コンシューマーゲーム大辞典

ナムコのファミリーコンピュータ参入作で、同名アーケードゲームの移植版:wiki参照
概要
『ギャラクシアン』は1979年にナムコからリリースされたシューティングゲームで、『スペースインベーダー』に続く「ポスト・インベーダー」のタイトルとして企画された。
日本初のスプライト技術を使用し、ソフトウェア面でも革新的な要素を導入した。
プレイヤーは「ギャラクシップ」と呼ばれる宇宙船を操作し、画面上部から迫るエイリアンを撃墜する。
ゲームは隊列を組んだエイリアンが左右に揺れながら攻撃してくる構造で、攻撃パターンは進行するにつれて複雑化する。
エイリアンの数が少なくなると「波状攻撃」が始まり、より難易度が上がる。
各面をクリアすると新たなエイリアンの部隊が出現し、旗の表示で進行具合を示す。
1人または2人で交互にプレイが可能であり、スコアは最大99万9990点まで表示される。
アーケード版は世界各国でライセンス生産され、複数のゲーム会社がこれに参加した。
2017年にはアーケード版の修理サポートが終了した。
ナムコのゲームとしては初のシューティングゲームであり、業界に大きな影響を与えた作品の一つである。

発売日とプラットフォーム: 1990年9月7日にハル研究所からファミリーコンピュータ用に発売された縦スクロールシューティングゲーム。
ストーリー: 惑星生命体ゲルンガーに対抗する宇宙警備隊の戦いを描く。
自機: 高性能戦闘機「ラウンドウェーバー」を操作。
武器とパワーアップ:
ハイパーショット
VT・ウェーブ
パルスレーザー
各武器は3段階までパワーアップ可能。
オプション装備:
前後に装着可能。
耐久力があり、敵の攻撃で破壊される。
後方に装備するとスピードアップ可能。
擬似二重スクロール: 宇宙空間をリアルに表現するための技術。
ゲームシステム: 縦スクロール中心だが、緻密なグラフィックと演出が特徴。
ステージ構成: 全7ステージで、敵の配置や攻撃が多様。
難易度: 高めで、攻略にはオプションの活用が重要。
ステージ1ボス: ビッグコア風のボスが登場。
ステージ2: 戦艦から飛び立つ敵機や誘導ミサイルが特徴。
ステージ3: 壁のある基地内部で移動制限が発生。
ステージ4ボス: 十字レーザーを放つ難敵。
ステージ5ボス: 目玉付きの脳ミソ型ボス。
ラスボス: 胎児型の敵で、オプションを駆使して攻略。
オプションの重要性:
攻撃バリエーションを増やす。
回転させて敵を攻撃可能。
グラフィック: ファミコンの性能を最大限活用し、緻密なデザイン。
演出: スラスターの切り離しなど、凝った演出が随所に見られる。
ゲームバランス: 高難易度ながらもバランスは良好。
敵の攻撃パターン: 多彩で、避ける技術が求められる。
クリア難易度: 高く、最初からやり直しになる場面も。
他のゲームとの類似性:
「イメージファイト」「グラディウス」「R-TYPE」に影響を受けた構成。
初期武器: ノーマルショットのみでスタート。
特徴的な敵: 脳ミソやカブトガニを模した敵など、個性的なデザイン。
リプレイ性: 高い難易度が挑戦意欲を掻き立てる。
評価: 技術力が高いが、独自性がやや弱いとの意見も。
対象プレイヤー: 高難度シューティングを好むプレイヤー向け。
オススメポイント: ファミコンでの美麗なグラフィックと凝った演出。
惜しい点: 一部、独自性に欠けると指摘される。
総評: 高い技術力を活かした良作シューティングゲームで、やりごたえがある作品。

基本情報
発売日: 1990年9月7日
媒体: CD-ROM
発売元: 日本テレネット/レーザーソフト
ジャンル: アクションゲーム
ストーリー
前作『ヴァリス2』から続き、夢幻界を救った優子が魔界の侵攻を受け再び戦いに挑む。
魔界の独裁者グラメスが現実界と夢幻界を支配しようと画策。
ゲームシステム
主人公優子に加え、ヴァルナとチャムの3人を使い分け可能。
3人のキャラには異なる特性（剣・魔法・軽快さ）があり、場面に応じた選択が必要。
アクション要素
スライディングや大ジャンプが導入され、アクション性が向上。
魔法攻撃は「炎」「氷」「雷」の3種類があり、戦略的に選択する必要がある。
難易度
初心者でも遊びやすい前半と、激しい難易度の後半に分かれる。
特定のステージではスライディングや魔法を駆使しないと進めない仕掛けがある。
グラフィックとビジュアル
ビジュアルシーンは美麗でアニメに近いクオリティ。
フルボイス対応で、物語の演出が強化されている。
音楽
CD-ROMの利点を活かし、当時としては高品質なBGMが評価されている。
特にステージ3とステージ4の楽曲が名曲とされる。
ゲームバランス
雑魚敵は比較的簡単だが、ステージそのものや一部のボスが難しい。
残機はライフアイテムで増やす方式。
システムの不便さ
死亡後にパワーダウンし、MPがゼロになるため遊びにくい部分がある。
時間制限が追加され、攻略を急ぐ必要がある。
ユニークな仕様
特定のシーンでスライディングを使うと物理法則を無視した移動が可能。
ジャンプでは届かない場所がスライディングで進める仕掛けがあり戸惑いやすい。
評価
一部で進行が分かりにくい箇所や高難易度のステージが課題。
それを補うほどの美麗なビジュアルや戦略性が高いゲーム性が魅力。
総評
シリーズ最高傑作とされる完成度を持ちながら、一部の不便さが惜しい。
難易度と戦略性、ストーリー性のバランスが評価されるアクションゲーム。
おすすめポイント
アニメとゲームの融合が楽しめる演出。
キャラクター切り替えシステムや戦略的な魔法選択が特徴。
推奨プレイ環境
途中セーブが可能なエミュレーターやハードでのプレイがおすすめ。
まとめ
『ヴァリス3』は戦略性とビジュアル演出が特徴の美少女アクションゲームで、PCエンジンCD-ROM2タイトルの中でも秀逸な一作。

『暗黒伝説』は1990年9月7日にビクター音楽産業から発売されたPCエンジン用横スクロールアクションゲーム。
北米では『The Legendary Axe II』のタイトルで発売された。
前作『魔境伝説』の続編である。
主人公は魔力を得た兄を倒し、世界を救うことが目的。
グラフィックやBGMは前作よりもダークな雰囲気。
開発はアトラスとレッド・カンパニーが担当。
プロデューサーは小森治信、プログラムは白谷守。
音楽はすずきひろとしが担当、モンスター・デザインは明貴美加。
主人公は塔に潜入し、4種類の武器でステージを進む。
ゲームデザインはKYON KYONが担当。
難易度が高めで、腕に自信のある人向けと評されている。
ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューで合計23点（満40点）。
『PC Engine FAN』の読者投票では17.31点（満30点）を獲得。
PCエンジン全ソフト中464位（485本中、1993年時点）。
ゲームバランスは良好だが、グラフィックやBGMは陰鬱との評価も。
エンディングには否定的な評価が寄せられ、「爽快感が無い」との意見もあった。

『はにい・おんざ・ろおど』は、1990年にフェイスが発売したPCエンジン向けアクションゲームです。
主人公は「はにい」というハニワで、前作『はにい・いんざ・すかい』に続くシリーズ第2弾。
今回は横スクロールのアクションゲームで、4つのラインを縦に移動しながら進むシステムです。
ストーリーは神様「いざなき」から依頼され、魔物を封印するために旅に出る内容。
プレイヤーキャラクターには1P「はにい」、2P「れもん」が設定され、二人同時プレイが可能です。
ステージ数は全30で、分岐ルートがあり1ゲームでは19ステージを進みます。
基本の操作はジャンプとキックで、キックは敵を倒す攻撃手段です。
ステージには時々アイテムが落ちており、ライフ回復や1UPの効果があります。
特定のラインにいるとボーナスステージへ移行したり、ワープができたりします。
主なアイテムには「ハニー」（1UP）や「青つぼ」（25個で残機アップ）などが含まれます。
コンティニューは無制限ですが、前のエリアに戻されます。
最後の1機が穴に落ちると「地獄エリア」に行き、クリアすればリスタート可能。
キャラクターの見た目はコミカルで、可愛らしいグラフィックが特徴です。
各ステージのラインスクロール速度が異なり、遠近感の表現がされています。
ステージは覚えゲーの要素が強く、初見では高難度に感じる仕組みです。
最終ボス「建御名方神」は、ラジオ体操のようにダンスしながら戦います。
キックのリーチが短く、攻撃のタイミングが難しいため操作に慣れが必要です。
2人プレイ時に味方同士が接触すると互いに弾かれ、攻撃が当たると転びます。
高速スクロールステージや、足場が崩れるステージなどがあり、個性が豊かです。
ステージ間でアドバイスをくれるキャラクター「こゆきちゃん」が登場し、異なる衣装を披露します。
主な評価点は「可愛らしいデザイン」「親しみやすいキャラクター性」など。
一方、問題点には「単調なアクション」「厳しいゲームバランス」が挙げられます。
後半ステージは強制スクロールのスピードが上がり、難易度がさらに増します。
ステージを覚えていくと、効率よくアイテムを収集できるようになるのが楽しい要素です。
当時の他作品と異なり、「自機がハニワ」という設定がユニークでした。
制作はアークシステムワークスが担当し、前作よりもポップなデザインに。
ゲームのシビアな難易度は、プレイヤーの好みによって評価が分かれます。
結末では、神様の軽薄な態度に主人公たちが怒りを表し、宇宙へ飛び立っていくという内容。
全体として、コミカルな世界観が魅力ですが、やり込み要素が好きな人向けの作品です。
一部からは「ちょっと変わった凡作」と評価されることも多く、独特な印象を残しました。

アーケードゲーム『スペースインベーダー』のリメイク。

同名アーケードゲームを原作とする作品
『クラックス』(KLAX) は1990年にアタリから稼働したアーケード用落ち物パズル。
タイルをパドルで受け止め、5×5のフィールドに揃えて消していくシステム。
タイルを受け損なうとゲームオーバー。
各ステージにクリア条件が設定され、クリアすることで進行。
欧州ではホビーパソコン、北米ではAtari 2600、日本ではPCエンジン、メガドライブなどに移植。
アーケード版は『ゲーセンUSA ミッドウェイアーケードトレジャーズ』に収録。
PCエンジン版は『ファミコン通信』のクロスレビューでシルバー殿堂入り。
同じ色のタイルが3つ以上揃うと消える（クラックス）。
難易度選択があり、受け損ねる数が異なる。
ひとつの難易度には5つのステージが存在し、「ウェーブ」と呼ばれる。
ステージクリアで次の難易度選択が可能。
タイルをパドルに溜めたり、方向ボタンで操作可能。
各プラットフォームごとの評価は異なる（PCエンジン版が高評価）。
ゲームボーイ・ファミリーコンピュータ版はやや低評価。
ゲーム内容に関連するデザイナーや開発者も記載されている。
実際に何度か受け損ねるとゲームオーバーになるルールがある。
様々なゲーム機やパソコンに移植された多様性。
クリア条件には特定の回数消すことや斜め消しが含まれる。
時間内にクリア条件を満たす緊張感があるパズル要素。

同名アーケードゲームのアレンジ移植。
タイトル: インセクターX
リリース年: 1989年
開発会社: タイトー
ゲームジャンル: サイドビュー横スクロールシューティング
敵キャラクター: 昆虫をモチーフ
アーケード版の類似作品: 中華大仙
1990年にメガドライブとファミコンに移植
操作方法: 8方向レバー、2ボタン（ショット、特殊）
ステージ数: 全5ステージ
ミス条件: 敵やその攻撃に当たること
主人公: 昆虫族の勇者ヤンマー
ボスキャラクター: 各ステージに虫をモチーフとしたボス（ハチ、バッタ、ガ、クモ、カマキリ）
特殊攻撃: DDT（緊急用武器）
アイテム: スズメガを倒すと出現、1UPあり
メガドライブ版のデザイン: メカ風、金属調BGM
評価（メガドライブ版）: ゲーム誌で27点（満40点）や15.37点（満30点）など
評価（ファミコン版）: 合計25点（満40点）、18.40点（満30点）
難易度設定: オプションで可能
発売元: タイトー（ファミコン版）、ホット・ビィ（メガドライブ版）
その他: アーケード版はPlayStation 2用ソフトやTaito Legends 2に収録

バックギャモンは2人で遊ぶボードゲーム。
各プレイヤーは15個の駒を持ち、全てゴールさせることを競う。
世界最古のボードゲームの一種で、西洋双六とも呼ばれる。
日本には飛鳥時代に伝来し、賭博的要素から禁止された。
運と戦略の要素があり、サイコロを使用して駒を移動する。
駒の進行方向はプレイヤーごとに逆。
計算機科学者によって研究され、ソフトウェアも開発されている。
ゲームボードには24のポイント、バー、ゴールが存在。
サイコロは2つ振り、その目の数だけ駒を動かす。
敵の駒がいるポイントには移動できない（ブロック）。
敵の駒をヒットすると、その駒はバーに移動。
駒が全てインナーに集まった後、ゴール（ベアリングオフ）可能。
勝利条件に応じてポイントが異なる（シングル、ギャモン、バックギャモン）。
ダブリングキューブを使って得点を2倍にすることができる。
クロフォードルールなどの異なる競技ルールが存在。
戦略にはプライミング、ブロッキング、アタッキングなどが含まれる。
形勢判断にはピップカウントが用いられる。
バックギャモンのデジタル解析ソフトが高精度の評価を提供。
日本では1974年に日本バックギャモン協会が設立された。
世界的に競技者が多く、各地で大会が開催されている。

ゲームボーイカラー専用
■ ゲーム概要
『ポップンミュージック』シリーズのGBC第2弾
今作は有名アニメ主題歌に特化した音楽ゲーム
音ゲー初心者でも遊びやすい、難易度低めの設計
ゲームモードが豊富：
　アーケード / サバイバル / フリー / バーサス / オプション / チュートリアル
■ 操作方法（シンプルで直感的）
十字キー：選択操作
Aボタン：決定・スタート
Bボタン：キャンセル・戻る
GBC本体の物理ボタン数に合わせた5ボタン制
■ 特徴・評価点
80～90年代の懐かしアニソン中心
東映アニメを中心とした選曲
曲に合わせたイメージムービーが流れる演出あり
対戦プレイは通信ケーブル対応
中毒性のあるプレイ感覚、気軽にリトライ可能
■ 収録アニメ作品（一部）
魔法使いサリー
ひみつのアッコちゃん
タイガーマスク
ゲゲゲの鬼太郎
マジンガーZ
キューティハニー
ゲッターロボ
一休さん
キャプテンハーロック
銀河鉄道999
花の子ルンルン
Dr.スランプ アラレちゃん
キン肉マン
聖闘士星矢
ドラゴンボール / Z
美少女戦士セーラームーン
■ 注意点・マイナス評価
収録曲数がやや少なめ（もっと欲しいとの声）
一部レビューではGBプレーヤー使用時に遅延発生報告あり
プレイ中はアニメ映像をじっくり見るのは難しい
■ 総評
アニメ好き・ポップン初心者におすすめの1本
子どもから大人まで楽しめる設計
コナミGBC音ゲーの中でも完成度が高いとの評価多数

タイトルと概要: 『ル・コンチェルト フォルティシモ・ピアニシモ』は2000年9月7日に発売されたPS1用オーケストラシミュレーションゲーム。
開発・価格: 童（Warashi）から発売、定価は1，980円。
内容: 指揮者となり、オーケストラを指揮してクラシック名曲を演奏するゲーム。
バージョン: 『ppピアニシモ』と『ffフォルティシモ』の2バージョンをセットにした廉価版。
ジャンル: シミュレーションゲーム（SLG）。
テーマ: クラシック音楽を題材に、指揮者としての技術と物語を体験。
フォルティシモのストーリー: 天才青年指揮者が様々なミュージシャンと出会い、自分の道を模索する。
ピアニシモのストーリー: 貧しい家に育った天才女性コンダクターが自力で才能を磨き成功を目指す。
舞台: 主人公は街から街へ旅をしながら、自分の音楽と人生を追求する。
全6ステージ構成: 各ステージで異なるクラシック名曲を指揮。
ステージ1: ラデッキー行進曲（J・シュトラウス）。
ステージ2: 歌劇「フィガロの結婚」序曲（モーツァルト）。
ステージ3: バレエ組曲「くるみ割人形」より行進曲（チャイコフスキー）。
ステージ4: ハンガリー舞曲第五番（ブラームス）。
ステージ5: 交響曲第九番ホ短調「新世界より」（ドヴォルザーク）。
ステージ6: 交響曲第8番（ドヴォルザーク）。
エンディング: ステージ6ではマルチエンディングで、結果に応じて異なる展開が楽しめる。
ピアニシモの主人公: レネ・マインハイムが流浪の旅をしながら音楽業界で成功を目指す。
主人公の背景: 母子家庭で育ち、教育を受けられなかったが音楽の情熱で独学。
父親の謎: 母の遺言に従い、旅の途中で父親の情報を集める。
音楽業界での葛藤: レネは才能の高さゆえに孤立し、鼻つまみ者とされる。
マルチエンディングの要素: 達成ランクによって結末が変化する。
姉妹作品: 『フォルティシモ』と内容がザッピングしている部分がある。
ゲーム性: 指揮者として的確な指示を出し、クラシック音楽を完成させる。
特筆すべき点: クラシック音楽の名曲と指揮シミュレーションを組み合わせた独特の体験を提供。
ユーザーの感想: 雰囲気が良く、クラシック音楽ファンやシミュレーション好きに向いたゲーム。
廉価版の魅力: 2バージョンがセットになっており、手頃な価格で購入可能。
総評: 他に類を見ないクラシック音楽体験を楽しめる作品であり、一度はプレイする価値がある。

リベログランデはナムコ（後のバンダイナムコゲームス）が発売したサッカーゲーム。
一人称視点を採用し、プレイヤーはフィールド内の一人の選手のみを操作。
1997年にアーケード版が稼働開始、1998年にPlayStation版が発売。
32ヶ国のナショナルチームと10人の架空選手からチーム・選手を選択可能。
選手は実在の有名選手をモデルにしており、能力が誇張されている。
各選手にはスピード、キック力、スキルに異なる能力がある。
PS版では700人以上の選手から選択可能で、GKも操作できる。
日本代表選手は実名で登場し、リアリティが向上。
実況は倉敷保雄、解説は風間八宏が担当。
続編として「フットボールキングダム -トライアルエディション-」が2004年に、もう一つの続編が「LoveFOOTBALL 青き戦士たちの軌跡」として2006年にリリースされた。

基本情報
タイトル: アメリカン・アーケード
ジャンル: ピンボールゲーム
発売日: 2000年9月7日
プラットフォーム: PlayStation 2
発売元: アストロール
価格: 5，800円（税抜）
セーブデータ容量: 150KB以上
プレイ人数: 最大4人（交互プレイ）
対応機能: デュアルショック対応
特徴
台の再現: 60～70年代のアメリカンピンボールを再現。
収録台数: 全11台（チャレンジモードをクリアすると順次解放）。
モード: チャレンジモード、フリーモード、エキスパンドモード。
連動機能: PS2ソフト『EXビリヤード』とのディスク入れ替え機能あり。
評価点
リアルな挙動: 玉の動きがスムーズで自然。
レトロな雰囲気: 60～70年代ピンボールの雰囲気を再現。
グラフィック: 初期PS2ソフトとしては良好な完成度。
やりごたえ: チャレンジモードを進めるごとに新しい台が解放される。
問題点
ロード時間: 各台のロード時間が長く頻繁。
視点変更: 視点変更機能がプレイの邪魔になることがある。
フリッパー挙動: 強弱のバラつきがあり、不安定な操作性。
ナッジ（台揺らし）の難度: 実物より操作が難しい。
音楽の問題: 一部プレイヤーには音楽が不評。
解説不足: ピンボール台のルールや目標の説明が少ない。
モード詳細
チャレンジモード: スコアノルマ達成で次の台が解放される形式。周回プレイ可能。
フリーモード: 解放済みの台を自由にプレイ可能。
エキスパンドモード: 他社ソフト『EXビリヤード』との連動機能で拡張要素を追加。
総評
ターゲット層: レトロピンボール好きにおすすめ。
ピンボール再現: ゲーム的なギミックは少ないが、挙動や雰囲気は良好。
注意点: 実機の再現度を期待しすぎるとやや不満が残る可能性。
結論: 細かい問題はあるが、ピンボールゲームとして一定の評価を得られる作品。

Real Poolは、PlayStation 2向けにAstrollが開発したビデオゲーム。
日本では「EXビリヤード」として知られ、ヨーロッパでは「International Cue Club」として知られる。
元々は1998年にWindowsとMac OS向けにWizardWorksからリリースされた。
2002年には「Real Pool 2」という続編がWindows向けにリリースされた。
ゲームは「Mixed」な評価を受け、Metacriticでの評判は様々。
NextGenは操作性やゲームモードが平均的であり、避けるべきプールゲームと評した。
日本のファミ通では40点中26点を獲得。
GameProはPC版にグラフィックスで3.5/5、サウンドで3/5を付けた。
PC版では8-Ball、9-Ball、ストレートプール、ローテーション、キャロム・ビリヤード、バンパー・プールのゲームモードを提供。
2005年にはUKで20万本を売り上げた。

■ 特徴・内容
実在12球団・実名選手を搭載（当時の松井・イチロー・新庄など）
顔グラフィックと動作再現に注力、本人写真もゲーム中に表示
野球中継番組『劇空間プロ野球』とタイアップ
実況・解説がTV中継のような会話形式で臨場感あり（江川卓など）
試合展開によって投打の調子やスタミナが変化
投手の疲労はリアルに反映、調子次第で序盤でも交代必要に
ホームラン後の演出やベンチの喜びモーションが豊富
自打球・バット投げ・監督の動きなど細かいモーションが多数
球場ごとの風景描写も美麗で、遠景まで再現
全11球場を再現し、ペナントや日本シリーズもプレイ可能
■ 操作性・システム
バッティング・ピッチングともにリアル寄りの高難度操作
特にバッティングは事前情報がほぼなく、タイミングと直感勝負
説明書無しでは操作が困難（中古購入者の苦戦談多数）
変化球の種類・進塁操作などはマニュアル必須レベル
「Very Easy」以外の難易度は野球経験者や上級者向け
■ グラフィック・サウンド
PS2初期ながらグラフィックの完成度が非常に高い
カメラ視点が選手視点に近くリアルな打撃体験を実現
音声・実況が自然で、他の野球ゲーと比較しても群を抜く完成度
■ 評価・感想
ゲーム内容は硬派で本格的だが、モード数は少なめで万人向けではない
野球ファンやリアル志向のプレイヤーからは非常に高い評価
ゲーム初心者や気軽に遊びたい層には不親切で難しめとの声あり
動きにややぎこちなさはあるが、演出・テンポ・臨場感は良好
現在でもコアなファンに愛される隠れた名作野球ゲーム

「カプコン バーサス エス・エヌ・ケイ ミレニアムファイト 2000」は2000年8月18日にリリースされた2D対戦型格闘ゲーム。
カプコンとSNKのクロスライセンス契約による「SNK VS. CAPCOM」プロジェクトの第3弾。
初期の仮題は「SNK VS. CAPCOM（仮）」で、最終的に「CAPCOM VS. SNK」と命名。
略称は「カプエス」で、続編のため「カプエス1」とも呼ばれる。
2001年にはバランス調整版「カプコン バーサス エス・エヌ・ケイ ミレニアムファイト 2000 PRO」も発売。
家庭用機への移植はドリームキャストとPlayStationに対応。
ゲームはチーム対戦形式で、1 - 4人のキャラクターからなるチームで戦う。
様々な投げ技と投げ抜けのシステムが備わっている。
プレイヤーは「CAPCOMグルーヴ」と「SNKグルーヴ」の2つのスタイルから選択可能。
各グルーヴには異なる特徴と必殺技システムがある。
キャラクターにはレシオ（攻撃力・防御力の指標）が設定されている。
プレイヤーはレシオの合計を4にするようにキャラクターを選ぶ必要がある。
シークレットファクターをアンロックするには「VSポイント」を収集する必要がある。
本作はアーケード基板NAOMIを使用し、ドリームキャスト版とのデータ連動がある。
グラフィックには歴代カプコンゲームのドット絵が流用され、一部新規描き下ろしもある。
CPU戦では特定条件で隠しキャラクターが乱入する要素がある。
ステージの背景は実際の場所に基づいているものが見られる。
評価はドリームキャスト版が「好評」で、PlayStation版が「平均」という結果に。
各キャラクターには攻撃や必殺技に異なるバリエーションが存在する。

『ディノクライシス』はカプコンが発売したサバイバルホラーゲームシリーズ。
敵はゾンビではなく恐竜で、操作や視点は『バイオハザードシリーズ』と似ている。
シリーズは『3』まで存在し、外伝にガンシューティングゲームも発売された。
第1作は1999年7月にPlayStationで発売され、続編は2000年9月に『ディノクライシス2』、2003年6月に『ディノクライシス3』として登場。
全世界累計で販売本数は440万本を超える。
『ディノクライシス3』では宇宙が舞台となり、SF要素が強い。
ゲーム内では「サードエナジー」の事故によって恐竜が出現する。
各キャラクターはチームの一員で、特殊工作を行う。
アイテム管理は緊急ボックスを使い、色分けされた装置で行う。
選択肢によってストーリーの進展やエンディングが変化する。
アクションアドベンチャー要素が強まり、爽快感を重視したゲーム設計。
『ディノクライシス2』では新たなシステムとしてバイタルクレジットが導入。
謎解きや連打イベント、レーザーシャッターなどの要素が盛り込まれている。
キャラクターの背景や個性が詳細に設定され、特にレジーナが重要な役割を果たす。
各作品には独自の武器や装備があり、戦闘スタイルが異なる。
環境や設定、仲間との関係性がストーリーに影響を与える。
恐竜やクリーチャーのデザインはオリジナルで、敵が多様である。
シリーズ全体を通して恐竜の種類が豊富で、ゲームプレイに変化を加えている。
ゲームの雰囲気はホラー要素に加え、アクションが融合されている。
各キャラクターには声優が設定され、リアリティが増している。

■ 製品構成・動作条件
APPEND専用ディスク：初代beatmania本体ディスクが必要
メモリ容量：セーブにはメモリーカードが必要
コントローラー対応：通常パッドまたは専用DJコントローラー推奨
■ 楽曲と演出
世界音楽テーマ：グローバル（各国の民族音楽風テイストを含む）
欧州版beatmaniaからの移植曲あり（例：Sing It Backなど）
ジャンルの多様性：テクノ、ポップ、民族音楽、ネタ曲など多彩
主力アーティスト：DJ TAKAWOなどによる強い個性の楽曲
ネタ曲比率高め：日本文化モチーフのギャグ的トラック多数
音楽完成度：一部楽曲の完成度は非常に高いと評価
選曲センス：癖が強く、リスナーの好みが分かれる
OPムービー：シンプルかつ可愛らしいビジュアル演出あり
サウンドテストモード搭載：楽曲のみ聴いて楽しむことも可能
■ ゲーム内容・難易度
全体難易度：中庸で遊びやすい設計
譜面構成：一部にアナザー譜面（上級者向け）収録
初心者～中級者対応：プレイしやすい譜面構成と操作性
反復性：一部プレイヤーから「繰り返し遊びたい曲が少ない」との声も
■ シリーズ位置づけ
GOTTAMIXの続編：前作の実験的路線を継承
APPENDシリーズ：beatmaniaシリーズの一部（本体が必要な追加ディスク）
■ 購入・中古事情
新品流通なし：現在はAmazonや中古ショップでのみ入手可能
中古価格：初代ディスクが無いとプレイ不可のため注意
評価分布：高評価多数だが、好みが分かれる中毒系作品との声も
■ プレイヤー評価（要約）
好評価ポイント：
　- 楽曲の耳馴染み良さ（特に民族風曲）
　- 世界観の個性と中毒性
　- サウンドテストや難易度バランス
微妙な評価ポイント：
　- 曲の好みが強く出るため、万人受けしない
　- 初代ディスク必須が不便
　- 一部バグや操作感への不満
■ 総評
マニア向け色強め：beatmaniaを極めたい人向け
”ネタと実験”の融合作：真面目とカオスが混在する異色APPEND作品

ゲームボーイカラー専用
シリーズ位置付け：1・2の後、外伝的作品（完結編ではない）
物語と世界観
時代設定：エストポリス2からさらに100年後の世界
冒頭シーン：平和な村「パトス」からスタート
主人公：ウェイン（マキシムの子孫、モンスターハンター）
ヒロイン：シーナ（占い師で、冒険の神託を受ける）
プロット：虚空島の謎と復活した四狂神との戦い
ゲームシステム
戦闘人数：最大9人のパーティーから3人が前線に出撃
戦闘形式：ターン制バトル（後列の支援要素なし）
成長要素：「WAVE」振り分けシステム（説明不足で不評）
ダンジョン：自動生成型（入るたび形が変化）
エンカウント：シンボルエンカウント形式
探索：村やダンジョンでアイテムを拾うことが可能
特徴と評価
BGM：シリーズらしさのある音楽で高評価
演出：イベントやセリフにシリーズらしい雰囲気あり
キャラクター：仲間は最大12人だが個性やつながりが薄い
シナリオ評価：前作の展開の焼き直しと批判されがち
難易度：敵が強めで、序盤から苦戦しやすい
バグ報告：一部進行バグあり（セーブ推奨）
ED（エンディング）：泣けるとの声も
ストーリー展開：恋愛や感動シーンはやや控えめ
総評（レビュー総括）
ファン視点：シリーズファンには一部好評も、完結編でないことに落胆
評価の割れ：雰囲気や音楽は高評価、システム面や構成には不満あり
シリーズとの比較：「2（SFC）」の完成度には遠く及ばないとの声
位置付けの曖昧さ：3なのか外伝なのか不明瞭な立ち位置が問題視される

ゲームボーイカラー専用

売上本数はカブト・クワガタ累計
『メダロット・ナビ』は2001年に発売されたGBA用シミュレーションRPG。
メダロットシリーズの従来のバトルシステムから大きく変更され、行動ポイント型のターン制シミュレーションを採用。
デザインは藤岡建機が担当し、従来のほるまりんとは異なる雰囲気。
戦闘シーンは2D表示にパーツのアニメーションが実装されている。
プレイヤーの行動に影響するAP（行動ポイント）システムが導入。
各メダロットは同時に最大5体所持可能だが、ロボトルには主機体のみ参加。
クリア後に前作のキャラクターやメダロットが仲間として登場。
主人公・カスミは中学1年生で、旧校舎で宇宙メダロットを発見し、クラスメートと宇宙テーマパーク「クラスター」に招待される。
ストーリーはカスミたちが地球に帰還する方法を探す冒険。
各キャラクターは天候や自然現象に関連した名前を持つ。
メダロットの開発システムがあり、仲間配置により進行度が上昇。
重要なサブキャラクターとしてシデンやヒヨリなどが存在。
スペロボ団やその幹部キャラクターが敵として登場。
症状を付加する能力やトラップを用いるキャラクターもいる。
ナビというコンピュータキャラクターが物語中に重要な役割を果たす。
メダロットの変形や能力のバグが存在。
各キャラクターには愛機があり、ストーリーに応じて強化可能。
フィギュアプレゼントやファンサービスがゲーム内に含まれる。
ゲーム説明書では一部キャラクターに特定の名称が使用されるが、ゲーム中での名称は異なる。
ストーリーの進行に応じて仲間キャラクターとの関係や成長が描かれる。

売上本数はカブト・クワガタ累計
『メダロット・ナビ』は2001年に発売されたGBA用シミュレーションRPG。
従来の「メダロット」シリーズとは異なり、行動ポイント型のターン制バトルシステム。
デザイン担当は藤岡建機で新しいスタイルを採用。
パーツのアニメーションが初めて導入され、戦闘は2D表示。
クリア後には過去キャラクターが登場し仲間になる。
ゲームクリア後にフィギュアプレゼントの抽選あり。
戦闘は9×9マスで5対5のターン制SLG形式。
各チームのリーダーから行動が可能で、行動順は「推進」で決まる。
メダロットは最大5体まで所持、1体のみでロボトル参加。
プロットは中学1年生のカスミと友人たちの宇宙漂流からの帰還を目指す。
キャラクターは自然現象に関連した名前を持つ。
メダロット開発システムや陣取り合戦の要素も含まれる。
各キャラクターに特有の性格やストーリーが設定されている。
ナビというコンピュータキャラクターがストーリーに重要な役割を果たす。
悪の組織「スペロボ団」が主要な敵キャラクターとして登場。
バグが存在し、ゲームに影響を与える事例もある。
時間制限があり、一般SLGよりも短時間で進行可能。
各メダロットには特定の能力や愛機が設定され、多様性がある。
キャラクター間の関係性や成長が描かれている。
様々なメダロットのデザインがあり、シリーズの特徴と差別化されている。

ゲーム概要
ジャンル: 恋愛アドベンチャーゲーム。
発売元: マーベラスエンターテイメント。
対応機種: ゲームボーイアドバンス(GBA)。
発売日: 2001年9月7日。
価格: 5，800円。
プレイ人数: 1人。
特徴とゲーム内容
ストーリー: 東大を目指す浪人生が女子寮「ひなた荘」の管理人になり、女性キャラクターとの交流を深める。
原作再現: アニメや漫画に忠実なグラフィックとシナリオ展開。
CG品質: 美麗なCGが特徴で、原作ファン向けの設計。
選択肢システム: 時間制限付きの選択肢で物語が進行。
温泉要素: 主人公の気力を回復する重要なシステム。
評価点
グラフィック: 非常に高品質でアニメを忠実に再現している。
オープニングムービー: GBAとしては高いクオリティ。
キャラクター演出: 原作ファンには嬉しい再現度。
初心者向け: 難易度が低く、手軽に遊べる設計。
問題点
ストーリーの短さ: シナリオが短く、全体のボリュームが不足。
ゲーム性の低さ: 選択肢が単純で、深いゲーム性を求めると物足りない。
展開の早さ: ダイジェスト的に進行し、キャラクターの掘り下げが不十分。
操作性の問題: GBA画面での視認性が低く、選択肢が見づらい。
再プレイ性の低さ: エンディングが少なく、繰り返し遊ぶ動機が薄い。
ターゲット層
原作ファン向け: 原作やアニメが好きな人に最適。
一般ユーザーには不向き: 原作を知らない人には魅力が伝わりにくい。
総評
価格対内容の不一致: 内容に対して価格が高い。
短時間で完了: 1回のプレイで全体を把握できてしまう。
ファンアイテム: 「見る」ためのゲームという印象。
グラフィックが救い: 美麗なビジュアルが最大の魅力。
原作の補完要素不足: 初見プレイヤーには理解が難しい部分が多い。
リセール意欲: 1回クリアした後に手放したくなる内容。
手軽さ重視: 内容は軽めで初心者向けの設計。
結論: ファンには満足感があるが、一般層にはおすすめしにくいソフト。

『カプコン クラシックス コレクション』はカプコンの初期アーケードゲームを集めたソフト。
1998年にPlayStationとセガサターン向けに発売された。
PlayStation版は2005年に『カプコン レトロゲーム コレクション』として再発売。
横画面のゲームも縦画面でプレイ可能だが特別なモニターが必要。
レイティングは全てCERO：A（全年齢対象）。
コレクションモードではBGMのアレンジと画像資料が鑑賞できる。
バグのある初期版もあり、カプコンは修正版への交換を実施。
日本国外ではXbox版も発売。
PSP版は協力プレイやゲームシェアリングに対応。
ゲームアーカイブスにてゲームが配信されている。
ストリートファイターなどの人気タイトルが収録されている。
様々なレビューが集まっており、ノスタルジーや懐かしさを感じるとの声が多い。
ゲームの移植度や操作性に関する意見が分かれる。
グラフィックやサウンドはオリジナルを忠実に再現しているが、現代のプレイヤーには地味に感じられることも。
撤去された有料アイテムやプレイ回数の制限についての変更があった。
一部タイトルは日本国外でのみ発売。
ボーナス要素があるが物足りないと感じるプレイヤーも。
レトロゲームファンにとっては価値あるコレクションとされる。
アーケード版のないタイトルも収録されている。
レビューサイトから高評価を得ているタイトルもあるが、ヒット作が不足しているとの意見も。
収録作品やクオリティに関する評価が多岐にわたる。

良い点
フルボイス: メインシナリオがフルボイス（一部未収録部分あり）。
ストーリー: 勧善懲悪ではなく復讐から始まる展開が特徴的。
キャラクター: 魅力的で個性豊か、キャラ同士の雑談（スキット）も楽しい。
グラフィック: PS版をベースにしており、2Dドット絵が綺麗。
音楽: 戦闘曲やラスボス戦のBGMが評価されている。
オープニングムービー: 高品質で、ファンにとって感動的。
戦闘の爽快感: コンボが決まると気持ちいい、技の演出が良い。
グレードショップ: 2周目のやり込み要素として評価。
サブイベントの豊富さ: ボリュームがあり、やり込み要素も充実。
ロード時間の短縮: 戦闘やイベントのロードが比較的早い。
悪い点
「フルボイス」の実態: 一部ボイスが未収録で、不自然な場面がある。
戦闘のテンポ: 魔法発動時に画面が停止し、テンポが悪い。
エンカウント率の高さ: 戦闘回数が多く、ボトル系アイテムの効果が薄い。
戦闘AIの不備: 仲間が適切に回復・攻撃を行わないことがある。
マニュアル操作の制限: 特定の装備品がないと自由操作ができない。
戦闘バランス: 前衛が少なく、敵に挟まれると厳しい。
移植としての不満: GBA版の追加要素が一部削除されている。
操作性の問題: PSPのボタン配置で一部操作がやりにくい。
グラフィックの違和感: 一部キャラが2等身のままで統一感に欠ける。
装備変更の制約: 戦闘中に装備変更ができない。
ダンジョン攻略の不便さ: セーブポイントが少なく、迷いやすい。
ボス戦の難易度: 敵の魔法が強力で、詠唱を妨害しないと厳しい。
ストーリーの補足不足: タイムパラドックスに関する説明が不十分。
エンディング曲の変更: PS版の「星を空に…」が別の曲に差し替え。
戦闘システムの古さ: 他のテイルズ作品と比べると見劣りする。
前作プレイヤー向けではない: 既にPS版をプレイしている人には物足りない。
総評
新規プレイヤー向け: 初めてプレイするならストーリーやキャラを楽しめる。
既存プレイヤーには不満点も: 過去作の追加要素削除や戦闘の不便さが気になる。
移植としては惜しい点も多い: 改善の余地があるが、携帯機で遊べる利点は大きい。

対象：実績・AI対戦・時代劇ファン向け
視点と形式：ステージクリア方式・3Dアクション
■ グラフィック・技術面
グラフィック強化：HDRやライトスキャッタリング採用
環境表現が細かい：波、木の葉、刀紋の輝きまで描写
PS2版からの向上：高解像度だが驚くほどではない
■ ゲームシステム
「懸け」「待ち」「攻め」三位一体の剣術
一撃死もある緊張感ある戦闘
「特殺」＝特定条件での即死技あり（宝珠が多く手に入る）
新要素「鍔迫り合い」「流し」「鍔迫り走り」など追加
「秘剣」システムあり：各キャラに強力な必殺連撃あり
AI思考を反映したキャラ生成→オンライン対戦に使用可
■ プレイ内容・構成
剣豪を選択し、全8〜9ステージを順に勝ち進む形式
登場剣豪9名（例：宮本武蔵、沖田総司、佐々木小次郎など）
全キャラ刀使いのみで武器バリエーションは乏しい
本編は3人目以降やや作業感が出てくる
パラメータ成長あり：攻撃、防御、体力、気力（気力は回復にも重要）
秘剣習得は特殺経験値で解放
■ 番外編ミッション（多彩）
透明な敵108体斬り「心煩悩斬り」
100人の島流し：一撃死・緊張感MAX
500vs500の「大江戸戦」：長丁場の耐久バトル
ネタ系ミッション多数：バカゲーテイストのタイトルも健在
■ Xbox Live機能
AIキャラでの全国御前試合が可能（人間同士の対戦は不可）
AI戦績によるランキング（段位制）あり／剣聖まで存在
■ 評価・実績要素
実績システムが豊富（AI思考、全キャラクリア、番外編制覇など）
評価は分かれる：玄人向け・爽快感重視の人には不向き
グラは良いが内容に薄さ・ボリューム不足を感じる声多し
ファンややり込み派には刺さるが、万人向けではない作品

『メルヘヴン』のオリジナルストーリーが展開されるRPG作品
原作監修による完全新作ストーリーで、敵は「ゴースト・チェス」
舞台は謎の都「クラヴィーア」、ラストには衝撃の展開あり
前作『カルデアの悪魔』の要素を継承しつつ改良されたシステム
プレイヤーはARM（アーム）と呼ばれる魔法アイテムを使用して戦う
タッチペン操作を活かしたアクション要素のあるバトル
戦闘はデッキ構築・発動戦略・運要素を含む戦術的な仕組み
戦闘では操作キャラ以外のARM発動時、自動的にキャラが交代する仕様
グラフィックは3Dポリゴンで描かれ、ライティング表現が進化
豪華声優陣の新録ボイスが多数収録されている
原作やアニメで登場する最新ARMも多数登場
ストーリーはアニメとは異なる独自の展開
雑魚敵は属性違いの使い回しが多く、緊張感に欠ける
ARM発動中は無敵状態となるため雑魚戦が簡単すぎる
中盤以降、急なボスラッシュ→ラスボス戦→エンディングの急展開あり
ある中ボスが異常に強く、レベル上げ必須の難所として知られる
ラスボスより中ボスの方が難易度が高いという声も
全体マップが削除されており、前作と比べ探索性がやや劣る
レベルがすぐ上がるためやり込み感は薄めとの声もある
キャラはアルヴィス・ギンタ中心での攻略が効率的
説明不足な操作性がやや不親切で、序盤で戸惑いやすい
チュートリアルが存在するが、ボタン操作の方が快適との意見も
バトルBGMやテンポは良好だが、ストーリーのボリュームはやや短い
操作性とシステムに慣れれば爽快感ある戦闘が楽しめる
前作『カルデアの悪魔』と比べるとボリュームダウン感が否めない
ファンにとってはキャラや世界観が存分に楽しめる作品
一方で、打ち切り感のある展開に驚いたというレビューもあり
総合的に見ると「良作寄りの佳作」との評価が多い
メルヘヴンファン向けであり、初見プレイヤーにはやや難解な面も

基本情報
発売日: 2006年9月7日（廉価版: 2007年9月27日）
メーカー: マーベラスエンターテイメント
プラットフォーム: Sony PSP
ジャンル: フライトシミュレーション
プレイ人数: 1人（アドホックモードで2～8人対戦可能）
ゲームの特徴
民間機・軍用機を操縦可能
セスナ、ボーイング747、F-14、F-117など多彩な機体が登場
フライトシミュレーション要素が強い
操縦がリアル寄りで難易度が高め
フリーフライトモード搭載
マップが広く、自由に飛行できるモード
アカデミーモードで基本操作を学べる
ただし難易度が高く、初心者には厳しい
軍事・民間の両ミッションあり
空母攻撃や旅客機の着陸など多彩なミッション
アドホックモードで対戦可能
最大8人でマルチプレイが楽しめる
評価ポイント
飛行機の種類が豊富
第一次世界大戦機からステルス機まで登場
視点変更が可能
ただし斜め前が見えず、着陸時に不便
グラフィックはPSP基準で良好
ただし背景の作り込みは甘い
音楽やサウンドは普通
特に印象に残るものはなし
ミッションのバリエーションが豊富
ただし一部の内容が不自然
ロード時間が長い
頻繁にロードが入り、テンポが悪い
フリーフライトは高評価
のんびり飛ぶことを楽しめる
問題点・賛否両論
操作が難しく、機体によって挙動が異なる
旅客機は鈍すぎ、戦闘機は敏感すぎる
民間機の機体数が少ない
ボーイング747やセスナはあるが、他の旅客機は少ない
ミサイルの追尾性能が高すぎる
敵機のミサイルを回避するのが困難
ミッションの内容がリアルさに欠ける
例: 竜巻を避けながら旅客機を着陸させるミッション
着陸が難しく、ブレーキが効かない場合がある
旅客機で特に顕著
機体の選択が制限されている
ミッションごとに機体が固定され、自由に選べない
空母攻撃ミッションの演出が安っぽい
空母が爆発せずにただ消える
飛行中に敵機がほとんど登場しない
ドッグファイト要素は薄め
視点変更の自由度が低い
斜め前を見れず、着陸時に不便
チュートリアルが不十分で初心者には厳しい
操作方法が難しく、解説が不足
シリーズファンからは「パイなろ」らしくないとの声
前作（PS2版）とは方向性が異なる
総評
飛行機ファン向けのフライトシム寄りの作品
リアルな操縦を楽しみたい人向けだが、シューティング要素を求める人には向かない

ゲーム内容
TVアニメ『BLOOD+』のフルアニメーションアドベンチャーゲーム
PSP用に最適化されたTVサイズ映像を使用
TVでは見られないオリジナルストーリーと新規アニメーションを収録
メインキャラクター19人がTVアニメと同じ声優でフルボイス対応
箸井地図デザインのオリジナルキャラクター8人が登場
3Dサウンドで臨場感のある音響体験
おまけ要素
ギャラリー: 名場面を振り返る機能
サブシナリオ: 追加ストーリーの検証モード
データベース: キャラクター設定などの情報閲覧可能
時計機能: キャラの名台詞でアラーム機能
ユーザーレビュー (長所)
PSP用に最適化されたアニメーションが綺麗
TVアニメにはない追加シーンあり
メインキャラクターがフルボイスで登場
『BLOOD+』ファンには嬉しいコンテンツが豊富
ユーザーレビュー (短所)
静止画が多く、フルアニメーションと言えるか微妙
選択肢が少なく、ゲーム性が単調
シナリオはオリジナル要素が強く、ファンの期待とズレあり
一部キャラクターの扱いが悪い (ソロモン未登場など)
ボリュームが少なく、すぐに100%達成できる
フローチャートがなく、周回プレイが不便
価格に対して満足度が低いと感じるユーザーが多い
総評
『BLOOD+』ファン向けのゲームだが、ストーリーやゲーム性に不満の声が多い
フルアニメーションというよりは静止画+アニメの組み合わせ
選択肢が少なく、シンプルすぎるADV
定価購入は非推奨、安く手に入るなら試す価値あり

ゲームシステム
Mr.ESC（エスケープ）を操作し、被災者を出口まで導く脱出パズルゲーム
被災者ごとに異なる能力（腕力、ジャンプ力など）を活用
ギミック（スイッチ、はしご、エレベーターなど）を駆使して進む
「カンガエル」というタイトル通り、前作よりパズル要素が強化
アクションの技術よりも、解法を見つける思考力が重要
特徴・評価
グラフィックはアメコミ調で、キャラの動きもリアル
ロード時間が非常に短く、テンポよく遊べる
短時間で1ステージが完了する設計で、携帯機に適している
豊富なステージ数と、ダウンロードステージでさらにボリュームアップ
チュートリアルモードがあり、初心者でも学びながら進められる
良い点
「考えるゲーム」としての完成度が高く、謎解きの楽しさがある
ダウンロードステージを追加できるため、長く遊べる
リトライが素早く、失敗してもストレスが少ない
音楽はノリがよく、ゲームの雰囲気に合っている
アクション要素が少なく、じっくり考えてプレイできる
悪い点
キャラクターの動作が独特で、慣れるまでに時間がかかる
NPC（被災者）が時々バカな行動を取り、詰まることがある
高所から落ちると即死する仕様がストレスになる
ギミックの操作ミスでやり直しが必要な場面が多い
後半のステージは非常に難しく、初心者には厳しい
総評
前作よりもパズル要素が強くなり、より「考える」ゲームに進化
ダウンロードステージにより、長期間楽しめる設計
アクションが苦手でも遊びやすいが、難易度は高め
短時間プレイ向けで、ちょっとした空き時間に遊べる良作
「イライラしやすい人」や「考えるのが嫌いな人」には向かない
前作をプレイしていない人には、まず前作『EXIT』のプレイを推奨
携帯ゲーム機でじっくり遊びたい人におすすめの一本

ゲーム内容
シリーズ定番のリズムアクションゲームで、ボタン操作で太鼓を演奏
収録曲数は最初から62曲、DLC込みで最大86曲
難易度は「かんたん」「ふつう」「むずかしい」「おに」の4段階
PSP版独自の「おはなしモード」を収録 (ストーリー仕立てのリズムゲーム)
「和太鼓道場」で特定のフレーズ練習が可能
「ミニゲーム」も収録 (ドングライダーなど)
システム・快適性
ロード時間が非常に短い (ほぼ最初の一回のみ)
オートセーブ対応でプレイがスムーズ
ゲームシェアリング機能でPSPを持っていない友人とも対戦可能
L/Rボタンで曲選択の高速移動が可能
ヘッドホン使用時の音質が良い
ユーザーレビュー (長所)
収録曲数が多く、DLCも充実しており長く遊べる
グラフィックが綺麗でPS2版と遜色なし
ナムコオリジナル曲のクオリティが高い
ロード時間が短く、テンポよくプレイできる
難易度の幅が広く、初心者から上級者まで楽しめる
対戦モードやゲームシェアリング機能がある
音ゲーとしての出来が良く、リズムゲーム初心者にもおすすめ
ユーザーレビュー (短所)
「おはなしモード」が単調で面白くないとの声多数
J-POPやアニメ曲が少なく、ナムコオリジナル曲に偏りがち
難易度「鬼」が一部理不尽なレベルの曲あり
前作と収録曲の一部が被っているため、新鮮味が薄いと感じる人も
PSPのボタン操作では本来の太鼓の感覚を味わえない
ダウンロード曲の追加が面倒 (1曲ずつDLする必要あり)
ドンポイント制が微妙 (報酬があまり魅力的でない)
総評
収録曲の豊富さとシンプルなゲーム性で、音ゲー好きなら十分楽しめる
初心者にも優しく、上級者向けの高難易度曲も充実
ミニゲームやおはなしモードは賛否あり、本編の演奏モードがメイン
「おはなしモード」不要という声が多く、純粋な音ゲーとして楽しむのが正解
前作を持っている人は収録曲の重複を考慮して購入を検討すべき
太鼓の達人ファンなら満足度は高め、シリーズ未経験者にもおすすめできる一本

『いきものづくり クリエイトーイ』は任天堂が2011年9月7日に配信開始したニンテンドー3DS用ゲーム。
アメリカ・ヨーロッパ版は同年11月10日配信開始。
2012年にデラックス版が日本国外で発売。
2013年4月10日に『大盛り! いきものづくり クリエイトーイ』として日本で配信開始。
2016年6月6日に全ての配信を停止。
無印版は『大盛り!』の配信前日に終了。
ゲームでは「クニャペ」を組み合わせて生物を作成。
散歩や撮影を通じて作成した生物と遊ぶ。
クニャペを5体作成するごとに住む星が成長。
大盛り版には新しいダンジョンが追加。
ダンジョンには1、2、MAXのレベル設定があり、難易度が変わる。
E3 2011で発表され、英語版タイトルは『Picture Lives!』。
すれちがい通信やQRコードでクニャペを配布・受け取り可能。
ARカードを使用して3D写真撮影も可能。

ゲームタイトル: トゥモロー チルドレン（The Tomorrow Children）
開発: キュー・ゲームス
配信元: ソニー・インタラクティブエンタテインメント
対応プラットフォーム: PlayStation 4専用
ジャンル: ソーシャルアクションゲーム
舞台: パラレルワールドの社会主義国家
背景設定: ソ連の実験によって壊滅した世界
プレイヤーの協力: 他のプレイヤーと共に世界を再建
特徴: 他のMMORPGと異なり、プレイヤーが目に見えない
グラフィック技術: 「レイヤード・ボクセル・コーン・ライティング」使用
アートディレクション: ディラン・カスバートが担当
キャラクター制作: 約2万ポリゴンで制作
特徴的なテクスチャ: 眼球を表現するための特別なテクスチャが用意
ボイド: 人類の肉体と意識が溶け、世界を覆う存在
イズベルク: ボイドの中から生まれた巨大な怪獣
サービス終了: 2017年11月1日
現在: プレイ不可能
研究: 生存者が人間を再生する方法を開発
プロジェクション・クローン: ボイド上で活動する生命体
制作における方針: チェコのマリオネットを基にした視覚表現

アクションアドベンチャー型2D探索ゲーム（いわゆるメトロイドヴァニア系）。
北米と日本のアニメ・ゲーム風ビジュアルが融合した独特なグラフィック。
開発はWayForward、ローカライズはインターグロー。
Wii U版は2014年12月25日に配信開始。
主人公シャンティは魔力を失い、変身能力が使えなくなっている。
代わりに「魔法のランプ」と「パイレーツギア」で新アクションを展開。
魔法のランプで物を吸い込むギミックが特徴。
パイレーツギアには銃、帽子、ブーツなど多様な装備があり、アクションの幅が広い。
ステージ進行でアイテムが増え、行ける場所が増える設計。
ダンジョン攻略と探索を繰り返す進行構造。
パイレーツ・マスターという大ボスを倒すのが目的。
宿敵リスキィ・ブーツとまさかの共闘が展開。
ゲームを1度クリアすると「パイレーツモード」が解禁。
マルチエンディング方式で、クリア時間・達成率で変化。
ドット絵アニメが美麗で、キャラクターが生き生き動く。
操作性は非常に快適で、インティ・クリエイツがチューニングを担当。
キャラ立ち絵は日本人イラストレーターKOU氏が担当。
音楽はシリーズおなじみのJake Kaufmanが担当、50曲以上収録。
過去作のアレンジ曲も多く収録されている。
トラップ主体の終盤ステージが高難易度。
オートポーションなど初心者救済要素もあり、全体としては易しめ。
Wii U GamePadに対応し、マップやアイテム管理が快適。
Wii U版は立体視非対応だが、HD画質で描かれた背景が鮮やか。
Wii Uのeショップでダウンロード販売され、パッケージはなし。
翻訳は3DS版と同じく評価が悪く、ぎこちない日本語表現が多い。
元ネタや前作知識前提のネタが多く、初見には理解しづらい部分も。
ローカライズに不満の声が多かったが、ゲーム自体の評価は高い。
Switch版では翻訳が改善されているため、今からならSwitch版推奨。
シャンティシリーズの中でもストーリー性が強く、シリーズ入門編に適する。
日本での『シャンティ』本格展開のきっかけとなった記念的タイトル。

原作：TVアニメ『このすば2』をベースにしたスピンオフADV
ジャンル：異世界コメディ×推理風アドベンチャー
評価：★3.4（Amazonレビュー50件）
■ ストーリー・あらすじ
カズマが拾った指輪に呪いがかかっており、スキル「スティール」が勝手に発動
目覚めるとパンツを握っている…という騒動が発生
指輪の呪いを解くには大金が必要で、カズマたちは金策に奔走
パンツを盗んだ犯人と疑われ、カズマが冤罪を晴らすために奔走
ストーリーはオリジナルだが、アニメ2期後を意識した構成
■ ゲームシステム
推理ADV風の構成だが、本格的な推理性は弱め
共通ルート → 各ヒロイン個別ルートに分岐
パンツの持ち主を推理する「パンツ裁判」パートあり
選択肢により展開・EDが分岐（マルチエンディング）
裁判後は“ご褒美”または“お仕置き”イベント発生
メインキャラ：アクア、めぐみん、ダクネス、ウィズ、クリス、ゆんゆん
■ 特典・DLC情報
初回特典1：レトロ風STG「Attack of the Destroyer」
初回特典2：ヒロインバスタオル着せ替えDLC
Amazon限定特典：水着衣装DLC
限定版にはサントラ＋オリジナルドラマCDが付属
■ 評価ポイント（ポジティブ）
原作ファン向けの掛け合いやセリフ回しが魅力
サブヒロイン（ウィズ、クリス、ゆんゆん）の掘り下げが◎
特典STGが意外と好評（キャラ別操作性あり）
作品として「このすば」らしさは再現されている
軽いADVとして「暇つぶし」に適した作り
■ 評価ポイント（ネガティブ）
共通ルートにフルボイスなし（個別ルートのみボイス付き）
「推理」「裁判」と称しながら、選択肢がほぼ正解固定
脚本に整合性がなく、女の子の描写が雑・原作とかけ離れた面あり
ルート分岐時にスキップ機能の不便さが指摘される
キャラが意地悪・馬鹿に見える展開が多く、原作愛が薄れるという声も
■ 総評
ファンアイテムとしては“及第点”だが、ADVゲームとしては粗も目立つ
アニメ声優や世界観を楽しむライトユーザーには向く
一方、シナリオや演出に期待する人には物足りなさあり
続編や他作品と比較すると「入門編」や「ネタ枠」的な位置づけ

『ハッピーダンジョン』はトイロジックが開発したアクションRPG。
2016年12月6日にXbox One、2017年9月7日にPlayStation 4用が配信。
2019年6月17日にサービス終了。
最大4人までのオンラインマルチプレイが可能。
親しみやすくコミカルな見た目だが、本格的なアクションゲーム。
キャラクターのカスタマイズが可能。
武器や防具、クラスの選択、スキル、見た目、性格を選べる。
『Happy Wars』との連動要素がある。
両タイトルを遊ぶことで特典をもらえる要素がある。
主要キャラクターにはプリンセス・リリ、ロードラン、王様チャックなどがいる。

評価：Amazonレビュー3.7/5（16件）
【ゲーム内容】
対戦形式：360度自由移動×弾幕を駆使する1対1対戦
操作：3種のショット＋バリア、近接攻撃も可能
BOSSモード搭載：巨大化して強力な弾幕を撃てる特殊形態
キャラ選択：パートナー制廃止、機体ごとの戦略が重要
バトル性：スピード感や戦略性はやや物足りないとの声も
初心者対応：難易度EASYであれば初心者でも遊べる設計
【ストーリー＆演出】
ストーリーモード完結：未完だったシナリオに決着
シナリオ量：STGとしては異例のボリュームあり
演出：フルボイス＋新規キャストに刷新
世界観：ガンダム00×コードギアス風との評価も
【ビジュアル＆サウンド】
グラフィック：キャラビジュアルを一新し高解像度化
BGM：渡部恭久による新曲を多数収録
UI：デザイン全体をリニューアル
【改善・変更点】
DUOの要素を再構築：システムバランス・操作体系を大幅調整
三すくみ廃止：近接攻撃のじゃんけん要素は撤廃
操作レスポンス改善：弾避け重視の調整が加わる
【ユーザーレビューから】
好評：
・弾幕対弾幕の熱い駆け引き
・BOSSモードの演出
・キャラごとの性能差が楽しい
不評：
・PS4版の完成度はXbox360版DUOに劣るとの声
・発売当初の不具合と不誠実な対応で信頼失墜
・オンライン対戦が実質死んでいる（マッチング不可）
【その他】
ストーリー収録：前作未プレイ者にも安心の物語構成
キャラの魅力：演技と会話で感情移入がしやすい
【総評】
評価まとめ：
・新規ユーザーには独特な魅力があり楽しめる
・旧作ファンや競技性を求める層にはやや物足りない
・値段を考えればオフライン専用STGとしてはアリ
要点：BOSSモードや弾幕対戦の独自性は健在だが、完成度やネット対戦環境には難あり。ストーリーモード重視＆ローカルプレイ目的の人向け。

ゲーム『祝姫』は2016年にDMM.comラボが発売し、PS4とPS Vita版が2017年に、日本版Steamが2020年に配信された。
主人公・煤払涼は、須々田高校2年生として編入し、友人と楽しい日々を過ごす。
黒神十重という異質な同級生が登場し、彼女に関わることで悪影響があると警告される。
主要キャラクターには、涼の親戚春宮椿子、先輩美濃部鼎、後輩布川莉里杏がいる。
黒神十重は「鹿神比古命の呪い」を抱え、霊障に悩まされている。
春宮椿子は過去に性犯罪の被害者で、男性に対する恐怖感を持つ。
美濃部鼎は「シャチホコ部」のリーダーで、霊障の研究を行っている。
各キャラクターには過去のトラウマや背景があり、それが彼らの行動に影響を与えている。
ゲームのストーリーは、神話や霊的存在、呪いに関連したテーマを取り扱っている。
ゲーム開発には、和風ホラーの演出や、日本の伝説を基にしたアイデアが反映されている。
制作ディレクターの竜騎士07は、物語の様々な側面を意識してシナリオを執筆した。
ゲームは高評を得ており、シルバー殿堂入りを果たした。
登場人物の過去が深く絡み合い、物語を複雑にしている。
霊障は、キャラクターが悪霊によって受ける精神的な影響を示す要素。
煤とそれにまつわる邪法が、物語の核心となっているらしい。
ゲームにはキャラクターそれぞれの成長や人間関係が描かれている。
物語は恐怖と対人関係の問題を中心に展開されている。
タイトルにこめられた意味や意図も、物語の重要なテーマとなっている。
シナリオの変更や追加要素が、より深い理解を促す形で作られている。
ゲームのビジュアルやキャラクターのデザインには特別な意図がある。

基本情報: PSVita向けアドベンチャーゲーム。人気作品「このすば」のゲーム化で、フルボイスではない。
ストーリー概要: 主人公カズマが呪いによりパンツを盗んでしまう体質になり、呪いを解くために3000万エリスを集める旅に出る。
ゲーム構成: 日常パートと推理パートの2部構成。パンツの持ち主を推理して返却するシステム。
推理パート: 「パンツ裁判」で持ち主を特定する内容。正解で「ご褒美」、間違いで「お仕置き」が発生。
キャラゲーとしての魅力: キャラクターの特徴を活かした掛け合いと、オリジナルのちょいエロ要素が好評。
攻略対象キャラクター: 全6人（アクア、めぐみん、ダクネス、クリス、ウィズ、ゆんゆん）。
めぐみんとクリスが人気: レビューで特に評価されるキャラ。クリスは「パンツ要員」としても印象的。
パンツ裁判の批評: 掛け合いは楽しいが、ゲーム性は単調で深みがない。
ボイスの不満: 共通ルートがボイスなし。フルボイスを期待していたユーザーにとっては不満点。
ストーリー展開: 原作に寄せた内容が多く、新鮮味に欠ける場面も。
ミニゲーム: 特典の縦シューティングは高評価だが、ゲーム本編のミニゲームは内容が薄い。
共通ルートの締め: 締めがあっさりしていて物語の余韻に欠ける。
個別ルート: キャラクターごとのルートは一定の満足度があり、めぐみんやダクネスは評価が高い。
アクアのルート: 個別ルートが最も面白いが、パンツを一度も盗まれない設定が不自然との指摘。
ウィズとゆんゆんの扱い: ストーリーへの関与が薄く、無理やり追加された印象。
お仕置き・ご褒美イベント: 豊富な種類とCGでファン向けに充実。
システム面の問題: スキップが遅い、十字キーでメッセージ送りができないなどの不便さ。
原作ファン向け仕様: 原作キャラや世界観の再現度は高く、ファンには楽しめる内容。
主題歌の評価: アニメ同様、MachicoによるOP曲「million smile」が好評。
プレイ時間: 全ルート攻略には時間がかかるが、ノベルゲームとしては簡単にトロフィーコンプリート可能。
バカゲーとしての魅力: 振り切ったノリとユーモアが特徴で、楽しめる層には非常に好評。
パンツ推理のゲーム性: 「逆転裁判」風を期待すると失望する内容。
シューティング特典: 早期購入特典の「Attack of the Destroyer」は本編以上の高評価。
原作未視聴でも楽しめる: 原作を知らないユーザーでも基本的なキャラクターの魅力は伝わる。
男性向け特化: やや過剰な性的要素やファンサービスが中心の内容。
続編への興味: 本作をプレイしたことで続編への関心が高まる。
予算の制約を感じる: フルボイスでない点や一部の演出の簡略化が不満材料に。
総評: 原作ファンなら楽しめるが、フルボイスではない点やゲーム性の薄さが足を引っ張る作品。バカゲーとして割り切れば満足度は高い。

全体評価
シナリオは薄めだが、前作の未解決部分を補完しており、やる価値あり。
ボリュームが少ないため、FDとしての物足りなさも感じる。
甘さが増しているが、展開が駆け足で深みが不足。
ストーリー内容
After Story: 本編ED後の後日談で、ラブラブ要素より呪いや問題に向き合う内容。
If Story: 前作のIFルート続編で、タルメを中心に竜の封印と過去が描かれる。
キャラ別感想
ルドヴィク: 騎士として成長した姿が感動的。
ユゼフ: 人間になる悩みを抱えつつ、家族の絆がテーマ。
ミアーシュ: 切ない展開からの解決がややあっさり。
ヘンリク: 王としての苦悩や呪いの発覚がユーモラスに描かれる。
リシャルト: 未解決の部分が補完されるが、二人の時間が少なめ。
ライマー: 問題解決に仲間と取り組む展開が新鮮で楽しい。
タルメ: 竜としての過去が切ないが、描写が物足りない。
システム面
前作とほぼ同様の仕様で、特に新しさはない。
モフモフモードはおまけ扱いだが破壊力抜群。
スチル・イラスト
絵が美しく、スチル枚数は満足。
各キャラの新衣装も魅力的。
音楽
OP・EDは前作同様やさしい雰囲気で耳心地が良い。
タルメED曲は神秘的で、映像演出もエモーショナル。
特典
ドラマCDとサントラは楽しめる内容。
特にミニドラマはユーモアと甘さが際立つ。
短所と要望
シナリオや選択肢が薄く、EDが一種類のみのため不要に感じる箇所も。
本編とFDを一体化させるべきボリュームの少なさ。
動物から人間になる方法が簡単すぎてリアリティが欠ける。
総評
本編をプレイしているファンにはおすすめだが、新規にはやや厳しい。
続編やリメイクでのさらなる完成度向上を期待。

「ファイナルファンタジーXV ポケットエディション」は2018年にリリースされたアクションRPG。
オリジナルの「ファイナルファンタジーXV」を簡略化したモバイル版。
開発はスクウェア・エニックス、XPEC Entertainment、SummerTimeStudioによって行われた。
Android、iOS、Windows 10、PS4、Xbox One、Nintendo Switch用にリリース。
ゲームは10章構成で、主人公ノクティスが仲間と共にエオスの世界を冒険する。
第1章は無料で、第2章以降は個別またはまとめて購入可能。
開発は2015年に始まり、「Episode Duscae」のデモ版を基にした。
ゲームの狙いは、カジュアルなプレイヤー層に届けること。
グラフィックスはUnityエンジンを使用して再構築。
ゲームは固定カメラアングルで、タッチ操作や標準コントローラーに対応。
オープンワールドがなくなり、サイドクエストが簡略化された。
ゲームプレイはストレスが少なく、オートプレイ機能が追加された。
商業的に成功し、リリースから1ヶ月で300万ダウンロードを達成。
プレイヤーに負担をかけないシンプルな体験を提供。
多くのメディアが元のゲームの忠実な翻訳と評価した。
作品のアートスタイルは「ちび」デザインとなり、若いプレイヤーにアピール。
ゲームのテーマは「仲間との忘れられない旅」に重点を置いた。
初期のリリースプラットフォームはモバイルデバイスだった。
各章の購入価格はモバイルプラットフォームに適したモジュール式。
ゲームは2017年のGamescomで発表された。

NBA Live 19はEA Tiburonが開発したバスケットボールシミュレーションゲーム。
2018年9月7日にPlayStation 4とXbox One向けにリリース。
カバーアスリートはフィラデルフィア・76ersのJoel Embiid。
NBA Liveシリーズの22作目で最後のタイトル。
ゲームプレイの改善と新モードが評価されたが、AIやアニメーションが批判された。
プレイヤーは男性または女性のキャラクターを作成可能。
プレイスタイルは、ガード、ウィング、パワーフォワード/センターから選択。
ストリートボールの要素を取り入れた「The One」モードがある。
オンラインとオフラインモードが提供されている。
プレイヤーは属性を強化し、NBAスターや伝説的選手に基づくアイコンを選択可能。
25のアイコンがあり、各アイコンに応じた特別な能力や属性が存在。
6つのスキルカテゴリ（インテリアオフェンス、インテリアディフェンス、ペリメーターオフェンス、ペリメーターディフェンス、プレイメイキング、アスレチシズム）がある。
プレイヤーのポジションにより属性の重要性が異なる。
「Court Battles」モードではホームコートをカスタマイズし、ルール設定が可能。
サウンドトラックには20曲以上の楽曲が含まれている。
ゲームは評価で「混合または平均的」「一般的に好意的」な意見を得た。
IGNでは7.9/10、GameSpotでは7/10の評価を受けた。
2019年に「Control Design」と「Control Precision」でノミネートされた。

ゲーム情報: Marvel’s Spider-Manは2018年にInsomniac Gamesによって開発され、Sony Interactive Entertainmentから出版されたアクションアドベンチャーゲーム。
ストーリー: スーパーヒーロー・スパイダーマンがニューヨーク市の犯罪組織との戦いを描くオリジナルストーリー。主要キャラクターはピーター・パーカー。
ゲームプレイ: 第三者視点でプレイし、自由にニューヨークを移動、敵と戦う。トラバースや武器のスイングに焦点を当てている。
キャラクター: ピーターのサポーターにはメリー・ジェーン、ユリ・ワタナベ、オットー・オクタビウスなど。
敵キャラクター: ウィルソン・フィスク、エレクトロ、スコーピオン、ドクター・オクトパスなどのスーパーヴィラン。
開発経緯: 2014年に開発が開始され、4年間かけて完成。スパイダーマンは人気キャラクターとして選ばれる。
リリース日: PlayStation 4用に2018年9月7日に発売され、グラフィックやナレーション、キャラクター描写が高く評価された。
売上: 発売初日の3日間で330万本を販売し、ソニーの歴史上最速の売上を記録。
ダウンロードコンテンツ: ”The City That Never Sleeps”という拡張パックが2018年にリリースされる。
続編: ”Marvel’s Spider-Man 2”が2023年10月にPlayStation 5向けにリリース。
ゲームの特徴: 自由な移動、戦闘能力、スーツやガジェットのカスタマイズ。
音楽: 音楽はジョン・ペザーノが担当し、物語に深みを与えるスコアが評価されている。
受賞歴: 数々の賞を受賞し、最高のスーパーヒーローゲームの一つと評価されている。
スーツのカスタマイズ: さまざまなスーツが用意され、それぞれ特別な能力を持っている。
おまけ要素: サイドミッションや収集アイテムを通じて追加コンテンツを解放できる。
難易度: 異なる難易度オプション（フレンドリー、アメイジング、スペクタキュラー、アルティメット）が用意されている。
プレイアブルキャラクター: スパイダーマンの他に、ピーター・パーカーやメリー・ジェーンも操作可能。
アクセス性: さまざまなアクセシビリティオプションを用意している。
写真モード: ゲーム内の写真をカスタマイズして撮影できる機能がある。
登場キャラクター: スパイダーマンの友人や敵が多数登場し、物語を豊かにしている。
プロモーション: テレビやソーシャルメディアでの大規模なマーケティングキャンペーンが展開された。

■ ストーリー概要
映画『五等分の花嫁』の卒業旅行後を描くオリジナルストーリー
第一部：大学1年生の夏、東京で告白相手と再会＆デート
第二部：大学4年生の冬、帰省しプロポーズを目指す物語
舞台は東京・横浜・ヒロインの故郷など多彩な場所を巡る
プレイヤーの選択によりデート内容やエンディングが分岐
■ ゲームシステム
風太郎視点のADV（テキスト＋選択肢形式）
ヒロイン5人それぞれに固有ルート＆EDが存在
一部ボイス付き、風太郎（CV：松岡禎丞）もフル登場
美麗なスチルCGでデートやプロポーズシーンを演出
原作では描かれなかった“その後”の恋愛模様に焦点
■ 限定版・スペシャルボックス
限定版にはドラマCD×5枚＋B5クリアファイル×5枚が同梱
ドラマCD収録時間は3時間以上（各30分以上×5）
全CDに風太郎ボイスあり（過去作と異なりシチュエーションボイスではない）
スペシャルボックスにはさらにアクリルスタンド×5、缶バッジ×6種を追加
Amazon限定版にはA4クリアファイル付き（全形態対象）
■ 評価・レビュー（Amazon）
総合評価：★4.0（レビュー20件）
「青春の甘酸っぱさが良い」「キャラとの距離感が心地よい」との声
一方で「話に無理がある」「今更感がある」という否定的意見も
キャラゲーとしての完成度は高いが、ゲーム性はやや薄め
■ その他ポイント
パッケージ版とDL版あり（Switch版も別途発売）
シリーズ累計2000万部突破の大ヒット作のゲーム化第3弾
ADV形式が初めてでも遊びやすい構成
原作ファン・カップリング推しにとっては必携のファンディスク的作品