コンシューマーゲーム大辞典

『G.I. Joe: A Real American Hero』は1991年に発売されたNintendo Entertainment System向けのラン＆ガンゲーム。
タクサンが発行、ケン・ロッブが制作、KIDを形成する日本のチームが開発。
続編『G.I. Joe: The Atlantis Factor』は翌年にカプコンから発売。
ゲームは色鮮やかなグラフィック、キャラクター選択、サウンドトラック、操作性が好評。
ただし、時折発生する画面のちらつきが批判された。
プレイヤーは3人のG.I. Joeキャラクターを操作、コブラを討つためのミッションが目標。
初期キャラクターはダuke、スネーク・アイズ、ブリザード、キャプテン・グリッドアイアン、ロックンロールの5人。
6人目のキャラクター、ホークは最終ステージで使用可能。
各キャラクターにはスキルや特性が異なり、チームの戦略が求められる。
プレイヤーはパワーアップアイコンを収集でき、各キャラクターの能力を強化。
ゲームは6つのステージに分かれており、それぞれ異なる地理的背景が設定されている。
ステージの途中でボスキャラクターと戦う。
-ゲームの進行はタイムリミットがある。
各ステージの最後にはパスワードが与えられる。
グラフィックや音楽はレビューで高く評価された。
レトロ評価も良好で、戦略要素がゲームに深みを与えているとされる。
時折発生するタイマーの引き継ぎが批判された。
プレイヤーはキャラクターを随時切り替え可能で戦略的。
ゲームプレイは多様な乗り物を使用する要素も含まれている。
ゲームプレイにおけるリスクとリワードのバランスが評価されている。

ゲームタイトル: Fun House、1991年のアクションゲーム。
プラットフォーム: Nintendo Entertainment System（NES）とMS-DOSで北米向けにリリース。
ゲームの基本概念: 子供向けの「The Running Man」を模したトップダウンビュー。
目標: トマトを使い、ターゲットを精巧に打つ。
インスピレーション: クラシックアーケードゲーム「Pole Position」から一部要素を含む。
プレイ方法: スタートラインからフィニッシュまで時間内に到達する必要がある。
キャラクター: インラインスケートを履いた子供を操作。
失敗すると: チャンスを失い、ステージを最初からやり直す。
ホスト: J. D. Rothがプレイヤーを称賛し、失敗時には皮肉を言う。
特殊要素: 滑りやすい床やスライムカラーのランプが追加の挑戦を提供。
全72部屋: 各部屋には名前があり、デザインの手がかりが示されている。
チャンス: プレイヤーには3回のチャンスが与えられる。
1アップ: 25枚の銀貨を集めることで追加のチャンスが得られる。
ワープゾーン: 難易度の高いレベルへの早期アクセスを提供。
類似作品: Game Boy用の「Out of Gas」という名前で類似のゲームがリリースされた。
MS-DOS版の特徴: 3つのミニゲームをクリア後にトリビアラウンドがある。
トリビア: 知識に基づく子供向けの問題（アイスクリームや小学校の知識）。
ファンハウス迷路: ポイントを獲得するために走る必要がある。
報酬: 獲得した報酬は得点に加算されるが、一部は障害物になり得る。

ゲーム名: Peter Pan and the Pirates
プラットフォーム: NES
開発スタジオ: Equilibrium
出版社: THQ
発売年: 1991
基盤: テレビアニメシリーズに基づく
別名: Fox’s Peter Pan ＆ The Pirates: The Revenge of Captain Hook
THQの初のリリース
主要キャラクター: ピーターパンとキャプテン・フック
ゲームの目的: デュエルによる魔法の世界の運命の決定
レベル構成: テレビシリーズに基づく複数のレベル
敵キャラクター: 海賊やその他の敵
アイテム: フェアリーダスト、宝箱、ティンカーベルによる体力回復
武器: 短剣、攻撃範囲が限られる
ボーナスレベルでの追加ライフ取得可能
パスワードやコンティニュー機能はなし
レベルの繰り返しと色の変化
最終レベル: フックを板ばさみにすることが目標
タッチで進行、時折ウェンディやロストボーイズが助言を提供

ゲーム名: The Hunt for Red October
基づく書籍: 1984年のトム・クランシーの同名小説
発売年: 1987年
対応プラットフォーム: Atari ST， Amiga， Apple II， Macintosh， ZX Spectrum， MSX， Commodore 64， IBM PC
Apple IIGS版: 1989年にポートされた
ジャンル: 潜水艦シミュレーターと戦略ゲームの融合
プレイヤーの役割: 西側に逃げるロシアの潜水艦指揮官
潜水艦の特徴: サイレントキャタピラードライブ装備
ミッションの2つの部分: 脱出と合流
脱出時の課題: 障害物、ロシア潜水艦、地雷を避ける
合流の難易度: 脱出のパフォーマンスに依存
プレイ画面: 上部に地図と音響投影、下部にアイコンとメッセージ
操作方法: マウス中心の操作、音響、エンジン、武器、潜望鏡の制御
オプション機能: セーブ/ロード、敵認識チャートへのアクセス
プレイヤー評価: 潜水艦破壊時に新聞風の報告でパフォーマンス評価
評価（1988年）: 「優れた潜水艦シミュレーター」との称賛
再プレイ価値: ソ連の戦術が毎回変化するため評価される
評価（1992年）: 漠然とした批判、5点中1.5点
難易度に関する批判: 必要な情報が不足しているとの指摘
推奨: 小説ファンや潜水艦ゲームのファンに対してST版が推奨された

Trogは1990年にMidway Manufacturingによって開発・発売されたアーケードゲーム。
プレイヤーは4種類の恐竜を操り、タイトルの原始人から追いかけられる。
ゲームはPac-Manに似た要素を持ち、アイテムを収集し、特殊アイテムを使用して追跡者に対抗する。
最大4人まで同時プレイが可能。
元々はパズル/戦略ゲームとして構想されていたが、テストでの悪評を受けてPac-Man風のタイトルに変更された。
クレイアニメーショングラフィックスが特徴。
NESとMS-DOS用への移植はそれぞれ1990年と1991年にAcclaim Entertainmentによって行われ、同時プレイ人数は2人に制限された。
ゲーム内で恐竜はパンチ攻撃を行うことができ、パワーアップアイテムがランダムに出現する。
ステージによっては壁がないため、キャラクターが海に落ちる危険がある。
ゲームの難易度はEasy、Advanced、Expertがあり、難易度設定によって報酬が異なる。
進行するにつれて原始人が賢くなり、さまざまな攻撃手段を用いてくる。
TrogはGeorge N. PetroとJack E. Haegerによって共同設計された。
アーケード版は北米で1990年3月に、ヨーロッパでは1991年2月にリリースされた。
NES版はグラフィックスやサウンドにいくつかの違いがあり、2人プレイヤー用に調整された。
ゲームは批評家から肯定的な評価を受けた。
アーケード版は映画『ターミネーター2』にカメオ出演している。
後のMidwayタイトルにもTrogのキャラクターが登場している。

ゲームシステム・特徴
セーブ方式がバッテリーバックアップに変更
移動スピード向上、フィールドでBボタンで飛行可能
戦闘コマンドが「そっこう（先制弱攻撃）」と「たたかう（強攻撃）」に分離
必殺技はHPが1/4以下にならないと使用不可
ボス戦では必殺技とカプセル怪獣が使用不可
ウルトラ兄弟ごとに「特性」設定、敵の相性で戦闘に影響
経験値制廃止、敵を20体倒すごとにステータス補正が入る仕様に変更
装備システム導入、戦闘中に装備を切り替えて能力アップ
野球ミニゲームでカプセル怪獣を入手可能
問題点
必殺技が発動機会が少なく、戦闘が単調
ボス戦で必殺技やカプセル怪獣が使えず、戦略性が薄い
必殺技の命中率が低く、当たらないことが多い
敵と味方の回避率が高すぎ、戦闘が長引く
ターゲットを指定した敵が倒れると行動がキャンセルされる旧仕様
レベルアップが20体討伐ごとで、強敵と戦うメリットがない
ダンジョンが広すぎて迷いやすく、移動速度も低下する仕様
エンカウント率が高く、戦闘がストレスになる
ラストダンジョンが極端に広く、敵が強すぎる
エースロボットを倒すと発生するバグで最初のエリアに強制ワープ
ラスボスが異常に弱く、道中のザコ敵のほうが強い
ストーリーが単調で、お使いイベントが多い
文章表現が稚拙で、シュールなセリフが目立つ
イベントで特定のキャラが優遇されすぎる（新マン、ウルトラの母）
ウルトラマンレオはほぼ出番がない
評価点
ウルトラの母が戦闘キャラとして使える数少ない作品
ゾフィー、新マンなどが活躍するのは珍しい
エリア1のテキストは作り込まれており、ウルトラシリーズのネタが多い
ドット絵がかわいらしく、ウルトラマンと怪獣のデザインは良い
全体命令コマンドでターゲット指定の不便さをある程度回避可能
「そっこう（先制攻撃）」と「たたかう（強攻撃）」の使い分けができる
隠しステータス「特性」があり、戦略性はある程度存在する
ボス戦からも逃走可能で、詰むことは少ない
BGMはウルトラマンのアレンジ曲で、それなりに良い
野球ミニゲームが意外と面白く、ウルトラの父が実況する演出もユニーク
総評
戦闘バランスの悪さと単調なゲーム性で、遊んでいて苦痛が多い
エースロボットバグは商品として致命的な問題
ラスボスがあまりに弱く、戦闘の達成感がない
戦闘以外の要素（野球ミニゲーム、テキスト）には面白さもある
根気と忍耐があればクリア可能だが、総合的に「つまらないゲーム」
歴代ウルトラマンゲームの中でも、特に苦痛度が高い作品
ストロングスタイルのクソゲーとして、一部のマゾゲーマーには評価されるかもしれない

タイトル: 「ハドソンホーク」は、1991年に公開された映画を元にしたアクションゲーム。
開発元と発売元: エピックソニーがファミコン向けに発売。
原作映画: ブルース・ウィリス主演の映画「ハドソン・ホーク」。
ストーリー: 刑期を終えた怪盗ハドソンホークが、友人を救うためレオナルド・ダ・ビンチの美術品を盗むミッションに挑む。
ゲームジャンル: スクロール型のアクションゲーム。
操作:
Aボタン: ジャンプ。
Bボタン: ボールを投げる。
B長押し: パンチ攻撃。
目的: ステージ内の仕掛けや罠を解きながら、最終ステージを目指す。
武器: 主に野球ボールを使用して戦う。
罠の種類: 防犯レーザー、高圧電流装置、殺人ファンなど多彩。
ステージ構成:
1面「スフォルツアの馬」
2面「コデックス」
3面「ミラークリスタル」
クリア後: 「世界は救われた」のメッセージが流れ、タイトル画面に戻る。
評価の分かれどころ: 一部で評価される内容ながら、難易度や操作性の悪さが指摘される。
操作性の問題:
パンチのリーチが短い。
ボールが当たりづらい。
ジャンプの暴発が頻発。
ゲームバランス: 即死トラップが多く難易度が高い。
ステージ進行: 複雑な仕掛けを解きながら慎重に進む必要がある。
トラップの特徴: ゲーム開始直後からインパクトのあるトラップが登場（例: 犬に引きずり落とされる）。
比較作品: 「アウターワールド」や「フラッシュバック」に似た要素がある。
見た目のギャップ: パッケージのイラストとゲーム内キャラクターのデザインに違いがある。
映画との関連: 映画のストーリーに忠実だが、ゲームとしての完成度は低いと評される。
ターゲット層: 原作映画ファンやレトロゲーム愛好者向け。
難易度: 高めで理不尽な仕掛けが多い。
クリア時間: 約4時間程度。
エンディング: 簡素で物足りないと感じる声も。
音楽や演出: 特に目立った評価はない。
ユニークな点: ステージの仕掛けを解きながら進むゲーム性。
欠点: 操作性の悪さ、罠の多さ、難易度の高さがネック。
ジャンルの先駆性: アクションと謎解きの融合を試みた作品。
発売元の評価: エピックソニーが手掛けた他のゲーム同様、評価が低い。
総評: 映画原作ゲームとしては珍しいが、操作性やゲームバランスの問題が多く、好みが分かれる作品。
クソゲー臭: 映画原作ゲーム、レコード会社発売という背景から一部では「クソゲー」と評されるが、独特の面白さを評価する声も。

ゲーム概要: ブルーマリーン（カジキ）やサメなどを釣り上げ、全大会を制覇することが目的。
特徴: 魚との駆け引きが楽しめるリアルな釣り体験を提供。
BGMの評価: 高評価で特にサメ戦のBGMが人気。
ゲームシステム: プレイヤーレベル（腕力・体力・テクニック）の向上が重要。
ステージ構成: 全4ラウンド（フロリダ、ハワイ1～3）。
釣りの目標: サメ（600kg級）やカジキ（500kg級）が最終目標。
イベント要素: ジャンプ、テールウォーク、スクリューでのライン切りなどの多彩なイベントが発生。
ライン管理: ラインの重さ、長さ、ルアーの種類や深さが釣りに影響。
基本操作: Aボタンでリールを巻き、Bボタンでブレーキをかける。
釣り時の戦略: 魚を疲れさせながら、ラインの負担を最小限に抑える操作が必要。
胃袋イベント: ラインが深く食い込むと魚の胃袋が出て釣り確定だが、放置しすぎると魚が回復する。
ボート操作: 魚群を見つけ、ラインを適切に配置することが重要。
難易度: 重い魚を釣る際には高い操作技術と戦略が求められる。
テクニック向上: イベントを多くこなすことでレベルが上がる。
ラストステージ: 500kg級の魚を釣らなければ優勝できない。
パスワード機能: データ引継ぎやステージセレクトが可能。
攻略ポイント: 糸は太め、ルアーと深さはデフォルトが推奨。
運の要素: 最後は少しの幸運が必要。
プレイ時間: 平均13時間程度でクリア可能。
操作の注意点: ラインが500ftを超えると魚が逃げるため慎重な管理が必要。
軽い魚の扱い: 重さ重視のプレイでは軽い魚は積み込まない方が良い。
感想: イベント豊富で熱い戦闘が楽しめる良ゲーだが、テクニック不足や運要素が難点。
BGMの魅力: サメ戦のBGMは必聴でプレイのテンションを上げる要素。
稚魚の扱い: 稚魚がHITすると釣り失敗のイベントが発生する。
総評: 熱い釣りバトルと豊富なイベントが特徴的な隠れた名作。

『チキチキマシン猛レース』は、1991年にアトラスから発売されたファミコン用アクションゲーム。
原作はハンナ・バーベラが制作したアニメで、日本でも知名度があるが、ファミコン版はアクション形式でレースゲームではない。
プレイヤーは主人公のブラック魔王ではなく、その相棒である犬のケンケンを操作する。
ゲームの目的は、遭難したブラック魔王を助けるためにケンケンがアクションをこなして進むこと。
基本攻撃は噛みつきで、骨を取ることでパワーアップやライフの全回復などが可能。
ゲーム内では3つのレース（コース）をクリアし、全9ステージがある。
ステージクリアごとに原作キャラクターがボスとして登場し、戦いを進めていく。
操作性はシンプルで、ホバリングなどの技も使えるが、パワーアップは4種類のみ。
最終ボスを倒すと、ブラック魔王救出後のコミカルなエンディングシーンが見られる。
グラフィックとBGMは高評価で、アクションゲームとしての完成度は高いとされる。
原作の要素を反映しつつ、ゲーム内の敵はオリジナルで、カタツムリやミイラなども登場。
難易度は低めで、短時間でクリア可能なゲームであるとされている。
ステージ構成や敵の動き、ボス戦などは丁寧に作られていて、バカゲーとしても楽しめる。
最後のエンディングでは、00マシンに乗ったブラック魔王のシーンが登場し、コミカルに終わる。
ボイスやユニークな演出があることで、アニメの雰囲気がゲームでも楽しめる。
操作性やパワーアップ要素には制限があるものの、総じて良作との評価もある。
タイトルが「レース」を連想させるが、実際にはアクションゲームとして意外性がある。
ユーザーからは、ファミコンの技術でよくできたアクションゲームとの評価を受けている。
バラエティに富んだステージがあるものの、やや単調な部分も指摘されている。
プレミア価格になることを心配されるが、アクション好きやアニメファンにおすすめされている。

ゲームタイトル: Battle Storm（バトルストーム）
プラットフォーム: Family Computer
出版社: Yonezawa PR21
発売日: 1991年12月21日
英語の非公式翻訳パッチ: 2015年10月23日リリース
ゲーム内容: 戦車、航空機、軍事基地、非核ミサイルを使った戦闘戦略
脚本: フィクションの第三次世界大戦をシミュレート
キャラクター: シルヴェスター・スタローン、チャック・ノリス、エディ・マーフィ、ブルース・リー、アーノルド・シュワルツェネッガーを選択可能
ステージ: ジャングル、森林、湿地、都市環境
プレイヤーの選択: 戦車を選び、ユニットを移動または敵を攻撃する決定
ユニット: 破壊されたユニットは資金で再建可能
勝敗条件: 最初に資金が切れたプレイヤーが敗北
ゲーム資金: 両プレイヤーは2億5千万ドル以上の仮想通貨を使用可能
戦略ゲームとしての要素が強い
近代戦の模擬体験を提供
単独または対戦プレイが可能
武器の選択肢が多彩
映画スターとのコラボレーション要素
ゲームニュースやレビューはGameFAQsなどで確認可能
ジャンル情報は日本語のサイトにも掲載されている

同名特撮ドラマをゲーム化:wiki参照
スーパー戦隊シリーズ初の単独FCゲーム化作品
■ ゲームシステム
5ステージ選択制＋最終ステージの全6構成
各ステージクリアで / ボス戦（巨大ロボ戦） / に移行
操作キャラは5人から選択（撃破されると他メンバーに交代）
全キャラ共通アクション（ジャンプ・攻撃・空中蹴り）あり
スカイアタック（全体攻撃）を1キャラ1回使用可能（アイテム補充）
難易度4段階（イージー／ノーマル／ハード／ベリーハード）
ハード系モードは裏技入力で解放、体力1で即死プレイ
■ キャラクター性能
レッドホーク／ブラックコンドル：剣・体力8
ホワイトスワン／ブルースワロー：銃・体力6
イエローオウル：パンチ・体力7
実質的には近接型2・遠距離型1の3タイプ
■ ロボ戦（ボス戦）
操作機体はグレートイカロスのみ（合体前は演出に登場）
ロボ戦は格ゲー風操作でガードや必殺技あり
振り向き不可・常に右向きで戦う仕様
必殺技はゲージ量に応じて変化、溜めて使用
ロボ戦敗北＝その場でゲームオーバー
■ 評価点
操作性は良好、ストレスのないレスポンス
BGMはFC屈指の高品質、TV版テーマのアレンジも収録
ロボ合体演出が高評価、スキップ機能あり
対戦（バーサス）モード搭載でボス戦のみの再戦が可能
■ 問題点・物足りなさ
アクション部分が単調、ギミック・敵種類が乏しい
原作キャラ・敵幹部不在、セリフや幕間イベントもなく演出不足
■ 総評（補足）
・ナツメ製らしくアクションとしては手堅く、小学生でも楽しめる難易度設計
・しかし、原作の魅力や人間ドラマは再現されておらず、キャラゲーとしては薄味
・ロボ戦の演出と音楽が光る一方、ボリューム不足や単調さが評価を割っている惜しい一作

概要
SDガンダムの戦略シミュレーション第4作で、前作『英雄戦記』の続編。
4つのシナリオモード（SDガンダム、戦国伝、外伝、キャンペーン）を搭載。
『F91』『戦国伝 天下統一編』『円卓の騎士編』の機体やキャラクターが新規参戦。
特徴
1部隊の構成機数が5機から4機へ変更し、処理落ちや描写欠けを改善。
ネームド機同士のみコマンドバトルが発生し、一般兵は射撃戦のみ。
ユニットの行動を事前に決める方式に変更し、素早い機体が有利に。
戦闘テンポの向上で1ターン制になり、戦闘時間が短縮。
キャンペーンモードは『機動戦士ガンダム』～『逆襲のシャア』を再現。
ユニットの生産は自軍拠点（ガチャベース）で行い、即時生産が可能。
シナリオごとに生産可能なユニットが固定化され、原作の時代設定を再現。
評価点
原作再現度が高く、パイロットの成長がストーリーに沿って進む。
キャンペーンモードのシナリオは戦場配置まで細かく再現されている。
第三勢力（黄軍）の導入で三つ巴の戦闘が可能になった。
SDガンダムながらも原作寄りの陣営設定やユニット構成がされている。
BGMの評価が高く、シナリオごとに専用曲が用意されている。
賛否両論点
キャンペーンモードの充実に対し、通常のシナリオモードが物足りない。
勢力ごとのバランスが大きく偏り、マップによって難易度が変動。
ネームドキャラの戦力差が極端で、特定のキャラ無双状態になりやすい。
問題点
戦闘のダメージ計算にバグがあり、巨大ユニットの攻撃力が異常になる場合がある。
HML（ハイパーメガランチャー）などの遠距離攻撃が強力すぎる。
黄軍の資金が減らないバグがあり、高コストユニットを量産可能。
シナリオモードのセーブ枠が1つしかなく、キャンペーンとの両立が困難。
コマンドのバグにより、一部ユニットが回数制限なしで行動可能になる。
シナリオの設定変更ミスや、キャラクター名の省略・間違いが散見される。
総評
前作とは異なるシステムを採用し、戦略SLGとしての完成度は向上。
原作ファン向けの作り込みが評価されるが、バランス調整の甘さが目立つ。
ガンダムファンや戦略SLG好きには楽しめるが、人を選ぶ作品。
その後の展開
1992年に『SDガンダム ガチャポン戦士5』が発売され、システムが一新された。
スーパーファミコンでは『SDガンダムX』が発売され、より対戦向けの内容になった。

『信長の野望・武将風雲録』は1990年12月12日に発売された歴史シミュレーションゲーム。
開発会社は光栄、プロデューサーはシブサワ・コウ。
シリーズの第4作目で、日本の武将を操作し全国統一を目指す。
文化と技術がテーマで、茶の湯や鉄砲、鉄甲船に関する要素が強調されている。
初めてマウスに対応した作品。
様々な日本のパソコン機種や家庭用ゲーム機に移植された。
最大8人までの対戦プレイが可能で、前作にはなかった九州・東北が追加された。
政治力によって行動力が決まるシステムが新たに導入された。
難易度は初級・中級・上級・実力モードに分かれている。
年間を12ヶ月に分け、税収や俸禄の概念がある。
内政や外交において多様なパラメータやコマンドが存在し、戦闘は野戦と籠城戦に分かれる。
シナリオには「戦国の動乱」「信長包囲網」「本能寺の変」が存在。
「茶器」の概念が初めて導入され、武将の忠誠度を上げる要素となる。
隠しシナリオや様々な歴史人物の来訪がある。
武将の能力は「政治」「戦闘」「教養」など多様なパラメータで管理されている。
BGMは菅野よう子が担当。
ゲーム評価は各機種で高評価を得ており、特にスーパーファミコン版は人気があった。
リメイク版がいくつか存在し、シナリオや武将の設定が変更されている。
Windows版も存在し、異なるバージョンがリリースされた。
スマートフォン向けにも移植され、最近でも配信されている。

シリーズ初作であり、後の『ダービースタリオン』シリーズの原点
ゲームの特徴
プレイヤーは競走馬を生産・育成し、GI制覇を目指す
馬の繁殖、育成、レース運営など競馬経営の要素を持つ
関東の競馬場（東京・中山・新潟）のみが収録されており、「関東版」とも呼ばれる
馬の管理が重要で、調教や資金管理を適切に行う必要がある
レースでは馬の作戦を指示できるが、基本的には観戦型
当時の競馬界の要素を簡略化しながら再現したシミュレーションゲーム
システムと要素
牧場、厩舎、競馬場の3つの拠点で馬を管理
調教は「芝」or「ダート」、強度は「馬なり」「強目」「一杯」を選択
繁殖牝馬は実在のモデルをもじった名前だが、種牡馬は実名で登場
馬のパラメータは「スピード」「スタミナ」「気性」「勝負根性」などが影響
馬の維持費がかかり、資金管理を誤ると破産してゲームオーバー
気性の悪い馬は「出遅れ」や「かかり」が発生しやすい
骨折や屈腱炎などの故障があり、最悪の場合「予後不良」で安楽死となる
評価と問題点
競馬シミュレーションゲームの草分けとして高評価
競馬初心者でも楽しめるが、スピード偏重のゲームバランス
牝馬の育成ができず、ゲーム中に生まれるのは牡馬のみ
リセットでやり直しができるため、ゲームバランスが緩い
スピードさえあればどのレースでも勝てるため、戦略性が低い
出馬制限や賞金条件が確認できず、不親切な仕様がある
ファミコンの制約で馬のグラフィックが単調で視認性が悪い
牧場や厩舎の管理はシンプルだが、後のシリーズに比べると深みが足りない
馬券購入が可能で、投資で資金を増やすこともできる
総評
ファミコン時代のシンプルな競馬シミュレーションとしての完成度は高い
後のシリーズ作品と比べると機能が限定的だが、競走馬育成の楽しさは十分に味わえる

ゲーム開始: 魔術師ルフィーアが光の子を探す冒険からスタート
元ネタ: 元はカードゲームやTRPGがベース
キャラクター: 多くのキャラが登場し、カードゲーム風の絵が特徴的
フィールド移動: 主にカードで表現されるマップを探索
戦闘システム: 前衛と後衛があり、戦士は前衛、魔術師は後衛に配置
経験値システム: 戦闘では経験値は得られず、クエストクリアでのみレベルアップ
魔法使用: 魔法ギルドでMPを先払いし、カードに封じることで使用可能
戦略性: ボス戦などに戦略が求められ、通常戦闘の意義は薄い
キャラクターの個性: 魔法使いルフィーアは見た目は幼いが強力、仲間の戦士タムローンは攻撃力が高い
エンカウント: ランダムエンカウントがあり、フィールド移動中の戦闘はなし
宝箱と罠: 探索中に罠が仕掛けられている宝箱がある
仲間システム: 序盤は仲間を選ぶが、中盤以降は酒場で入れ替え可能
最大パーティ: 6人パーティだが、実質的に自由に選べる枠は2人
魔物使い: 光の子は魔物を使役できる
森の探索: ダンシネインの森でメディア姫を発見、光の子も仲間に
物語の背景: 光と闇の戦いがベース、選ばれし者の物語
イベントシステム: クエストクリアでイベントが進行し、キャラのレベルが上がる
難易度: 理不尽な部分もあるが、時代を考えれば許容範囲
戦闘バランス: ダメージは安定しているが、命中率が低いことも
移動システム: 探索済みエリアでは移動がスムーズになる
マイナス点: 魔法の柔軟性が欠け、町で魔法カードを調達するのが面倒
ストーリー進行: 王の病を治すためのクエストや姫救出が物語の序盤の軸
プレイヤーの感想: レベルアップシステムやキャラ交代の自由度が低いことが不満点
特徴的な演出: カード化されたマップやキャラがゲーム進行に影響
懐かしさ: シリーズファンにとっては楽しめるが、攻略の戦略が求められる作品。

ゲーム名: 『パーマンPART2 秘密結社マドー団をたおせ』
開発会社: アイレム（現：アピエス・アイレムソフトウェアエンジニアリング）
発売日: 1991年12月20日
基づいている作品: 藤子・F・不二雄の漫画『パーマン』 (1967年)
ゲームの特徴: 立体ステージと平面ステージが存在
プレイヤーキャラクター: パーマン、ブービー、パー子、パーやん（性能差なし）
立体ステージでの動作: 空を飛んで自由に動ける
敵組織: 秘密結社マドー団
敷島博士の誘拐: マドー団によって巨パワーの結晶体と共に誘拐される
ステージとボス:
- ステージ1: 新宿新都庁（変身サイボーグ）
- ステージ2: 北極の氷山要塞（サバイバル将軍）
- ステージ3: チベット高原の秘密研究所（目ん玉コンピュータ）
- ステージ4: モスクの地下迷宮（海蛇ロボット）
- ステージ5: 砂漠のピラミッド要塞（ロボット戦車）
- ステージ6: マドーの宇宙要塞（マドー）
ボーナスステージの存在: 各ステージのP扉に入ることでアクセス
ゲーム内容: ブロック崩し、パネルゲーム、神経衰弱などのミニゲームが含まれる
攻撃アイテム: パンチ、フーセン、レイトウ、ヘンシン、キックの5種類
防御アイテム: 1UP、ライフ
攻撃アイテムのレベル: レベル1と2、全アイテムをレベル2にすると「パワーボール」になる
プレイヤーは博士救出のため、マドー団に立ち向かう

『爆笑!!人生劇場3』は1991年12月20日にタイトーから発売されたファミコン用ゲーム。
プレイヤーは1〜4人で、コンピュータでもプレイ可能。
ゲーム内でのパラメータは「知力」「体力」「つき」で、最終的な順位は所持金による。
ステージは幼少期から社会人期まで進行し、マルチエンディングを特徴とする。
立体マップの特性を活かし、プレイヤー間での位置関係が影響する。
ルーレットでのサイコロ方式を採用し、目押しが可能だが不透明なマスも多い。
各職業には特有のイベントやカード、出世ポイントが存在。
職業にはプロレスラー、演歌歌手、医者、映画監督、ギャングなどがある。
イベントや成績がエンディングに影響を与える。
資産やアイテム（例：マイホーム、株）を持つことで追加の収入が得られる。
市場や賭け事を通じて所持金を増やす要素がある。
職業によっては不倫やトラブルが発生する可能性がある。
各職業には独自の試練や好感度のシステムがあり、恋愛や結婚要素も含まれる。
逮捕されても職業が変わらない特性がある。
退職金や年金といった要素が終盤に加わる。
恋愛対象との関係やデートスポットによる好感度がゲームの進行に影響する。
マスによるイベントの選択で進行が変わる。
悪魔や隠し子などの特殊アイテムやイベントが存在する。
評価ではファミコン通信のレビューで22点（満40点）とされる。
ゲームはファミコンのジャンルにおけるユニークな体験を提供する。

『ファミスタ’92』は1991年12月20日にナムコから発売されたファミリーコンピュータ用ゲーム。
「ナムコット ファミリーコンピュータゲームシリーズ」第76弾。
選手パラメータに「人気」が新たに追加された。
人気選手には特別な応援があり、ファンファーレと桜吹雪が登場。
実在の12球団を対象にした「オールスター」モードが追加された。
メンバー選定はランダムで、プレイヤーの編成は不可。
「れんごう」モードで複数チームを合併しオリジナルチームを作成可能。
打撃練習・守備練習モードが新設され、監督のセリフが成績によって変化。
各球団の監督に顔グラフィックが用意されている。
控え選手枠が5名に増加し、代走・守備固めが可能になった。
新たに2つの球場が登場し、前作からの球場も復活。
新球場は「うらろっこう」と「たまたま」がモデル。
ホームラン時の花火やウェーブなどの新アトラクションも追加。
スーパーファミスタにも登場する隠しチームは廃止された。
ゲストリーグとしてビクトリーズ、ダイナマイツ、メジャーリーガーズが登場。
各チームは実在のチームに基づいているが、選手名が変更されている。
全体的に新要素が多く、プレイヤーの体験が向上している。
ゲーム攻略本も発行されている。
企画および制作はナムコによる。

メーカー：アスミック・エースのマスコット「アスミッくん」が主人公。
ジャンル：横スクロールアクション＋ミニゲーム型ボス戦。
目的：6つのカケラを集めて龍神に会い、島の平和を取り戻す。
ステージ数：全8ステージ（ただしカケラは6つのみ）。
ステージ選択式：マリオ3のようなマップでエリア選択。
攻撃方法：煙のような短射程攻撃のみ。
ジャンプと移動：Aボタンでジャンプ、移動速度は非常に遅い。
残機システム：卵を使って残機を大量に購入できる。
セレクトボタンでショップ呼び出し、アイテム・残機・得点交換可能。
卵：敵を倒すとドロップ、ショップ通貨兼ボス戦のライフ扱い。
ボス戦形式：戦闘ではなく「グリコ」「だるまさんが転んだ」「陣取り」の3種のミニゲーム。
ボス戦は全ステージ共通でこの3種から繰り返し出現。
ミニゲームは操作にクセがあり、理不尽に感じる場面も。
背景や敵のビジュアルはかわいらしく、ファンシーな世界観。
シュールな演出：絆創膏背景や意味不明な敵キャラが登場。
アイテムの持続時間が短く使い勝手が悪い。
1回OKアイテム（無敵1回）が最も有効。
ステージ構成が単調で長く、繰り返し感がある。
ゲームスピードが遅く爽快感に欠ける。
パスワード制だが、残機が多いとゲームオーバーにならず表示されない。
エンディングはテキストのみ、絵もスタッフロールもなし。
ストーリーは寓話調で、最終的にアスミッくんが真面目に働いて平和を維持する。
ファミコン後期にしては地味な作りで、スーファミと比べて見劣り。
/ ジャンル混合（アクション＋ミニゲーム） / で狙いは独特だが評価は分かれる。
見た目の可愛さは高評価、ただし操作性や演出が追いついていない。
「ワギャンランド」や「ロックマン」の影響を感じる構成。
商戦的にはクリスマスプレゼント需要を狙ったと思われる。
一部にはカルト的な評価もあり、現在でも話題にされることがある。
総評：社運をかけたが完成度とタイミングのズレが惜しい「中途半端な意欲作」。

『バナナン王子の大冒険』は、水越かりん原作のマンガを元にしたタカラ発売のファミコンアクションゲーム。
1991年12月20日に発売され、サイドビューの横スクロールアクション形式で展開されます。
主人公の「バナナン王子」は、盗まれたバナナン王国の宝を取り戻すために冒険に出発します。
ゲームの敵キャラクターにはピーマンドラゴンが登場し、ユニークな世界観を持っています。
「下＋Bボタン」で豆を植え、ツルを生やして登るアクションが特徴です。
ヘッドスライディングで狭い場所を通ることができ、壁に衝突すると鼻血を出す演出があります。
ステージ内で集める「指輪」が通貨となり、武器やアイテムを購入する際に使います。
ゲーム内には「バナソード」「バナシールド」「バナアーマー」「王冠」という4つの神器が存在します。
神器を集めることで、真のエンディングに到達できますが、実際のゲームプレイには効果はありません。
ステージクリア後には「ボーナスステージ」に行け、クイズやサイコロを使ったミニゲームが楽しめます。
武器は種類が豊富で、最強武器「ヒット神の剣」なども登場しますが、購入には多額の指輪が必要です。
初見殺しの要素があり、落下すると即死する場面が多いため、死にながら進める覚えゲーの要素が強いです。
ゲームにはコンティニューシステムがあり、途中から再開可能ですがパスワードが非常に見づらいです。
パスワードはバナナの剥け具合で表され、4種類のバナナの状態で組み合わせられています。
クイズの出題は決まった順序で出されるため、効率よく進めるためにパスワードを使ったやり直しが推奨されます。
カジノステージもあり、バニーガールがサイコロの大小を予想させる場面があります。
ゲームのセリフには「Hな本」を正解とするクイズなど、子ども向けにしては大人向けな内容も含まれています。
バナナン王子のグラフィックやアクションがコミカルで、キャラクターに独自の魅力があります。
ステージによっては豆のツルで登るギミックやスライディングが必須の場面もあり、アクション要素が豊富です。
原作の漫画は『コミックボンボン』で掲載されましたが、単行本化されていません。
武器は店で購入可能で、各ステージで入荷される種類が異なるため、収集要素も楽しめます。
プレイヤーキャラクターのバナナン王子にはHPがあり、バナナで回復が可能です。
ラスボス「ピーマン大魔王」を倒すのがゲームの最終目標です。
神器を集めずにクリアすると不完全エンディングになるため、集める動機が設定されています。
クイズの内容には原作知識が必要なものも多く、原作未読のプレイヤーには難易度が高めです。
バナナン王子の攻撃は初期武器の効果が低いため、武器強化が攻略の鍵となります。
バナナン王子の動きやキャラクター性はカービィシリーズのように愛嬌があり、コミカルな演出が多いです。
クイズで失敗すると通常ステージに戻されるため、ボーナスステージの進行には運と知識が必要です。
見た目がユニークで楽しい反面、キャラクター自体の知名度が低く、ファン層の広がりが難しかった作品です。
スーパーファミコンの登場が影響し、ファミコン後期の隠れた名作アクションゲームとなっています。