コンシューマーゲーム大辞典

基本無料。アイテム課金
ゲーム名：「大乱走ダッシュor奪取!!」、配信日：2014年2月27日、プラネットG製作
対応機種：PlayStation Vita
ジャンル：アクションゲーム
舞台：電脳空間
プレイヤー数：最大6人
目的：アタッシュケース内のキーアイテムを奪い合う
勝利条件：逃走者の転送率が100%になるか、制限時間内に最も高い転送率を持つプレイヤー
バトルシステム：逃亡者が視界に入ると戦闘になる
オンラインモード：他のプレイヤーとの対戦、CPU対戦モードあり
サービス終了：同年12月
主なキャラクター：
- 榛東 京哉：妹の手術費用を稼ぐ目的で参加
- 寺園 ひより：失踪した兄の手がかりを求めて参加
- 天坂 茉莉愛：本気を出してゲームに参加するようになる
- 仮沢 仮令：内向的な性格を隠すため冗談を言う
- 旭 信因：元凄腕プレイヤー、事故後復帰
- 美南見・H・友璃香：過去のトラウマから弱みを見せたがらない
キャラクターの声優陣：櫻井孝宏、内田真礼、沼倉愛美、柿原徹也、遊佐浩二、豊口めぐみ
ゲーム特性：キーアイテムの転送率が時間経過で上昇するシステム
評判と実際の自分とのギャップに悩むキャラクター設定が見られる

Flowは、Jenova ChenとNicholas Clarkが作成した独立系ビデオゲーム。
2006年に無料のFlashゲームとしてリリースされ、2007年にPlayStation 3用に再制作された。
ゲームはプレイヤーが水中の微生物を操作し、他の微生物を食べて進化する内容。
ゲームデザインは、ダイナミック難易度調整の研究に基づいている。
Flash版はリリース2週間で10万回ダウンロードされ、2008年には350万回超のプレイ数。
PS3版は2007年に最もダウンロードされたゲームとなり、2008年のGame Developers Choice Awardsで「Best Downloadable Game」を受賞。
視覚と音響の魅力が高く評価される一方、ゲームプレイのシンプルさも指摘されている。
プレイヤーは、メニューやガイドなしで瞬時にゲームを開始する。
プレイヤーのクリーチャーは、周囲の生物を自動で食べる。
特別な生物に触れることでプレイヤーのクリーチャーは上下の平面に移動可能。
自分のクリーチャーは死なず、敵にやられても浮上することができる。
PS3版はビジュアルが強化され、3体の新しいクリーチャーを追加。
マルチプレイヤーモードも搭載され、最大4人でのプレイが可能。
Flowは、美術作品的な要素が強いゲームとして捉えられている。
ゲーム音楽はAustin Wintoryによって作曲され、BAFTAや他の賞にもノミネートされた。
2011年にはスミソニアン美術館の「The Art of Video Games」展で紹介された。
ゲームの開発には、USCのインタラクティブメディアプログラムが関与している。
Flowは、シンプルなゲーム体験として進化の機会を与えることを目的としている。
開発はThatgamecompanyが行い、さまざまなプラットフォームへ移植されている。

Doki-Doki UniverseはHumaNature Studiosによるゲームで、PS4、PS3、PS Vita用。
ゲームはインタラクティブな性格テストに基づく独特なプレイスタイル。
主人公はQT3というロボットと、話す赤い風船。
QT3は40年後、宇宙旅行中の家族によって小惑星に置き去りにされる。
エイリアンのジェフがQT3を見つけ、彼に人間性を学べるか挑戦する。
プレイヤーは星を訪れ、抽象的なテストに回答し、心理評価を受ける。
テストの内容は多様で、選択肢のある質問が出題される。
星には「Pick a Planet Style」や「Pick a Friend’s Planet to Visit」といった機械がある。
プレイヤーは他のプレイヤーの世界を訪れ、カスタマイズを見ることができる。
ゲーム内には148の装飾と330の召喚物があり、27の惑星で発見可能。
イラストはカラフルでアニメスタイル、各キャラクターはユニーク。
NPCの好みを理解することが重要な要素。
ゲームは愛や受容、いじめ、個性といったテーマを扱う。
クリティックからはおおむね好意的な評価を受けているが、挑戦不足や繰り返しのプレイスタイルが批判されている。
GameSpotやIGNからはそれぞれ7点の評価を得ている。
繰り返しのプレイと進行感の不明瞭さが批判点として挙げられた。
ゲームのアートスタイルは賛否が分かれている。
Scribblenautsとの類似性も指摘されている。

ゲーム「Flower」はThatgamecompanyが開発し、Sonyが出版した。
2009年2月にPlayStation 3版が発売され、2013年にはPlayStation 4とPlayStation Vita版がリリースされた。
iOS版は2017年9月、Windows版は2019年2月に公開された。
プレイヤーは風を操り、花びらを空中で動かすことでゲームを進める。
ゲームには文字や対話がなく、ビジュアルと感情的な合図を通じて物語が展開される。
「Flower」はプレイヤーにポジティブな感情を喚起することを目的としている。
開発チームは、ゲームはアートであるとの認識を持っていた。
音楽はビンセント・ディアマンテが作曲し、プレイヤーの行動にダイナミックに応答する。
「Flower」は批評家から高評価を受け、2009年の「ベスト独立ゲーム」に選ばれた。
ゲーム内には敵や時間制限がなく、プレイヤーはリラックスできるようにデザインされている。
各レベルは花の「夢」として表現され、花に触れることで新たな音楽や効果が生まれる。
レベルを進めることで都市の景色が変わり、最終的には明るく美しいエリアとなる。
プレイ時間は約1時間で、一回のプレイでの進行に失敗することはない。
ゲーム開発には6〜9人が関与し、約2年間で完成した。
「Flower」はアートとしての評価が高く、スミソニアン美術館に収蔵された。
サウンドトラックは2010年にリリースされ、8曲で構成されている。
「Flower」はアカデミーのさまざまな賞にノミネートされ、多くの受賞歴がある。
プレイヤーは冒険を通じて、田舎と都市の間にある緊張感を体験することができる。

Mutant MuddsはRenegade Kidによって開発されたプラットフォームゲーム。
プレイヤーはMaxとGrannyを操作し、隕石の衝突後に侵略者と戦う。
2012年にNintendo 3DSのeShop専用として最初にリリース。
その後、WindowsとiOSにも展開された。
2013年にWii UおよびWindows用の強化版「Mutant Mudds Deluxe」がリリース。
2016年に続編「Mutant Mudds Super Challenge」が登場。
2017年12月にNintendo Switch用の「Mutant Mudds Collection」が発売、複数のゲームが含まれる。
ゲームプレイは、1つのボタンでジャンプし、再度押すことでホバリングが可能。
各レベルには3つの目標があり、クリアする必要がある。
レベルには時計があり、時間内にクリアしないとゲームオーバーになることもある。
プレイヤーは金のダイヤモンドを集めてアップグレードを解除できる。
ゲームのデザインは8ビットおよび16ビット時代のプラットフォームゲームに影響を受けている。
開発に携わったのは主に3人のメンバー。
初期のゲームタイトルは「Maximillian and the Rise of the Mutant Mudds」で、進行形はサードパーソンシューティングゲームだった。
ゲームは一般に良い評判を得ており、Metacriticでは平均スコア82%を保持。
シリーズのスピンオフゲームやコレクションもリリースされた。
ツイートを通じてファンからの支持を得ながら開発が進められた。
DLCを含めない方針がとられ、迅速なリリースが優先された。
ゲームの背景には「Water Sprites」に関連するストーリーが存在する。
開発者はプレイヤーに「コンテンツの質」を重視していると述べている。

ゲームタイトル: Bit.Trip Presents... Runner2: Future Legend of Rhythm Alien（Runner2）
開発会社: Gaijin Games
リリース年: 2013年
プラットフォーム: PS3， PS Vita， Xbox 360， Wii U， Windows， OS X， Linux， iOS
続編: 前作はBit.Trip Runner（2010年）
グラフィック: ポリゴンスタイルに変更
ナレーション: Charles Martinet（「スーパーマリオ」の声優）
レベル構成: 5つのテーマ別ワールド、各ワールドに14レベルと5つのボーナスステージ（計95レベル）
ゲームプレイ: キャラクターは自動で走行し、ジャンプやスライディング等を駆使して障害物を避ける
チェックポイント: 通常レベルの中間地点とボスレベルの各フェーズに配置
失敗ペナルティ: lives を記録せず、何度でもレベルを再挑戦可能
新要素: グライド移動、ループ・ザ・ループ、ダンス動作
コスチュームとキャラクター: アンロック可能なコスチュームや新キャラクターの収集要素
レトロレベル: Famicom cartridgesを集めることでアンロック
マルチプラットフォーム展開: PS4、Nintendo Switchへも展開
DLC: ”Good Friends”により追加キャラクターを導入
音楽: ゲームプレイに合わせたサウンドの統合、Disasterpeaceによる音楽
レビュー: 全般的に好評、特に音楽とゲームプレイが評価される
販売数: 2014年までに100万本以上の販売
マーケティング: 開発過程をブログで更新し、ファンとの交流を重視

A-Men 2は、2015年6月24日にMicrosoft Windows、2015年11月5日にPlayStation 3およびPlayStation Vita向けにリリースされたパズルプラットフォームゲームである。
このゲームは2012年のA-Menの続編である。
Metacriticによると、PlayStation 3版は「一般的に不評」で34%の得点を獲得した。
PlayStation Vita版は「混合または平均的なレビュー」を受け、58%の得点を得た。
いくつかのレビューサイトや記事が存在し、評価が異なる。
IGN ItaliaやPocket Gamerなど、さまざまなメディアによるレビューが行われた。

Furminsは、iOSおよびPlayStation Vita向けの物理ベースのパズルプラットフォームゲーム。
プレイヤーはFurminsを出発点からバスケットまで導くことが目標。
パズル解決は2段階プロセスで、まず「セットアップモード」でアイテムを配置。
次に「アクションモード」で物理演算が有効になり、アイテムとFurminsが相互作用。
プレイヤーはリアルタイムでアイテムに対して操作可能。
各レベルには複数の解法があり、創造的な柔軟性を提供。
Furminsは、川を塞いだ王を目覚めさせるための冒険を描いた物語。
ゲームは8つの異なる世界と36のレベルで構成されている。
Furminsはフィンランドのゲーム開発会社Housemarqueによって開発された。
2012年第1四半期にApple Storeでリリースされた。
iPhone/iPod専用版とiPad対応のユニバーサル版がある。
HousemarqueはFurminsを定期的にアップデートしている。
手描きの背景とサウンドトラックで好評を得ている。
レビューも概ね良好である。
Furminsは同社の初のiOSゲームである。

Proteusは2013年にリリースされたアドベンチャーゲームで、デベロッパーはEd KeyとDavid Kanaga。
対応プラットフォームはWindows、OS X、Linux、PlayStation 3、4、Vita。
プレイヤーは目的なしに生成された環境を探検する。
環境内の動植物は独自の音楽を発生し、プレイヤーの動きによって音が変化する。
開発は2008年に始まり、元々はオープンエンドのRPGとして考案された。
David Kanagaは2010年にプロジェクトに参加し、音楽制作を担当。
PlayStation版はCurve Studiosが開発し、Vita版には新しいゲームプレイ機能が追加された。
ゲームは短いかつリプレイ性の限界について賛否が分かれた。
プレイヤーは島を探索するが、物語はなく、進行方法の指示もない。
季節ごとに変化する風景があり、夜になると時間を進めることができる。
プレイヤーは「ポストカードを保存する」機能を使ってスクリーンショットを保存可能。
Vita版ではリアルタイムの日付や場所に基づく新しい島生成機能が実装されている。
Proteusはアートとしてのゲームについての議論を呼び起こした。
ゲームは2011年のIndieCadeで最優秀音声賞を受賞。
PC版は「好意的」な評価を受け、Metacriticで高得点を得た。
一部のレビューでは、動的な音楽が特に評価されたが、内容の薄さを指摘する声もあった。
開発者が「アンチゲーム」としての見解を示したことが論争を呼んだ。
エッジ誌のレビューでは、音楽が「本当に始まらない」との指摘があった。
プレイヤーは操作を選択可能で、単純なゲームメカニズムが存在する。
プレスリリース前にインディーゲームフェスティバルでベータ版が紹介された。

「Worms Revolution」は、Team17が開発した2Dアートilleryターン制戦術ゲーム。
2012年10月にPlayStation 3、Windows、Xbox 360でリリースされた。
OS X版は2013年6月、PlayStation Vita版は2013年10月にリリースされた。
ゲームは2Dでターン制だが、新しい3Dエンジンで描画されている。
シングルプレイヤーと最大4人のマルチプレイヤーモードがある。
プレイヤーはさまざまな武器やアイテムを使って敵チームを排除する。
グラフィックは2.5Dスタイルで、従来の2Dゲームプレイを3Dビジュアルで表現。
動的物理エンジンによる強調が新たに追加された。
水プールが随所に配置され、爆発で敵を洗い流すことが可能。
味方のワームの健康ボーナスを生む「サイエンティスト」クラスが搭載されている。
他にも「ソルジャー」、「スカウト」、「ヘビー」のクラスが存在。
シングルプレイヤー、マルチプレイヤー、オンラインプレイのオプションがある。
ワームの外見、マッチルール、武器ロードアウト、ステージ外観のカスタマイズが可能。
IGNは8.5点を付け、カスタマイズの可能性を称賛した。
GamesRadarは70点を付け、戦略的ゲームプレイを評価したが物理の強調を批判した。
新エンジンの発表は2012年3月に行われた。
声のナレーションはMatt Berryが担当し、Dean Wilkinsonが脚本を提供。
ゲームには独自のチャームとユーモアがあると評価されている。
プレイヤーが利用できる新しい武器として「水鉄砲」が紹介された。

ゲーム名: Lone Survivor
ジャンル: サバイバルホラー、インディーゲーム
開発者: Jasper Byrne (Superflat Games)
初リリース: 2012年、Flashゲームとして
対応プラットフォーム: Microsoft Windows、OS X、PlayStation 3、PlayStation Vita、PlayStation 4、Wii U、Nintendo Switch
追加版: Lone Survivor: The Director’s Cut (2013年)
グラフィックスタイル: レトロ風2D
プレイヤーは無名の主人公を操作
サバイバル要素: 食料、アイテム、鍵を探索
謎解きのためにはアイテムの適切な使用が必要
照明と音に引き寄せられるミュータントが登場
プロセス中、ポーズが取れず、生存者が危険にさらされる
アパートがハブとして機能し、食料の確保と睡眠が必要
プレイヤーの選択によって結末が異なる
結末には「青」「赤」「緑」「白」「黄」のエンディングがある
睡眠や薬による精神状態の管理が重要
ゲームの進行は探索によるマップの拡張が必要
合計プレイ時間: 3〜8時間
プレイヤーは手術マスクを着用した男性を操作
環境はサバイバーの精神状態を反映
高評価を得ており、ゲーム内容やストーリーが称賛されている

「Dragon Fantasy」はThe Muteki Corporationが開発したレトロスタイルのRPG。
初めはiOS向けに開発され、その後Mac、Windows、Androidにもリリース。
2012年4月9日、PlayStation 3とVita向けの強化版が発表された。
ゲームはデザイナーAdam Ripponの父、彫刻家Thomas Ripponへのオマージュとして作られた。
伝統的な日本のRPGの要素を持っており、ランダムバトルやダンジョン探索、物語が展開される。
「ファイナルファンタジー」や「ドラゴンクエスト」など、多くのゲームへのオマージュが含まれている。
PlayStation Networkで「Dragon Fantasy Book I」と「Dragon Fantasy Book II」がリリースされ、更新された16ビットスタイルのグラフィックスとオーケストラ音楽が追加された。
強化モードはいつでもオンオフでき、NESスタイルまたはSNESスタイルの体験が可能。
「Westeriaの巻」がNintendo eShopで配信され、同様の機能を持つ。
「Dragon Fantasy: The Black Tome of Ice (Book II)」は2016年3月22日に複数のプラットフォームでリリースされた。
Book Iには3つの正式な章と1つのMinecraftをモチーフにした章がある。
第一章「Dragon Fantasy」は、シリーズ制作者の父に基づくキャラクターOgdenの物語。
第二章「The Heir Unapparent」では、誘拐された王子の兄、Prince Andersの物語が展開される。
第三章「Operation Desert Plunder」では、新キャラクターJeraldとRamonaが登場。
インタミッションMはMinecraftサーバーに旅する非公式なサイドストーリー。
ゲームは2011年のMineconでの初登場を記念して作成された。

KickBeatはZen Studiosが開発した武道テーマのリズムアクションゲーム。
ゲームのメカニクスはGitaroo ManやDance Dance Revolutionに類似。
プレイヤーは4つの方向のボタンを適切なタイミングで押す必要がある。
敵が全方向から攻撃してくる。
攻撃する方向にボタンを押すことが求められる。
ゲームは曲のリズムに合わせて進行する。
ストーリーは全世界の音楽が盗まれたことから始まる。
残された18曲のサウンドトラックを使って音楽を取り戻すのが目的。
スペシャルエディションには11人のアーティストと24曲が収録。
プレイヤーはSteamエディションで音楽をインポートするオプションがある。
登場アーティストにはBlue Stahli、Celldweller、Marilyn Mansonなどが含まれる。
KickBeatはPlayStation 4、Xbox One、Wii U、Steamでリリースされている。
IGNはSteamエディションをレビューし、ビジュアルには好評だがコンテンツ不足に失望した。
Metacriticでは7件の批評を基に66という一般的にポジティブなスコアが与えられた。

ゲーム名: BreakQuest
開発会社: Nurium Games（スペイン）
リリース日: 2004年11月16日
プラットフォーム: マルチプラットフォーム、Mac OSに移植
出版社: Stardock（TotalGaming.netの一部）
PSP Minisバージョン: Beatshapersにより開発・発行
PSP Go向けリリース: 欧州/アジアで2009年10月1日、北米で2010年3月18日
2016年に無料版リリース
ストーリー: 大企業が世界を支配、衛星信号を止めることがプレイヤーの目的
ゲームモード: Arcade（ランダムレベルクリア）、Quest（キャンペーンモード）
物理エンジン: レベル内のオブジェクトが相互作用する
パワーアップアイテム: 50以上のCapsules、障害物排除で出現
ボールの管理: 備蓄ボールを星Capsulesで獲得、失ったら自動発射
キーシステム: 各レベルごとにクリアすると鍵を獲得、特定の難易度ごとに必要
Gravitatorの機能: ボールを画面下部に引き寄せ、特定のブロックに誘導可能
PSPバージョンの変更: レベルの改良、パフォーマンス問題で簡略化、カスタムArcadeモードの削除
レベル数: 100レベル、各レベルに独自のテーマと効果音
初期ショットの制約: Gravitatorは縦方向の初期ショットには効果がない
ゲームの目的: 大企業の支配を終わらせ、知性の破壊を防ぐ

Superfrogは、1993年にTeam17によってAmiga用に開発された2Dプラットフォームゲーム。
ゲームの目的は、魔女を倒して姫を救うこと。
24のレベルが6つの異なるテーマのワールドに分かれている。
各レベルではコインを集めて出口に到達することが目的。
ゲーム内にはタイマーやライフポイントがあり、ルコゼードの瓶で回復可能。
レベルクリア後、集めたコインや果物に応じて最大15のクレジットを獲得可能。
クレジットはスコアとして蓄積するか、スロットマシン風のミニゲームで賭けられる。
スロットマシンではレベルコードを獲得でき、次のレベルから再スタート可能。
ワールド5と6の間に、Project-Fというサイドスクロールシューティングの追加レベルがある。
ゲームのストーリーは、嫉妬深い魔女によってカエルに変えられた王子に関するもので、『カエルの王子様』の物語をオマージュ。
Superfrogは、1993年の発表以来、いくつかのプラットフォームに移植されている。
2013年には、20周年記念としてHD版がPSNでリリースされた。
Superfrog HDは、Team17とTickTockGamesによって共同開発された。
2016年にSuperfrog HDは低い売上と評価により販売中止された。
その際、元のSuperfrogもGOG.comから削除された。
ゲームは高評価を得ており、特になめらかなスクロールとカートゥーン風のグラフィックが賞賛された。
Superfrogは、定番のプラットフォームゲームの一例とされている。

Doodle Godは、アメリカのゲーム開発会社JoyBitsによって開発されたパズルビデオゲーム。
元々はiOSおよびAdobe Flash向けにリリースされた。
同時期にリリースされたゲーム「Little Alchemy」と類似したゲームプレイを持つ。
ゲームは1997年のDOSゲーム「Alchemy」にインスパイアされた。
プレイヤーは、与えられた要素を組み合わせて新しい要素を発見する。
組み合わせには物理的（例: 水と溶岩）および比喩的（例: 水と火）なものがある。
ゲームは最初に4つの古典的要素（火、水、空気、土）から始まる。
プレイヤーは26のカテゴリにわたる249の要素を発見することを目指す。
行き詰まった場合、数分ごとにヒントが提供される。
Doodle Godは、ウェブゲームポータルNewgroundsでWeekly Users’ Choice賞を受賞。
商業的成功を収め、JoyBitsのフラッグシップシリーズになった。
シリーズにはDoodle Devil、Doodle Kingdom、Doodle Creatures、Doodle Tanks、Doodle Farmなどの続編やスピンオフがある。
様々なプラットフォーム（iOS、Flash、Windows Phone、PlayStation、Xboxなど）でリリースされている。

ゲーム概要: VelocityはFuturLabによって開発されたシューティングゲーム。
プラットフォーム: PlayStation 3、PlayStation Portable、PlayStation Vita、後にPlayStation 4、Steam、Xbox Oneに登場。
発売日: Velocity 2Xは2014年9月2日に発売。
ゲームプレイ: Quarp Jetというテレポート可能な宇宙船を操作し、敵を避けたり戦ったりする。
目標: 漂流している船を救出すること。
シールド解除: 救出船のシールドを特定の順序で解除する必要がある。
テレポーション機能: プレイヤーは任意の場所にテレポート可能。
テレポッド: プレイヤーが戻れる位置を設定可能で、パズル要素を追加。
設定年: 2212年。バイリオ星がブラックホールに崩壊し、周辺の船が無力化。
敵対勢力: Zetachronという侵略者との戦闘が必要。
開発開始: 2010年6月に開発が始まり、2011年8月に主な機能が確定。
Velocity Ultra: 高解像度リメイク版が2013年5月15日に発売。
リメイクの改良: グラフィックの全面的なリメイク、タッチコントロール、リーダーボード機能を追加。
評価: さまざまなメディアから好評を受ける。IGNやGameSpotなどが評価。
開発チーム: James Marsden、Robin Jubber、Kirsty Rigdenが主なクリエイター。
契約: PlayStation Plusとの契約がゲーム完成に寄与。
アートスタイル: グラフィックをアップグレードし、一貫性を持たせた。
開発者情報: FuturLabはブライトンに本拠地を持つ。
レビュー: プレイヤーからの評価は高く、それぞれ良いアイデアと評価されている。

OMG-Zは、UKのスタジオLaughing Jackalによって開発されたゾンビテーマのアクションパズルゲーム。
2011年8月2日に北米、8月3日にヨーロッパでPlayStation miniとしてリリース。
ゲームの舞台は架空のゾンビアポカリプスが発生した都市レッドフィールド。
プレイヤーは「ゾンビ爆発パトゲン」を使用してゾンビを爆破させる。
ゲームには81レベルがあり、プレイヤーは能力をアップグレード可能。
ゾンビの種類は5種類あり、それぞれ異なる特性を持つ。
- 標準ゾンビ：発砲時に狭い範囲で爆発。
- 太ったゾンビ：発砲時に広い範囲で爆発。
- 警察ゾンビ：前方に弾を発射。
- 酸ゾンビ：溶けて周囲のゾンビにダメージを与える酸を生成。
- 士兵ゾンビ：ランダムな角度で3発を発射。
Metacriticでのスコアは89/100で、2011年9月12日現在、PSPゲームの中で4番目に高得点。
ユーザーレビューは総じて好評で、EurogamerのKristan Reedは「モンスターのように中毒性がある」と評価。
PlayStation mini形式でのリリースが制約になり、オンラインリーダーボードなどの機能が欠如。

『Jacob Jones and the Bigfoot Mystery』はLucid Gamesによる人気のエピソード型パズルアドベンチャー。
エピソード1は2013年5月14日にPlayStation Vita向けに、5月16日にiOS向けにリリースされた。
エピソード2は2014年7月24日にiOSでリリースされた。
両エピソードは現在すべてのアプリストアから削除され、SteamでWindows向けに入手可能。
PlayStation Vita版エピソード1のMetacriticスコアは74（11件の批評レビューに基づく）。
iOS版エピソード1のMetacriticスコアは84（8件の批評レビューに基づく）。
ゲームはスタイルがあり、子供向けの雰囲気でありながら難易度がやや高いとの評価。
いくつかの批評家はストーリーやパズルのペースに不均衡を指摘。
エピソード1には、楽しく挑戦的なパズルが含まれている。
いくつかのレビューによれば、ゲームのキャラクター（ジェイコブ）は好感が持てると評価されている。
エピソード2はエピソード1の期待には応えず、ボリュームが少ないとの批評があった。
ゲームは「プロフェッサー・レイトン」に似ているとの指摘もあり、ファンには好意的に受け入れられている。
一部のレビューでは、グラフィックやキャラクターのデザインに高い評価がされている。
エピソード1は全体的に楽しめる体験とされており、続編への期待が寄せられている。
エピソード2は短く、興味深いパズルが不足しているとの評価もあり。
「子供向け」で「大人も楽しめるパズル」が特徴。
エピソードの展開が線形であるため、ストーリーの深みが欠けているとの意見も。
一部の批評家は、「ビジュアルやプレゼンテーションが優れている」と評価している。
ゲームの価格は手頃であるとされ、コストパフォーマンスが良いと評価されている。
シリーズ全体に対する期待感が高まっている。

タイトル: Zombie Tycoon
ジャンル: リアルタイムストラテジー
プラットフォーム: PlayStation Portable
開発者: Frima Studio
発売日: 2009年10月29日
主な特徴: ゾンビを指揮しカスタマイズできる
タイトルに反して: タイクーンゲームではなく、リアルタイムストラテジーに近い
エンジン: Vicious Engineを使用
続編: Zombie Tycoon 2: Brainhov’s Revenge（2013年）
ストーリー概要: マッドサイエンティストBrainhovが「formula Z」を使ってゾンビ化
ゲームプレイ: 様々な都市で異なる目的を達成する
機能: ゾンビ部隊はアイテムを装備可能
敵: 建物から攻撃する敵や特殊な敵（バウンティハンターなど）
ゲームオーバー条件: 全てのゾンビ部隊が排除されると敗北
批評の評価: Mixed reviews（Metacriticで68/100）
IGN評価: 5.2/10（AIの問題やカメラの不正確さが指摘される）
Pocket Gamer UK評価: 8/10（楽しく独創的との評価）
ストーリーテリング: ボイスアクト付きのアニメーションカットシーンおよびテキストで進行
最大ゾンビ数: 各部隊あたり最大8体のゾンビを保有可能
敵の行動: 撃退するために迅速に対処が必要
媒体の評価: 評論が分かれる結果に