コンシューマーゲーム大辞典

発売日・プラットフォーム: 2001年3月8日、PlayStation 2用ゲームソフト。
基本システム: 前作『A列車で行こう6』を踏襲し、鉄道を建設して都市を発展させる。
BB Unit対応: 車両データの追加や複数セーブデータ保存が可能。
スナップショット機能: 発展した都市を撮影することができる。
チュートリアル機能: 操作・進行方法を学べる。
線路敷設の簡便化: 直線・曲線パーツを組み合わせて敷設可能。
ダイヤ設定のテンプレート: 簡単に設定できる機能。
登場車両: 51種類の鉄道車両があり、追加の可能性もある（トレインキット利用）。
地域開発の課題: 陸の孤島を交通網で結び、人口を増やすことが期待されている。
産業育成: さらなる鉄道開発による産業ポイントの向上を目指す。
人口過剰問題: 隣接地域の衰退による過剰人口の解消が必要。
東西新線の開発: 商業ポイントの向上が期待される鉄道開発。
安定地域: 産業バランスが良く成長モデルとして選ばれている。
産業構造の改革: 廃棄物汚染から脱却し観光地として再生を図る。
自然との共生: 商業化に伴う農業ポイント維持の課題。
無謀な計画: 高コストの鉄道経営が課題とされるが、成功の可能性も示唆される。
失敗した地域開発: 国の開発目標の現実性への批判がある。
人口増加予測: 縦断鉄道による新たな地域開発が期待される。

NBA Live 2002は2002年のNBA Liveビデオゲームシリーズの作品。
カバーにはスティーブ・フランシスがヒューストン・ロケッツの選手として登場。
EA Sportsが開発し、2001年10月30日にPlayStation 2とPlayStation、11月15日にXbox用に発売。
コメントはドン・ポイエと元NBA選手ボブ・エリオットが担当。
北米とヨーロッパでXboxのローンチタイトルとしてリリース。
ストリート名曲多数収録（例：Moka Only， Swollen Members）。
PlayStationおよびXbox版は「一般的に好評」を受ける。
PlayStation 2版は「平均的な評価」とされた。
NextGenはXbox版を「全プラットフォームで同じゲーム」と評し、グラフィックやゲームプレイに批判的。
日本では、PlayStation 2版が2002年1月1日に、Xbox版が3月7日に発売。
FamitsuはPlayStation 2版を40点中29点、Xbox版を28点と評価。
Metacriticでは各プラットフォームのレビューを集計。
複数のゲームメディアでレビューが行われた。
タイトルに関する豊富な情報がリリース時に存在。
グラフィック、ゲームプレイ、操作の点で改善の余地が指摘された。
ゲームの人気が続く一因として、シリーズの安定性が挙げられる。
ゲーム業界内での評価はレビューの影響を受ける。
プレイヤー間での反応はほぼ一致していたという結果。
ゲームのリリース後、さらなるパッチやアップデートが行われることも多い。
今後の続編への期待が高まる結果となった。

『マキシモ』は2001年12月27日にカプコンから発売されたアクションアドベンチャーゲーム。
プラットフォームはPlayStation 2のみで、開発はカプコンUSAの子会社による。
本作は『魔界村』からの派生作品で、懐古的なゲーム性を重視して制作された。
タイトル名はデヴィッド・シラー氏が気に入ったイタリア風の響きから付けられた。
当初はN64向けに開発されていたが、後にPS2に変更された。
基本的なデザインは、魔界村シリーズの雰囲気を受け継いでいる。
ステージは多様で、敵キャラクターも多様な攻撃方法を持っている。
マキシモ王子は40種類以上のパワーアップアイテムを使用できる。
ゲーム音楽はトミー・タラリコ・スタジオが担当し、過去の曲をアレンジしたもの。
続編に『魔界英雄記マキシモ』が続くが、売り上げは不振だった。
新たなシリーズ3作目『マキシモ3』も計画されたが開発中止となった。
物語はマキシモ王子が王国に戻り、婚約者を救う冒険を描いている。
主人公マキシモは勇敢な王子で、婚約者ソフィアが攫われた。
アキリーは主人公の信頼を裏切った軍師で、魔王に成り代わった。
ゲームはキャラクターのカスタマイズが可能で、プレイヤーの選択肢が広がる。
死神グリム・リーパーも登場し、マキシモと契約を交わす。
作品のデザインは日本のカプコンの影響を受けた。
開発には多くの遅れがあり、時間が掛かった。
マキシモシリーズは多くのファンに支持を受けたが、続編の成功はあまりなかった。
ゲーム内容は中世ファンタジーを基にしている。

『ウイニングポスト5』は2000年にコーエーから発売された競馬シミュレーションゲーム。
本作はウイニングポストシリーズの第5作で、Windows版が最初に発売。
PS2では「マキシマム2002」と「マキシマム2003」がリリースされた。
Windows版ではユーザー登録システムが初めて導入された。
プレイヤーは競走馬生産牧場を所有し、施設を建設・拡張できる。
血統の「因子」が初登場し、配合理論が修正された。
プレイヤーの馬主データが記録され、NPC馬主を登場させることが可能。
シリーズレースにワールドシリーズ・レーシング・チャンピオンシップが初導入。
登場人物に重点が置かれ、多くのキャラクターが再登場。
秘書やライバル馬主など新規キャラも追加された。
牧場長にも能力値が設定された。
各セーブデータに馬主データの傾向が記録される。
パワーアップキットでは馬主データを用いた対戦モードが収録。
欧米以外にも香港やシンガポール、オーストラリアのGIレースにも出走できるようになった。
牧場の再拡張工事も可能。

1. 『グローランサーIII』は2001年にアトラスから発売されたPS2用ノンストップ・ドラマチックRPG。
2. 舞台は『グローランサーI』の1000年前で、前作より僅か数ヶ月でリリースされた。
3. シミュレーションRPG的なシステムから従来の方式に戻り、自由に移動可能なゲームデザインが特徴。
4. ワールドマップとランダム生成ダンジョンが存在し、リング・ウェポンシステムによる戦術性も採用。
5. 主人公スレインは記憶喪失の少年で、選択肢によって性格が変化するシステムが採用された。
6. スレインはダークロードであり、物語の進行に影響を与える様々なキャラクターが登場。
7. シナリオは一本道でボリュームが増加し、特定のイベントクリアで前作のキャラクターが登場。
8. RMC戦闘はストーリーに基づいた条件を満たす必要があり、通常の戦闘とは異なる。
9. 世界は太陽の異変で危機に瀕しており、作物の不作で国同士の戦争が勃発。
10. 物語の冒頭でアネットがスレインを助け、彼が時空融合計画に参加することになる。
11. スレインの隣にはラミィという闇の妖精がいて、彼の代弁者として機能。
12. シナリオには多様なキャラクターが関与し、友情や犠牲がテーマとなる。
13. 脇役キャラクターのバックストーリーも豊富で、互いの関係が物語に深みを与える。
14. 最終的に、闇の精霊使いとしてスレインはシオンとの戦いに挑む。
15. シオンは太陽の異変の原因であり、彼の野望が物語の対立軸となる。
16. プレイヤーは仲間を選びつつ、エンディングに向かって選択を進めることができる。
17. 武器や魔法のスキルを駆使し、戦闘を展開するRPGとしてのシステムが評価されている。
18. 特定のキャラクターごとのエンディングや成長の要素も含まれる。
19. 主人公が記憶を失い、周囲のキャラクターとの関係を築きながら成長していくストーリー。
20. ゲームはシリーズの中でも特異な作品となり、独自の魅力を持つ。

「Guilty Gear X」は、Arc System Worksが開発、Sammy Studiosが発行した格闘ゲーム。
2000年7月に日本のアーケード向けにリリースされ、各種コンソールに移植。
前作からの続編で、新キャラクターやゲームプレイが追加された。
4つの攻撃ボタンを使用し、瞬殺技が弱体化、サバイバルモードが追加された。
DreamcastとPS2版は日本で10万本以上を売り上げ、グラフィックとキャラクターが好評だったが、再プレイの価値がないと批判された。
GBA版は評価が低く、主な不満はグラフィックとプレイの簡単さ。
戦闘システムにはコンボ、空中攻撃、カウンター攻撃が含まれる。
新機能「ローマンキャンセル」が追加され、他の攻撃にキャンセル可能。
テンションゲージがあり、特別技「オーバードライブ攻撃」や「瞬殺」を使用可能。
Dreamcast版には「アーケード」、「サバイバル」、「トレーニング」、「対戦」の4つのプレイモードがある。
ストーリーは2181年の設定で、Dizzyという新登場キャラクターが中心となる。
全16キャラクターがプレイ可能で、一部はunlockable。
「Guilty Gear X Plus」では3人タグチームモードなどが追加。
商業的成功を収め、日本でアーケードゲームランキング1位を獲得。
PS2版は全体的に高く評価され、特にグラフィックと操作性が好評。
一方で、再プレイ価値の低さが厳しく指摘された。
BGMのアルバムが複数リリースされ、評価は分かれた。
多くの関連書籍や漫画、アニメーション作品が展開された。
ゲームのタイトル「X」は「ゼックス」または「ゼクス」と発音される。
格闘ゲームのファンからの支持を受け、続編も作られている。

シーマンはビバリウムが開発した育成シミュレーションゲームシリーズ。
1999年にドリームキャストで『シーマン〜禁断のペット〜』が発売。
アメリカでもリリースされ、PS2版『シーマン 完全版』も登場。
プレイヤーは水槽内で「シーマン」と呼ばれる生物を育成・指示する。
シーマンは人の顔と知恵を持っており、人語を理解する。
開発のアイデアは「シーモンキー」という玩具に由来。
斎藤由多加がキャラクターデザインと声を担当。
初期開発段階で音声認識に課題があり、工夫されて進化した。
プレイヤーの年齢や性別を覚える機能があるが認識率は問題があった。
様々な進化段階を経て、シーマンは一ヶ月程度で成長する。
エジプトの伝説が背景に挙げられ、文化的要素が含まれている。
シーマンは音声認識以外にも様々な操作が可能。
プレイヤーとの対話を通し、多様な話題を扱う。
シーマンのエピソードや活動が話題を呼んだ。
ゲームの販売本数はDC版で約40万本、PS2版で約30万本。
国内外の賞を多数受賞し、ゲーム応用の一例になった。
ゲームにはユニークなキャラ設定やエピソードがある。
シーマンに話しかける際のコミュニケーションスキルが求められる。
シーマン関連の商品も多く発売されている。
シーマンは独特な育成要素を持ち、過去の記憶を次世代に引き継ぐ。

Silent Scope 2は、Silent Scopeの続編のレールシューターゲーム。
ヨーロッパでは「Fatal Judgement」、日本では「Innocent Sweeper」、北米では「Dark Silhouette」として発売。
ロンドンのタワーブリッジから始まり、遠くの建物や船で敵と戦う。
プレイヤーは相手キャラクター（ジャッカルまたはファルコン）に出会う。
テロリストが生物兵器研究施設を占拠、スタッフが人質に。
「トーニャ」や「フォックス」などのボスと戦う。
「コブラ」は前作から生き延びたと主張。
雪の基地、廃墟、オペラハウスなど様々なロケーションでの戦闘。
最後のボス戦では、捕らわれたラウラを救う。
プレイヤーは手錠を外すことでボスを倒す。
PS2版は「混合」レビューを受け、特に日本のファミ通では29/40点と評価。
アーケード版は日本で成功したゲームとしてランクイン。
ゲームの終わりでボスが落下し、物語が完結する。

『ブラボーミュージック』はPlayStation 2専用の音楽ゲーム。
デザインはデザートプロダクションが担当。
プレイヤーは少年オーケストラ「Bravoes」の指揮者・タクトとして演奏を指揮。
指揮の際は「曲のテンポ」「音の強弱」「パートへの指示」の3つが重要。
評価はタイミングと強さで示され、演奏の進捗は「テンションメーター」で表示。
ステージクリア後、コンサートを開くことが最終目的。
シリーズは4作あり、合計演奏曲数は112曲（本作34曲+次作12曲+さらに12曲+最終作44曲）。
最終作では「COUPLE CONCERT」モードが追加され、2人でプレイ可能。
楽曲はクラシック音楽の名曲が中心で、作曲者もゲーム内で表示される。
ゲーム内のストーリーでは音楽堂を救うために指揮が行われる。
各作ごとに異なるテーマや困難が設定されている。
すべてのシリーズは音楽教育の要素を含む。
プレイヤーの操作はタクトボタンとパート用ボタンを使用。
プレイの評価基準が多岐にわたるため、技術向上が求められる。
最後のシリーズではダウンロード曲も含まれていたがサービスは終了。
登場楽曲は多様で、ビゼーやモーツァルトなど様々な作曲家が含まれる。
音楽を通じてのストーリー進行が特徴。
価格設定やパッケージ形態が異なるものがある。
最終作での新要素により、より楽しめる内容になっている。
ゲームは音楽を学ぶ楽しさも提供している。

WTA Tour Tennisは2001-2002年にKonamiによって開発・発売されたテニスゲーム。
日本では「WTAツアーテニスポケット」（GBA）、および「WTAツアーテニスプロエボリューション」（GameCube、Xbox）として知られている。
ヨーロッパでは「Pro Tennis WTA Tour」という名前で販売された。
ゲームは全プラットフォームで「混合または平均的なレビュー」を受け、Xbox版は「一般的に好意的でないレビュー」と評価された。
Metacriticによると、日本のファミ通ではPro Evolutionバージョンが40点中26点、オリジナルおよびポケット版が25点を獲得した。
各種レビューサイトや専門誌で多数のレビューが存在。
ゲームの受け入れられ方はプラットフォームによって異なる。

『街ingメーカー』は2001年9月27日に発売された日本のシミュレーションゲーム。
メディアファクトリーからのリリース。
低価格のバージョンアップ版『THE ぼくの街づくり 〜街ingメーカー++〜』は2003年11月6日に発売された。
続編が作られ、「街ingメーカーシリーズ」と総称される。
公称ジャンルは「街づくりシミュレーション」。
プレーヤーは都市開発プロデューサーとして街を開発する。
ゲームには住民との会話機能がある。
住民との親密度が増すと移住者を紹介してもらえる。
登場する施設には住宅、オフィス、商店、公共施設などが含まれる。
実在の店舗も登場する。
バージョンアップ版での主な変更点は実在店舗の増加やアイテムの増加など。
キャラクターや風景のグラフィックが改善された。
このゲームはシミュレーションジャンルに属する。

「電車でGO!」はタイトー制作の鉄道運転シミュレーションゲームシリーズ。
1996年にアーケード版が初発表された。
ゲームは実際の鉄道ダイヤに基づき運転することが特徴。
精細な3Dグラフィックスを使用し、実在の路線や車両が登場。
ゲーム内の運転条件や運行計画は実際とは異なる。
本シリーズはアーケード、家庭用、携帯ゲーム機、アプリ等に展開。
操作は専用コントローラーを用い、ブレーキ、加速の簡単な操作方式。
プレイヤーは停車位置を正確に調整することが求められる。
タイトーは依然としてこのシリーズの権利を保持。
2020年以降にシリーズ新作が手がけられた。
ゲームの評価は高く、特に運転のリアリティに定評がある。
アーケード版は今も一部施設で遊ばれている。
継続的に新作やリメイク版がリリースされている。
ゲームのマスターコントローラーは実車と類似する設計。
一部作品には持ち時間制やライフ制のゲームシステムが採用。
早着や遅れには厳しいペナルティが適用される。
鉄道運転に対する理解を養える一面もある。
キャラクターには「鉄ちゃん」が存在し、運転サポートを行う。
近年、VR対応版や専用コントローラーも開発されている。
鉄道の運転士としての臨場感を追求した体験を提供。

開発会社: コナミ
プラットフォーム: PlayStation 2、Game Boy Advance
PlayStation 2版の北米発売日: 2001年8月14日
Game Boy Advance版の北米発売日: 2001年9月12日
ゲームジャンル: スケートボード
プレイヤーは練習、マルチプレイヤー、フリースケート、X Games競技に参加可能
X Games競技では1分間で最高得点を目指す
プレイアブルスケーターにはボブ・バーンクイストなどが含まれる
アルカディーモードにはレベルを探索しゴールを達成する要素あり
Game Boy Advance版ではX-Rageメーターを使用して能力を向上
ゲームは日本のファミ通でPS2版が33/40、GBA版が25/40の評価を得た
西洋ではレビューが混合、Metacriticのスコアも分かれる
IGNはPS2版のESPNとの統合を評価、グラフィックの一貫性を批判
GameSpotはPS2版の操作性とグラフィックを批判
GBA版についてはプレゼンテーションを評価しつつもゲームプレイを批判
ゲームは（英語）多くの楽曲を収録
スケータの能力は特定の色のジェムを集めることで向上する
プレイ可能なレベルはX Games Sixのハーフパイプからインスパイアされている
グラフィックスとゲームプレイへの批判が目立つ

タイトルとリリース: Ace Combat 04: Shattered Skiesは2001年にプレイステーション2向けにナムコが開発した戦闘フライトシミュレーションゲーム。
シリーズの位置づけ: Ace Combatシリーズの4作目で、PS2向けでは初のリリース。
ストーリー設定: 架空の宇宙で、アステロイドの衝突による影響を受けた地球が舞台。
主人公: プレイヤーは「Mobius 1」として、多国籍軍のパイロットを操作し、独立国家同盟軍（ISAF）としてエルーシアに対抗する。
ゲームプレイ: アーケードスタイルで、現実的な飛行制御とファンタジー要素を融合した内容。
ミッション数: 18のストーリーキャンペーンとマルチプレイヤーモードがある。
機体の種類: 21種類の実機および架空の航空機が解除可能で、多彩な武器を装備できる。
開発背景: Ace Combat 3: Electrosphereの評価が低かったため、フランチャイズのリブートとして開発が開始。
批評と評価: 発売当初、ゲームプレイ、プロット、グラフィックス、音楽について高く評価された。
販売成績: 2008年までに264万本を出荷し、シリーズ最高の売上を記録（後にAce Combat 7: Skies Unknownに抜かれる）。
難易度選択: 難易度に応じて敵の数、AIのスキル、ダメージ閾値が変化する。
設定された世界観: ストレンジリアルと呼ばれる架空の宇宙がシリーズの舞台。
重要なキャラクター: AWACS、エルーシアの名パイロット「イエロー13」、彼の友人「イエロー4」など。
物語の進行: ISAFの攻勢とエルーシアとの戦争の展開を描いている。
音楽スタイル: ロック、オーケストラ、シンセサイザー音楽の混合で、映画のサウンドトラックのような流れを持つ。
開発チーム: 以前にAce Combat 3に携わった「AC04プロジェクト」によって開発された。
カットシーン: ミッションの合間にスライドショー形式のカットシーンが挿入される。
文化的影響: プレイヤーと敵パイロット間のライバル関係が物語の中心的なテーマとなっている。
残された影響: ゲームの名はファンによって「ストレンジリアル」として広がり、今後の作品にも使用されるようになった。
ゲームの簡略化: 他のフライトシミュレーションよりもシンプルでアクション指向のゲームプレイ。

「beatmania IIDX 5th Style」は2001年にKonamiからアーケード向けにリリースされた音楽ビデオゲームの第5作品。
ゲームには新曲35曲が収録されており、そのうち5曲は隠し曲。
新機能としてオートスクラッチが導入され、プレイヤーはターンテーブルではなく7つのキーに集中できる。
2つの新しいハイスピード設定（HS2とHS3）が追加された。
曲リストには「フラッシング7s」を初めて特徴付ける曲が含まれ、「禁忌」という意味の漢字で示される。
プレイヤーは7つのボタンとスクラッチ可能なターンテーブルで曲を演奏する。
正確にノートをヒットすることでスコアとグルーヴゲージが増加し、ステージをクリアする。
失敗するとゲージが減少し、空になると曲が終了。
目立った曲には「Deadline」があり、これはシリーズで初めて日本のAvex Traxからライセンスを取得した曲。
「V」はdj.TAKAによる人気のある曲で、ヴィヴァルディの「冬」をリミックスしたもの。
「V」は8つの家庭用バージョン（5th〜10th、12th、米国版）に収録された。
また、Dance Dance RevolutionやPop’n musicのクロスオーバー曲としても登場した。
「V」は難易度12の曲として認識され、最も古い曲となっている。
5th Styleの家庭用版は2001年8月30日にPlayStation 2向けに日本で発売。
家庭用版にはアーケード版の新曲、旧作からの復活曲、新曲が含まれている。
ゲームには初心者向けモードや「ドリルモード」があり、PS2ハードドライブによるロード時間の改善に対応。

NBA Streetは、NuFXとEA Canadaが開発し、Electronic ArtsがEA Sports BIGレーベルで発売したバスケットボールビデオゲーム。
2001年6月19日にPlayStation 2向け、2002年2月5日にGameCube向けにリリース。
NBAの選手とストリートボールの雰囲気を組み合わせたゲーム。
三対三のストリートバスケットボールを基本にしたゲーム設計。
プレイヤーはトリックポイントを集めることを目的とし、多様なバスケットボールの技術を活用。
ゲームブレイカーを使用すると、得点を追加し、相手の得点を減らすことができる。
シングルプレイヤーモード「City Circuit」でオリジナルキャラクターを作成し、アメリカの名所を巡る。
ゲームはアーケードスタイルで、得点ルールが従来のバスケットボールとは異なる（2ポイントフィールドゴールは1点）。
29チームがプレイ可能で、各チームから5人の選手を使用可能。
マイケル・ジョーダンは両バージョンに出ているが、ゲームキューブ版では最終チャレンジからは削除。
コンソール版はMetacriticで評価が高く、特にPS2版は商業的成功を収めた。
2001年から2006年にかけて、全NBA Streetゲームの販売数は550万ユニットに達した。
ゲームは様々な賞にノミネートされ、EA Sports BIGはNFL StreetやFIFA Streetなど他のスポーツゲームシリーズを展開するきっかけとなった。
グラフィックス、サウンド、操作性に対する評価も高い。

『デビルメイクライ』は、カプコンが制作したPlayStation 2専用のアクションゲームで、2001年に発売された。
売上本数は全世界で約216万本。
続編には『デビルメイクライ2』から『デビルメイクライ5』まで存在。
ストーリーは勧善懲悪で、プレイヤーは主人公ダンテを操作して悪魔を倒す。
アクションは華麗でスピーディーで、簡単な操作でコンボが繰り出せる。
敵との駆け引きや爽快感、難易度の高さが人気の要因。
本作は元々『バイオハザード4』として開発されていた。
ゲームシステムはミッション制を採用している。
敵を倒すとレッドオーブが手に入り、キャラクターの強化に使用できる。
スタイリッシュランクシステムがあり、連続攻撃や無被弾でランクが上がる。
デビルトリガー（DT）システムでダンテが魔人化することが可能。
難易度はEASY、NORMAL、HARD、Dante Must Die!の4つがある。
デモ版が『バイオハザード CODE:Veronica 完全版』に付属したこともある。
HDリマスター版が2012年、Nintendo Switch版が2019年に発売された。
キャラクターにはダンテ、トリッシュ、スパーダ、エヴァなどがいる。
敵キャラクターにはファントムやムンドゥスなどが存在。
ゲームの評価基準はスタイリッシュ性や巧妙な攻略法に依存する。
特定の攻撃は敵の弱点や破壊可能部位を狙う必要がある。
音楽や操作感参照など『バイオハザード』の要素が含まれている。
この作品は後にシリーズ化され、カプコンの看板タイトルとして機能している。