コンシューマーゲーム大辞典

ジェームズ・ボンドシリーズのゲーム化作品。

タイトル: 『バーコードバトラー戦記 スーパー戦士出撃せよ!』
発売日: 1993年5月14日
開発会社: エポック社
ジャンル: シミュレーションロールプレイングゲーム
ゲームの背景: 「コンビニウォーズ　バーコードバトラーII」との連動企画から生まれた
セット販売: BBIIとの接続コード「バーコードバトラーII インターフェイス」とのセットが存在
ゲームモード: 「対戦」と「シナリオ」の二つ
キャラクター: ロボットの姿、プレイヤーが自軍を設定可能
ストーリー: 平和な星雲が「デッドクロス軍」に襲撃され、16人の精鋭が戦う
セーブ・復活システム: HPを減らしてアイテムを購入、新しいキャラクターはBBIIカードで補充
戦闘形式: ターン制で、先に登録したキャラが部隊長
クリア条件: 敵を全滅させるか、敵基地を占領する
エリア分け: 各星の特性が異なる
付属カード: ホワイトカード2枚、キャラカード5枚、アイテムカード3枚
コミカライズ版も存在、独自の設定がある
エンディング: キャラクターの後日談が表示される
戦死: 戦死したキャラは復活できず、ゲームオーバーになる可能性も
アイテム回復システム: 薬草は特定の地形で出現する
買い物システム: HP現在値を払いアイテムを購入
特殊な町やアイテムの存在: 幻の町や呪われたアイテムがある
デッドクロス軍の正体: ストーリーの重要な要素

『ファイアーエムブレム 聖戦の系譜』はシリーズ第4作目で、1996年5月14日にスーパーファミコン用ソフトとして発売。
物語は平和を取り戻すための「聖戦」をテーマに、ユグドラル大陸を舞台に展開。
前作『ファイアーエムブレム 紋章の謎』と同じく二部構成だが、国家間の戦争が中心テーマ。
開発者は「戦争の悲惨さ」を伝えるための作品と位置付け。
主要なキャラクターの名前は北欧・ケルト神話に由来。
スキルシステムや騎乗ユニットの再移動など、革新的なゲームシステムを導入。
ゲーム内の恋愛システムやワールドマップが特徴的で、プレイヤーの選択がストーリーに影響。
物語はシグルドとその家族、仲間たちの悲劇的な運命を描く。
終章ではセリスが父シグルドの復讐を果たし、暗黒神ロプトウスを倒す。
エンディングは親世代・子世代のカップリングによって変わるマルチエンディング。
主人公は二代交代制で、セリスが後半の主人公。
ゲームはシミュレーションRPGで、プレイヤーの判断が勝利に影響。
預けられた武器や資金管理が重要な要素。
敵リーダーを倒さず部下を全滅させると増援が発生しやすい。
登場キャラクターの多くが特定の神の血筋を引いており、神器の継承が重要。
また、本作は暗黒神ロプトウスとの戦いを描いたストーリーで、様々な神々が関与する。
グランベル王国の建立や帝国の圧政が物語の背景にある。
発売時に多くのガイドブックや関連書籍が存在し、設定が詳細に描かれている。
Nintendo Switch Onlineでもプレイ可能で、過去の人気作のリメイクとしても評価される。
ストーリーは中世ファンタジーの要素を取り入れ、感情的なキャラクター交流や事件が多い。

ゲーム概要
アニメ『カウボーイビバップ』を題材とした作品
スパイクの愛機「ソードフィッシュII」を操作するシューティングゲーム
西暦2022年が舞台、位相差空間ゲートの事故で別宇宙に飛ばされるストーリー
プレイヤーは敵機を撃ち落としながら元の世界への帰還を目指す
システム・ゲームプレイ
三人称視点のレールシューティング形式 (『スターフォックス』風)
自由に動けず、奥へ進むレール式のゲーム
照準が機体の動きと連動し、攻撃と回避の両立が難しい
特殊装備はチャージ式で使用可能
ライフゲージ制を採用し、ダメージで徐々に減少
評価・レビュー
低評価のポイント
操作性が悪く、照準と機体移動が一体化しているため狙いが定めにくい
シューティングゲームとしての爽快感に欠ける
ステージが狭く、壁に衝突しやすい
視点移動がめまぐるしく、3D酔いしやすい
原作のストーリーとはあまり関係がない
高評価のポイント
ソードフィッシュIIなど、飛行機のモデリングが良い
キャラクターが喋る演出があり、ファンアイテムとして楽しめる
難しいが、慣れればそこそこ遊べる
ゲーム中に仲間キャラとのやりとりがあり、雰囲気は再現されている
総評
操作性に難があり、シューティングとしての評価は低め
ファンアイテムとしては楽しめるが、ゲーム自体の完成度は低い
『カウボーイビバップ』の雰囲気を味わうには良いが、爽快感を求めるなら厳しい
「BANDAI THE BEST」として廉価版も発売されたが評価は変わらず
シューティングゲーム初心者やアクション苦手な人には向かない
原作ファンで世界観を楽しみたいなら検討の余地あり

Guilty GearはArc System Worksが開発した2D格闘ゲームで、1998年5月14日にPlayStation向けに初リリースされた。
ゲームは、Gearsと呼ばれる生物兵器との人間の戦争による破壊された世界を舞台にしている。
プレイヤーは10人のキャラクターから選び、2アウトオブ3のラウンドで対戦相手を倒す。
ゲームプレイは、一対一の戦いが基本で、4つの攻撃ボタンと特別な技、即死技を使う。
時間をかけて制作され、ストリートファイターやマンガから影響を受けている。
北米と欧州にもリリースされ、カルト的な人気を誇る。
キャラクターの多様性、2Dグラフィックス、高速なゲームプレイが評価されている。
難易度とキャラクターのバランスに批判もあるが、品質の高いアクションが高く評価されている。
プレイヤーの通常攻撃や特殊技に加え、特定の条件で強化される「カオス技」が存在する。
ストーリーは2180年の未来を舞台に、Gearsの復活を防ぐための戦いが描かれる。
10人のキャラクターはそれぞれ異なる戦闘スタイルや特技を持つ。
開発はDaisuke Ishiwatariが主導し、手描きのアートスタイルが採用された。
ゲームの速さやコンボシステムが称賛される一方で、難しさに対する批判もある。
ゲームは続編やスピンオフも含むフランチャイズとして拡大した。
サウンドトラックも高く評価され、シリーズの特徴の一つとなっている。
プレイヤーの戦略や動きを予測する要素が重要視されている。
初期にはキャラクターのバランスが問題視されたが、他の2D格闘ゲームとの差別化が強調されている。
アメリカ大統領ビル・クリントンが暴力的なゲームとして批判したことがある。
ゲームは、後のアーケードやコンソールでも再リリースされ、ファンに愛され続けている。

タイトルと概要: 『ドッチDEボール！』は1998年にユーメディアから発売されたPS用ドッジボールゲーム。
ジャンル: スポーツゲーム、ドッジボールを題材としたアクション。
ゲームの目的: 全国大会で優勝し、選択したキャラクターの夢を叶える。
プレイ可能キャラクター: 8人の女子高生キャラから1人を選択、それぞれ異なるストーリーが楽しめる。
ストーリーモード: 他の7人のキャラクターを倒してエンディングを目指す。
キャラクターの特徴: 各キャラに個別の性格設定やプロフィールがあるが、ゲームには直接影響しない。
声優陣: 久川綾、冨永みーな、桑島法子など豪華声優陣が担当。
操作方法: ボールを取る・投げる、ジャンプ、パス、キャラ切り替えなどのシンプルな操作。
ゲームスタイル: 『熱血高校ドッジボール部』に類似したシステムを採用。
必殺技: ボールをキャッチして「マジカルゲージ」がたまると発動可能。キャラ固有の派手な演出付き。
必殺技の操作性: ダッシュ＋ジャンプ＋シュートで発動だが、タイミングが難しい。
アイテムシステム: 試合中に飛んでくるアイテムを取得することで体力回復やゲージ増加などの効果。
アイテムの種類:
アンパン: マジカルゲージ増加。
ドリンク: 体力全回復。
エンジェル: アウトキャラ復活。
防御アクション: キャッチ、回避、挑発が可能。ただし操作がやや難しい。
ゲーム難易度: ステージ5以降で敵がほぼすべての攻撃をキャッチし、難易度が急上昇。
勝利条件: 敵チーム全員の体力をゼロにして退場させる。
裏ストーリー: 全キャラクリア後に「裏面」が登場。声優のアドリブが多く、独特のカオスな展開。
キャラクターデザイン: 全員が女子高生で、アニメーションが可愛らしい。
マジカルシュート: キャラごとに異なる必殺技で、相手チーム全員にダメージを与える。
操作性の問題点: ボールのキャッチや必殺技発動のタイミングが取りにくい。
隠し要素: 隠しキャラクターはいないが、全クリアで「裏面」解放。
マルチプレイ対応: 1P対2Pでの対戦も可能。
評価ポイント: 豪華声優陣とアニメ調のデザインが特徴的。
欠点: 操作性に癖があり、難易度が高くなる場面もある。
推奨対象: シンプルな操作でドッジボールを楽しみたいプレイヤーや、声優ファンにおすすめ。
ストーリー展開: 試合前後にキャラ同士の会話イベントがあり、試合中も掛け声がある。
エンディングの楽しみ: キャラごとのストーリーエンディングを楽しむことができる。
おすすめポイント: 声優ファンやアニメ風デザインを好む人に特に楽しめる。
評価: ゲーム部分に改善の余地はあるが、ユニークな設定と演出で十分に楽しめる佳作。
総評: プレイステーションらしい個性的なゲームで、操作性を乗り越えれば楽しい。

MLB（メジャーリーグ）を題材にした本格派野球ゲーム
ゲーム内容
実在のメジャーリーグ選手が実名・顔写真付きで登場
試合は実況付きで臨場感のあるプレイが可能
スタジアムやチーム設定を細かく変更可能
モード構成は以下のとおり
レギュラー：通常シーズンを戦い抜く
プレイオフ：短期決戦形式で優勝を目指す
ワールドチャンピオン：最強チームで世界一を狙う
シナリオモード：難易度別の20課題を攻略
監督モード：トレードや選手選抜でチーム構築を楽しむ
エキシビション：1試合だけを手軽に遊べる
実況音声と選手データでメジャーの雰囲気を再現
システム・攻略要素
ピッチング操作は×ボタン＋十字キーで狙いを定める方式
打撃はタイミング重視のパワプロ系操作
守備は自動補助あり、ボタンで送球指示
トレード機能で好きな選手を集め最強チームを編成可能
シナリオモードは特定のイニングから状況を打開する課題形式
英語表記が多く、日本語サポートが少ないため操作習熟が必要
音楽・サウンド・声優
実況音声あり（英語）
スタジアムの歓声や打球音など効果音は臨場感を重視
BGMは控えめで、実況・効果音が主役の音設計
評価
長所
実名・顔写真付きの選手データで本格派
多彩なモードで長く遊べる構成
実況付きでメジャーリーグらしい雰囲気が楽しめる
短所
英語メニューが多く初心者にはやや不親切
操作説明がわかりにくく、慣れるまで時間がかかる
試合が長く感じられ、テンポ面で好みが分かれる
総評
MLBファン向けの硬派な野球ゲームで、臨場感とデータの充実度が魅力
一方で操作難易度と英語仕様が初心者のハードルとなる
パワプロと似た基本システムのため、慣れたプレイヤーには入りやすい
実在選手でチームを作り、メジャーの空気を楽しみたい人におすすめ

タイトル: おしゃべりオウム（英名: Discovery Kids - Parrot Pals/My Pet Parrot）
発売日: 2009年5月14日（日本）、アメリカ: 6月23日、ヨーロッパ: 9月18日
プラットフォーム: ニンテンドーDS
開発社: スターフィッシュ・エスディ
内容: オウムを育成し、言葉を教えてコミュニケーションを取るソフト
写真提供: 掛川花鳥園
公式サイトおよび任天堂ホームページに情報あり

『ワールドサッカー ウイニングイレブン 2009』はコナミから発売されたウイイレシリーズの13作目。
略称は『ウイイレ 2009』。
Wii版は『ウイニングイレブン プレーメーカー2009』として発売。
イメージキャラクターはメッシ。
実況はジョン・カビラ、解説に北澤豪と福田正博が担当。
UEFAチャンピオンズリーグモードを搭載、リアルな大会演出を再現。
BECOME A LEGENDモードでオリジナル選手を操作、ネットワーク参加可能。
モーションやAIが前作より強化され、よりリアルな操作が実現。
操作体系が見直され、スピーディーな操作が可能に。
ゲームデータはダウンロードで移籍情報に対応（PS3/Xbox 360）。
PS3版のみ応援歌の挿入が可能、エディット機能で選手情報の編集・作成が可能。
オンライン対戦モードを搭載、一部ユーザー間での対戦制限あり。
エキシビジョン、リーグ、カップ、トレーニングモードが用意されている。
ギャラリーモードでカップやリプレイを確認可能。
複数の国とリーグがライセンス取得されている。
Wii版ではマスターリーグが初めて追加。
体験版キャンペーンがアディダスショップで実施された。
プレイメーカースタイルの操作が特徴で、異なる操作スタイルの対戦は未解禁。
一部クラブチームは実名、他は偽名で登場。

ゲームモード: ストーリーモード、アーケード、対戦、トレーニング
登場キャラクター: 56人以上 (卍解・帰刃を含めるとさらに増加)
ストーリー範囲: 死神代行編～過去編、映画・サブストーリーあり
特徴: 始解から卍解へ変身可能 (セリフ付き)、帰刃も一部キャラで可能
ソウルコード: 自分や対戦相手に装備できるアイテム、オリジナル作成可能
チャンピオンシップ: 高難易度の特殊ルール対戦モード
操作性: 直感的でレスポンスが良好
グラフィック: PSP基準では良好だが、やや荒さがある
ロード時間: 速めでストレスなし
回避性能: 高すぎてガードの重要性が低くなっている
必殺技の当たりづらさ: 一部キャラの技が当てにくいという声あり
シークレット大会: 高難易度のチャレンジモードあり
バランス: 一部ソウルコードが強すぎてゲームバランスを崩壊させる
戦闘システム: 一部キャラが極端に強い、特定の戦法で全大会制覇可能
初心者向け: チュートリアルあり、初めてでも遊びやすい
対戦環境: アドホックモードで対人戦可能
BGM: BLEACHの世界観に合ったサウンド
オープニング: アニメ風の演出で高評価
ボリューム: 多くのモード・キャラがあり長く遊べる
ステージ: 狭めのため、動き回るキャラにはやや不利
キャラクター評価: ウルキオラ帰刃が未実装で一部ファンは不満
高難易度: 通常のCPU戦でも強く設定されている
総合評価: 3.7/5 (Amazon)
好評点: キャラ数の多さ、スピード感のあるバトル、変身要素
不満点: バランス調整不足、必殺技が当たりにくい、一部キャラの回避能力が高すぎる
次回作への期待: コンボの追加、ガードの重要性向上、霊圧奥義の当てやすさ改善
対象プレイヤー: BLEACHファン、格闘ゲームが好きな人向け
シリーズ展開: 続編『BLEACH ヒート・ザ・ソウル7』が発売済み

『グローランサー』は1999年にキャリアソフトが開発し、アトラスが発売したPlayStation用のノンストップ・ドラマチックRPG。
ジャンル名通り、イベントが途切れずに物語が進行することが特徴。
戦闘システムはリアルタイムストラテジーに近く、フィールド上のキャラクターが実力に応じて戦闘ユニットとして機能。
仲間キャラクターとの好感度システムが導入されており、会話やイベントで好感度が上昇する。
物語の主人公はカーマインで、彼は捨て子であり、宮廷魔術師サンドラに育てられた。
カーマインは「世界を滅ぼす元凶」や「世界を救う光」との極端な予言を受けている。
ストーリーは彼が成長し、外の世界に旅立つことから始まる。
PSP版では新キャラクターの追加と新規ルートがあり、ストーリーの分岐が可能。
戦闘での仲間の選択やイベント展開に影響を与える要素が多い。
特徴的なオープニングアニメーションは男女別の2種類がある。
仲間キャラにはそれぞれ異なるバックストーリーがあり、戦闘スタイルも多様。
エンディングは選択やキャラクターの好感度によって異なる。
続編『グローランサーII』ではカーマインが登場し、「光の救世主」として名を馳せる。
敵キャラクターも多様で、メインのボスであるヴェンツェルは陰謀を巡らす魔術師。
グローシアンという特殊な能力を持つ人々が存在し、物語の主要なテーマとなる。
グローシュというエネルギーが物語における魔法の源であり、各キャラクターがその影響で力を持つ。
ゲヴェルという伝説の怪物が背後に存在し、ストーリーの大きな要素を形成している。
各国の情勢や種族間の対立も物語の背景に影響を与えている。
合計で多くのキャラクターとストーリーラインが複雑に絡み合い、プレイヤーに選択を強いてくる。
ストーリーやキャラクター設定は後のシリーズに引き継がれ、新しい側面が展開されることが多い。

ゲームタイトル: 『アルコバレーノ!』
発売日: 2009年5月14日（PS2版）、2010年1月28日（PSP版）
開発会社: アイディアファクトリー（オトメイト）
ジャンル: 恋愛アドベンチャーゲーム
主人公: 茅野夕菜（18歳、デフォルト名・変更可）
主要キャラクター:
- 室田要（18歳、声：福山潤）
- 那須春斗（26歳、声：立花慎之介、シェフ）
- 早乙女仁吉（28歳、声：水島大宙、店長）
- 小松竜之介（27歳、声：日野聡、オーナー）
- 桂風汰（18歳、声：成瀬誠）
- バジリオ・グラツィアーニ（26歳、声：杉山紀彰、シェフ）
- 八木省吾（24歳、声：鳥海勝美、グルメライター）
オープニングテーマ: 「Radiance!」（歌：LUX-AGE）
エンディングテーマ: 「誓いの頁」（歌：LUX-AGE）
サウンドトラック発売日: 2009年7月23日
公式ビジュアルファンブック発売日: 2009年8月27日
公式サイトあり（PS2版・PSP版）

Move対応
配信専用
基本料金無料
Dust 514はCCP Shanghaiが開発したPlayStation 3専用の無料プレイの一人称シューターゲーム。
Eve Onlineと直接連携しており、両ゲームのプレイヤーのアクションは互いに影響を与える。
2013年にオープンベータ、同年5月14日に正式リリースされたが、初期評価はミックスだった。
2016年5月30日にサービスが終了した。
ゲームの背景は21，000年前の未来で、資源を使い果たした人類が銀河を植民地化する物語。
プレイヤーは地上部隊の不死兵士として、計画的に戦闘を行う。
CombatはEve Onlineの惑星上で行われ、さまざまな戦闘モードが存在。
Dropsuits（兵士の装備）は3種類あり、プレイヤーの役割や戦術に応じたカスタマイズが可能。
スキル訓練システムがあり、選んだスキルによってプレイヤーは特化されていく。
プレイヤー同士はプレイヤー企業を形成し、惑星の資源を争奪する。
Eve OnlineのプレイヤーはDust 514のプレイヤーを雇い、宇宙戦争での地上戦を行わせることができる。
ときにはEve OnlineのプレイヤーがDust 514の戦闘に直接支援する「軌道爆撃」も可能。
ゲームは微課金モデルを採用し、障壁のないアクセスが可能だが「ペイ・トゥ・ウィン」ではないと主張。
開発は続きながら、Project Novaという新しいFPSの開発が発表された。
最初のリリースは2013年の「Uprising」アップデートで、地球外惑星での戦闘メカニクスが導入された。
各種更新や修正が続けられたが、プレイヤーからはバグやゲームプレイへの批判があった。
ゲームは地道で、カスタマイズの奥深さは評価されているが、グラフィックやゲームメカニクスに欠点があった。
2015年には続編となるEVE: Vanguardが発表された。
以上がDust 514に関する要点のまとめです。

収録作品：『ボーダーランズ2』『ボーダーランズ プリシークエル』
DLC：両作品の主要DLCをすべて収録
発売形式：パッケージ版・ダウンロード版あり
クラウドセーブ：Xbox360版とのクラウドセーブ対応
協力プレイ：最大4人のオフライン画面分割プレイ対応（コントローラー4本まで）
ゲーム内容
FPS＋RPG要素の融合（レベルアップ・スキル成長あり）
武器バリエーションは「無限に近い」と評されるほど膨大
舞台は惑星「パンドラ」および月面ステージ（プリシークエル）
個性的なキャラクターとコメディ要素が魅力
100時間以上遊べるボリューム
オンラインCo-op対応、フレンドと協力・対戦可能
2作品とも日本語吹き替えに対応（字幕依存が少ない）
プリシークエルでは重力や酸素残量の要素が新規導入
2作品ともオフラインソロプレイ可能
Xbox One世代での高精細化・高フレームレートに対応
評価
★★★★☆（平均3.4前後、Amazonレビューより）
『ボーダーランズ2』は「名作」との声が多い
プリシークエルは「ややボリューム不足」「行き来が多く疲れる」との意見あり
DLC全部入りで「コスパが非常に良い」と高評価
オフライン4人協力プレイは「家族・友人と盛り上がる」と好評
日本語ボイスが「没入感を高める」と支持されている
一方「360版とあまり変わらない」との声もあり、旧作経験者には新鮮味が薄い
オンライン人口が少なく「マッチングがしにくい」という不満あり
SHIFTコード引き換えができない不具合報告あり
ティアリングや細かいバグが気になるという意見もある
総評
Xbox Oneで「シリーズ決定版」と言える内容（2＋プリシークエル＋全DLC収録）
新規プレイヤーには「最もお得にシリーズを体験できる」パッケージ
『ボーダーランズ2』は文句なしに高評価、プリシークエルは好みが分かれる
オフライン協力や日本語吹替により、初心者・家族でも楽しみやすい
旧作経験者には「新鮮味は少ない」が、移植品質は概ね良好
総じて「シリーズファン、初めて遊ぶ人に強く推奨されるコレクション」

元はアーケードゲーム（AC）、高難易度で有名
完全覚えゲー＋死にゲー：初見殺し多数
ドット絵の緻密さとアニメーションの滑らかさが魅力
■ プレイスタイル・特徴
オンライン2人プレイ対応（未検証）
キャラは4人から選択、性能差なし
ステージに分岐点があり、周回プレイ前提の構成
処理落ちはほぼ感じず、敵の動きも豊富で飽きない
分岐によってステージの展開や敵が変化
■ ステージ構成と演出
ステージ1：浜辺～森、分岐で虫ステージ or 海底ステージ
ステージ2：ゾンビ登場、ゾンビ化ギミック＆強力な吐血攻撃
ステージ3：海底戦＆地上戦、ボスは巨大ロボ
ステージ4：砂漠～遺跡、虫・植物系のグロ表現あり
ステージ5以降：宇宙戦、味方だった敵兵と共闘展開に
■ 戦闘・演出
乗り物多数：ダチョウ、ラクダ、潜水艦など
ゾンビ時は一撃必殺攻撃が可能、火に弱い
武器は豊富で効果音も特徴的（例：「ヘビィマシンガン」）
演出や爆発も非常に細かく描写されている
敵のバリエーション豊富、死に様も多彩
■ 終盤展開・宇宙編
後半は宇宙戦へ突入し急展開、ボリューム感大
敵だったモーデン兵と共闘して宇宙人に挑む
ゾンビ化した主人公の救出劇もありストーリー性が強化
最終決戦は巨大な宇宙人ボス＋脳が弱点の演出つき
■ 総評・思い出
ドット絵・演出の完成度が芸術レベル
ストーリー・演出が唐突すぎて笑えるが魅力的
コンテニュー回数36回＝ゲーセンなら3，600円相当
コスパ面ではPS4 DL版がお得（約1，000円）
未プレイの人にはぜひ体験してほしいクラシック名作
ノーコンを目指すやり込みも可能、周回性あり
要点をまとめると、PS4 DL版『メタルスラッグ3』は価格以上に濃密で完成度の高いアクションゲームであり、ドット絵・演出・ストーリー・ギャグ・熱さすべてが詰まった作品です。未プレイの方にも強くオススメできる一本です。

Amazon評価：★4.3（898件）__◆ 収録内容・特徴__PS2版『FFX』『FFX-2』をHDリマスター化し、2作を1本に収録__BGMはオリジナル版とアレンジ版を切り替え可能（FFXのみ）__トロフィー対応、やりこみ要素が強化__映像の高解像度化、キャラモデルも一部リファイン__オリジナル音源が選べるのはPS4版の大きな特典__◆ FFXの特徴・評価__切なくも美しいストーリー、ユウナとティーダの物語が高評価__キャラクター描写が丁寧で、感情移入しやすい__スフィア盤による育成の自由度が高い__バトルテンポが良く、初心者でも遊びやすい__「とれとれチョコボ」など一部ミニゲームの難易度が理不尽__◆ FFX-2の特徴・評価__ジョブチェンジ（ドレスアップ）システムが爽快__明るい世界観とテンポの良いストーリー進行が魅力__ストーリー分岐・マルチエンディング制を採用__FFXとは雰囲気が大きく異なるため、好みが分かれる__◆ ポジティブなレビュー__「FF史上最高傑作」「ストーリーが心に刺さる」など絶賛多数__懐かしさと新しさが両立しており、昔のファンにも好評__発送や商品の状態について高評価多数（新品・美品）__やり込みボリュームが非常に多く、長く遊べる__◆ ネガティブなレビュー・注意点__PS3版と比べて進化が少なく、価格が強気との声__一部バグやトロフィー取得の不具合が報告されている__FFXの操作性・UIが旧作のままで改善が見られない__ムービーが長く、テンポが遅く感じる人も__FFXのミニゲーム（例：とれとれチョコボ）はストレス要因に__PS3→PS4移植に優遇措置なし（データ引き継ぎ非対応）

配信情報: 2015年5月14日にPS3/PS4/PSVでダウンロード専用として配信
価格: 単品926円、3機種セット1，389円（いずれも税別）
移植担当: Code Mystics
基本内容: アーケード版の移植で追加モードなし
クロスプレイ対応: PS3/PS4/PSV間でオンライン協力プレイ可能
難易度設定: 8段階から選択可能、オンラインでは固定設定
コンティニュー: 無限に可能
ディスプレイ設定: ノーマル、ラージ、ストレッチの3種類
追加表示: ノーマルとラージ設定では余白にイラスト表示可能（変更可）
映像調整: スムージングやスキャンラインのON/OFF可能
セーブ&ロード: いつでもセーブ・ロードが可能
ステージセレクト: なし
キーコンフィグ: 連射設定が不可（特にVITAで厳しい）
ゲームの特徴: 高難易度で攻略のやり込み要素が強い
シリーズ最高レベルのドット絵: 特に細かい演出やキャラクターの動きが見どころ
ルート分岐: ステージごとに異なるルートを選択可能
ボリュームの増加: ルート分岐の影響で全体のボリュームが大幅増
難易度の高さ: 初見プレイでは攻略が非常に難しい
最終ステージの長さ: 30分～1時間かかるため集中力が必要
ボス戦の難易度: 特にミッション4の「ソル・デ・ロカ」が極めて難しい
シューティング要素の増加: 横・縦スクロールシューティングの要素が多め
メタルスラッグの出番が少ない: 乗り物の活用が制限されている
回避方法の問題: 乗り降りの無敵時間を活用する設計に疑問の声
バグ: ミッション2の特定条件でリセットがかかるバグあり
トロフィー: 難易度は高いが、コンティニュー無限のため取得は容易
トロフィーの手間: 全ルート制覇や特定条件達成がやや面倒
推しキャラ: フィオ・ジェルミが人気
PS3版の評価: クロスプレイ対応だが、デフォルト設定固定が不便
全体の評価: 高難易度でやり込み要素の強い名作だが、一部の設計に不満点あり

『Code Name: S.T.E.A.M. リンカーンVSエイリアン』はインテリジェントシステムズ開発のニンテンドー3DS用ゲーム。
スチームパンクの世界が舞台のターン制シミュレーションゲーム。
プレイヤーはリンカーン大統領率いる最大4人の「S.T.E.A.M.」隊員を操作。
隊員は「蒸気（スチーム）」をエネルギー源とし、移動と攻撃を行う。
各隊員はメインウェポンと選べるサブウェポンを装備。
「名誉なメダル」を使用することで難易度を調整可能。
ゲームのアイデアはパウロ・パトラシュクが入社前から持っていた。
当初のコンセプトは「スチームパンク南北戦争」だった。
敵ターン中の攻撃を可能にする「オーバーウォッチ」機能を導入。
開発初期は全体を俯瞰する形のマップだったが、変更され視界を切り替える形式に。
キャラクター人数は8人から4人に減少した。
主なキャラクターにはヘンリー・フレミング、ライオン、タイガーリリー等が登場。
ファイアーエムブレムシリーズのキャラクターもamiiboで参戦。
アメリカンコミック風の作風でアメリカ人の懐かしさを狙う。
各キャラクターのデザインはFEのメインスタッフが担当。
在庫切れまたは難しい箇所のためセーブポイントでの回復要素がある。
プレイヤーは全体図を想像する形式でプレイする。
ゲームは独特のシューティング要素を取り入れている。
開発には多くのフィードバックや試行錯誤があった。
ポジティブな受け入れられたのは独自のゲームシステムによる。

配信情報: 2015年5月14日にPS Vita/PS4/PS3でダウンロード専用として配信
価格: 単品1，000円、3機種セット1，500円（税込）
移植担当: Code Mystics
基本内容: アーケード版の完全移植で追加モードなし
クロスプレイ対応: PS Vita/PS4/PS3間でオンライン協力プレイ可能
クロスセーブ対応: 異なるハード間でデータ共有可能
難易度設定: 8段階から選択可能、オンラインでは固定設定
コンティニュー: 無限に可能
ディスプレイ設定: ノーマル、ラージ、ストレッチの3種類
追加表示: ノーマルとラージ設定では余白にイラスト表示可能（変更可）
映像調整: スムージングやスキャンラインのON/OFF可能
セーブ&ロード: いつでもセーブ・ロードが可能
ステージセレクト: なし
キーコンフィグ: 連射設定が不可（Vita版では特に厳しい）
携帯機でのプレイ: クロスセーブを活用し、外出先でのプレイが可能
ゲームの特徴: 高難易度で攻略のやり込み要素が強い
シリーズ最高レベルのドット絵: 細かい演出やアニメーションが見どころ
ルート分岐: ステージごとに異なるルートを選択可能
ボリュームの増加: 分岐ルートにより長時間楽しめる
難易度の高さ: 初見プレイでは攻略が非常に困難
最終ステージの長さ: 30分～1時間かかるため集中力が必要
ボス戦の難易度: 特にミッション4の「ソル・デ・ロカ」が極めて難しい
シューティング要素の増加: 縦スクロール・横スクロールシューティングが含まれる
Vita版のプレイ環境: 小さな画面ながらも快適にプレイ可能
メタルスラッグの出番が少ない: 乗り物の活用が制限されている
回避方法の問題: 乗り降りの無敵時間を活用する設計に疑問の声
バグ: ミッション2の特定条件でリセットがかかるバグあり
トロフィー: 難易度は高いが、コンティニュー無限のため取得は容易
トロフィーの手間: 全ルート制覇や特定条件達成がやや面倒
携帯機ならではの利点: Vitaで気軽にプレイし、クロスセーブで据え置き機に移行可能
Vita版の評価: 連射設定の欠如がネックだが、持ち運びに便利で遊びやすい

基本無料。2016年3月31日配信終了
『聖剣伝説 RISE of MANA』はスマートフォン向けのアクションRPG。
スクウェア・エニックスから配信された。
基本プレイは無料で、課金アイテム「精霊石」が存在。
2014年3月6日にiOS版、6月26日にAndroid版がリリース。
2014年秋にPlayStation Vita版リリース発表、2015年5月14日に配信開始。
2016年3月31日にサービス終了。
特徴的な「転身システム」でキャラクターの切り替えが可能。
「魔ペット」と共に冒険するシステムが導入されている。
多人数協力のレイドバトルやランキングイベントも開催。
過去シリーズキャラクターが多数登場する外伝作品。
本作において、精霊石はコンティニューやガチャに使える。
天界での天使と悪魔の戦いを背景にしたストーリー。
作中BGMは多くの著名な作曲家によって担当。
コラボイベントで他のゲームとの連携が多数行われた。
ゲーム内で入手できるアイテムやキャラクターはコラボ先からも供給される。
サウンドトラックが2014年4月23日に発売された。
総じて絶え間ない冒険と様々なキャラクターとの交流が楽しめる内容。

AO Tennis 2は、Big Ant Studiosによって開発されたテニスビデオゲームで、Naconが出版。
2020年1月9日にMicrosoft Windows、Nintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One向けにリリース。
オーストラリアンオープンの公式ライセンスを持つ。
キャリアモードでは新たな管理システムが導入され、プレイヤーはお金と経験を獲得してスキルやステータスを向上。
プレイヤーのパフォーマンス、メディア対応、チームとの関係維持が reputations やスポンサーの獲得に影響。
マルチプレイヤーモードが追加され、最大4人で対戦可能。
ソロゲーム以外にオンラインダブルスの協力モードもあり。
コミュニティとの選手や会場のカスタマイズ内容がダウンロード可能。
ゲームトレイラーが2019年11月に公開された。
複数のATPおよびWTAスター選手が登場。
ヨーロッパでは1月9日、北米では2月11日にリリースされ、日本では5月14日に発売。
Steamでプレイヤーが自分のキャラクターやスタジアムを作成・共有するための編集ツールが利用可能。
2020年10月20日にAmazon Luna向けにリリースされた。
レビューは「混合または平均的」とされ、IGNからは7点の評価。
一部のレビューアーからはキャリアモードやグラフィックの改善が称賛された。
AI選手が強すぎると指摘する声もあり。
一部のレビュアーは音声に不満を示し、ライセンス選手が不足しているとの意見も。
ゲームはハイレベルなテニスシミュレーションとして評価され、コアなテニスファンに向いていると評判。

AO Tennis 2はBig Ant Studiosが開発し、Naconが発売したテニスビデオゲームである。
ゲームは2020年1月9日にMicrosoft Windows、Nintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One用にリリースされた。
オーストラリア・オープンの公式ライセンスを持つ、AO Tennisの続編である。
キャリアモードは再設計されており、選手のスキルやステータスを向上させるための資金と経験を得る必要がある。
パフォーマンスだけでなく、プレスカンファレンスやチームとの良好な関係も選手の評判やスポンサーに影響する。
ソロプレイに加え、最大4人のローカルマルチプレイヤーモードも搭載されている。
オンラインでダブルスチームを組む協力モードも利用可能。
全てのカスタムプレイヤーや会場はダウンロード可能で、コミュニティとの共有が可能。
AO Tennis 2は2019年11月にトレーラーで発表された。
ATPやWTAのスター選手（ラファエル・ナダル、アシュリー・バーティなど）が登場する。
日本では2020年5月14日に発売された。
スチームを介してプレイヤーが自分の選手やスタジアムを作成し、オンラインで共有できるエディットツールが提供されている。
ゲームは2020年10月20日にAmazon Luna向けにリリースされた。
レビューは「混合または平均」とされ、IGNからは7点を獲得した。
多くのレビュアーがキャリアモードの改善を称賛。
一方で、AIプレイヤーの攻撃的なプレイスタイルに不満を持つ者もいた。
一部のレビュアーはゲームの群衆の音やライセンス選手の数に不満を示した。
ゲームは「深くて報酬のあるシミュレーション」と称えられたが、他のスポーツタイトルに比較して不完全であるとの意見もあった。
最も低い評価はScreen Rantからの2点で、ゲームがハードコア過ぎて楽しめないとされている。

「Defunct」は、スウェーデンのインディーゲームスタジオFreshly Squeezedによって開発されたアドベンチャーゲーム。
2014年のスウェーデンゲームアワードで「ゲームオブザイヤー」を受賞。
2014年のUnityアワードで「ベスト学生プロジェクト」にノミネート。
2015年3月、オランダのゲーム出版社Soedescoと出版契約を締結。
フィードバック受けてPC版のリリースが2015年第3四半期から2016年1月29日に延期。
2017年12月にPS4とXbox One向けにリリース。
2018年1月にWindowsストアに追加。
2018年9月13日にNintendo Switch版がリリース、2020年5月14日に日本でも発売予定。
ゲームの舞台は人類滅亡後の地球で、プレイヤーは壊れたレーシングロボットを操作。
プレイヤーは「Gravitize」能力を使って環境を利用し、移動する。
スピードブーストや「Enerjuice」でスピードを上げることが可能。
「Magnetize」能力で上下逆さまの面にくっつくことができる。
Nintendo Switch版はMetacriticで57点を獲得、平均的なレビュー。
PlayStation Countryは4点をレビュー。
開発スタジオの公式ウェブサイトあり。

ファミコンディスクシステム版2作品のフルリメイク
「消えた後継者」と「うしろに立つ少女」を1本に収録
コレクターズエディションはサントラCDや設定資料集付き
ゲーム内容
少年探偵となり事件を調査するミステリー作品
「消えた後継者」は財閥当主の死と村に残る伝説がテーマ
「うしろに立つ少女」は学園怪談と殺人事件を描く
記憶喪失や怪談など昭和ミステリー色の強い物語
原作シナリオを忠実に再現した構成
システム・攻略要素
「調べる」「聞く」などのコマンド選択式アドベンチャー
操作性は現代向けに調整され遊びやすくなっている
詰まりやすい場面を補助する調査メモ機能を搭載
一本道だが自分で推理して進める没入感が高い
ボリュームは控えめで短時間プレイにも向く
音楽・サウンド・声優
フルボイス対応で臨場感が大幅に向上
豪華声優陣による安定感のある演技
BGMは新旧音源を切り替え可能
原作版やスーパーファミコン版音源も選択できる
サウンドトラック全曲収録はファン向け要素
評価
原作への敬意を感じる丁寧なリメイクとして高評価
グラフィックや演出の刷新が好意的に受け取られている
フルボイス化が作品の没入感を高めている
一方でボリューム不足や怖さの減少を指摘する声もある
昔ながらのコマンド総当たりが合わない人もいる
総評
原作ファンに向けた正統派リメイク作品
昭和ミステリーと推理アドベンチャーを味わえる一本
派手さより物語と雰囲気を重視する人におすすめ

ゲーム概要: 「Subnautica: Below Zero」は、Unknown Worlds Entertainmentによって開発・出版されたオープンワールドのサバイバルアクションアドベンチャーゲーム。
リリース日: 2019年1月に早期アクセスに入り、2021年5月14日にmacOS、Nintendo Switch、PS4、PS5、Windows、Xbox One、およびXbox Series X/S向けに完全版がリリースされた。
物語の主人公: プレイヤーは、妹の謎の死について調査するために、海洋惑星4546Bに着陸したゼノロジストのロビン・アユを操作する。
ゲームプレイ要素: 遠征、サバイバル、資源収集、ツールや基地の建設、野生生物とのインタラクションが主な要素。
環境デザイン: 主に水中で行われるが、新しく拡大した危険な陸上エリアも探索可能。
生存メカニクス: 健康、飢餓、渇き、酸素、体温の管理が必要。特に体温ゲージが新たに追加された。
難易度モード: サバイバル、フリーダム、ハードコア、クリエイティブ、カスタムの5つのモードが選べる。
ストーリーの背景: Alterra社の研究基地が4546Bに存在し、ロビンは妹サムの死の真相を追う。
重要なキャラクター: ロビンは、サムが開発したKharaaの抗体を探し、ストーリーを進める。
批評の評価: 「一般的に好評」を受け、特に環境デザインや新しいメカニクスが評価された。
声のプロタゴニスト: 無口な主人公から声のあるキャラクターへの変更が賛否を呼んだ。
DLCから独立した作品に: 当初は「Subnautica」のDLCとして考えられていたが、規模が拡大し独立した作品となった。
物理版の出版: バンダイナムコエンターテインメントによって物理版が出版された。
ナラティブの強化: 前作と比較してストーリーに重点が置かれている。
プレイヤーの目的: サムの遺志を継ぎ、Kharaaの脅威を打破することが主要な目標。
新しいアイテムの取得: 世界中のデータボックスから設計図を見つけ、アイテムを製作する必要がある。
環境の変化: 進行すると過酷な環境に直面し、より良い装備やアップグレードが必要。
エイリアン技術: アル仮想存在Al-Anとの協力により新たなボディを構築する。
ストーリーの進行: Al-Anとの関係を通じて、惑星の歴史とサムの死の真相が明らかになる。
シリーズの位置づけ: 現在は「Subnautica 2」のリリースが発表されているため、スピンオフと見なされている。