コンシューマーゲーム大辞典

ゲーム名: The Unfinished Swan
開発会社: Santa Monica Studio、Giant Sparrow
発売日: PlayStation 3版は2012年10月、PS4およびPS Vita版は2014年10月、PCおよびiOS版は2020年9月
主人公: モンローという少年
ストーリー: モンローは母親が描いた未完成の絵の中から逃げた白鳥を追いかける
モンローの背景: 母は画家で300以上の未完成作品を残していた
銀色の魔法の筆を使って、色彩豊かな描かれた世界を探検する
王国のストーリー: 孤独な王が国を築いたが、無能さから国民が去ってしまった
モンローが母の絵を完成させる過程で父の存在に気づく
音楽: Joel Corelitzが作曲し、電子音楽と弦楽器オーケストラが融合
評価: 全体的に好意的なレビュー、BAFTA賞を2部門受賞
可視的なテーマ: 完成と未完成、創造と破壊
開発期間: 2008年2月から始まり、最初のプロトタイプは同年内に完成
ゲームのスタイル: インタラクティブな絵本をコンセプトに
ソニーとGiant Sparrowが資金提供などの契約を締結
モンローと王が出会うサプライズ展開
子供向けに明るくカラフルな描写がされている
ゲームへの影響: クリエイティブなプロセスや作品の評価に関する思想を探求
評判: D.I.C.E.アワードにもノミネートされた
技術的な技術デモにより展開した非常に特異なビジュアルスタイル
最終的なメッセージ: すべての作品は永遠ではないというのを受け入れる探索

Amnesiaは、日本のビジュアルノベルシリーズで、最初は2011年8月にPlayStation Portable向けにリリースされた。
2012年にファンディスク『Amnesia Later』、そして2013年には続編『Amnesia Crowd』が登場した。
2014年にPlayStation Vita向けに『Amnesia Later x Crowd V Edition』が発売された。
2022年にはNintendo Switch版がグローバルにリリースされた。
日本での好評を受け、多様な関連商品（ドラマCD、キャラクター音楽CD、書籍など）が制作された。
2013年にはアニメテレビシリーズが制作され、Brain’s Baseが制作を担当した。
オトメゲームとして、プレイヤーは女性キャラクターを操作し、様々な男性キャラクターとの恋愛を選択できる。
各男性キャラクターは、トランプの絵柄に基づいたルート（ハート、スペード、クローバー、ダイヤ、ジョーカー）を持つ。
主人公は記憶喪失で、オリオンという精霊が彼女に寄り添い、記憶を取り戻す手助けをする。
各ルートの選択によって、物語が異なる平行世界が展開される。
キャラクターは、しん（高校生）、いっき（大学生）、ケント（大学卒業生）、トーマ（大学2年生）、うきょう（フォトグラファー）など多様。
アニメ版は一般的に評価が低く、視聴者からは内容の不明瞭さが指摘された。
それぞれのキャラクターには特定のシンボル・ルートが設定されており、主人公との関係性が異なる。
ゲームの進行は、固定された時間枠の中で様々な選択肢を選ぶことによって展開される。
オリオンは主人公のガイドであり、物語の主要なナレーターも務める。
主要キャラクターの中にはベストフレンド、幼馴染などが含まれ、各々のバックストーリーがある。
媒体が異なるが、物語の主題は記憶と選択による人間関係の変化である。
キャラクターの全体的な声優は日本語と英語の両方で設定されている。
『Amnesia』のゲームシステムは、プレイヤーの選択によって作品の結末が変わる点が特徴的。

『幕末Rock』は、2014年にマーベラスAQLから発売されたPS Portable用ゲームソフト。
初作を基にしたテレビアニメや舞台も展開されている。
シリーズには『幕末Rock 超魂』、『幕末Rock 極魂』など続編がある。
ゲームはアドベンチャーとリズムゲームの要素を持つ。
プレイヤーはキャラクターとの会話を漫画のように楽しめる。
リズムゲームパートでは声優が歌唱を担当。
メインキャラクターは全員声優としても活動している。
物語は幕末を舞台に、幕府に支配された時代が描かれ、ロッカーたちが革命を目指す。
主要キャラクターには坂本龍馬、高杉晋作、桂小五郎などが登場。
キャラクターはそれぞれ特技や個性を持ち、深いバックストーリーが与えられている。
2014年にはテレビアニメが放送され、舞台も上演された。
アニメは全体的にコミカルなトーンで描かれている。
幕府が展開する「天歌」に対抗する形でロックの力で革命を目指すストーリー。
各登場人物には個人の趣味や特技が設定され、キャラクター間の関係性も描かれる。
シリーズは売上や人気もあり、多くのファンを持つ。
2020年には続編ドラマCD『幕末Rock 虚魂』が発売された。
ブランド展開にはコミック、公式ファンブック、ボーカルアルバムなど多岐にわたる。
幕末Rockの魅力は音楽やキャラクターの個性にある。
幕末の歴史を背景にしたフィクションでありつつ、音楽の力をテーマにしている。
アプリ版やゲームの特典グッズも展開されており、ファンへのサービスが充実している。

作品名: 『ものべの』はLoseによる2012年発売の18禁アダルトゲーム。
舞台設定: 人間と妖怪が共存する田舎、高知県茂伸村。
ストーリー: 夏葉という妹が急成長し、精神的に不安を抱える。
続編・リライト版: 2013年に『ものべの -happy end-』、2014年には『ものべの -pure smile-』が発売。
キャラクター: 主人公・沢井透と妹・夏葉、その周囲の妖怪や人間たち。
Hシーン: 妹との一風変わったHシーンが特徴。
評価: 音楽や演出が高評価、萌えゲーアワード受賞も。
ユーザーの意見: ヒロインのルートがバッドエンドっぽいとの指摘。
老化表現: 夏葉の老化シーンにショッキングとの意見があった。
ゲーム性: シナリオの重厚さに対して、選択肢が少ないとの批判も。
その他のメディア: 中国語版やファンディスクも展開されている。
キャラクターの声優: 主人公や夏葉など、各キャラクターが異なる声優によって演じられている。
ゲームのテーマ: 人と妖の信頼関係や絆が重要なメッセージ。
コンテンツの多様性: 外伝作品『あやかし郷愁譚』なども展開。
実績: いくつかのランキングに入るなど商業的な成功も収めた。
プレイヤーの感想: シナリオ展開が面白いとの評価が多い。
ユーザーサービス: 特典やイベント参加が評価されている。
コミュニティとの関わり: ファンからの意見を参考にしたリライト版の制作。
音楽の特色: 和風テイストのBGMが人気。
レビューの多様性: 各メディアでの評価にバラつきがある。
キャラクターの成長: ヒロインたちの成長ストーリーが注目されている。

『英雄伝説 閃の軌跡』（2013年発売）はファルコムが制作したゲームで、シリーズ第8作、軌跡シリーズ第3作。
PlayStation 3およびPS Vita版で初のマルチプラットフォームタイトルとして発売された。
舞台はエレボニア帝国で、前作『零の軌跡』とほぼ同時期のストーリー。
発売後、シリーズは続編『閃の軌跡II』『閃の軌跡III』『閃の軌跡IV』が制作された。
各作品はPS4版に移植され、さらに、Nintendo Switch版も発売された。
本作は日本ゲーム大賞フューチャー部門、PlayStation Awardsの賞を受賞。
通常版とドラマCD同梱版があり、初回特典にはビジュアルブックがあった。
スマートフォンアプリ『英雄伝説 閃の軌跡 Northern War』が開発中。
映像化プロジェクトとしてTVアニメが2023年に放送された。
キャラクター数は非常に多く、各キャラクターには声優が付いている。
戦闘システムが独自であり、リンクアタックやブレイブポイントが導入されている。
グラフィックは3Dポリゴンを使用し、360度のカメラ操作が可能。
物語は多様なキャラクター視点で展開し、複数のエンディングが存在する。
各作品には特定のキャッチコピーがあり、ストーリーを印象付けている。
ゲーム内での移動は2倍速、戦闘は4倍速でプレイ可能な機能も搭載。
内戦や帝国の政治状況が物語の大きな背景を形成。
ゲーム内の重要アイテムには導力器や騎神などが登場。
英雄伝説シリーズ全体のストーリーが互いに関連している。
多くの企業とコラボレーションイベントを実施。
ゲームの音楽も評価されており、サウンドトラックがリリースされている。

『Murasaki Baby』は、イタリアのゲーム開発会社Ovosonicoによるプレイステーション・ヴィータ用の横スクロールパズルプラットフォーマーゲーム。
デザイナーはMassimo Guariniで、以前に『Shadows of the Damned』に関与していた。
アートスタイルはEdward Goreyに影響を受けている。
主人公「Baby」は逆さまの顔を持つ少女で、ハート形の風船を持っている。
他のキャラクターの風船をポップすることで、異なるレベル背景の追加パワーがアンロックされる。
各レベルでは最大3つの背景がアンロック可能で、リアータッチパッドで切り替えられる。
多くのパズルは、異なる背景やパワーを迅速に切り替えることを要求する。
ゲーム世界は子供の幻想や恐怖で構成されている。
プレイヤーはタッチスクリーンを使ってBabyの手を引き、ゲームを進める。
Metacriticは、48件のレビューを基に69/100の評価を付けた。
Hardcore Gamerは4.5/5を与え、「すべてのVita所有者はMurasaki Babyを体験すべき」とした。
Eurogamerは8/10を評価し、タッチコントロールの問題を指摘しつつも高評価。
IGNは7.5/10を評価し、アニメーションや独特のプラットフォーミングを高く評価。
GameSpotは7/10を付け、コントロールの煩わしさに言及、視覚的な魅力を強調。
Game Informerは6/10を評価し、異質な世界観を持ちつつもパズルのチャレンジが不適切とした。
ゲームは2014年にプレイステーション・ヴィータ向けにリリースされた。

Frozen Synapseは、Mode 7 Gamesによって開発されたターン制戦術ビデオゲーム。
プレイヤーは、小隊の武装戦闘員に指示を出し、敵ユニットを排除することを目指す。
ゲームにはオンラインマルチプレイヤー、シングルプレイヤーキャンペーン、スキルミッションモードがある。
2011年のHumble Frozen Synapse Bundleで100万ドル以上を売り上げ、230，000以上のダウンロードがあった。
サイバーパンク未来が舞台で、プレイヤーは抵抗軍の指揮官となる。
戦闘は非同期で行われ、プレイヤーは各ターンごとに無制限の時間内に行動を設定できる。
マップは擬似ランダム生成され、様々な障害物やカバーを提供する。
プレイヤーは、敵部隊を発見した際の兵士の行動を設定できる。
「ライトモード」と「ダークモード」があり、それぞれ全ての動きが見える・見えない設定がある。
単一のプレイヤーキャンペーンと対戦のための共通サーバーシステムを提供。
拡張パック『Frozen Synapse Red』では新しいゲームモードやキャンペーンが追加された。
コンソール向けリメイク『Frozen Synapse Prime』も開発された。
ゲームは2011年にWindowsとMac OS X用にリリース、後にLinux、iPadOS、Androidにも展開。
評価は一般的に好意的で、Metacriticで85/100のスコアを維持している。
2012年に独立系ゲームフェスティバルで”Audience Award”を受賞。
モード7は『Frozen Cortex』という類似プロジェクトもリリースした。
『Frozen Synapse 2』のリリースは当初2016年を予定していたが、2018年に延期された。
2024年時点で、Steamでの提供は終了し、マルチプレイヤーサーバーはシャットダウンされた。

OlliOlliはRoll7によって開発・出版されたスケートボードのビデオゲーム。
2014年1月21日に北米、1月22日にヨーロッパでPlayStation Vita向けにリリース。
Microsoft Windows、OS X、Linuxなどに移植された。
PlayStation 3、PlayStation 4、Xbox One、Wii U、Nintendo 3DS、Androidなどにもバージョンが存在。
Nintendo Switch向けのコレクション「OlliOlli: Switch Stance」が2019年2月14日に発売。
続編「OlliOlli2: Welcome to Olliwood」が2015年3月にリリース。
さらに続編「OlliOlli World」が2022年2月8日に複数プラットフォームにリリース。
OlliOlliは2Dレベルで、シンプルな操作方法を採用。
トリックを決めつつ完璧な着地を目指すゲームシステム。
ゲーム内には5つの達成項目があり、クリアすると難易度の高いレベルが解放される。
OlliOlliは元々iOS向けに開発される予定だったが、PlayStation Vita専用に変更。
発売は2013年12月予定だったが、システムの問題で2014年に延期。
一般的に好意的な評価を受け、Metacriticで「良好」とされる。
Ian Bondsは9.5/10を与え、「操作が簡単でありながらほどよい難しさ」と評価。
ゲームはGameSpotの「ゲームオブザマンス」に選ばれた。
2014年にNAVGTR Awardsで「オリジナルスポーツゲーム」を受賞。
開発者John RibbinsがSony発表の管理者と会話したことでプラットフォーム変更が決定。
”RAD”モードなどの追加機能も物理コントロールで可能に。
公開後の受け取りには賛否あり、批判的なレビューも存在。
ゲーム性能はフィジカルコントロールの利点を活かしており、タッチスクリーンでは難しい操作も可能。

「Velocity 2X」はFuturLabにより開発・販売されたシューティングゲーム。
PlayStation 4とPlayStation Vita向けにリリースされた。
2012年、開発者たちはSonyと契約し、Vita向けのタイトルを制作。
前作の続編として、Lt. Kai Tanaが意識を失い、Vokh帝国に囚われる。
Vokh帝国はTanaの船と彼女のサイボーグの能力を利用して銀河を拡大しようと計画。
エイリアン科学者の助けを借りて脱出し、Tanaは故郷への帰還を目指す。
ゲームの評価は高く、MetacriticではVita版が90/100、PS4版が86/100。
EurogamerのSimon Parkinは8/10を付け、「技術を磨くことを奨励する」と評した。
IGNのVince Ingenitoは9/10を評価し、「元の速度を発展させた」と述べた。

Divekickは2Dの競技型格闘ゲームで、One True Game Studiosによって開発された。
ゲームのデモは競技イベントで展示され、好評を得たことからKickstarterキャンペーンを立ち上げたが、Iron Galaxy Studiosとの共同開発が決まりキャンセルされた。
ゲームの名前「Divekick」は、多くの格闘ゲームに見られるダイビングキックのメカニックに由来する。
ゲームプレイはダイビングキックのメカニック中心に構築されている。
キャラクターの roster やゲームの要素は、他の格闘ゲームやそのコミュニティ文化を風刺している。
2013年8月20日にPlayStation 3、PlayStation Vita、Microsoft Windows向けにリリースされ、2014年9月17日に日本でも発売された。
ゲームは2ボタン（ダイブとキック）でプレイし、各キャラクターは異なる特性を持つ。
さまざまな特殊ルールがあり、例えば「コンカッション」によるデメリットや、「キックファクター」が存在する。
キャラクターごとに2つのユニークな特殊技があり、地域や文化に対するユーモラスな言及が含まれている。
キャラクターは有名な格闘ゲームキャラクターにインスパイアされたデザインやアニメーションを持つ。
多くのキャラクターはStreet Fighterシリーズをパロディにしている。
開発チームはKickstarterでの支援を受け、コミュニティに基づいた要素を盛り込んでいる。
遊び方のバランスやメカニクスは、参考文献や参加者のフィードバックから進化してきた。
ゲームの受容には賛否があり、多人数プレイにおいての楽しさが称賛されたが、シングルプレイには批判もあった。
Divekickは、競技ゲームとしての新たな試みとして、特に友人同士のプレイにおいて楽しさを提供する。
それに対して、オンラインプレイの欠如や一部の文化的センシティビティが問題視されることもあった。
ゲームはバランス調整を行った「Addition Edition」などの拡張版が発売されている。
キャラクターはKickstarterの支援者からの要望に応じて追加されたものもある。
Divekickは、格闘ゲームの再構築を試みるユーモアに満ちた作品として評価されている。

『Rewrite』はKeyが開発した日本のビジュアルノベルで、2011年6月24日に発売された。
このゲームは全年齢対象で、Keyの9作目のゲームである。
主人公は高等学校の生徒、天王寺瑚太朗で、5人の女の子と超自然的なミステリーを解決する。
ストーリーは架空の都市、風祭市を舞台にし、サブキャラクターとの関わりを持つ。
ゲームのプレイスタイルはインタラクティブな分岐型で、プレイヤーの選択によって進行が変わる。
6人の女性キャラクターにはそれぞれ異なるストーリーラインがあり、最終的に8つの主要なプロットラインを体験できる。
2012年にファンディスク『Rewrite Harvest festa!』がリリースされ、ストーリーが拡張された。
ゲームは複数のプラットフォームに移植され、2021年には英語版がリリースされた。
アニメ化され、2016年から2017年にかけて24話が放送された。
漫画やライトノベル、音楽アルバムも多数出版され、多様なメディア展開が行われた。
Kotarouの二つの超能力「Rewrite」と「Aurora」に焦点を当てている。
ゲームは日本のPCゲームの売上ランキングで上位にランクイン。
プロモーションイベントやCD、アートブックも含まれた限定版が発売された。
複数の短編小説や漫画アンソロジーも出版されている。
ゲーム内ではミニゲームやクエストがあり、プレイヤーはストーリーの進行において選択肢を選ぶ必要がある。
各キャラクターの背景音楽も特徴的で、物語と連動している。
ゲームのアートスタイルは特に評価されており、キャラクターデザインも注目されている。
プロジェクトの計画は樋上いたるが主導し、著名なシナリオライターが参加している。
ゲームの発売前後に様々なイベントやキャンペーンが行われ、ファンの興味を引いている。
場面ごとに異なるCGアートが登場し、ストーリー展開を強調する役割を果たす。
プレイヤーは異なるエンディングを見るためにゲームを何度もプレイする必要がある。

ゲーム名：超次元アクション ネプテューヌU
発売日：2014年8月28日
プラットフォーム：PlayStation Vita
開発：コンパイルハート
ジャンル：3Dアクションゲーム（シリーズ初）
舞台：ゲイムギョウ界（無印/Re;birth1仕様）
物語：女神たちが「ゲイム記者」の取材を受けつつモンスター退治
話の核心：クエスト異常増加の理由を探る
登場キャラクター：守護女神たち（例：ネプテューヌ、ノワール）
声優陣：田中理恵、今井麻美、阿澄佳奈、佐藤利奈、堀江由衣 など
擬人化キャラクター：デンゲキコ（電撃PlayStation）、ファミ通
最終ボス：次世代鬼
主題歌：オープニング「ヴィーナスのハルモニア」、エンディング「Unite」
音楽制作：藤井雄大（オープニング）、秋月須清（エンディング）
ゲーム内容：モンスター退治と日常生活
設定：パラレルワールドの物語
ゲーム雑誌の公式キャラクターも登場
キャラクターの性格と立ち絵：『Re;Birth1』と同じ
技名には電撃文庫、ファミ通文庫が由来
ネプテューヌシリーズの一環

CounterSpyはDynamightyが開発した2.5Dサイドスクロール型のスチールビデオゲーム。
PlayStation 3、4、Vita、さらにAndroidとiOSにもリリース。
ゲームは冷戦の代替歴史を背景にしている。
プレイヤーはカウンターエージェントとして敵国の基地に潜入する。
目標は敵の計画を収集し、核兵器の発射を防ぐこと。
ステルスキルを連続で成功させるとスコア倍増。
プレイヤーは武器を3D空間で構えられる特定エリアを利用。
DEFCONステータスが重要で、捕まると上昇。
DEFCON 1になると、制限時間内にミッション終了が必要。
インテルを集めることで武器や特別なアイテムを購入・装備可能。
各ミッション前にインテルを使用して ammoの補充や武器の購入ができる。
プレイヤーが敵に勝つと、次のレベルでボーナスインテルを入手可能。
1960年代のスパイフィクションに影響を受けた雰囲気。
アートやサウンドトラックが高く評価されている。
ゲームの受賞歴は評価が分かれ、様々なスコアが付いている。
ゲームはフレームレートの不安定さやAIの不一致が指摘されている。
開発はFoster City Studioの協力を得て行われた。
チームにはLucasArtsやPixarの元スタッフが含まれている。

タイトルと開発背景
- Fezは2012年にPolytron Corporationが開発し、Trapdoorが出版したインディーパズルプラットフォーマーゲーム。

ゲームの基本概念
- プレイヤーキャラクターのGomezは赤いフェズを受け取り、2Dの世界が3Dの世界の一部分であることを発見する。
- プレイヤーは4つの2D視点を回転させてプラットフォームを整列し、パズルを解く。
目的と内容
- 目的はキューブとキューブの断片を収集し、宇宙の秩序を回復すること。
- ゲームには敵やボスは存在せず、失敗してもキャラクターはすぐに再出現する。
開発の歴史と評価
- 開発は5年間続き、「インディーゲームシーンのアンダードッグの愛され者」と評された。
- 2012年にXbox Live Arcadeでリリースされ、批評家から高い評価を受けた。
社会的影響とセレブリティ
- デザイナーPhil Fishはドキュメンタリー『Indie Game: The Movie』で知名度を得る。
- ゲームはMonument ValleyやCrossy Roadなどの後発ゲームに影響を与えた。
ゲームメカニクスと美術スタイル
- 回転メカニクスはEchochromeやSuper Paper Marioなどと比較された。
- ピクセルアートスタイルと限られたカラーパレットが1980年代のゲームを思わせる。
音楽とサウンドデザイン
- 音楽はDisasterpeaceによって作曲され、ゲームの雰囲気を強調。
- 効果音はBrandon McCartinによって提供。
セキュリティと技術的な問題
- テクニカルな問題が指摘されたが、全体としては好意的な評価を受けた。
販売と商業的成功
- 2013年末までに100万本販売され、Xbox Live Arcadeでの13番目の最高売上を達成。
続編のキャンセル
- Fez 2はFishの退出によりキャンセル。
- ゲームの特徴を生かしたノスタルジックな要素と、クリエイターの個人的な挑戦が作品に反映された。

限定版あり
『相州戦神館學園 八命陣』はlightによる18禁アダルトゲーム。
2015年に続編『相州戦神館學園 万仙陣』が発売。
2014年の「萌えゲーアワード」で『燃え系作品賞』金賞を受賞。
舞台は鎌倉市の千信館学園と夢界（カナン）。
主な脚本家は正田崇、原画はGユウスケ。
ゲームは夢の中での戦いと絆がテーマ。
主人公、柊四四八は明晰夢を連続して見る異常体質を持つ。
仲間たちも夢の中に入ることを望む。
夢界には7つの勢力が存在し、各勢力が抗争を繰り広げる。
属性ごとに能力が分類され（戟法、楯法、咒法、解法、創法）、各キャラクターは特定の能力に特化。
物語には多様なキャラクターが登場し、それぞれに個性や背景が設定されている。
声優陣は各キャラクターに合わせた演技をしており、PC版とコンシューマー版で異なる場合がある。
背景には明治から大正時代の文化や神話などが取り入れられている。
ゲームは複数の層からなる夢界を探検する形式で進行。
各勢力は一歩踏み込むことで様々な展開が生じる。
プレイヤーはキャラクターの能力を駆使し、戦略を考える必要がある。
本作は夢の中の出来事が現実に影響を及ぼす設定になっている。
音楽は与猶啓至が担当し、全体テーマに関連した楽曲が提供されている。
公開当初は発売日が延期され、段階的に情報が開示された。
物語の中での人間関係や感情も重要な要素として描かれている。

パッケージ版はアジア向けにEastasiasoftから2020年11月に発売
『ルートダブル -Before Crime ＊ After Days-』は2012年にイエティから発売されたSFサスペンスアドベンチャーゲーム。
Xbox 360、Windows、PlayStation 3、PlayStation Vitaやスマートフォン向けに様々なバージョンがリリースされた。
原案・監督は中澤工が担当し、「Myself ; Yourself」に続くオリジナル作品。
ゲーム制作は東日本大震災後の自粛期間を経て進行し、震災被害者から感謝された事例もある。
ゲームには「Beyond Communication (BC)」というテレパシー能力が登場し、評価が高い。
主人公は学生の天川夏彦と社会人の笠鷺渡瀬で、2つの異なる時系列の視点から物語が描かれる。
シナリオはプレイヤーが任意で選択でき、√Afterと√Beforeに分かれる。
各シナリオは異なる印象のキャラクターを通して物語に深みを持たせている。
新要素のエクステンドルートやおまけシナリオも含まれ、複数のエンディングを提供。
Senses Sympathy Systemにより、感情の共感度でシナリオが変化する独自のシステムを採用。
RAM Systemでは特定の条件を満たすことで選択肢が再び現れ、物語を展開。
ユーザー層は20代から30代で、特に社会人層に支持されている。
ゲームの舞台はモデルとして筑波研究学園都市が影響を受けている。
キャラクターへの感情の移入やストーリー展開が重要な要素とされている。
ゲームシステムは中澤工による独特な試みが含まれている。
曲やイラスト、シナリオは多くのクリエイターによって手掛けられている。
繊細な設定が話題となり、専門的な知識を基にした世界観が評価された。
作品の倫理的テーマとして「それぞれの価値観がある」というメッセージが含まれている。
ゲームの進行方法はプレイヤーの選択によるもので、自由度が高い。
物語の結末を明らかにするために、主人公の視点が重要視されている。

WRC 4は2013年の世界ラリー選手権を題材とした公式レーシングビデオゲーム
開発はMilestone srlが行い、同社による最後のWRCビデオゲーム
2013年10月25日にヨーロッパでリリース
ラリー・ニュージーランドが前作から除外され、ラリー・ドイツとラリー・メキシコのルートが改訂
ゲームは賛否が分かれるレビューを受けた
キャリアモードは楽しめるが、挑戦が少なく、ロード時間が長いとの指摘
視覚・聴覚面での期待を裏切ったとの意見も
UKセールスチャートで21位に到達

ゲーム名: Entwined
開発: Pixelopus
出版: Sony Computer Entertainment
プラットフォーム: PlayStation 4 (2014年6月)、PlayStation 3およびPlayStation Vita (2014年7月)
発表: 2014年6月9日のE3メディアブリーフィング
世界発売: 同日PlayStation Storeで
クロスバイタイトル: PS4版購入者には追加料金無しでPS3とVita版が提供
ストーリー: 鳥と魚の二つの魂が愛し合い、お互いを結びつける
魂が結びつくとドラゴンに変身
プレイ方式: 左スティックで魚、右スティックで鳥を操作
評価: Metacriticで「混合」レビュー
The Digital Fix: 8/10、「美しいアートとしての体験」
The Escapist: 3/5星、「アーケードゲームとしては魅力不足」
National Post: 5/10、「アートと美しさ以外の感動はなし」
ゲームのテーマ: 愛と結びつきの探求
短いプレイ時間で興味を維持できない
リリース日: PS4と同時にPS3及びVita版もリリース
ゲームプレイ: 多生を経て二つの魂を結びつける
アートスタイルとサウンドトラックが評価される
プレイヤーは両方のキャラクターを同時に操作する必要がある
体験を重視したゲームデザイン

基本無料。アイテム課金、3G通信対応。2017年5月12日サービス終了
『チェインクロニクル』はセガが2013年にリリースしたスマホ向けオンラインカードバトルRPG。
略称は「チェンクロ」または「CC」。
メインストーリーと800人以上のキャラクターのストーリー群で構成。
各キャラクターには個別の「キャラクタークエスト」が用意されている。
第1部から第4部までのシリーズがあり、順にリリースされた。
戦闘はアクション・タワーディフェンス方式で、「wave」システムを採用。
様々な職階と職業があり、キャラクターの役割が異なる。
イベントやガチャによるキャラクターやアイテムの入手が可能。
メインストーリーシナリオは松永純が主に担当。
ラジオ番組などのメディア展開もあり、人気を博している。
2014年にPS Vita版がリリースされたが、2017年にサービス終了。
戦闘中のキャラクターのアビリティやスキルが戦略の鍵となる。
プレイヤーはパーティを編成し、クエストをクリアして進行。
キャラクターはレア度がありガチャや報酬で入手。
コラボイベントやキャンペーンも定期的に開催。
アニメ化もされ、ストーリーが展開されている。
DMM GAMESとのコラボによる展開もあり。
拡張コンテンツや新キャラクターの追加が定期的に行われている。
キャラクターやイベントの人気を反映したキャンペーンが実施。
ゲームのフィードバックに基づいて、プレイヤー体験を改善する試みも行われている。

PCゲーム『CROSS†CHANNEL』の移植版
Cross Channelは、Flying Shineが開発したビジュアルノベルゲーム。
2003年にMicrosoft Windows向けに初めてリリースされた。
後に様々なコンソール向けに移植され、追加コンテンツが含まれている。
2018年に英語ローカライズ版がMicrosoft Windows向けにリリース。
Gunjo Gakuenは、適応係数の高い生徒を集めて隔離する施設。
主人公、太一クロス（Taichi Kurosu）は自己を「愛の貴族」と称している。
他のキャラクターとして、ミキ、キリ、ミサト、トウコ、ヨウコ、ナナカが登場。
太一は外の世界の状況を確認するためにクラブメンバーを集める。
世界が同じ週を繰り返しており、行動がリセットされる。
太一は自己探求と壊れた絆の修復を求めている。
ゲームのPS3版は、ファミ通で30/40の評価を受けた。
PS Vita版は、評価が28/40だった。
Nanaca Crash!!は、Cross Channelのキャラクターを使用したオンラインスピンオフゲーム。
Nanaca Crash!!はグラフィックと音声が更新され、AndroidとiOS向けにもリリースされた。
ゲームは複数のプラットフォームでリリースされ続けている。
タイトルの特別版が何度もリリースされた。
キャラクターの適応係数は、物語の中で重要なテーマ。
太一の状況は、彼にとって心地よい孤独の世界を形成している。
2020年にはNintendo Switch版が日本でリリースされた。