コンシューマーゲーム大辞典

『脱出アドベンチャー シアワセの赤い石』は2014年4月30日に配信開始されたニンテンドー3DS用ゲーム。
アークシステムワークスから発売されたシリーズ第4作。
舞台は学園で、仲間との会話や探索、パズル要素がある。
探索パートでは校内や町内を巡り、集めた情報を元に謎を解く。
登場キャラクターには、若留（主人公）、彦道、秀ノ介、月夜乃、創司がいる。
若留はオカルト好きで、時計修理に必要な工具を腕時計に仕込んでいる。
彦道は幼馴染で、パチンコ屋の子息。賭け事のジンクスを信じる。
秀ノ介は理事長の孫で、冷静で知識が豊富な転校生。
月夜乃は若留の担任で、日本史を教えているが、風貌が教師らしくない。
舞台となる町、七阜市大継町は霊山があり、湖を展望できる場所。
様々な場面が舞台に含まれる（公園、本屋、旧校舎、墓地、湖畔）。
プロットは「赤い石」という幸運をもたらすアイテムの噂に関するもの。
全ての舞台は架空の設定である。
機能として、情報収集に役立つ図書室や工作室が存在。
2作目同様の要素を持ち、3Dダンジョンも登場。
脱出アドベンチャーシリーズは他に6タイトル以上存在。
若留は両親を幼少期に亡くし、祖父に育てられている。
物語は、様々な事件を通じて進行する。
各キャラクターの背景や関係性に重点が置かれている。
謎解き要素が重要なテーマとなっている。

タムソフトが開発し、ディースリー・パブリッシャーが発売したレースゲーム。
初版はPlayStation 2用で2004年12月9日に発売。
2014年4月30日にはPS Vita用の『THE 逃走ハイウェイ フルブースト』が配信された。
主人公は「日本一の名探偵」と自称する大河原 源九郎。
東京の女性代議士から政治家の汚職調査の依頼。
大物政治家に罠にかけられ、女性代議士が無実の罪に陥れられる。
大河原は証拠を集めながら、逃走を開始。
目的は名古屋から東京へ4時間以内に移動すること。
車両が燃料消費の概念を持ち、他の車を奪取する必要がある。
警察に捕まるか車両が爆発するとゲームオーバー。
マルチエンディング制を採用。
ストーリーモードをクリアするとノンストップモードが出現。
ゲームは6つのステージに分かれており、徐々に難易度が上がる。
各ステージには検問や障害物が存在。
ステージごとに特有の難関が用意されている。
登場車両は全12種、カラーバリエーション含めて58種。
車種にはセダン、SUV、スポーツカー、トラック、バスなどがある。
警察車両にはPS2版では乗れない。
Vita版ではサービスエリアで給油が可能。
証拠は犯人の車に体当たりやサービスエリアで入手できる。

『チャイルド オブ ライト』はユービーアイソフトが発売したRPG。
ゲームは横スクロール型フィールドで進行する。
戦闘はシンボルエンカウント方式とターン制コマンドバトル。
グラフィックは鉛筆と水彩で、絵本のようなスタイル。
使用されたゲームエンジンはUbiArt Framework。
開発は『Far Cry 3』のクリエイティブ・ディレクターPatrick Plourdeが担当。
インスパイアにされた作品にスタジオジブリ、天野喜孝等が含まれる。
日本版には限定生産のプロダクトコード、ポスター、アートブックが付属。
PlayStation 4・3版はクロスバイ対応。
PS Vita版は追加コンテンツとPS Vitaカードのパッケージ版が販売される。
主人公オーロラは公爵の娘で、闇の女王に挑む冒険をする。
結末で元の世界に帰るために光を取り戻す。
仲間キャラクターにはイグニキュラス、ルベラ、フィン、ロバート等がいる。
イグニキュラスはオーロラを修道院まで導く役割を持つ。
フィンは臆病な森の妖精。
ゴーレムは捨てられた姿から仲間になる。
ゲームには多くのキャラクターと物語が展開する。
PS Vita版はクロスバイ・クロスセーブに非対応。

▼ 基本情報
発売日：2015年4月30日
対応ハード：Nintendo Wii
ジャンル：オンラインRPG（MMORPG）
ドラクエXのバージョン3拡張パッケージにあたる。
Wiiでは本作が最後のバージョンアップ対応。
▼ 内容と特徴
舞台は「竜族」に関わる新エリアと新ストーリー。
新職業も追加され、プレイの幅がさらに拡張。
オフライン要素は少なく、常時インターネット接続が必要。
プレイにはVer1とVer2の導入が必須（前提パッケージが必要）。
利用券の購入が別途必要（月額課金制）。
▼ 初回特典
「プレゼントチケット×6」のアイテムコード付属。
チケットはゲーム内アイテムと交換可能（例：しぐさ書、メタル迷宮券など）。
同一アカウントで異なるハードごとに最大18枚まで取得可能。
▼ Wii版ならではの制限
Wiiの性能では描画・処理が重くなる場面も。
グラフィックや動作面に限界あり、上位ハードへの移行が推奨。
本作をもって、以降のVer4以降はWii未対応となった。
▼ ユーザーレビュー傾向（要約）
「踊り子の衣装が楽しい」「ストーリーが充実」との評価あり。
「属性マップ」のような特殊演出が増え、戦闘難易度も上昇。
サポート仲間でのソロ攻略は限界があるという声も。
アナザーストーリー「学園編」は評価が分かれる（ファンタジー色薄め）。
処理落ちやカクつきでWiiでは限界を感じたというレビュー多数。
▼ 総評
ドラクエXのVer3導入者にとっては必須追加パッケージ。
Wii版としての完成度は高いが、今後の継続プレイには他ハードが必須。
特典付き初回版はプレミア化傾向あり。
Ver3までで遊び切るライトユーザーには十分に価値のある内容。

タイトル: 『東京新世録 オペレーションバベル』
開発: エクスペリエンス
発売: 2015年4月30日（PlayStation Vita用）
続編: 『東京新世録 オペレーションアビス』の続編
リメイク: 『Generation XTH -CODE REALIZE』のリメイク
セーブデータ特典: 前作のデータがあると特定のスキルが入手可能
新要素: 新規ダンジョン「村正回廊」など追加
クロスブラッドシステム: 経験値の配分が緩和
エクステンドスキル/スペル: オプション装備で利用できるスキル/スペル
超高速戦闘システム: ボタン操作で迅速なコマンドを実行可能
主人公: 日輪学園の生徒
キャラクター紹介: 七世ヒカル、キエル、御舟アリスなど複数の重要なキャラクター
ILITH: 時空体で、真麻のボディを借りて登場
7体のコードの存在: 村正天明の核を破壊するために活動
レビュー評価: ユーザーインターフェースに改善点あり
オープニングテーマ: 「Operation Babel」歌: いとうかなこ
このように要点を抽出しました。

『ToHeart2 ダンジョントラベラーズ』は、アクアプラスのゲームで、2009年に発売された『愛佳でいくの!!』に収録されていたものを基にしている。
2011年にPSP用ソフトとして発売され、2015年にはPS Vita版が発売された。
2024年2月15日から、DMM GAMESとSteamにてWindows 10/11対応版が配信される。
プレイヤーは「ToHeart2」シリーズのヒロインと一緒に3Dダンジョンでモンスターと戦うロールプレイングゲーム。
主人公の貴明は後方の指揮役で、戦闘には直接参加しない。
一部のモンスターは捕獲可能で、捕獲したモンスターには特殊効果が付与される。
職業システムにより、キャラクターには異なる職種（ファイター、マジックユーザーなど）があり、レベルに応じて転職が可能。
PSP版ではPC版からレーティングやシナリオのリファイン、戦闘人数の変更が行われている。
戦闘時、HPが全員0になるとゲームオーバー。
スキルポイントを使用して技や魔法などの特殊攻撃を習得。
アイテムはダンジョン内で見つかり、名前不明のまま使用するには鑑定が必要。
特定のモンスターを捕獲することで『モンスター図鑑』に登録される。
レベルリセット機能があり、特定のレベルでリセットすることができる。
PSP版には新たなキャラクターやイベントが追加されている。
OVA版も存在し、全2巻で発売されている。
基本設定は「ToHeart2」シリーズに基づいている。
キャラクターの声優はPSP版、OVA版では公開されているが、PC版では非公開。
ゲーム中のキャラクターには特定なグラフィックが用意されている。
PSP版では一部のバグが報告され、公式サイトで注意が呼びかけられている。
キャラクターたちはダンジョンで新たに出会い、仲間になる。
アクアプラスからは続編や関連作品も発表されている。

■ ゲーム内容・特徴
主人公は貧しい家の娘「はる」、宮ノ杜家の使用人として働く
大正時代の上流階級の屋敷を舞台にした恋愛＆成長物語
攻略対象は6人兄弟＋隠しキャラ（フルコンプで真相解禁）
毎週のスケジュール管理（掃除・料理・買い物など）あり
パラメータ上げや依頼達成で信頼度を上げる育成系要素あり
月ごとの使用人審査に合格しないとルート分岐不可
コマンド選択式のADV＋SLG風要素
キャラ同士の掛け合い、ギャグ・シリアスのバランスが良好
■ Vita版での進化点
画質向上（立ち絵・背景・効果演出が高評価）
吐息・蛍・花火などの美しい演出が追加
UI改善でスキップ・ジャンプが快適に
フルボイス対応（攻略キャラ＆主要キャラ）
ロード時間も改善され、テンポが良い
■ ストーリー面
冷たい言動から始まる兄弟たちの態度が、次第に変化していく
個別ルートは10月以降から分岐し、後半は恋愛＆人間ドラマ中心
サブキャラや使用人仲間との関係構築も魅力
隠しルートで全体の真相が明かされる構成
一部は身分差・家柄・未来への不安などをテーマにした重厚展開
■ 賛否両論ポイント
主人公は積極的でお節介な「朝ドラ系ヒロイン」タイプ
一部プレイヤーからは共感できない、苦手との声もあり
依頼作業や育成のルーチンを面倒と感じる人もいる
BADエンドはやや簡素で不満を感じたという声も
スチル（CG）の一部が粗いと指摘される
■ 総合評価
ドラマチックでボリューム豊富な乙女ゲームとして高評価
システム・UI・演出が丁寧で周回も快適
攻略対象以外のキャラ（千富、たえ等）も印象的
ファンディスク（幻燈ノスタルジィ）と併せてプレイ推奨
シナリオ・キャラ重視派には特におすすめ

レビュー評価：★3.7（25件）
■ ゲーム内容・特徴
横スクロール型の2Dアクションゲーム（全50ステージ）
「梨汁攻撃」で敵を一時的にしびれさせる仕様（倒すのではない）
操作はジャンプ・攻撃・移動のシンプル構成
「ふなっしー」の公式ボイスを多数収録
ファン向けに船橋市の紹介モードあり
ミニゲームやコレクション要素（ふなメモ）搭載
各ワールドでステージ構成に変化あり、EXステージも存在
ボス戦はミニゲーム方式（ルーレットで内容決定）
セーブはステージ単位で可能、気軽に再開できる
一部演出に裸眼立体視非対応（3DSの機能活用は限定的）
ふなっしーが操作していないとヘドバンし続ける演出あり
■ 良い評価・好評点
ふなっしーの動き・ボイスがファンには嬉しい仕様
操作が簡単で小学生や初心者にもわかりやすい
ボス戦は難易度が低く、リトライが楽
お手頃価格で値段分以上の価値ありとの声も
ステージ構成に工夫あり、やり込み要素（EX含む）も存在
家族や子どもと一緒に楽しめる作品として評価されることも
■ 悪い評価・指摘点
操作がマリオと逆（キーコンフィグ不可）で慣れにくい
ステージ再開時に最後に遊んだコースが記憶されない
中間ゲート演出が長く感じるとの声あり
難易度は意外と高めで、低年齢層には難しい場面も
ストーリー性が薄く、展開が単調に感じることも
ボイスバリエーションが少ない、同じ音声が繰り返される印象

『ドラゴンクエストX オンライン』はMMORPGで、2012年にWii版がリリースされた。
関連機種としてWii U版、Windows版、PlayStation 4版、Nintendo Switch版などが存在する。
中国では『勇者斗悪竜X』として運営された時期もあり、2019年にサービス終了。
ドラゴンクエストシリーズの第10作として、初のオンラインゲームである。
開発はスクウェア・エニックス社内で行われ、独自のゲームエンジン『Crystal Tools』を使用。
クラウドゲームやスマートフォン版も提供されている。
プレイヤーは5つの種族からキャラクターを選び、アストルティアという新たな世界を冒険する。
ゲーム内には「キッズタイム」と呼ばれる無料プレイ時間があり、月額課金モデルが採用されている。
オンラインプレイではサポートAIキャラクターを使った1人プレイも可能。
齊藤陽介がプロデューサーを務め、最終的な目標は150万本の売上を目指している。
各種制約（金融、機器、心理）を解消するための工夫が施されている。
アップデートは約2年ごとに大規模なものが行われ、ストーリーや職業、装備の追加がある。
2024年3月に主要機種のサービス終了が予告され、月額料金が再評価される予定である。
オフラインモードもあり『ドラゴンクエストX 目覚めし五つの種族 オフライン』として2022年に登場。
バトルはターン制で行われ、オンライン版とは異なるシステムを採用。
ゲーム内アイテムの不正取引やBOT行為、アカウントハックといった問題にも対処している。
アップデートでは新職業やストーリー内容が追加され、キャラクターの成長や装備強化が可能。
プレイヤー同士の交流やフレンド機能、サポート仲間のシステムが実装されている。
ゲーム内でのギャンブル機能やコンテンツが充実し、多彩なイベントが開催される。
コミュニティ活動や公式放送が行われ、プレイヤーからの提案を受け入れる場が設けられている。

『白衣性愛情依存症』は2015年に発売された百合系アドベンチャーゲームで、プラットフォームはPlayStation Vita、Windows、Nintendo Switch。
前作『白衣性恋愛症候群』の作風を継承している。
舞台は看護学校で、専門用語集機能が搭載されている。
ディレクターはみやざーで、看護学校の授業描写に重点を置いている。
開発期間は3年で、試行錯誤を繰り返しながらも作り込みが進んだ。
シナリオ完成後にイラストの発注を行い、品質が向上。
UIは前作から改善され、メインキャラクターのシステムボイスも追加された。
設定キャラクターが背景に登場し、過去作品へのオマージュが含まれている。
主人公・大幸あすかは19歳の看護学生で、自分の夢に向かって進んでいる。
大幸なおはあすかの妹で、姉を支えながら看護学校に進学。
天藤いつきはあすかの同級生で、おしゃれな女の子。
武田さくやはお嬢様で、天藤に恋をしている。
大原かえでは主人公たちの担任で、看護業界に名を馳せる家庭出身。
ゲームはコミカルなシーンが増えており、賛否を呼んだ。
音響監督はマウスプロモーションの社長が務めた。
オープニングテーマ「Sunny Place」とエンディングテーマ「キミとの未来」が存在。
ゲームは女性同士の恋愛を描きつつ、友情や姉妹愛も強調。
向坂氷緒がシナリオライターとして参加。
イラストレーターは早瀬あきらが担当。
過去の声優が参加することで雰囲気が保たれた。

『冴えない彼女の育てかた』は丸戸史明によるライトノベルで2012年7月から2019年11月まで刊行。
イラストは深崎暮人が担当し、全13冊と短編集7冊が出版された。
2019年までにシリーズ累計発行部数は350万部に達した。
2016年版『このライトノベルがすごい！』で作品部門9位を獲得。
テレビアニメ第1期は2015年、第2期は2017年に放映された。
劇場版『冴えない彼女の育てかたFine』が2019年に公開された。
主人公・安芸倫也は高校生オタクで、同人ゲームを作る過程を描く。
倫也は俳優業、シナリオ作成、キャラクターデザインの問題に直面します。
美術部のエース、澤村・スペンサー・英梨々と、優等生の霞ヶ丘詩羽と共にゲーム作りを進める。
キャラクターの特徴や挫折、成長が物語の重要なテーマ。
阿部、喧嘩、仲直りなどの人間関係の変化が描かれる。
最終的には、倫也と加藤恵の関係の深化が示される。
作品内でのメディアミックス（漫画、アプリ、ゲーム）も行われた。
倫也はオタクでありながら社交的で、恋愛に対しては非常に奥手。
ヒロインたちはそれぞれ異なる個性を持ち、物語を支える。
『blessing software』というサークルを中心に物語が進む。
物語内では、クリエイターとしての成長や挫折がテーマになっている。
登場人物たちの心理描写が豊かで、共感を呼ぶキャラクター設定。
整ったキャラクター描写と緻密なストーリー展開が評価されている。
ヒロインたちとの関係の模索が重視されている。
作品はオタク文化を反映した内容で、多くのファンを魅了している。

ゲーム『グノーシア』は、プチデポットにより開発された一人用の人狼ゲーム。
2019年6月20日にPlayStation Vita向けにリリースされ、以降Nintendo Switch、Steam、PS5、Xboxなどに展開。
メディアミックスとして2025年10月よりテレビアニメが放送予定。
主人公は宇宙船の乗員で、グノーシアという存在を排除するための議論に参加。
ゲームは時間をループしながら進行し、ループ内の謎を解き明かすことが目的。
基本的なルールは人狼ゲームに似ており、議論と投票を繰り返す。
乗員との自由時間が存在し、レベルアップやキャラクターとの交流が可能。
各キャラクターは異なる役職を持ち、役職にはそれぞれ特性がある。
スキルや能力値が議論や投票に影響を与える。
投票によって選ばれたキャラクターはコールドスリープさせられるが、ゲーム内で死亡はしない。
特定条件でのイベントが発生する場合があり、勝敗が変わることもある。
プレイヤーは議論中にキャラクターのスキルを駆使し、主導権を握ることが求められる。
ストーリーを進めるための自由時間や密告といった要素も存在。
各キャラクターの能力や行動には、システムに基づいた影響がある。
主人公含む15人のキャラクターがすべてのループで出現する。
『グノーシア』はプレイヤーの行動がNPCの動きに影響を与える新しい形式のゲーム。
プレイヤーは能力値を上昇させることで議論を有利に進めることが可能。
グノーシア側は人間を襲撃する能力を持ちながら、議論の中で嘘をつくことができる。
敵対キャラクターに対して特定のスキルを用いることで、勝利につなげることも。

『ベア・ナックルIV』は、セガの『ベア・ナックル』シリーズの第4作。
2020年4月30日にMicrosoft Windows、Nintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One用ソフトとして発売。
10年後のウッド・オークシティで、Mr.Xの子どもたちが街を支配しようとする。
主なキャラクターはブレイズ、アクセル、アダム、チェリー、フロイド。
オフラインで4人、オンラインで2人までのマルチプレイが可能。
武器やアイテムを使って敵を倒すベルトスクロールアクション。
スペシャル攻撃やスーパー奥義が使用でき、ダメージを受けると体力を消費。
新たにジャグリングによるコンボシステムが導入された。
ストーリーモード終了後にアーケード、ボスラッシュの隠しモードが解放。
歴代作品の主人公が使える「レトロモード」があり、過去作のシステムも取り入れられている。
音楽はオリビエ・ドリヴィエールを中心に制作され、伝説の作曲家も参加。
開発はLizardCube、DotEmu、Guard Crush Gamesの共同で行われた。
2020年7月30日に『ベア・ナックルIV スペシャルエディション』が販売された。
日本語版は架け橋ゲームズが担当。
賛否が分かれるレビューがあり、ノスタルジーと新しさの両立が評価されている。
一部キャラクターの参戦が見送られた。
特典付きのパッケージ版も販売され、多様なエディションが展開された。
Metacriticで好意的な評価を受けている。

『ベア・ナックルIV』は2020年4月30日に発売されたベルトスクロールアクションゲーム。
セガの『ベア・ナックル』シリーズの第4作で、『ベア・ナックル3』の10年後の物語。
開発はDotEmu、Lizardcube、Guard Crush Gamesが共同で行った。
オンラインで最大2人、オフラインで最大4人までプレイ可能。
プレイヤーは素手や使い捨て武器を利用し、特定の攻撃方法で敵を倒す。
スペシャル攻撃は体力を消費し、スーパー奥義は無敵技で使用可能。
コンボカウントの仕組みが新たに導入されている。
メインのストーリーモードの他にアーケードモードやボスラッシュが存在。
各キャラクターの過去作の特性を再現した「レトロモード」がある。
音楽には過去作の曲をアレンジしたものが含まれている。
グラフィックには手書きイラストと過去作のドット絵が使われている。
音楽制作には著名な作曲家が多数参加。
メディアからは全体的に好評を得ている。
ゲームの操作性やアクション性が評価されている。
採用された新しい音楽スタイルがファンから支持されている。
日本版には日本語化が施され、一部エディションには特典がついている。
過去作からのキャラクターもプレイアブルとして再登場。
開発チームは多様な背景を持つメンバーで構成されている。
リリース後、Metacriticで評価が高かった。
ゲームプレイの楽しさやノスタルジアを強調する評価が多い。
敵の攻撃成功時の快感や、試行錯誤が楽しいとの意見もある。

タイトルとリリース年: Outer Wildsは2019年にMobius Digitalが開発し、Annapurna Interactiveが発行したアクションアドベンチャーゲーム。
ゲームの設定: プレイヤーは22分ごとに太陽が超新星となって惑星系がリセットされるタイムループ内で探索を行う。
主なキャラクター: プレイヤーキャラクターは「Hatchling」と呼ばれる未命名の宇宙探索者。
目的: Alien species Nomaiの遺跡を調査し、その歴史やタイムループの原因を解明する。
開発の始まり: 2012年にScott Beachumの修士論文としてスタート。
リリースプラットフォーム: Windows、Xbox One、PlayStation 4で2019年にリリース、2022年にPS5とXbox Series X/S、2023年にNintendo Switch版が発売された。
拡張パック: 2019年に着手した「Echoes of the Eye」が2021年にリリース。
受賞歴: Outer Wildsは2019年度のゲームオブザイヤーリストに名を連ね、多くの賞を受賞した、特にIGFやBAFTAでの賞。
ゲームプレイメカニクス: プレイヤーは限られた燃料と酸素を管理しながら探索、死ぬとタイムループがリセットされる。
文明の探索: Nomaiの文化や信号を調査し、超新星となる太陽の影響を理解する。
宇宙船操作: プレイヤーは少量のオブジェクトしか持てず、宇宙船を飛行させることができる。
ビジュアルとサウンド: 各惑星には独自の視覚と音響のアイデンティティがある、特に音楽はゲームの感情的な核に基づいている。
Echoes of the Eyeのストーリー: 新たな種族がEye of the Universeを発見し、その信号をブロックしたことが中心。
批評と評価: ゲームデザインが高く評価される一方、難易度や一部プレイヤーのフラustrationについて批判もある。
コミュニケーション機能: 考古的な遺跡に書かれたNomaiのメッセージを翻訳しながら、キャラクターとの対話が可能。
芸術的デザイン: ゲームの場所は現実の美しい自然景観からインスパイアを受けている。
音楽の役割: 各キャラクターが異なる楽器を使用し、同じ曲を演奏するというアイデアに基づいている。
タイムループと探索のテーマ: 積極的な探索が促進され、ゲームの目的がただの目的地達成ではなく知識の発見にある。
拡張コンテンツの開発: 「Echoes of the Eye」はオリジナルゲームの物語を反映しながら新たなホラー要素を追加した。
ゲームのユニークさ: プレイヤーが自由に探索し新しいことを発見するという体験が重要視されている。

『Donut County』は、2018年にアメリカのデザイナー、ベン・エスポジトによって開発されたパズルビデオゲーム。
プレイヤーはホールを操作し、物体を飲み込んでそのサイズを増やす。
ゲームのコンセプトは、Twitterのパロディアカウントから始まった。
他の影響を受けた作品には『Katamari Damacy』やブルース・スプリングスティーンの歌があった。
2018年8月にiOS、macOS、PlayStation 4、Windows向けにリリースされた。
2018年12月にはXbox OneとNintendo Switch向けにもリリースされた。
ゲームは複数の自己完結型レベルで構成され、すべての物体を飲み込むことが目的。
水に浮かぶ物体を飲み込むには水を排出する必要があるなど、パズル要素も含まれる。
メインキャラクター・ミラは、アライグマの友人BKと共にドーナツショップで働いている。
BKは新しいモバイルアプリを通じて実際のホールを送信し、町の住人を飲み込んでしまう。
BKは自分の行動を認めず、最終的にはミラと共にアプリの問題を解決するために立ち上がる。
ゲームは多くのレビューで好意的に評価され、特に魅力的なストーリーが praised された。
自作のゲームが他社に模倣された件について、エスポジトは批判を行った。
ゲームの開発中、いくつかの賞にノミネートされ、最終的に2018年のAppleのiPhoneゲームオブザイヤーを受賞した。
ゲームのアートスタイルやデザインはインディーゲームからも影響を受けた。
様々な勝利条件やパズル要素により、プレイヤーは多様な挑戦を体験する。
ドーナツをテーマにしたユニークな作品で、印象に残る体験を提供している。

ゲーム概要: AshenはニュージーランドのスタジオA44が開発し、Annapurna Interactiveが出版したアクションRPG。
舞台: 日のない世界で、キャラクターが故郷を求めて冒険する物語。
ゲームプレイ: オープンワールド探索、他のプレイヤーとの協力または競争、モンスターとの戦闘が含まれる。
視点: サードパーソン視点でプレイされ、ミューテッドセルシェーディンググラフィックスを使用。
デザイン要素: 生存要素や地理、エコシステムがリアルにモデル化されている。
マルチプレイヤー要素: パートナーとのプレイは必須ではなく、AIキャラクターとの協力も可能。
キャラクター成長: 装備が主にキャラクターの成長を支配し、「タリスマン」を使用して能力をアップグレード。
戦闘: 様々な近接および遠距離武器を使用し、スタミナが重要な要素。
敵キャラクター: 「Gnaw」という敵が環境を浸食する能力を持つ。
影響を受けた作品: Cormac McCarthyの小説「The Road」や、ゲーム「Dark Souls」シリーズ。
開発とリリース: 2015年のE3でXbox機専属タイトルとして発表された。
受賞歴: GameSpotで9/10、GamesRadar+で4/5の評価を受け、Eurogamerから「Eurogamer Recommended」を獲得。
アートスタイル: Superbrothers: Sword ＆ Sworcery EPやThe Legend of Zeldaシリーズの影響を受けた。
販売プラットフォーム: Epic Games Storeでの限定販売、後にMicrosoft StoreとXbox Oneでも発売。
プレイヤーインタラクション: プレイヤー同士の交流があり、非強制的に協力プレイができる。
AIキャラクター: 同伴したプレイヤーがAIキャラに変換可能だが、その善良性は保証されない。

「Sayonara Wild Hearts」は2019年にリリースされたリズムアクションゲーム。
開発はSimogo、出版はAnnapurna Interactiveが担当。
ゲームは「ポップアルバムビデオゲーム」として位置付けられ、心が折れた若い女性の物語を描く。
各レベルには曲が設定され、プレイヤーは女性を導き、ハートを集め、障害物を避け、敵と戦う。
ゲームはiOS、macOS、tvOS、Nintendo Switch、PlayStation 4、Windows、Xbox One、PlayStation 5に対応。
グラフィックス、サウンドトラック、ゲームプレイが好評を得て、多くの年末賞にノミネートされた。
ゲームは23レベルに分かれ、シンプルな操作で遊べる設計。
ゲームのメカニクスには、リアルタイムでのボタン操作やスクリーン上のカーソル操作が含まれる。
ストーリーはタロットの神秘的なキャラクターたちと関わることを含む。
開発は約4年間続き、Annapurnaの支援で追加プログラマーを雇用。
サウンドトラックはSia、Chvrches、Carly Rae Jepsenに影響を受けている。
シンプルな操作に特化し、動きとボタン操作を容易にするためのデザインが施された。
ゲームは個別のレベルを再生可能で、曲とストーリーが織り交ぜられている。
発表は2018年のThe Game Awardsで行われた。
グローバルな物理リリースが行われ、サウンドトラックのアナログ盤も発売された。
批評家からは一般的に好意的な評価を受けている。
アートスタイルやサウンドトラックが特に絶賛されている。
年間最優秀ゲームに選ばれることが多く、Edgeは特別賞を授与。
Apple Arcadeの「ゲームオブザイヤー」を受賞。
2024年8月以降、Apple Arcadeからは削除されている。

『Telling Lies』は、Sam BarlowとFurious Beeによって開発されたナarrativeビデオゲーム。
2019年8月にiOS、macOS、Windows向けに、2020年4月にNintendo Switch、PlayStation 4、Xbox One向けにポート版がリリースされた。
プレイヤーは、盗まれたNSAのハードドライブからのビデオクリップを使い、登場人物4人の間の通話内容を操作し、真実と嘘を見抜くことが求められる。
ゲームは「デスクトップスリラー」として、仮想コンピュータデスクトップを通じて展開される。
プレイヤーは、動画のキーワード検索を行い、事件のタイムラインや関係性を組み立てる。
コンテンツの長さは『Her Story』の4〜5倍とされている。
ゲームの進行に応じて3つの異なるエンディングがあり、視聴したビデオの頻度によって異なる結果をもたらす。
ストーリーは、FBIエージェントのデイビッド・スミスが環境テロリズムを調査する過程を描く。
デイビッドはアクティビストのアヴァと関係を持ち、仲間のスパイとトラブルになる。
ゲームにはソリティアのバージョンも含まれるが、勝つことができない。
プレイヤーは、ビデオクリップから意味を読み解く必要があり、インターフェイスは直感的でないとの意見もある。
評価は「一般的に好評」とされ、演技とストーリーが高く評価された。
ゲームは家族や親としての監視のテーマも扱っている。
撮影は主にクロニカルに行われ、100時間以上の映像が収録された。
プレイヤーの選択によって物語が展開されるインタラクティブな体験を提供。
デイビッドの精神的な崩壊と、その結果としての悲劇が描かれている。
各キャラクターの運命はプレイヤーの選択によって異なる。
ストーリーとゲームプレイの革新性が評価され、「今年の最も素晴らしいゲームの一つ」と称賛された。
Barlowは、前作『Her Story』のスピリチュアル・サクセサーとして本作を制作。

SNK Gals’ Fightersは2000年にNeo Geo Pocket Color用としてリリースされた格闘ゲーム。
2020年4月29日にNintendo Switchに移植され、2021年にはNeo Geo Pocket Color Selection Vol. 1に含まれる。
ゲームには、さまざまなSNKフランチャイズの女性キャラクターが登場する。
キャラクターたちは「Queen of Fighters」トーナメントで競い、「Miss X」を倒すことを目指す。
「Miss X」は実はIori Yagamiが女性の姿に扮している。
勝利者にはK’ Talismanが授与され、どんな願いも叶えることができる。
キャラクターのスプライトはアニメ風のデフォルメスタイルで描かれている。
プレイスタイルは他のNGPCの格闘ゲームに似ており、1対1の対戦が行われる。
ゲームには装備アイテムがあり、試合に影響を与えることができるが、多くはゲームプレイに影響を与えない。
合計で11人のキャラクターが登場（8人は標準キャラ、3人はアンロック可能）。
Kyo Kusanagiの彼女Yukiはこのゲームが唯一のプレイ可能な登場。
登場キャラクターにはAkari Ichijou、Athena Asamiya、Leona Heidern、Mai Shiranui、Miss X、Nakoruru、Shermie、Shiki、Whip、Yuki、Yuri Sakazakiが含まれる。
Game InformerはNeo Geo Pocket版に7.5点を付け、ゲームの完成度を称賛したが、難易度が低すぎると批判。
2023年にTime ExtensionがSNK Gals’ FightersをNGPCのベストゲームとして認定。
レビューではアイテムによるキャラクターの能力変化が評価されている。
ゲームの対戦の速さやプレイ感も評価されている。

タイトル: New ポケモンスナップ
発売日: 2021年4月30日
開発: バンダイナムコスタジオ（BNSI）
対応機種: Nintendo Switch
ジャンル: スピンオフゲーム
続編: 1999年のポケモンスナップをベースにした完全新作
登場ポケモン: 200匹以上（『ソード・シールド』まで）
鳴き声: ピカチュウ以外は実在の動物のような鳴き声
舞台: 未開の地「レンティル地方」
主人公: カガミ博士の依頼でポケモンの撮影と生態調査を行う
主なキャラクター:
- カガミ博士: 研究所所長
- リタ: 博士の助手
- トオル: プロのポケモン写真家
- フィル: トオルの弟子で主人公のライバル
環境: 複数の群島からなるレンティル地方
イルミナ現象: ポケモンの活発化と発光を引き起こす現象
各島の特色: 古代遺跡や環境の異なる生息地
無料アップデートで新エリア追加
鳥や植物のテクスチャに拘った開発
システム: 写真撮影を強調したゲームプレイ
以上が文章の要点です。

「Ravenous Devils」はBad Vices Gamesによって開発されたホラー料理シミュレーションゲーム。
2022年4月29日にMicrosoft Windows、Nintendo Switch、PlayStation 4、PlayStation 5、Xbox One、Xbox Series X/S向けにリリース。
ゲームの舞台は19世紀のヴィクトリア朝ロンドン。
主なキャラクターは仕立屋のペルシバルとパブのヒルドレッド。
ペルシバルは顧客を殺し、その遺体をヒルドレッドの厨房に送り込み、料理の材料にする。
ゲームは『スウィーニー・トッド』から強いインスピレーションを受けている。
プレイヤーはヒルドレッドとペルシバルをコントロールし、両者は直接対話できない。
ゲームは10〜12分ごとの日ごとに分かれている。
ペルシバルは顧客に服を販売し、採寸を受ける顧客を殺害する役割を持つ。
殺害した顧客の服を修理し再販売する仕組み。
ヒルドレッドは肉料理を客に提供し、肉を加工する過程が含まれる。
時間制限があり、顧客の満足度に影響を与える。
プレイヤーはレピュテーションや収入を上げるために効率よく行動する必要がある。
プレイヤーは日々の準備をする際に時間制限がない。
ゲームは「一般的に好評」とされ、Metacriticで平均スコア7.5。
Steamでのレビューは93%がポジティブ。
グラフィックとアニメーションに高い評価。
繰り返しのプレイが一部のレビュアーから批判されている。
ゲームの難易度や報酬を増すアップグレードシステムが評価されている。
残虐な要素が一部のゲームプレイに特に印象的とされる。