を持つ。
『マスターD復活計画』のプレイによって『バイオニックコマンドー』に特典が得られる。
ゲームの操作はスウィングアクションが特徴で、自由度の高い移動が可能。
敵や物体を掴む、投げる、殴るなど多彩なアクションを実現。
シングルプレイの他に、オンライン対戦モードも搭載。
過去の事件からスペンサーが逮捕され、国家反逆罪に問われるストーリー展開。
バイオニック技術への国民の反発が高まり、暴動へと発展。
ゲーム内には多様な武器やバイオニックアームの特技を用いる要素が存在。
ゲームは高い難易度を持ち、やり応えがあり、覚えゲーとも評される。
各種レビューでは評価が分かれ、海外サイトでは高得点を獲得、日本では34点の評価。
スペンサーの妻、エミリーがストーリーの鍵となるキャラクター。
特定の条件を満たすことでストーリーの詳細が解放されるギャラリーモードもある。
物語はスパイやテロリズムを描いたシリアスな設定のもと、進行する。
ショットガン、スナイパーライフルなど多様な武器が使用される。

「Wanted: Weapons of Fate」は、2008年にI-playによって開発・発売され、その後2009年にGrinが開発し、Warner Bros. Interactiveが発行した第三者視点のシューティングゲーム。
映画「Wanted」を基にしている。
ゲームは、モバイル、Microsoft Windows、PlayStation 3、Xbox 360向けにリリースされた。
物語は映画の約5時間後から始まり、Wesley Gibsonが暗殺者として成長し、家族の真実を探し求める。
Wesleyは、母親を殺したミステリアスな殺し屋の夢に悩まされる。
SWAT部隊のような兵士がWesleyのアパートを襲撃し、母親の写真を壊して暗号化された殺害命令を見つける。
WesleyはBarcelonaのフラタニティから送られた暗殺者Aranaと対峙する。
ゲーム内でWesleyは様々なキャラクターと武器を使用しながら、宿命に立ち向かう。
フラタニティのメンバーCrossの過去がフラッシュバックで描かれる。
最終的に、Wesleyは父親を殺したのはCrossであると知らされ、最後の決闘に挑む。
本作のゲームプレイはカバーシューティング形式で、時間を遅くしたり弾を曲げたりする能力がある。
複数のプラットフォームで「好意的な」レビューを受けたが、短いシングルプレイヤーキャンペーンやリプレイバリューの欠如が指摘された。
ゲームは130，000ユニット売上を記録した。
ゲームは様々なサウンドトラックとともに提供されている。
アクターJames McAvoyに似たWesleyが登場するが、声はJimmi Simpsonが担当。
ゲームのデモ版はXbox LiveとPlayStation Networkで配信された。
いくつかのキャラクターはボスを倒すことで解除可能。
ゲームの結末はプラットフォームによって異なる。
Famitsuでは27点（40点満点中）を獲得。
Metacriticでは全プラットフォームで「ミックス」の評価を受けた。

『剣と魔法と学園モノ。2』は2009年に発売されたPSP向け3DダンジョンRPG。
愛称は「ととモノ。2」。
前作の続編で、プレイヤーはキャラクターを学校に入学させて冒険を始める。
合い言葉は「新学期だよ!全員集合!」。
早期購入者特典として、クロスティーニ学園生徒手帳が付属。
予約特典にはオリジナルアニメDVDが含まれる。
2010年にPS3版『剣と魔法と学園モノ。2G』が発売。
2024年にはリマスター版がSteam、PS5、Switch向けに発売される予定。
キャラクター作成は10の種族と19の学科から可能。
最大6人のパーティー編成ができる。
学園内のイベントやキャラクター交流が追加された。
学科は通常学科と上級学科に分かれ、それぞれ異なるスキルを持つ。
天候要素が追加され、プレイヤーの活動に影響を与える。
新要素としてNPCをパーティーメンバーにできる。
キャラクターグラフィックス選択が自由になった。
ゲームのシナリオは株式会社エッジワークスが担当。
キャラクターデザインはうし、病が担当。
声優陣にはスフィアが参加。
タイアップ・ラジオ番組が放送された。
プレイヤーはクエストをクリアしながら迷宮を探索。

特徴:
沖スロ「ハナハナ」シリーズのシミュレーション
ボーナス演出や光り方の再現
実機さながらのプレイが可能
ゲームの良い点:
ダウンロード版はUMDロード音がなく快適
PSPで手軽にハナハナをプレイできる
スロットシミュレーションとして基本機能は備えている
ゲームの悪い点:
UMD版: 当たりフラグを引いた際にロード音で当たりが分かってしまう
ボーナス時の演出: レバーオン告知が少なく、ほとんどがリーチ目→次ゲームでの告知
演出の不具合: 一部の機種で光り方や払い出し音に違和感あり
ボーナス消化の作業感: オートプレイを使うと音楽もカットされる
ゲームの推奨購入層:
実機が買えないがハナハナをプレイしたい人
パチンコ店に行きたくないがスロットを楽しみたい人
非推奨の購入層:
実際のスロットの臨場感を求める人
パチンコ店に行ける人 (レビューでは「2500円負けたと思うなら実機を打った方がマシ」という意見も)
ダウンロード版のメリット:
UMD版のロード音問題がない
価格がUMD版より安い (2，500円)
容量が軽い (36MB)
UMD版のデメリット:
ロード音で当たりが分かるため没入感が薄れる
スペシャルハナハナの光り方が毎回同じで不自然
一部の払い出し音が実機と異なる
プレイスタイル:
実機に近い感覚で楽しめるが、細かい演出面では物足りなさがある
強制フラグを使えばボーナスを即引けるが、演出が単調
レバーオンの告知演出を楽しみたい場合は自力で当てる必要がある
総評:
ハナハナファンなら楽しめるが、細かい演出の違いが気になる人には不満が残る
ダウンロード版の方が快適にプレイできるため推奨
パチスロゲームとしては基本機能を備えているが、ゲーム性の単調さがネック

タイトル: Memories Off After Rain（メモリーズオフ After Rain）
開発: KID
プラットフォーム: PlayStation 2
ジャンル: 恋愛ビジュアルノベル
発売日: 2005年1月27日
シリーズ: Memories Off シリーズの続編
ボリューム: 全3巻
主なキャラクター:
- Tomoya Mikami（三上 智也）
- Ayaka Hizuki（桧月 彩花）
- Yue Imasaka（今坂 唯笑）
- Kaoru Otawa（音羽 かおる）
- Minamo Ibuki（伊吹 みなも）
- Koyomi Kirishima（霧島 小夜美）
- Shion Futami（双海 詩音）
- Tomoe Tobise（飛世 巴）
- Shin Inaho（稲穂 信）
- Ken Inami（伊波 健）
- Hotaru Shirakawa（白河 ほたる）
- Tsubame Minami（南 つばめ）
- Takano Suzuna（寿々奈 鷹乃）
- Shizuru Shirakawa（白河 静流）
- Megumi Souma（相摩 希）
- Kana Maikata（舞方 香菜）
- Shota Nakamori（中森翔 太）
オープニング曲: ”Ribbon”
エンディング曲: ”After Rain”（両方とも Ayane が歌唱）

『Pure』はオフロードのクワッドバイクトリックレースゲーム。
Xbox 360、PlayStation 3、Windows向けにDisney Interactive Studiosから発売。
開発はBlack Rock Studio（元Climax Racing）による。
2008年2月14日に発表。
プレイヤーはトリックを成功させることでスピードブーストを獲得。
世界各地のコースでレースを行い、スタントを披露する。
ゲームには3つのレースタイプがある：レース、フリースタイル、スプリント。
トリックには「新鮮さ」があり、同じトリックは得点が減少する。
トリックによって「スリルバー」が増加し、高レベルのトリックが解放される。
ゲームはXbox 360とPS3で同じ性能を発揮するとされる。
E3 2008で数々の賞を受賞。
2008年9月4日にデモ版をPlayStation NetworkとXbox Live Marketplaceで公開。
日本ではPC版がE-Frontierから2009年6月12日に発売。
コンソール版はファミ通から29点（40点満点）を獲得。
GameProはXbox 360版を4つ星中4と評価。
プレイステーション3版に8.8点を付けたレビューも存在。
Academy of Interactive Arts ＆ Sciencesの賞にノミネート。
バンドル販売としてHolidayシーズンにXbox 360パッケージに同梱された。
各プラットフォームで「好意的」な評価を受けた。

『Wanted: Weapons of Fate』は2008年にI-playによって開発・出版された三人称シューティングゲーム。
2009年にはGrinにより再開発され、Warner Bros. Interactiveによって出版、ユニバーサル・スタジオによって配信された。
映画『Wanted』を基にしており、Microsoft Windows、PlayStation 3、Xbox 360、モバイルフォン向けにリリースされた。
物語は映画の5時間後、主人公uesley Gibsonが暗殺者としての成長を描く。
uesleyはフランス支部の暗殺者を探し、家族の真実を解明する新たな任務に挑む。
物語はuesleyが母親を殺される夢に悩むところから始まる。
SWAT風の兵士たちにアパートを襲撃され、母親の写真から解読された殺害命令を見つける。
uesleyはAranaという暗殺者と対峙し、Pekwarskyからフラタニティの黒リストの対象であることを知らされる。
Chicagoのフラタニティの廃墟を訪れ、ロシア人を殺し、さらなる情報を得る。
ゲーム内には多くのフラッシュバックがあり、父Crossの物語が語られる。
Crossはuesleyの母親を守れず、最終的に彼女を殺したのは彼であることが明らかになる。
ゲームプレイはスリル満点のカバーシューティングであり、時間を遅くしたり弾を曲げたりできる能力を持つ。
プレイヤーはuesleyとCrossを操作し、特定のキャラクターを打倒することで他のキャラクターも使用可能。
2009年3月24日にアメリカでリリースされ、続いてイギリスで9日後にリリースされた。
ゲームの評価は様々で、Metacriticでは「ミックス」のレビューを受けた。
日本のFamitsuでは27点、Entertainment WeeklyではB評価を受けた。
短いプレイ時間とリプレイ価値が低いという批判が多かった。
ゲームは130，000ユニットを売り上げた。
音楽は映画のサウンドトラックを基にしたものが使用され、一部楽曲はリミックスされた。
ゲームはダニエル・エルフマンの音楽を使用している。

『タイムリープ』は2007年にフロントウイングが発売したWindows用アダルトゲーム。
2009年にはXbox 360版が発売され、Hシーンが削除された恋愛アドベンチャーに改編。
2009年にはファンディスク『タイムリープぱらだいす』が発売された。
2012年にはPS3版も発売。
この作品はフロントウイング初の3D作品で、キャラクターデザインにMA@YAを起用。
舞台は尾道をモチーフにした村で、身寄りを無くした者たちが共同生活を送る神社がある。
主人公の誠司は浜ヶ瀬学園の生徒で、姉のような存在の歩、妹の悠と生活を共にしている。
物語の中で、突然幼い頃の歩が現れ、彼女は「あゆむ」と呼ばれる。
キャラクターは個性的で、誠司、歩、悠、遥、あゆむ、こももなどが登場。
じっちゃんは神社の神主で、誠司たちの父親代わり。
様々なテーマソングがあり、キャラクターに関連した作品も含まれる。
ゲームはインタラクティブ性を取り入れ、「3Dっぽくないアニメ」をコンセプトにしている。
ファン向けにビジュアルガイドブックやベンチマークソフトも公開されている。
キャラクターたちはそれぞれ固有の性格、背景を持ち、複雑な人間関係が描かれる。
劇中音楽として「Happy Leap」や「Time Fly」が使用されている。
Xbox 360版やPS3版でもグラフィックや操作が工夫されている。
動作環境としてはDirectX9.0cに対応したグラフィックカードが推奨されている。
オープニングやエンディングにはキャラクターソングが用意されている。
物語全体は日常と非日常が交錯するテーマを扱っている。
ゲームには多様なエフェクトがあり、ユーザーのカスタマイズも可能である。

『まもるクンは呪われてしまった!』は、グレフとガルチによる任意スクロール型シューティングゲーム。
略称は「まものろ」で、2008年7月にアーケードで稼動開始。
使用基板はNAOMIで、2009年にXbox 360版が発売され、2010年にはゲームオンデマンドで配信。
2011年にはPS3用ソフト『冥界活劇ワイド版』がリメイク発売。
2025年にNintendo Switch、PS5、PS4、Xbox Series X/S、Steam版が発売予定。
ゲームには通常ステージ（ワールド）とボス戦ステージ（ミッション）が存在。
ステージクリア後、ボス戦選択可能になる。
活動時間が設定され、各ステージで取得したアイテムで回復可能。
残存活動時間が0になると「魂葬神」が出現する。
ゲームプレイには「呪い弾」システムがあり、敵や自機を呪うことができる。
成功するとスコアが上がるほか、アイテムを入手できる。
主人公は知花まもるで、仲間に深雪マユノ、西風キンヤ、日向寺ベニ子などがいる。
各キャラクターには異なる魂属性や能力がある。
ゲーム内のアイテムにはライフ回復やパワーアップがある。
複数のワールドが用意されており、自由に進行順を選べる。
ゲームモードにはストーリーモードもあり、特定の条件で進行する。
PS3版には新規ゲームモードである「冥界活劇モード」が追加されている。
各版では評価が異なり、ユーザビリティが向上しているとのレビューあり。
アーケード版からの移植には改善点が多く、初心者に優しい設計。
ゲームの特徴的なシステムやキャラクターの個性が際立っている。

配信専用
『パックマンミュージアム』は2014年6月25日に発売されたゲームソフト。
バンダイナムコエンターテインメントによって開発された。
パックマン関連のシリーズ9タイトル及び追加DLC1タイトルを収録。
2017年4月27日に配信が終了。
2022年5月26日に『PAC-MAN MUSEUM+』が発売された。
『MUSEUM+』は8タイトルに収録タイトルを追加。
対応プラットフォームはNintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One、Steam、Windows PC。
収録されたゲームには「パックマン」や「ミズ・パックマン」などが含まれる。
有料DLCとして「ミズ・パックマン」が存在。
各種アレンジ版やスピンオフタイトルも含まれている。
PSP版『ナムコミュージアム』やアーケード版からの収録もある。
収録されたゲームの中には「パックランド」や「パックマニア」もある。
スーパーファミコン版やWii版のタイトルも収録されている。
『PAC-MAN MUSEUM+』は337-345のクラスター番号と発表された。
最新のトレーラーが2022年3月に公開された。

配信専用

■ ゲームの魅力
3Dアクションとして及第点の完成度
わき道探索やアイテム収集が楽しめる構造
多彩な変身：炎、氷、カメレオン、磁石、風船、岩など
ギミックに応じた変身アクションが多数配置
ステージ構成・ボリュームは3DS版の2倍以上
4種のアーケード風ミニゲームを収録（2D/3Dシューティング、レース等）
ミニゲーム内に4ステージずつ用意されている
メダルやフルーツ収集でアンロック可能
■ Wii U版の仕様・操作感
Wii U GamePadによるオフTVプレイに対応
操作性は良好で、特に違和感はなし
ステージごとの難易度は控えめで遊びやすい
■ ローカル対戦モード
パックマンを見つけて捕まえる非対称型ミニゲーム
アイテム使用や隠れる要素もありパーティー性が高い
PS3版と同じくWii Uでも4人で楽しめる
■ 気になる点・問題点
効果音が弱く、爽快感が薄め（例：パクパク音の物足りなさ）
モンスターとの戦闘が単調（丸飲み一辺倒）
ラストステージとエンディングが淡白で達成感に欠ける
ゲップ演出などアメリカンな表現が不快という声も
全体の演出やストーリー展開にやや地味さあり
■ その他やりこみ要素
ジグソーパズル：108ピースを集めてイラスト12種を完成
コレクションフィギュア：スコアに応じて40種以上表示可能
アニメファンなら楽しめるキャラ・メカ・設定が多数再現
Wii U版は、操作感・変身アクション・ミニゲーム・ローカル対戦のバランスが取れた良作。ただし、演出の地味さや海外的ユーモアの好みが分かれる作品でもあります。

タイトル: 『ペルソナ4 ダンシング・オールナイト』
発売日: 2015年6月25日
プラットフォーム: PlayStation Vita
ゲームジャンル: リズムアクションゲーム
略称: P4D
音楽: ペルソナシリーズの楽曲を使用、アレンジャーには目黒将司、小塚良太、浅倉大介、小室哲哉が参加
DLC: 追加楽曲、コスチューム、アクセサリーが有料配信、初回特典でコスチュームのDLC付き
PS4版: ダウンロード専用で『ペルソナダンシング オールスター・トリプルパック』に収録
ストーリー: 久慈川りせがアイドル活動を再開し、行方不明の後輩アイドルたちを救出するために特別捜査隊を結成
主人公: 鳴上悠
主要キャラクター: 久慈川りせ、真下かなみ、花村陽介、里中千枝、天城雪子、白鐘直斗、巽完二、クマ
特別捜査隊: 鳴上悠と友人たちがアイドルの救出に向かう
オープニングテーマ「Dance!」、エンディングテーマ「カリステギア」
開発: アトラス、ディンゴは開発協力
コラボレーション: 他のゲームやブランドとのコラボあり、初音ミクも登場
コミック: 『タルタロス劇場』が関連して連載
特典:『ペルソナ5』の特典映像が早期購入特典に含まれる
ユニークなダンススタイル: 各キャラクターに個別のダンススタイルが設定されている
市場: ゲーム関連イベントやコラボイベントが行われた

タイトルと発表年: Chaos;Child（2014年リリース）はMagesが開発したビジュアルノベルゲームです。
シリーズ内位置: Science Adventureシリーズの第4作で、Chaos;Head Noahに続くテーマ的な続編。
プラットフォーム: Xbox One、PlayStation 3、4、Vita、Microsoft Windows、iOS、Android、Nintendo Switchに対応。
英語版: PQubeが2017年にPlayStation 4およびVita向け、Spike Chunsoftが2019年にWindowsとSwitch向けにローカライズ。
プレイヤーの役割: 主人公は高校新聞部の部長、宮代拓郎で、「新世代の狂気」の連続殺人事件を友人と共に調査。
インタラクションシステム: 「妄想トリガー」システムを主なインタラクション方法として使用、選択肢はポジティブ、ネガティブ、または無を選ぶ。
ストーリーの背景: 2015年の渋谷を舞台に、6年前の地震による影響を受けたキャラクターたちが再び奇妙な殺人事件に巻き込まれる。
キャラクター: 拓郎の幼馴染や養家の家族を含む登場人物が多く、彼らは「ギガロマニアック」と呼ばれる超能力者に。
ビジュアルと音楽: 「動かない美学」を目指し、音楽は作曲家の阿保武士が担当し、物語に寄り添った作り方を実施。
評価と商業成績: 批評家に好評も、商業的には不振であり、続編のSteins;???が開発される要因に。
関連メディア: アニメシリーズ、2つの漫画、オーディオドラマ、スピンオフゲーム「Chaos;Child Love Chu Chu!!」が存在。
システムの特性: 選択肢の選定がゲームの進行や結末に影響を与える作り。
ローカライズの課題: 英語版ローカライズはチャレンジが多かったが、前作の経験が助けになった。
販売記録: 発売初週にPS Vita版は好成績、PS4版は販売数が低迷。
ミステリー要素: 殺人事件の調査や超能力を駆使しての心理戦が主要テーマ。
深いキャラクター描写: 登場人物の動機や背景に焦点を当てたストーリーテリングが評価される。
市場の反応: 一部では文法ミスや校正の不備が指摘された。
まとめ: Chaos;Childは深いストーリーと独特なインタラクションが魅力のビジュアルノベルである。

限定版あり

『クロガネ回姫譚-閃夜一夜-』は2015年1月29日に発売されたPS Vita用アドベンチャーゲーム。
19XX年、自然現象を操る鉱石・現晶を用いてある国が敗戦を回避する物語。
主人公・白銀正宗は警察養成学園の副班長で、エリート部隊黒金班に所属。
スピンオフ『クロガネ回姫譚-一期一会-』が2015年6月25日に配信。
麻雀ゲーム『クロガネ回姫雀』が2015年10月1日に配信された。
2021年には18禁PC版『クロガネ回姫譚-絢爛華麗-』が発売され、シナリオやCGの増加、Live2Dアニメーションが導入された。
正宗は幼少期に爆弾事件に巻き込まれ、金銭への執着が強いキャラクター。
村正伏姫、和泉天国などの仲間が登場し、正宗の日常が変わっていく。
主要登場人物には、黒金班のメンバーや学園の教員、その他のキャラクターがいる。
現晶と黒金はそれぞれ異なる特性を持つ物質で、黒金は人工的に凝縮された事象を再現できる。
物語は警察の仕事を巡る問題解決や人間関係を描きながら進行する。

限定版あり
タイトル: 『5人の恋プリンス～ヒミツの契約結婚～』
配信会社: KADOKAWA（メディアファクトリーブランドカンパニー）
種類: スマートフォン向けゲームアプリ
公式略称: 「恋プリ」または「恋プリンス」
PSV移植版: 2015年6月25日発売
サービス終了: 2018年8月31日
主人公: 平凡な生活から5000億円の遺産相続人に
結婚条件: 5人のハンサムな兄弟の中から1人を選ぶ
報酬: 断った場合は大切なものを失う可能性
キャラクター:
- 成瀬・ルカ・響: 心臓外科医
- 神崎 尊: 若年層総理大臣
- 二階堂 希: 人気俳優
- 室井 楓: 漫画家
- 五十嵐 将: 野球スーパースター
- 真木 雄介: 謎の弁護士
主人公の父: ケーキ屋を経営
ジャンル: 女性向け恋愛アドベンチャーゲーム
音楽: オープニングテーマ「ヒミツの恋プリンス」
ドラマCD版、PSV版: 同一声優陣使用
リリース日: 第1巻2014年2月26日、第2巻2014年3月26日
謎の男: 主人公の店によく来るキャラクター
以上の要点をまとめました。

基本情報
開発・発売元: フロントウイング / プロトタイプ
プラットフォーム: PlayStation Vita
ジャンル: ビジュアルノベル
CEROレーティング: D (17歳以上対象)
発売日: 2015年6月25日
価格: パッケージ版 4，300円＋税 / DL版 3，800円(税込)
ゲーム概要
『グリザイアの果実』シリーズ初のスピンオフ作品
PC版の前編・後編を1本にまとめてVita向けに移植
選択肢のないビジュアルノベル形式
豪華声優陣によるフルボイス
タッチスクリーン＆PS Vita TV対応
PC版に近い色調に調整できる「色合い調整機能」搭載
ストーリー
主人公はシリーズの人気キャラ「松嶋みちる」
売れない地下アイドルの彼女が魔法少女になり、世界を救う
魔法の使い魔「ニャンメル」と出会い、変身能力を得る
シリーズおなじみのキャラたちが別設定で登場
魔法少女モノの王道展開だが、ギャグ要素も満載
登場キャラクター
松嶋みちる (CV: 水橋かおり) 主人公で魔法少女に変身
風見一姫 (CV: 友永朱音) トップアイドルで魔法少女
ニャンメル (CV: 名塚佳織) みちるの使い魔
タナトチュー (CV: 椎名へきる) 一姫の使い魔
グリザイアシリーズのキャラがアイドル事務所の社長やメイドとして登場
ゲームの特徴
全13話構成で、各話ごとにOP・EDが挿入される
OVAのような感覚で楽しめる
ミニゲームやルート分岐はなし
スキップ機能を使うと短時間でクリア可能
評価・レビュー
Amazon評価: 4.1/5 (20件の評価)
「グリザイアのギャグが好きな人向け」
「ゲームというよりアニメを見る感覚」
「ゲーム性を求める人には向かないが、ファンなら楽しめる」
総評
『グリザイア』シリーズのキャラクターを活かした ファン向けスピンオフ
ギャグと魔法少女要素を融合したパロディ作品
選択肢なしでアニメのように楽しめるが、ゲーム性は皆無
シリーズファンにはおすすめだが、一般のプレイヤーには物足りない可能性

『忍び、恋うつつ』は、オトメイトから2014年1月30日に発売された恋愛アドベンチャーゲーム。
追加要素を含む『雪月花恋絵巻』は2015年6月25日にPlayStation Vita用ソフトとして発売。
2017年にファンディスク『甘蜜花絵巻』がPlayStation Vita用ソフトとして登場。
2018年にPS4用ソフト『万花彩絵巻』が発売され、2020年にNintendo Switch版もリリースされた。
主人公・片桐かえでは、夢を追い特待生認定試験を受けることになる。
仮入学初日、かえでは男子を惹きつける不思議な術を発動してしまう。
主要キャラクターには猿飛咲助、霧隠蔵人、由利鎌清、我来也、穴山大介、真田幸影などがいる。
キャラクターたちはそれぞれ個性豊かな忍者で、様々な背景を持つ。
音楽は織田かおりやヒサノが担当し、オープニングテーマやエンディングテーマが多数存在。
『忍び、恋うつつ』はゲームクロスレビューでゴールド殿堂入りの評価を受けた。
関連商品としてシチュエーションCDやドラマCDなども発売されている。
2019年に舞台『忍び、恋うつつ』が上演された。
2023年にはメロメロ活劇『忍び、恋うつつ ～猿飛咲助ノ巻～』が上演された。
ゲーム内のキャラクターは舞台版でも演じられ、異なる俳優が声を担当する。
作品は忍者と恋愛をテーマにしたストーリーが展開される。
主人公は天涯孤独で、真田勇士隊に入ることを目指している。
ゲームには多様なエンディングが存在し、選択肢によってストーリー展開が変わる。
公式ビジュアルファンブックや原画集なども発売され、ファンを楽しませている。
ソーシャルゲームにもキャラクターカードとして参戦している。
本作品は恋愛ゲームファンや忍者ものに興味がある層に支持されている。

特徴: PSP版の本編とファンディスク（FD）「卒業戦線」を収録した移植版
追加要素: Vita版独自の追加要素なし
ゲーム概要
ジャンル: 乙女ゲーム（学園×アクション要素あり）
システム: ノベル形式で進行し、選択肢によってストーリーが分岐
舞台: 権力者たちが設立した精鋭養成学校「晴藍高校」
主人公: 経済的な理由で晴藍高校に入学した少女・一条栞
目的: 異常な学校生活を生き抜き、卒業すること
ストーリー
本編
主人公は晴藍高校で風紀委員長となり、事件を解決しながら学園生活を送る。
ライバル校「錫代高校」の放火事件が発生し、学校統合の話が持ち上がる。
卒業を目前にしながら、様々な陰謀と戦いに巻き込まれる。
卒業戦線（FD）
主人公は無事卒業するが、学校の存続に関わる国家査察を阻止する任務を担う。
過去の事件や人間関係が絡み合い、新たな試練に立ち向かう。
キャラクター
塚本 久光（CV: 日野聡）: 真面目で堅物な風紀委員後輩。意外とS気質。
黒部 大悟（CV: 藤原啓治）: 無骨で優しい強面男子。純情派。
岬 深也（CV: 櫻井孝宏）: 天才投資家の高校生。大人びた関係から始まる。
都丸 京平（CV: 立花慎之介）: 意地悪な天才肌。好きアピールがストレート。
比佐 将文（CV: 野島健児）: アイドルであり裏の顔を持つS気質男子。
氏家 樹（CV: 浪川大輔）: 最強の不良。ツンデレで甘え上手。
苗苑 央士（CV: 岡本信彦）: 生徒会長。本編では攻略不可だが、卒業戦線で攻略可能。
評価・特徴
シナリオ
本編は共通ルートが短めで個別ルートが似たり寄ったり。
事件解決よりも恋愛＆甘々シーンが多め。
卒業戦線の方がシナリオの完成度が高く、キャラクターの関係性も丁寧に描かれている。
ビジュアル
本編のスチルは作画のばらつきが激しく、立ち絵が微妙。
卒業戦線では作画が向上し、スチルの完成度が上がった。
恋愛描写
本編は恋愛描写が唐突で、大人びたシーンが多すぎるとの指摘あり。
卒業戦線は恋愛過程が丁寧で、キャラクター同士の関係性がより魅力的に描かれている。
システム
ロード時間や操作性に問題はなく、快適にプレイ可能。
選択肢で好感度の上昇がわかるため、難易度は低め。
総評
本編単体では評価が低めだが、卒業戦線を含めると楽しめる。
甘々な恋愛が好きな人向け。
立ち絵やスチルのバラつきが気になるが、シナリオ自体は悪くない。
キャラクターの個性が強く、掛け合いを楽しめるならおすすめ。

『Hotline Miami』（PS Vitaカードあり）と『Hotline Miami 2: Wrong Number』（PS Vitaカードはなく、ダウンロードコードのみ）をワンパッケージ化
『ホットライン・マイアミ』は2D見下ろし型アクションゲーム。
Dennaton Gamesが開発し、Devolver Digitalが2012年10月23日に発売。
ゲームはニコラス・ウィンディング・レフンの映画「ドライヴ」に影響を受けている。
日本語版は2014年2月21日に発売され、SteamおよびGOG.comでも配信された。
続編『Hotline Miami 2: Wrong Number』を含む『ホットライン・マイアミ Collected Edition』が2015年に発売。
ゲームは複数のチャプターとステージで構成され、主人公が謎のメッセージで指示を受ける。
プレイヤーは動物のマスクを選び、各マスクに特殊能力がある。
ステージでは敵を全て殺すことが必要で、様々な武器を使用可能。
ステルス戦術と攻撃戦術の両方が要求される。
敵AIは敏感で、予期せぬ行動をとる。
プレイヤーは死んだ瞬間からステージをやり直し可能。
ゲームには「信頼できない語り手」の手法が使用されている。
主人公「Jacket」は謎のメッセージに従って殺人を繰り返す。
Jacketの物語は心理的な歪みや幻覚が描かれている。
ゲーム内の店員はJacketの行動を称賛する。
最終的に、Jacketは彼のガールフレンドを殺害され、復讐を果たす。
Bikerという別のキャラクターのストーリーが展開し、同様の組織からの指令を受ける。
双方の物語が絡まり、最終的な真相が明らかになる。
ゲームは暴力的なコンテンツと独特の物語が特徴。
サウンドトラックは公式で視聴および購入可能。

『ハーヴェストオーバーレイ』は戯画によって2014年6月27日に発売されたゲーム。
2014年12月19日、アペンドディスク『リコネクション』が発売され、新ヒロインが追加。
2015年6月25日、PlayStation Vita版がテイジイエル企画から発売。
2022年11月24日、PS4/Nintendo Switch向けのダウンロード版とセットパッケージ版が発売。
主人公・奥野薪人はゲーマーで、ARゲーム『ハーヴェスト・オンリアル』のβ版に招待される。
各ヒロインとのルートが存在し、それぞれ異なるストーリー展開。
リリアルートでは、薪人がリリアを救出するクエストがメイン。
小町ルートでは、八剣小町との関係が掘り下げられる。
澄ルートでは、薪人と妹の澄が呪いのリングから解放されるストーリー。
ゆうかルートでは、他のルートの伏線が回収される。
リコネクション追加シナリオで、初乃や莉央とのルートも含まれる。
最後に、持子との関係が要素として登場し、彼女の過去が重要なポイントとなる。
各キャラクターには個別のバックストーリーがあり、物語が進展する。
音楽、キャラクターデザイン、シナリオは複数のクリエイターが関わっている。
ゲーム内にはAR技術や異なるアイテムが絡むクエストが多数存在する。
ゲームのテーマには友情、恋愛、過去のトラウマが含まれる。
奥野薪人は八剣道場に通っている。
各キャラクター間の関係性が重要な要素として描かれる。
キャラクターや設定が多岐にわたる、複雑なストーリー展開。

『Chaos;Child』は、2014年にMagesが開発したビジュアルノベルゲームであり、Science Adventureシリーズの第4作。
ゲームはTakuru Miyashiroが主役で、「Return of the New Generation Madness」連続殺人事件を友人たちと共に調査する。
ゲームは「Delusion Trigger」システムを使用し、プレイヤーは3つの選択肢から行動を選ぶ。
物語は2015年の渋谷を舞台にしており、震災後の新たな殺人事件を描く。
スーパー能力者「Gigalomaniac」たちが現れ、彼らが持つ能力が重要な要素となる。
登場人物には、新聞部のメンバーや過去に事件に関わったキャラクターが含まれる。
音楽はTakeshi Aboが作曲し、ストーリーの感情の流れを反映している。
ゲームは批評家からは好評を得たが、商業的には売上が振るわなかった。
本作のアニメ化や漫画化も行われ、多様なメディア展開が展開されている。
プレイヤーは異なるエンディングを目指すために、妄想を選択して物語が変わる。
ゲームのローカライズはAdam Lensenmayerが担当し、プレイヤーへの一貫性を重視した。
移植版は多様なプラットフォーム（PS3、PS4、PS Vitaなど）でリリースされた。
ゲームの販売と評価は、前作の『Steins;Gate』に比べ低迷した。
物語には心理的サスペンスとホラー要素が強調されている。
主要キャラクターたちのバックストーリーが展開され、個々の動機が描かれる。
プレイヤーの行動によってストーリーが大きく変化する構造が評価されている。
初回プレイでは選択肢が影響を持たないが、リプレイ時に特定のルートを開放できる。
ゲームのグラフィックや音楽スタイルは、前作とは異なるアプローチが取られている。
渋谷の震災とその影響が物語の背景に大きく関与する。
限定版や特典の付くリリースも行われており、ファン向けの要素が含まれている。

「Ride」はMilestoneが開発・出版したバイクレースゲーム。
2015年3月27日にヨーロッパで、2015年10月6日に北米で発売。
対応プラットフォームはWindows、PS3、PS4、Xbox One、Xbox 360。
2014年9月に開発が発表された。
開発スタジオは、過去に「World Rally Championship」や「MotoGP」などのレースゲームを手掛けている。
ゲームは「Forza Motorsport with bikes」と評され、新規プレイヤーにとっては入りやすいと評価。
ロード時間が長いとの批判もあり。
UKのPS3セールスチャートで10位、PS4では13位にランクイン。
「Ride 2」は2016年10月7日にPC向けに、2017年2月14日にPS4とXbox One向けに発売。
「Ride 2」は約200台のバイクとカスタマイズオプションを追加。
「Ride 3」は2018年11月30日に発売され、230台のバイクが登場。
トラック数が30に増加。
「Ride 4」は2019年12月4日に発表され、2020年10月8日に発売。
PS5とXbox Series X/S向けは2021年1月21日にリリース。
ゲームにダイナミックな天候や時間設定が追加。
2021年9月に公開されたゲームプレイ動画がバイラルヒット。
その動画は300万回以上再生された。
「Best Italian Game」にノミネートされた。

同梱内容:
アニメBlu-ray（完全生産限定版）
本編DISC + 特典DISCの2枚組
3話収録（第3話/第4話/第5話）
書き下ろしドラマCD、原画集、特製ピンナップ付き
オーディオコメンタリー、WEB次回予告映像特典
PS3用ゲーム「アイドルマスター シンデレラガールズ グラビアフォーユー! VOL.2」
346プロ所属アイドルを撮影できるフォトシューティングゲーム
9人のアイドルから選び、自由なポーズ・表情を設定して撮影可能
2人同時撮影が可能（ペアでのポーズもあり）
撮影データはPS3内に保存可能、USB経由で外部出力も可能
特製ブックレット「Cinderella Cafe Vol.2」
346プロダクションのファンクラブ会報風デザイン
メインアイドルのアナスタシアがカバーガール
ソーシャルゲーム『アイドルマスター シンデレラガールズ』用シリアルコード
限定アイドル「[G4U!]アナスタシア＋」（描き下ろしイラスト）
Amazon限定特典: PC壁紙（2015年6月24日注文分まで）
ゲームの特徴:
プレイヤーはプロデューサー兼カメラマン
BGMカスタマイズ機能: PS3内の音楽データをBGMとして使用可能
撮影可能な衣装: 神社での巫女装束、教室での夏服、校庭でのエクササイズウェア
撮影可能アイドル: 島村卯月、渋谷凛、本田未央、アナスタシア、緒方智絵里、神崎蘭子、城ヶ崎莉嘉、双葉杏、城ヶ崎美嘉
評価・ユーザーの声:
良い点:
「アニメもゲームも楽しめる豪華セット」
「アナスタシア推しにはたまらない」（カバーガール＆限定アイドル収録）
「撮影システムが楽しく、自由度が高い」
悪い点:
「単調で飽きやすい」（撮影以外の要素が少ない）
「アイドルの人数が少なめ」
「パッケージ内容が間違って届いたという報告もあり」
総評:
完全にファン向けの特化型ゲーム
アニメ視聴＆フォト撮影を楽しむためのセット
ゲーム性よりもアイドルの魅力を楽しむ作品
シリーズを全巻揃えたいファンにおすすめ

ゲームシステム
プレイヤーはアジトの司令官となり地下に秘密基地を建設。
強力な怪人・ロボットを開発し配置可能。
ワナや砲台を設置して敵を迎撃するタワーディフェンス的要素あり。
格納庫に戦闘機や大型兵器を隠し、出撃させられる。
タツノコプロのキャラクター（ガッチャマン、ヤッターマン、キャシャーン等）が登場。
戦闘は自動進行型で眺めるスタイル。
チュートリアルは3ステージ構成、進行でタツノコキャラがアンロック。
全30ミッション前後の構成。
演出・雰囲気
出撃時にアニメ本編映像を短尺で使用（5〜20秒程度）。
タツノコメカがドットで細かく描かれ、格納庫で眺める楽しみあり。
兵器完成時にキャラボイスが入る（新人声優中心）。
キャラの必殺技演出は派手さが少なく、旧作ファンからは不満も。
評価点
タツノコキャラ登場のコラボ要素。
秘密基地を作り込むシステムのコツコツ感。
アップデートでスティック操作に対応し改善。
レトロな雰囲気と原作ファン向けの小ネタ。
シリーズ未経験者でも慣れれば長時間遊べるとの声。
問題点
初期は十字キー操作のみ、UIも不親切。
チュートリアルが不十分で初心者が詰まりやすい。
進行速度変更不可、待ち時間が長い。
バグが多く、セーブデータ破損やクラッシュが報告。
インターフェイスが退化し、前作で可能だった一括選択などが削除。
新規要素が少なく、タツノココラボ以外に目新しさがない。
総評
タツノココラボは魅力的だが、不親切設計と完成度不足で賛否が激しい作品。ファンなら楽しめる要素はあるが、ゲーム性・操作性は旧作より劣化しているとの評価多数。
一言まとめ：
「タツノコキャラで遊べるが、完成度とユーザビリティの低さで“伝説の問題作”と呼ばれたアジト最新作」

『ファイアーエムブレムif』は2015年に発売されたシミュレーションRPGで、ファイアーエムブレムシリーズの第14作目。
日本での発売日は6月25日、アメリカは2016年2月19日、ヨーロッパは2016年5月20日。
ゲームは『白夜王国』『暗夜王国』『インビジブルキングダム』の3つのシナリオに分かれている。
プレイヤーキャラクターの選択によってシナリオが異なるのが特徴。
『白夜王国』は初心者向け、『暗夜王国』は中・上級者向けの難易度。
『インビジブルキングダム』は両方のユニットが仲間になり、バランスの取れた難易度。
本作はキャラクターデザインにコザキユースケを起用し、ストーリーは樹林伸が担当。
メインテーマには蓮花の楽曲『if〜ひとり思う〜』が起用されている。
攻陣・防陣システムが導入され、ユニットの連携が強化された。
武器の相性が変更され、新しい武器タイプが追加された。
支援や結婚システムがあり、特定の条件で子供キャラが登場する外伝マップが解放される。
CERO：C（15歳以上対象）で、amiiboに対応。
マイキャッスルという拠点システムがあり、施設の設置や他プレイヤーとの交流が可能。
DLCとして追加のステージやキャラクターが配信された。
「ファイアーエムブレムif」の特色として、物語の選択肢が重要で、異なる結末が用意されている。
プレイヤーは主人公の容姿や声を設定でき、個性を反映させることができる。
幾つかのキャラクターは異なるルートで仲間にできるが、逆に敵として立ちはだかる可能性もある。
本作では同性婚が可能であり、多様性を考慮した要素が取り入れられている。
2023年3月末までにDLCの新規購入ができなくなる予定。
特製パッケージ版（SPECIAL EDITION）も発売され、多数の特典が含まれる。

『ファイアーエムブレムif』は2015年6月25日に発売された3DS専用シミュレーションRPGで、第14作目。
ゲームは「白夜王国」「暗夜王国」「インビジブルキングダム」の3つのシナリオに分かれており、プレイヤーの選択で異なる物語が展開。
プレイヤーキャラクターはCERO：C（15才以上対象）に指定され、amiiboに対応。
『白夜王国』は比較的初心者向けで、自由なキャラクター育成が可能。
『暗夜王国』は中級者向けで、経験値やお金が限られ、難易度が高い。
『インビジブルキングダム』は両国のユニットが仲間になり、難易度は中間となる。
戦闘において「竜脈」や新しい武器の相性システムが導入され、従来の制限が撤廃された。
支援システムが強化され、異性ユニット間で結婚できる要素が追加。
兵種システムが刷新され、性別制限がなくなり、クラスチェンジ方法も多様化。
ユニット成長やスキルカスタマイズが可能で、多様な戦略を楽しむことができる。
ストーリーは選択肢によって分岐があり、キャラクターの運命が変わる要素を持つ。
音楽には蓮花の楽曲が使用されており、一部キャラクターの声優も新たにキャスティングされた。
DLC「インビジブルキングダム」の配信は2015年7月9日から始まり、無料ダウンロードもあったが終了後は有料となった。
マイキャッスルという新要素が追加され、プレイヤー同士が交流できる。
各キャラクターには固有のスキルがあり、ストーリーに反映される。
動画やコミカライズも展開され、幅広いメディアミックス展開が行われた。
2016年にはドラマCDシリーズが発売され、物語のバックストーリーが描かれた。
インターネットを利用したDLC内容の購入期限が2023年3月下旬に設定され、重要な注意事項が発表された。

Chaos;Childは2014年にMagesが開発したビジュアルノベルゲーム。
Science Adventureシリーズの第4作目で、Chaos;Head Noahのテーマ的続編。
初めてXbox One向けにリリースされ、後に他のプラットフォームでも展開。
プレイヤーはTakuru Miyashiroとして、「新世代の狂気」の連続殺人事件を調査する。
「妄想トリガー」システムが主要なインタラクションの形式として採用されている。
物語は2015年の渋谷を舞台とし、新たな殺人事件が発生する。
ギガロマニアックと呼ばれる超能力を持つキャラクターが登場。
Takuruは新聞部の部長で、仲間と共に事件を追う。
キャラクターにはNono KurusuやSerika Onoeが含まれる。
ゲームでは選択によって異なるエンディングが展開される。
音楽はTakeshi Aboが作曲し、ストーリーの感情的な流れを重視した。
英語ローカライズはPQubeとSpike Chunsoftが担当。
批評家からは好評だが、商業的には成功しなかった。
アニメシリーズ、二つの漫画、オーディオドラマなどのメディア展開もあり。
ゲームの美術は「動かない」美学を目指した。
プレイヤーは「ポジティブ」または「ネガティブ」な妄想を選択する必要がある。
ダブルパックとしてChaos;Head Noahと一緒にNintendo Switch向けに再リリースされた。
ゲームの販売はSteins;Gateと比較すると低調だった。
ファンのフィードバックを考慮してローカライズが改善された。
キャラクターのルートをクリアすることで新たな物語が明らかになる。
制作はKanj Wakabayashiが監督を務め、多くのアーティストが参加した。

開発・発売元: Milestone
リリース日: 2015年3月27日（ヨーロッパ）、2015年10月6日（北米）
対応プラットフォーム: Microsoft Windows、PlayStation 3、PlayStation 4、Xbox One、Xbox 360
ジャンル: モーターサイクルレースゲーム
発表日: 2014年9月15日
以前の作品: World Rally Championship、MotoGP、SBK、MXGPシリーズ
受賞歴: 2016年イタリアビデオゲームアワードの最優秀技術賞
レビュー: 「Forza Motorsportのバイク版」と評された
認知度: 新規プレイヤーにも優しい
負のフィードバック: 長い読み込み時間
売上ランキング: UK PS3チャート10位、PS4チャート13位
続編: Ride 2（2016年）、Ride 3（2018年）、Ride 4（2020年）
Ride 2: 約200台のバイク、15カテゴリ、カスタマイズ追加
Ride 3: 230台のバイク、30トラック追加
Ride 4: 動的天候、昼夜のサイクル、耐久レース、ピットストップ機能
Ride 4リリース日: 2020年10月8日（PC、PS4、Xbox One）、2021年1月21日（PS5、Xbox Series X/S）
Ride 4の動画がバイラル: ウェット天候のグラフィックが現実と見間違えられるほど
ゲーム制作会社の歴史: 多数の人気レースゲームを手掛けてきた
ゲームの進化: 各続編でバイクやトラックの種類が増加

RideはMilestoneが開発・販売したバイクレースゲーム。
2015年3月27日にヨーロッパ、10月6日に北米でリリース。
対応プラットフォームはMicrosoft Windows、PlayStation 3/4、Xbox One/360。
2014年9月15日にRideの開発が発表された。
Milestoneは過去にWorld Rally ChampionshipやMotoGPなどのレースゲームを手掛けていた。
ゲームは「Forza Motorsportのバイク版」と評された。
新規プレイヤーにとってアクセスしやすい点が評価された。
ローディング時間が長いといった批判もあった。
UKのPS3販売チャートで10位、PS4チャートで13位を記録。
Ride 2は2016年10月7日にPC、2017年にPS4/Xbox Oneでリリース。
Ride 2は約200台のバイクとカスタマイズオプションを提供。
Ride 3は2018年11月30日にRリリース、230台のバイクと30種類のコースを含む。
Ride 4は2019年12月に発表され、2020年に複数のプラットフォームでリリース。
Ride 4では動的天候やエンデュランスレースが特徴。
2021年に公開されたゲームプレイ動画が話題となり、300万回以上視聴された。
Rideは2016年イタリアビデオゲームアワードで「最優秀技術賞」を受賞。

「Ride」はMilestoneによって開発・発表されたバイクレーシングゲーム。
2015年3月27日にヨーロッパで、同年10月6日に北アメリカでリリース。
対応プラットフォームはMicrosoft Windows、PlayStation 3、PlayStation 4、Xbox One、Xbox 360。
初公開は2014年9月15日、バイクに特化したレーシングゲームとして発表。
ゲームは「Forza Motorsportのバイク版」と評価され、新規プレイヤーにも優しい。
セガレビュアーからは長いロード時間への苦情があった。
イギリスのPS3セールスチャートで10位、PS4チャートで13位を記録。
続編「Ride 2」は2016年10月7日にPC版、2017年2月14日にXbox OneとPS4版がリリース。
「Ride 2」は約200台のバイクとカスタマイズオプションを含む。
「Ride 3」は2018年11月30日にリリース、230台のバイクと30のトラックを追加。
「Ride 4」は2019年12月4日に発表し、2020年10月8日にリリース。
PS5とXbox Series X/S版は2021年1月21日に発売、Amazon Luna版は4月8日。
「Ride 4」はダイナミックな天候、昼夜サイクル、耐久レース、ピットストップなどの機能あり。
2021年9月には、レイングラフィックのゲームプレイ映像が3百万回以上視聴された。
ゲームは2016年イタリアビデオゲームアワードで「ベストテクニカルアチーブメント」を受賞。

ゲームタイトル: We. The Revolution
ジャンル: アドベンチャーおよびシミュレーション
開発会社: Polyslash
発行会社: Klabater
リリース日:
- PC版: 2019年3月21日
- コンソール版:
- PS4、Xbox One、Nintendo Switch版: 2019年6月25日
ゲームの舞台: フランス革命中のパリ
プレイヤーの役割: 革命裁判所の判事
主要テーマ:
- フランス革命の歴史
- 政治的陰謀の解決
- プレイヤーの家族との対面
プレイヤーの目標:
- 正義を執行
- 自身が敵と見なされないようにする
- ギロチンから逃れること
最初の発表: 2017年3月
公式発表の場: Paris Games Week 2018
対応プラットフォーム: Windows、Linux、macOS、PS4、Xbox One、Nintendo Switch
コミュニティの貢献: 記事の改善が求められている
ゲームの評価: 未詳細
関連リンク: 誌面や評価をまとめた資料が存在
この要約は、動画ゲーム「We. The Revolution」の主要情報を簡潔に示しています。

リアルタイムバトル将棋は2019年3月14日にシルバースタージャパンから配信されたゲーム。
ゲームジャンルは「早いもの勝ち将棋」で、略称はRTB将棋。
通常の将棋とは異なり、ターン制ではなくリアルタイムでプレイされる。
一度動かした駒には「クールタイム」があり、その間は再度動かせない。
詰みは存在せず、相手の玉将を取れば勝利。
対局に制限時間が設定され、時間内に両者の王が取られなければ得点で勝敗が決まる。
駒の得点計算は本将棋の持将棋とは異なる。
クールタイムの秒数は駒の種類によって異なるが、成駒は全て6秒の待機時間が必要。
2019年にはフジテレビONEで大会が行われた。
2020年1月にNintendo Switch用のオンライン対戦機能を追加した『リアルタイムバトル将棋オンライン』が配信開始。
2020年11月5日にパッケージ版が発売され、他のゲームとバンドルされた。
本作は独自の戦術を楽しむことができ、高い対戦ツールとしてのポテンシャルを持つ。
将棋ウォーズやeスポーツとしても扱われている。
2024年には実写映画が公開予定。
プレイスタイルやルールの説明動画が公開されている。
Twitterアカウントも存在し、情報発信を行っている。

『D.M.L.C. デスマッチラブコメ』は2013年にケムコがリリースしたノベルアドベンチャーゲーム。
2014年にWii U版が発売され、2020年にはフルリメイク版がPS4、Switch、Steam向けにリリースされた。
主人公の矢木景は高校1年生で、告白されると爆死する体質を持つ。
津野るみ子と白詰乙羽が景に告白するが、謎の爆発が起こる。
景は二人の告白を受けると身体に異常が生じることが判明。
仲間たちと共に事態の解決策を探し始める。
登場キャラクターには、景のクラスメイトが多く、個性豊かな性格を持つ。
るみ子は神社の名家の娘で、景の現象を「デスマッチラブコメ」と名付ける。
乙羽は暴力的な性格の幼馴染。
平木場亜須賀は優秀だが軽薄で、景に嫉妬している。
九段志乃歌は明るいまとめ役で、景をサポート。
有栖隆斗は真面目で、景の現象を冷静に分析する。
東護美弥は大人しい図書委員で、重要な情報を得る。
土呂鈴は景の義理の母で、保健室での特殊な性格を持つ。
バッドエンド時には「とろりん」というミニキャラが登場し、アドバイスを行う。
2016年には舞台版が公演された。

ゲーム名: 『デスカムトゥルー』（Death Come True）
開発会社: イザナギゲームズ
対応プラットフォーム: スマートデバイス、PS4、Nintendo Switch、PC（Steam）
発売日:
- スマートデバイス・Switch版: 2020年6月25日
- Steam版: 2020年7月17日
- PS4版: 2020年11月12日
ジャンル: 実写アドベンチャーゲーム
シナリオ担当: 小高和剛（『ダンガンロンパシリーズ』）
ネタバレ防止: 実況配信を制限し、違反者に警告
主人公: カラキ マコト（本郷奏多） - 記憶を失った男
物語の舞台: ホテル501号室
サチムラ アカネ（栗山千明） - 警察の捜査官、カラキのホテルに潜入
クジ ノゾム（森崎ウィン） - サチムラの後輩でエリート捜査官
ホテルのフロントマン（梶裕貴） - 「ナビゲーター」と自称
クルシマ ネネ（山本千尋） - カラキのファン
ニュースキャスター（佐藤二朗） - ホテルのニュース番組担当
アンノウン - ガスマスクを被った殺人者
ゲーム制作スタッフ: ディレクター、小高和剛 / プロデューサー、梅田慎介
主題歌: インナーサークル「神様、僕は気づいてしまった」
映像プロデューサー、音楽、クリエイティブディレクター等、他の制作メンバーも多岐にわたる。

『ニンジャラ』は2020年6月25日にサービスが開始されたNintendo Switch用の3D対戦アクションゲームで、基本プレイは無料。
ゲーム内の設定では、忍者の子孫たちが「世界忍者協会(WNA)」を結成し、「ニンジャガム」を使ってエクストリーム忍者競技大会「ニンジャラ」を開催。
ゲームのデザインは森下一喜が担当し、従来の忍者ゲームからカジュアルなテイストに変化を遂げた。
2018年にE3イベントで初披露されたが、オンライン環境の改良などの理由で2020年に配信が延期された。
アクションやビジュアルが新鮮で、基本プレイ無料にもかかわらず多くの評価を得ている。
プレイヤーは「ジャラ」を使ってアバターアイテムを取得でき、シーズンごとのニンジャラパスが存在。
戦闘では多様なアクションや武器があり、シノビカードや各種忍術がプレイヤーの能力を強化する。
脳力を管理するための「Sエナジー」システムや、敵の位置を把握するレーダー機能も存在。
複数のバトルモードが用意されており、バトルロイヤルやチームバトルを楽しめて、報酬獲得システムも充実している。
有料DLCでストーリーモードも展開されており、アニメ化もされた。
コラボレーションイベントも多数あり、人気企業や作品と連携したアイテムも登場。
定期的にオンライン大会が開催され、シーズン毎の更新で新たなコンテンツが追加されている。
ゲーム内の操作はカスタマイズ可能で、プレイスタイルに応じた設定が可能。
全体的には、忍者というテーマを現代風にアレンジした新しいアクションゲームとして評価されている。

主人公は地獄に迷い込み、「毒娘」と二心一体になって地獄を浄化する
■ ゲームシステム・内容
マップに広がる「毒沼」を回収し、それを攻撃に使う独自システム
「毒」を敵に撃って攻撃、浄化や回収でボーナスも
キャラ育成は5種のステータス（信頼など）を上昇させる方式
主人公の性別は男性・女性から選択可能
「毒娘」との会話イベント（ココロのカイワ）で関係性が変化
少女の妄想や感情が具現化した「地獄」が舞台
敵は少女たちの成れの果て「妄者」
■ 高評価ポイント（レビュー）
毒娘のキャラが「かわいい」「魅力的」と好評
独特の毒沼システムに爽快感がある
雰囲気と音楽がマッチしていて没入感がある
百合的要素あり（女主人公×毒娘で百合ルート風に）
アクションがシンプルで初心者でも遊びやすい
物語が意外としっかりしていて最後まで楽しめる
一部レビューではバグが無くなって「快適だった」と報告あり
■ 低評価・不満点（レビュー）
バグやフリーズ、強制終了など動作の不安定さが報告多数
ミッション変更で操作不能になるなど致命的なバグも
処理落ち・読み込みが重い場面あり
グラフィックや演出がチープに見えるという指摘
敵の攻撃が理不尽、高火力で死にゲー寄りの場面あり
ステージが少なく、プレイ時間も短め（約10時間）
同じような展開の繰り返しで飽きやすいという声も
■ 総合評価・まとめ
キャラと雰囲気は高評価、システムは個性的だが、バグや粗さが目立つため人を選ぶ一本
（特に百合・毒娘好き、独特な雰囲気を楽しめる人向け）
気になるならパッケ絵や毒娘に惹かれるかどうかが購入判断の大きなポイントになります。フルプライスでの購入はやや微妙、セール・中古向きという意見が多めです。

ゲームタイトル：Remnant: From the Ashes
開発会社：Gunfire Games
出版社：Perfect World Entertainment
リリース日：2019年8月（PS4、Windows、Xbox One）、2023年3月（Nintendo Switch）
売上：2021年12月までに300万ユニット以上
続編：Remnant 2（2023年7月リリース）
ゲームジャンル：アクションRPG、第三者シューティング要素を取り入れている
武器装備：メイン武器とサイドアーム、近接武器（機関銃、ショットガンなど）
キャラクターカスタマイズ：プレイヤーは独自のキャラクターを作成できる
世界設定：ポストアポカリプスの地球、次元を越える悪「Root」が出現
プレイヤーの目的：Rootを滅ぼすための旅（Ward 13の創設者を探す）
戦闘システム：死んでもアイテムやスキルポイントを失わず、チェックポイントから再開
プレイヤーの協力：最大3人での協力プレイ、難易度は参加人数に応じてスケール
DLC：Swamps of Corsus（2020年4月リリース）、新しいボスや武器を追加
批評：全体的に好評を受ける、Nintendo Switch版は賛否が分かれる
IGNによる評価：8/10、「挑戦して報われるコープ体験」と評価
GameSpotによる評価：7/10、「戦闘は満足だが、装備システムが弱い」と指摘
初動売上：発売から2ヶ月で100万ユニット突破
日本での物理版発売：PS4版が販売チャートで5位にランクイン
スキン購入可能：サバイバルモードや高難度で取得したリソースを使用

■ ストーリー・テーマ
主人公・矢木景が「告白されると爆死する」呪いにかかる
爆死から逃げつつ、怪奇現象や恋愛劇が展開
前半はギャグ満載、後半は伝奇・ホラー要素と人間ドラマ重視
総シナリオ量は30〜40時間相当
■ システム・遊びやすさ
フルリメイクによりグラフィック一新（ボイスはなし）
「シナリオチャート」搭載で分岐管理やリトライが快適
ノベルADVにおける読みやすさとストレス軽減を重視
選択肢ミスで「即・爆死」する仕様だが、リトライしやすい設計
■ 良い点
シナリオ構成がジェットコースターのように展開
ギャグと伝奇、シリアスが混ざり合った独特のストーリー
キャラが個性的で魅力的、掛け合いが楽しい
爆死シーンやバッドエンドもギャグ描写で笑える要素あり
シナリオチャートが便利で快適な読書体験
前半テンポが軽快で読みやすい
後半の伝奇設定が深く、物語に引き込まれる
ボリューム満点で驚きのエピソードも随所に
パッケージ購入でも値段的にお得
封入特典のポストカードがファン心をくすぐる
■ 気になる点
キャラボイスなしで抑揚に欠けるとの声
背景グラフィックが少なく単調になりやすい
怪奇設定が複雑で、展開が早すぎる場合も
前半と後半で雰囲気の振れ幅が大きく、好みが分かれる
シナリオチャート以外でのゲーム性（探索・演出）には乏しい
■ 向くプレイヤー
ギャグとホラー、ラブコメを混ぜた“クセ強”作品が好みの人
『レイジングループ』などamphibian作品の雰囲気が好きな人
ボリューム重視、長時間没入できるADVを求める人
シナリオチャートなど快適な読書体験を重視する人
パッケージや特典欲しさにアナログ派のコレクター
■ 向かない・注意点
ボイスや豊富な演出を重視する人
選択肢による能動的なGameplayを求める人
怪奇要素が苦手な純ラブコメ派
テンポの振れ幅に戸惑う可能性がある人
■ 総評
単なるラブコメではない“笑い＋伝奇＋成長ドラマ”を楽しめる作品
選択肢で爆死するシステムとリトライチャートで読進めやすく設計
キャラの魅力・ギャグ要素・物語の深さに価値を見出せる人には強くおすすめ
一方、演出重視やライトなラブコメを好む人にはややハードル高め

ゲーム名: Journey to the Savage Planet
開発会社: Typhoon Studios
出版会社: 505 Games
リリース日: 2020年1月28日（PC、PS4、Xbox One）、2020年5月21日（Nintendo Switch）
拡張版: Journey to the Savage Planet: Employee of the Month Edition（2021年2月1日、Stadia）、PS5とXbox Series X/S用（2023年2月14日）
続編: Revenge of the Savage Planet（2025年5月8日リリース）
視点: 一人称視点
プレイヤーの目的: ARY-26という惑星を探索し、エイリアンの生物をカタログ化し、資源を収集する
武器: レーザーガンや酸グレネードが使用可能
協力プレイ: 2人同時プレイが可能
開発チーム: 20-30名が参加、2017年後半から開発開始
ゲームデザイン: 短く、簡単にし、隠しコンテンツを多数装備
トーン: 「誠実なコメディ」として、ユーモラスなダイアログが特徴
影響を受けた作品: Metroid Prime、Far Cryシリーズ、Subnautica、映画「メン・イン・ブラック」と「ゴーストバスターズ」
リリース価格: $30での手ごろな価格設定
Google関連: 2019年にGoogleがTyphoon Studiosを買収、Stadia版リリース後にスタジオ閉鎖
バグ問題: Stadia版に未解決のバグが存在、Googleがアップデートを提供
新スタジオ設立: Typhoonの元スタッフがRaccoon Logicを設立（2021年8月）
IP権の保持: 新スタジオが「Savage Planet」の知的財産権を保持
評価: 一般的に好評で、PS4以外は良好なレビューを獲得

『マリオゴルフ スーパーラッシュ』は2021年6月25日に任天堂から発売されたNintendo Switch専用のゴルフゲーム。
マリオゴルフシリーズの第7作目で、据え置き用は18年ぶり。
ゲームは「スーパーマリオ 3Dワールド」を題材にした6つのコースで展開。
2021年8月6日に『ニュードンクシティ』コースが無料アップデートで追加された。
主なゲームモードには「スピードゴルフ」と「アドベンチャーモード」がある。
「スピードゴルフ」では、制限時間内にボールを打ち、カップインまでの速さを競う。
「アドベンチャーモード」では、初心者のMiiが成長しながらゴルフの基礎を学ぶ。
Joy-Conを使って実際のスイングができる操作方法が特徴。
通信ルームでオンライン対戦が可能。
コースには「エントリーコース」「センアンスコGC」「レイクバレーGC」などがある。
プレイアブルキャラクターは合計18人、シリーズ初のキャラも登場。
各キャラは「スピード」「パワー」などの特性に分類され、異なるスペシャルショットを持つ。
2021年のアップデートで新キャラや新モードが追加された。
「ランクマッチ」では対戦ポイントでランクが決まる。
アップデートごとに新しいスコアシステムやキャラクターも導入されている。
幅広いプレイスタイルが楽しめる設計になっている。
フリー対戦やカップ争奪戦など様々なルールがある。
プレイヤーは自分のキャラを育成し、対戦で使用できる。
スペシャルコースや特別ルールも用意されている。

ゲーム情報: タイトルは「Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2」で、2020年にVicarious Visionsが開発、Activisionが公開した。
プラットフォーム: PS4、Windows、Xbox Oneで2020年9月4日にリリース、PS5とXbox Series X/Sは2021年3月26日、Nintendo Switchは同年6月25日にリリース。
リメイク: Tony Hawk’s Pro Skater（1999）とTony Hawk’s Pro Skater 2（2000）のリメイク。
過去の作品: Tony Hawk’s Pro Skater 5（2015）以降の主要なリリース。
評価: 批評家から非常に好評で、グラフィックやサウンドトラックが特に評価された。
販売実績: 最初の2週間で100万本を売り上げ、シリーズ史上最速の売上を記録。
ゲームプレイ: プレイヤーはスコアを獲得するためにトリックを組み合わせることが重要。
トリック: 後のゲームで導入されたトリックも含まれ、操作性を現代化。
キャラクター: 21人のプロスケーターが登場し、年齢を反映した姿で登場。
ダイバーシティ: 性的指向や民族的多様性が考慮され、トランスジェンダーのスケーターも含まれる。
マルチプレイヤー: ローカルおよびオンラインでのマルチプレイヤーモードを搭載。
音楽: 37曲の新曲を含む、懐かしいサウンドトラックが好評。
受賞歴: 2020年Gamescom Awardsでベストスポーツ/レースゲームを受賞。
特殊キャラクター: ジャック・ブラックが「Officer Dick」として登場。
新作: トニー・ホークの第3弾及び第4弾のリメイクが2025年7月11日にリリース予定。
開発者の移行: Vicarious Visionsは2021年にBlizzard Entertainmentに統合。
以上が要点です。